阿夫拉姆·加爾珀加拿大單簧管學(xué)派研究

文／韓偉光

一、阿夫拉姆·加爾珀單簧管學(xué)習(xí)經(jīng)歷

阿夫拉姆·加爾珀

阿夫拉姆·加爾珀的學(xué)習(xí)生涯涉及學(xué)派較廣，這為他以后自成一派奠定了基礎(chǔ)。他的幾位重要的老師分別來自巴勒斯坦、俄羅斯、英國(guó)、美國(guó)及德國(guó)。

加爾珀1921年8月16日出生在艾伯塔省的埃德蒙頓，1930年全家搬到巴勒斯坦，在那里一直住到25歲。他14歲那年開始進(jìn)入學(xué)校樂團(tuán)，正式接觸單簧管。

阿夫拉姆·加爾珀的第一位老師是一名巴勒斯坦猶太單簧管演奏家——茨維·齊平。他為阿夫拉姆·加爾珀奠定了扎實(shí)的單簧管基礎(chǔ)，加爾珀在跟他學(xué)習(xí)的過程中收集了很多克萊茲默音樂和旋律素材①。

加爾珀的第二位老師是弗雷德里克·瑟斯頓（1901～1953），BBC交響樂團(tuán)的首席單簧管演奏家，退休后任職英國(guó)皇家音樂學(xué)院。加爾珀移居加拿大之前，他在考試時(shí)演奏了韋伯的協(xié)奏曲，順利被倫敦皇家音樂學(xué)院錄取，在那里他跟隨弗雷德里克·瑟斯頓進(jìn)行了短暫的學(xué)習(xí)。與此同時(shí)，加爾珀還在周末前往紐約，和紐約愛樂樂團(tuán)的首席單簧管演奏家西米恩·貝里森上課。在這期間，加爾珀受到了專業(yè)的訓(xùn)練并積累了豐富的樂隊(duì)經(jīng)驗(yàn)，他的很多教學(xué)理念來自這兩位演奏家。

1947年阿夫拉姆·加爾珀在被任命為多倫多交響樂團(tuán)的第二單簧管后輟學(xué)，正式開啟了他的單簧管演奏生涯，1952年被任命為首席單簧管，除此之外，他還擔(dān)任過CBC（加拿大廣播公司）交響樂團(tuán)、以色列愛樂樂團(tuán)、加拿大歌劇院的首席單簧管。阿夫拉姆·加爾珀于1951年9月1日至1993年6月30日在英國(guó)皇家音樂學(xué)院任教，1962～1990年在多倫多大學(xué)任教，1988～1989年，他在安大略省滑鐵盧的威爾弗里德·勞里埃大學(xué)擔(dān)任客座教師，1989～1990年，他在印第安納州布盧明頓的印第安納大學(xué)音樂學(xué)院擔(dān)任客座教師，1992年在中國(guó)的北京和上海開設(shè)大師班。

二、單簧管主流學(xué)派

第二次世界大戰(zhàn)之前，音樂的交流傳播只局限在本國(guó)和周邊地域，這使得音樂的民族特征清晰分明，單簧管的學(xué)派也是如此。單簧管的主流學(xué)派有德國(guó)和法國(guó)兩種大的學(xué)派，隨著樂器的完善和單簧管技術(shù)的發(fā)展，開始出現(xiàn)更細(xì)致的地域?qū)W派劃分，像意大利的米蘭學(xué)派、美國(guó)費(fèi)城學(xué)派、紐約學(xué)派、維也納學(xué)派、英國(guó)倫敦學(xué)派等。

