聶文佳

19世紀(jì)下半葉，歐洲的民族樂(lè)派作曲家之一愛(ài)德華·格里格，在整個(gè)挪威的音樂(lè)歷史上留下了一筆獨(dú)特的濃墨重彩。他完美地融合了挪威民間優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂(lè)，又從創(chuàng)作較為成熟的歐洲音樂(lè)中提煉出傳統(tǒng)的作曲技術(shù)和技法，將兩者結(jié)合重新進(jìn)行了風(fēng)格獨(dú)特的創(chuàng)作[1]。和大部分作曲家一樣，愛(ài)德華·格里格在其一生當(dāng)中創(chuàng)作了眾多體裁的音樂(lè)作品，內(nèi)容涉及多個(gè)領(lǐng)域，例如：鋼琴曲、管弦樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)、合唱作品、戲劇配樂(lè)，等等。

1867年至1901年期間，愛(ài)德華·格里格出版了《鋼琴抒情小品》這套貫穿了他從青年時(shí)期到晚年時(shí)期的極具影響力的鋼琴作品集。這部作品共有10卷66首鋼琴曲，每一首作品都有各自代表性的標(biāo)題，短小精悍而又內(nèi)容豐富，體現(xiàn)了格里格精致的音樂(lè)語(yǔ)言魅力和富有獨(dú)特內(nèi)涵的音樂(lè)構(gòu)思。

而其他作曲家例如肖邦、李斯特，他們只有部分作品帶有民間因素，嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)他們不算是真正的民族樂(lè)派。而愛(ài)德華·格里格將挪威的民族性完整地注入到每一首《鋼琴抒情詩(shī)小品》[2]，例如祖國(guó)的自然風(fēng)光、風(fēng)土人情、民間傳說(shuō)以及個(gè)人情感等，因此，將格里格這66首作品按照以上這些主題進(jìn)行匯總分類是十分有必要去做的事。

一、挪威民間舞曲因素

愛(ài)德華·格里格的《鋼琴抒情小品》作曲集中，不乏反映人民安居樂(lè)業(yè)、載歌載舞場(chǎng)景的民間舞曲作品。這些作品的創(chuàng)作靈感大多來(lái)源于他對(duì)挪威人民群眾的生活細(xì)致入微的觀察，他將這些平凡而又有意義的生活碎片收集起來(lái)，而后通過(guò)跳躍動(dòng)聽(tīng)的音符來(lái)再現(xiàn)這些生動(dòng)的場(chǎng)景，重新賦予它們更深層次的含義。其中，描述哈林舞蹈風(fēng)格的作品Op.71 No.5，多次往返重復(fù)地使用重音，再配以歡脫雀躍的旋律線條，能夠鮮明地表現(xiàn)出哈林舞蹈舞步跳躍這一特點(diǎn)。我們經(jīng)常能在影視資料中看到挪威民族舞蹈那令人出乎意料的跳躍步伐，這些在愛(ài)德華·格里格的《鋼琴抒情小品》中，都有明確的表現(xiàn)。通過(guò)音符帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)感受讓人不禁產(chǎn)生了聯(lián)覺(jué)反應(yīng)，從而在腦海中清晰地浮現(xiàn)出他用音樂(lè)描繪出的畫(huà)面。由此我們便能發(fā)現(xiàn)，無(wú)論是何種類型的藝術(shù)，其靈感的源頭都與人民群眾的生活息息相關(guān)，正如宗教信仰產(chǎn)生了教會(huì)音樂(lè)，任何人類情感載體的誕生，決不會(huì)空穴來(lái)風(fēng)，都能在人類社會(huì)的發(fā)展前進(jìn)中找到其源頭。而音符也如神筆馬良落筆成真一般，能將眼前真實(shí)的畫(huà)面譜成樂(lè)曲進(jìn)行表達(dá)。就算是舞曲作品，愛(ài)德華·格里格也具有其獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格色彩。例如他的作品Op.12 No.2《圓舞曲》這一首，左手是較為規(guī)范的三拍子節(jié)奏律動(dòng)，乍一看似乎與其他三拍子的舞曲并沒(méi)有什么不同，但右手小心翼翼的跳奏音符與左手規(guī)整的節(jié)奏音型重疊交錯(cuò)從而產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比，形成一種既滑稽而又有趣的感官體驗(yàn)。笨拙中透露出一絲靈巧，如蹣跚學(xué)步的孩童，從跌跌撞撞到蹦蹦跳跳的過(guò)程。通過(guò)愛(ài)德華·格里格的民間舞曲作品，不難看出他對(duì)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作方面的各種勇敢試探以及尋求創(chuàng)新突破的積極心理。