德國(guó)學(xué)派采用Oehler系統(tǒng)單簧管樂器，這個(gè)系統(tǒng)的單簧管由伊萬(wàn)·穆勒發(fā)明。為了推廣這個(gè)系統(tǒng)的單簧管，1815年伊萬(wàn)·穆勒向巴黎音樂學(xué)院贈(zèng)送了他的新單簧管，但遭到了拒絕。法國(guó)學(xué)派采用Bhem系統(tǒng)單簧管，也稱法式單簧管，由克洛澤和巴菲特瓊恩開發(fā)，這個(gè)學(xué)派由巴黎音樂學(xué)院?jiǎn)位晒苎葑嗉壹s瑟夫·比爾創(chuàng)立。法國(guó)學(xué)派以華麗的技術(shù)和明亮的音色為特點(diǎn)，現(xiàn)在世界上大部分國(guó)家采用法式單簧管，只有德國(guó)、奧地利等少數(shù)國(guó)家還在沿用傳統(tǒng)德式單簧管。英國(guó)學(xué)派可以追溯到英國(guó)單簧管大師亨利·拉撒路，以他的著作《單簧管方法論》為確立標(biāo)志。美國(guó)學(xué)派以丹尼爾·博納德和西米恩·貝里森為開端。除以上學(xué)派，還有意大利學(xué)派、德國(guó)Detmold學(xué)派，都表現(xiàn)出自己明顯的學(xué)派特點(diǎn)并涌現(xiàn)出許多藝術(shù)家。加拿大是一個(gè)有著獨(dú)特音樂文化的國(guó)家，由于地理位置與美國(guó)相鄰，在音樂方面受其影響較大，阿夫拉姆·加爾珀在美式聲音基礎(chǔ)上加上自己的聲音體系推動(dòng)了加拿大學(xué)派的獨(dú)樹一幟。

三、阿夫拉姆·加爾珀教學(xué)理論

40年的樂隊(duì)演奏生涯塑造了加爾珀嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的音樂態(tài)度，他的教學(xué)幾乎都是一些標(biāo)準(zhǔn)的音樂曲目和經(jīng)典的練習(xí)曲，管弦樂團(tuán)曲目并不是課程的主要部分，只有學(xué)生準(zhǔn)備管弦樂隊(duì)的考試時(shí)，他才會(huì)為學(xué)生擴(kuò)展樂隊(duì)的困難片段。他認(rèn)為建立一個(gè)扎實(shí)的基礎(chǔ)和過硬的單簧管技術(shù)是成為音樂家所必備的素質(zhì)，他要求對(duì)樂器的調(diào)試和音樂的準(zhǔn)確度要細(xì)致入微，萬(wàn)不可馬虎大意，音準(zhǔn)、技巧和音樂表達(dá)是偉大的單簧管演奏的基石，準(zhǔn)確地演奏音樂，準(zhǔn)確的音準(zhǔn)是最重要的，其次才是技巧。用他自己的話來說，“我發(fā)現(xiàn)，那些對(duì)樂器技術(shù)掌握良好的學(xué)生，才能夠輕松地處理困難的段落，這樣的掌握讓你可以專注于音樂，而不是單簧管本身”。②

阿夫拉姆·加爾珀從多倫多交響樂團(tuán)退休后，將更多的時(shí)間和思想集中在單簧管教學(xué)法上。他的教學(xué)反映了他的傳統(tǒng)主義觀點(diǎn)，重點(diǎn)放在基礎(chǔ)知識(shí)上，而且執(zhí)著地沿用傳統(tǒng)教材，他認(rèn)為良好音準(zhǔn)的秘密在單簧管的低音域，當(dāng)演奏者對(duì)低音域吹奏感覺完美時(shí)，才能夠?qū)⒙曇艮D(zhuǎn)移到其他音域；他認(rèn)為古典音樂是基礎(chǔ)，一些經(jīng)典的作曲家的音樂是財(cái)富，學(xué)生應(yīng)該在這些音樂中吸取營(yíng)養(yǎng)，得到基本的訓(xùn)練，如果學(xué)生想要學(xué)習(xí)一些現(xiàn)代的技術(shù)和音樂，也要建立在扎實(shí)的古典音樂基礎(chǔ)上。

1.單簧管的熱身練習(xí)

加爾珀教育學(xué)生把熱身練習(xí)作為他們每日練習(xí)的一部分。具體方法要求是：把節(jié)拍器調(diào)到每分鐘60，從單簧管的最低音E開始，演奏至少十拍，無縫地連接音符，從低音E到高一個(gè)八度的E，然后繼續(xù)演奏十拍，以此類推練習(xí)長(zhǎng)音和氣息控制力。他強(qiáng)調(diào)不能呼吸，如果不能演奏10拍，你會(huì)對(duì)哨片不能控制。

2.單簧管的呼吸練習(xí)

他的一種呼吸練習(xí)方法：讓學(xué)生躺在地上，把書放在腹部，使用正確的腹式呼吸，體會(huì)書壓在你腹部的重力，呼吸時(shí)觀察書的運(yùn)動(dòng)，如果呼吸正確，書會(huì)在呼吸時(shí)上下移動(dòng)。另一種呼吸練習(xí)是用蠟燭檢測(cè)法，檢測(cè)方法是：點(diǎn)燃一支蠟燭，把它放在離你20英寸遠(yuǎn)的桌子上，然后用較少的氣流把它吹滅，練習(xí)數(shù)遍，直到氣流能像線條一樣集中且有方向，第二天放在21英寸……以此類推，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你氣息的進(jìn)步。

3.阿夫拉姆·加爾珀教學(xué)的教材

根據(jù)他的教學(xué)哲學(xué)和標(biāo)準(zhǔn)，他在練習(xí)曲和教材的選擇上有自己的獨(dú)到見解，他會(huì)使用相同的教材教授不同水平的學(xué)生，他認(rèn)為學(xué)生學(xué)習(xí)練習(xí)曲的目的是用來解決單簧管的具體問題，練習(xí)曲不能衡量一個(gè)人的能力。羅塞的32首和40首練習(xí)曲是他為學(xué)生準(zhǔn)備的教材，這本練習(xí)是真的為了研究單簧管而寫的書。除了羅塞的練習(xí)曲，他也常用卡瓦里尼的《單簧管30首隨想曲》和克洛澤的《單簧管方法練習(xí)》。

4.單簧管的基本功

加爾珀認(rèn)為，成熟的技術(shù)控制力，可以讓學(xué)生更專注于音樂，而不是單簧管的技術(shù)。他說：“沒有捷徑可走，練習(xí)是關(guān)鍵，練習(xí)應(yīng)該每天進(jìn)行，每次環(huán)節(jié)都應(yīng)該有預(yù)先確定的目標(biāo)以確保效率。所有的練習(xí)，包括技術(shù)練習(xí)，都應(yīng)該從音樂上而不是技術(shù)上來進(jìn)行。他的座右銘，完美的練習(xí)，使完美。”③

5.聲音的追求

加爾珀認(rèn)為，學(xué)生們需要聽更多優(yōu)秀的單簧管演奏者的演奏來建立起屬于自己的單簧管聲音體系，平常休息時(shí)他會(huì)花大量時(shí)間和學(xué)生一起聽優(yōu)秀的單簧管錄音，引導(dǎo)他們找到自己的聲音。加爾珀認(rèn)為漂亮的聲音應(yīng)該具備“純靜而且集中，仔細(xì)聽聲音中能感覺到核心”的特質(zhì)，這種聲音耐聽并能得到控制，而且每個(gè)音符都準(zhǔn)確無誤。

加爾珀教育學(xué)生，專業(yè)的單簧管演奏家是服務(wù)于觀眾，因此聲音不能只從近距離感受。在教學(xué)中，他會(huì)經(jīng)常讓學(xué)生演奏，自己跑到音樂廳的后排去鑒別學(xué)生的聲音是否集中而富有磁性。他認(rèn)為漂亮聲音的秘密在于你是否可以演奏出集中的低音E，為了這個(gè)目標(biāo)，加爾珀發(fā)明12度泛音鍵練習(xí)，這種方法是將泛音鍵輕輕打開，觀察音和音之間的鏈接是否綿密無縫隙，這個(gè)練習(xí)需要穩(wěn)定的氣流和腹部持續(xù)的控制，音量需控制在中等音量（mf）再過渡到用弱（p）和強(qiáng)（f）兩種方式來練習(xí)。這個(gè)練習(xí)的好處是可以讓學(xué)習(xí)者體會(huì)到低音和高音的鏈接口腔的變化，幫助演奏者了解將下音域轉(zhuǎn)移到高音音域時(shí)左手大拇指的作用。