其它一些描繪挪威舞蹈性特征的音樂(lè)作品有：Op.38 No.5、Op.47 No.6斯普林舞；Op.38 No.4、Op.48 No.4 哈林舞蹈；Op.47 No.5挪威農(nóng)民進(jìn)行曲(干加爾舞曲); Op.38 No.7、 Op.47 No.1華爾茲等。

二、挪威文學(xué)、民間傳說(shuō)因素

北歐神話世界中，分三個(gè)層級(jí)。上層由精靈國(guó)、火焰國(guó)以及神國(guó)組成；中層由人類國(guó)、巨人國(guó)及華納神族組成；下層則是侏儒國(guó)、死亡之國(guó)以及冰雪王國(guó)。這與中國(guó)神話中的體系大同小異，兩者有著異曲同工之妙，不過(guò)是名稱形象的區(qū)別。國(guó)家的歷史起源、神話傳說(shuō)，對(duì)一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者的影響毫無(wú)疑問(wèn)是巨大的。例如中國(guó)四大名著中的《西游記》《紅樓夢(mèng)》，其中的“佛祖”“觀音”以及賈寶玉、林黛玉“絳珠草報(bào)恩”的前世今生一說(shuō)，都與中國(guó)古代的神話體系息息相關(guān)，由此可見(jiàn)一個(gè)國(guó)家的歷史起源、神話傳說(shuō)對(duì)創(chuàng)作者的影響之深刻?？梢哉f(shuō)，挪威文化因素為格里格鋼琴抒情小品的創(chuàng)作，提供了廣闊無(wú)際的想象空間以及豐富的創(chuàng)作靈感。其中《侏儒進(jìn)行曲》塑造了一個(gè)生動(dòng)活潑的侏儒形象，聽(tīng)著格里格的這首鋼琴小品，仿佛進(jìn)入了一個(gè)神奇的矮人國(guó)度。許多奇幻電影作品中的侏儒矮人一族，大都嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真、一絲不茍，擅長(zhǎng)制造各種精細(xì)的器具和建筑，而格里格所描繪的侏儒滑稽而又幽默，令人聽(tīng)之嘴角不住地上揚(yáng)。就像一顆神秘而又夢(mèng)幻的水晶球，給人以無(wú)限的驚喜和向往。又如《小精靈的舞蹈》這一首鋼琴小品，雖然與《侏儒進(jìn)行曲》中的侏儒形象一樣的滑稽幽默，但其精靈的形象是靈巧活潑的，而非侏儒那般憨態(tài)可掬。相同之中又蘊(yùn)含了各自的不同之處，由此可見(jiàn)格里格對(duì)不同形象的音樂(lè)塑造能力是十分強(qiáng)悍的。

時(shí)代背景因素對(duì)音樂(lè)作品的創(chuàng)作影響也是巨大的，不同時(shí)期發(fā)生的歷史事件使整個(gè)民族處于不同的精神風(fēng)貌之中，而在這樣普遍的大環(huán)境影響之下，與時(shí)代相匹配的各類作品就誕生了。如我國(guó)的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，整個(gè)中華民族都處于勇敢無(wú)畏、奮起抗?fàn)幍木駹顟B(tài)之中，無(wú)數(shù)的反映抗日主題的歌詠就此紛紛涌現(xiàn)?？梢赃@么說(shuō)，時(shí)勢(shì)造就英雄，而時(shí)勢(shì)也造就作品。當(dāng)時(shí)愛(ài)德華·格里格所處的挪威已經(jīng)經(jīng)過(guò)戰(zhàn)火的洗禮，成為一個(gè)擁有部分主權(quán)的國(guó)家。此時(shí)的社會(huì)積極追求民主和進(jìn)步，人民對(duì)未來(lái)充滿希冀，生活幸福感大大提高，涌現(xiàn)出大批吸收并發(fā)揚(yáng)民族文化的藝術(shù)家。在民主思想的影響之下，格里格的作品不再注重結(jié)構(gòu)、體系的龐大，而是追求創(chuàng)作樸實(shí)無(wú)華、短小精煉，并能夠切實(shí)體現(xiàn)當(dāng)時(shí)淳樸的民俗民風(fēng)的作品[3]。

受挪威文學(xué)和民間傳說(shuō)影響的作品有：Op.12 No.4小精靈的舞蹈；Op.54 No.3侏儒進(jìn)行曲；Op.71 No.3山妖；Op.71 No.1從前; Op.62 No.5 幻影；Op.12 No.3更夫之歌等。