6. 阿夫拉姆·加爾珀的哨片理論

加爾珀使用傳統(tǒng)vandoren藍(lán)盒哨片，他對(duì)于哨片的挑選很是苛刻，他一般使用較軟的哨片，有時(shí)一次訂購(gòu)了20多盒，只為挑選出最滿意的哨片，但在教學(xué)中他卻很少談?wù)撋谄奶暨x和修哨片，他只會(huì)給出一些過軟或過硬的意見。他建議學(xué)生在選擇哨片時(shí)，要先讓聲音在你的頭腦中，你離你想要的聲音越遠(yuǎn)，你就得越努力去獲得那種聲音；如果你總是抱怨哨片，那你應(yīng)該更多練習(xí)；如果哨片過硬，學(xué)生實(shí)在吹不動(dòng)，他會(huì)輕輕地把蘆葦?shù)惯^來，讓哨片的平坦面向上，把它放在400號(hào)砂紙上，再把哨片和砂紙做45度角溫和地打磨哨片的頂端，使哨片的頂端變薄。他認(rèn)為哨片重要的是頂端的振動(dòng)，哨片最重要的品質(zhì)是它必須能夠在軟的動(dòng)態(tài)中做出靈敏反應(yīng)。

蓋伊·萊杰爾是影響現(xiàn)代單簧管的最重要的發(fā)明者之一，現(xiàn)在世界上熾手可熱的樹脂哨片就是他發(fā)明的。他對(duì)單簧管產(chǎn)生了濃厚的興趣，27歲時(shí)跟阿夫拉姆·加爾珀學(xué)習(xí)單簧管，加爾珀對(duì)他的影響巨大，之后萊杰爾和加爾珀的關(guān)系從師徒關(guān)系變成了研發(fā)者和音樂家的關(guān)系。萊杰爾考慮到單簧管演奏者在選擇簧片時(shí)面臨的問題，并試圖尋找理想的簧片材料。萊杰爾仍在音樂產(chǎn)業(yè)以外的研究人員中，接觸到許多材料和制造技術(shù)。利用他所學(xué)的，萊杰爾找到了一種理想的蘆葦材料，隨后成立了萊杰爾蘆葦有限公司。第一批蘆葦是手工削的，后來用機(jī)器削，這是萊杰爾自己制造的第一臺(tái)機(jī)器，之后采用樹脂材質(zhì)，現(xiàn)在這種材料的哨片被世界上很多優(yōu)秀演奏家使用。加爾珀認(rèn)為管弦樂隊(duì)中嘗試一個(gè)新的吹口、簧片和樂器是非常危險(xiǎn)的一件事情，由于音樂家要去世界各地巡演，對(duì)于哨片的要求很高，常常遇到好吹的哨片到了另一個(gè)城市突然不好用了，樹脂哨片剛好有不受氣壓和天氣影響的優(yōu)點(diǎn)。樹脂哨片的擁護(hù)者包括柏林愛樂樂團(tuán)單簧管首席奧登·薩摩、意大利管弦樂團(tuán)首席卡拉多·杰奧弗雷迪等。樹脂哨片的優(yōu)點(diǎn)是耐用、壽命長(zhǎng)，最重要的是它解決了蘆葦哨片受天氣影響不穩(wěn)定的問題，給了音樂家一個(gè)新的選擇，這種材質(zhì)的哨片會(huì)比蘆葦哨片更穩(wěn)定而且壽命更長(zhǎng)。

7.加爾珀對(duì)單簧管手型的要求

他認(rèn)為手指應(yīng)該是彎曲并保持接近鍵和音孔。加爾珀指出，單簧管演奏者不僅有“提高手指過高的習(xí)慣，而且有不等的高度”，這阻礙了技術(shù)的流暢性。手指不應(yīng)該敲擊鍵位和音孔，而應(yīng)該“輕輕放在樂器上方，自然下落”，記住保持手指放松，時(shí)刻強(qiáng)調(diào)緩慢的練習(xí)。建議在鏡子前練習(xí)，以糾正任何手指位置的問題。

樹脂哨片

單簧管學(xué)習(xí)者應(yīng)該盡可能多地了解替代指法，在他的書中，也詳細(xì)記載了一些非常規(guī)指法。

8.單簧管起音

加爾珀將單簧管發(fā)音描述為“音樂表達(dá)的一個(gè)基本元素”。在他的單簧管方法中，加爾珀解釋說，好的音頭應(yīng)該在吹氣之前，舌頭的前部輕輕地接觸簧片，當(dāng)空氣被吹進(jìn)吹口，舌頭同時(shí)從簧片上彈開。為了清晰地表達(dá)，“觸摸簧片應(yīng)該用最輕的觸摸和舌頭的前部”。他認(rèn)為的清晰單簧管起音，不應(yīng)該直接用舌尖觸碰哨片的頂端，應(yīng)該觸碰哨片稍微靠下的地方，這樣可以避免舌頭觸碰哨片最薄的地方，造成粗糙的發(fā)音，吐音應(yīng)該流暢和輕柔，技術(shù)用來為音樂服務(wù)，吐音時(shí)要比連奏給予更多的氣息支持。

9.加爾珀的教學(xué)形式和原則

在他的一生中幾乎是一對(duì)一的授課形式，除非一些特殊的大師班。阿夫拉姆·加爾珀有明確的教學(xué)原則，課堂結(jié)構(gòu)設(shè)置并不嚴(yán)格，但他是一個(gè)反應(yīng)靈敏的老師，他會(huì)根據(jù)學(xué)生的需求、興趣和發(fā)展階段為學(xué)生們選擇適合他們的教材和曲目，雖然學(xué)生使用了相似的練習(xí)曲書籍，但他會(huì)根據(jù)每個(gè)學(xué)生技術(shù)的薄弱點(diǎn)選擇練習(xí)曲中的課程，解決學(xué)生的技術(shù)難點(diǎn)。

在授課中他是一位嚴(yán)格的老師，很少給予學(xué)生贊美，他在課堂上有充沛的精力，自己在平時(shí)也從未停止過練習(xí)，他會(huì)通過聽錄音和現(xiàn)場(chǎng)表演來鼓勵(lì)他的學(xué)生們，他說“為了掌握技術(shù)，學(xué)生必須投入時(shí)間和方法，以最高水平的注意力進(jìn)行練習(xí)，把速度變慢，練習(xí)技術(shù)沒有捷徑，實(shí)踐是關(guān)鍵?！?/p>

加爾珀是一個(gè)傳統(tǒng)主義者，在他選擇的指導(dǎo)曲目中，顯然需要建立一個(gè)強(qiáng)有力的基礎(chǔ)，除了傳統(tǒng)的單簧管練習(xí)曲和方法，加爾珀還使用了他寫的材料，包括他的小學(xué)和高中學(xué)生的單簧管方法和音調(diào)、技術(shù)和斷奏。在寫書的時(shí)候，他會(huì)定期和學(xué)生們一起測(cè)試練習(xí)的有效性。

小結(jié)

本文通過對(duì)阿夫拉姆·單簧管學(xué)派的研究，從單簧管嘴型、氣息、教學(xué)原則進(jìn)行了深層次的分析。不僅是演奏家和教育家，他更渴望追求較高的道德標(biāo)準(zhǔn)，他像對(duì)待家人一樣關(guān)心和對(duì)待他的學(xué)生，這種精神也會(huì)延續(xù)到他學(xué)生以后的教育觀當(dāng)中。加爾珀將單簧管教學(xué)體系科學(xué)化、系統(tǒng)化，這一學(xué)派的創(chuàng)立成為單簧管藝術(shù)發(fā)展中的一項(xiàng)非常有價(jià)值的研究成果，對(duì)推動(dòng)加拿大單簧管教育和世界單簧管進(jìn)步有很重要的借鑒作用，希望這一研究能對(duì)中國(guó)單簧管藝術(shù)的發(fā)展有一定借鑒作用。

注釋：

①阿夫拉姆·加爾珀：《克萊茲默音樂》序言

②阿夫拉姆·加爾珀：《音調(diào)、技巧和斷奏》

③阿夫拉姆·加爾珀：《音調(diào)、技巧和斷奏》