三、挪威地理、大自然景色因素

挪威是一個(gè)風(fēng)光秀麗的國(guó)家，這里有歲月靜好的北歐風(fēng)光，有波瀾壯闊的峽灣景色，是愛(ài)德華·格里格靈感的源泉。《音樂(lè)中的印象主義》中提到：“要想細(xì)細(xì)品味格里格天才靈感之全部韻味，我們就必須再一次關(guān)注挪威的群山、森林及峽灣這些無(wú)與倫比的自然景觀，因?yàn)槟鞘撬`感的源頭活水?！盵4]

以O(shè)p.54 No.4《夜曲》為例，這個(gè)作品的旋律看似是a小調(diào)的音階走向，和聲背景卻又采用C大調(diào)的主和弦，暗淡朦朧中又滲透著奇異的透亮之感。隨著音樂(lè)的發(fā)展，高音區(qū)大二度由慢漸快的顫音像是在模仿夜鳥(niǎo)的啼鳴聲，一次次打破挪威夜色的靜謐。格里格這種追求調(diào)性不確定的表現(xiàn)手法極其獨(dú)特，這是他探索發(fā)展自己的小流派創(chuàng)作手法，通過(guò)避免一些主和弦的出現(xiàn)，從而突出表現(xiàn)挪威夜色的朦朧搖晃而又夢(mèng)幻迷離的特點(diǎn)。眾所周知，挪威的極夜現(xiàn)象，從冬日的10月份開(kāi)始到來(lái)年的5月結(jié)束，寒冷而又孤寂，正如這首作品一樣帶著一種半明半昧的色彩。而在另一首作品Op.43 No.4《小鳥(niǎo)》當(dāng)中，格里格又運(yùn)用了快速交替音型去模仿另外一種鳥(niǎo)鳴聲，很顯然，巧妙地利用鋼琴音色、節(jié)奏的變化從而對(duì)大自然的聲音進(jìn)行模擬是格里格創(chuàng)作表現(xiàn)手法的獨(dú)特之處。鋼琴名曲《鐘》中也利用了鋼琴高音區(qū)的音色來(lái)模仿鐘擺走動(dòng)的聲音，但其曲作者李斯特的創(chuàng)作本意是向帕格尼尼的小提琴曲致敬，從而改編了這首本是小提琴曲的《鐘》，而不是像格里格那樣，通過(guò)觀察自然生活得出的靈感進(jìn)行創(chuàng)作。我們也能因此看出，李斯特是一位更為注重鋼琴炫酷技法的作曲者，而愛(ài)德華·格里格則深受周?chē)h(huán)境影響，是一位更有人情味、更接地氣的作曲家。

又如作品Op.71 No.2《夏日黃昏》為例，整個(gè)樂(lè)曲風(fēng)格優(yōu)美而又舒緩，連續(xù)運(yùn)用了多種調(diào)式和弦的轉(zhuǎn)換，大量不協(xié)和和弦營(yíng)造出的音響效果突出體現(xiàn)了云與霞光交織的景象，讓聽(tīng)者體會(huì)到模糊、夢(mèng)幻而又輕盈的感覺(jué)，將挪威黃昏時(shí)唯美浪漫的景象描繪得淋漓盡致。這個(gè)作品看似是在描繪靜謐的夏日黃昏場(chǎng)景，實(shí)則也是反應(yīng)了愛(ài)德華·格里格內(nèi)心對(duì)自己年華老去、覆水難收的感嘆。正如詩(shī)詞所說(shuō)：“盛年不重來(lái)，一日難再晨?！彼袊@美好事物總是匆匆流逝，心懷不舍卻又無(wú)法留住的傷感。

除此以外，其它一些描繪挪威自然景象的作品有：Op.43 No.3 我的故鄉(xiāng)；Op.43 No.4小鳥(niǎo)；Op.43 No.6 致青春；Op.57 No.3 幻想；Op.57 No.4神秘；Op.62 No.4小溪；Op.43 蝴蝶；Op.71 No.4寂靜的森林，等等。

四、個(gè)人情感的因素

抒情詩(shī)小品彷佛是愛(ài)德華·格里格的生活記事本，這本記事本用豐富多彩的音樂(lè)語(yǔ)言訴說(shuō)了他完整的一生，一首首生動(dòng)的小品宛如一幅幅讓人身臨其境的雋永畫(huà)卷，在人們面前緩緩鋪開(kāi)。一個(gè)作曲家平凡而又多彩的一生就這樣呈現(xiàn)在了人們面前，由悅動(dòng)的旋律編織而成，由聽(tīng)覺(jué)到感覺(jué)再到視覺(jué)，正是音樂(lè)所帶來(lái)的奇妙的聯(lián)覺(jué)現(xiàn)象。

已至中年的愛(ài)德華·格里格先生與妻子妮娜搬家到了卑爾根附近的小村鎮(zhèn)，并且從此落腳于這個(gè)特洛爾豪根的別墅內(nèi)。格里格將這間別墅稱之為T(mén)roldhaugen，是因?yàn)楦窭锔竦暮⒆觽儌餮栽陔x這不遠(yuǎn)處的山谷里有侏儒出沒(méi)，“Trold”意味著侏儒或巨魔，而haugen在古挪威語(yǔ)中意指山峰。這間屋子建造于1885年，格里格在這個(gè)小村莊度過(guò)了人生最后的22年。在此期間，有這樣一首《特洛爾豪根的婚禮日》是為了紀(jì)念格里格與妻子尼娜25周年銀婚紀(jì)念日而作[5]。愛(ài)德華·格里格，除了擁有一個(gè)偉大的作曲家身份以外也是一個(gè)平凡的丈夫，從他的作品中，我們能感受到這是一個(gè)熱愛(ài)生活、充滿儀式感的人。

《抒情詩(shī)小品》作品里承載了若干格里格的往事，那些親身經(jīng)歷在他的作品中成為一幕幕縮影。細(xì)細(xì)聆聽(tīng)這《抒情詩(shī)小品》，他的一生便也走馬觀花似的在腦海中一閃而過(guò)了。求學(xué)之路的幾段波折，曾停留生活過(guò)的城市，這些都成為他創(chuàng)作中不可缺少的一部分。愛(ài)德華·格里格年輕時(shí)在萊比錫停駐了不少光陰，大學(xué)畢業(yè)之后他又去了丹麥，最終才回到了祖國(guó)的懷抱。年輕有為的愛(ài)德華·格里格還有常常在外巡回演出的經(jīng)歷。如此豐富的人生旅程給他留下了許多珍貴的回憶。而他也將這些宛若珍寶的回憶悉數(shù)譜成了動(dòng)人的華章。

在格里格的作品里跨越時(shí)空，感受靈魂的共鳴，體會(huì)音符的動(dòng)聽(tīng)。我們能在Op.54 No.1《牧童》中經(jīng)歷朝氣爛漫、無(wú)憂無(wú)慮的童年；也在Op.65 No.1《青春歲月》中體會(huì)到了激進(jìn)狂熱的少年，意氣風(fēng)發(fā)，毫不吝嗇歌頌人生的美好；在Op.68 No.4《山中夕陽(yáng)》中邁進(jìn)了淡然平靜、悠閑自得的中年，看到格里格通過(guò)描寫(xiě)自然景象來(lái)抒發(fā)自己對(duì)時(shí)光流逝的惋惜之情。以上幾首作品是愛(ài)德華·格里格人生幾個(gè)重要的階段，他將自己的生活經(jīng)歷融入了作品之中。有喜亦有悲，格里格在《抒情詩(shī)小品》中同樣體現(xiàn)了人生憂郁的一面，并且根據(jù)挪威的歷史因素來(lái)看，挪威人民們經(jīng)受了太多的苦難坎坷，一定程度上造就了挪威民族的性格。除此之外，他的創(chuàng)作還受到北歐漫長(zhǎng)的冬夜所帶來(lái)的影響。想象這樣一幅畫(huà)面：刺骨的寒風(fēng)夾雜著好似怎么下也下不完的雪，給這位作曲家心頭籠上了一層吹不散的愁緒。兩首間隔五年而創(chuàng)作的《憂郁》將愛(ài)德華·格里格憂愁郁悶的情緒，表達(dá)得淋漓盡致。例如作品Op.47 No.5 中，格里格大量采用了休止符交替在高低音區(qū)中進(jìn)行旋律構(gòu)造，從聽(tīng)覺(jué)上營(yíng)造了愁云慘淡的氣氛。其中，主題旋律都是通過(guò)半音下行的方式來(lái)體現(xiàn)“悲”的情緒。

其它一些因個(gè)人情感而創(chuàng)作的作品有：Op.38 No.1搖籃曲；Op.68 No.5搖籃曲；Op.57 No.6 鄉(xiāng)愁；Op.43 No.2孤獨(dú)的旅行者；Op.62 No.6返鄉(xiāng)；Op.43 No.5戀曲；Op.68 No.3伊人身邊；Op.57 No.1逝去的歲月；Op.12 No.7紀(jì)念冊(cè)的一頁(yè)；Op.71 No.1往事；Op.71 No.2夏日的傍晚；Op.68 No.4 山中黃昏等。

結(jié) 語(yǔ)

《抒情詩(shī)小品》表現(xiàn)的題材較為廣泛，除了以上四大點(diǎn)的因素以外，愛(ài)德華·格里格的創(chuàng)作還受一些挪威器樂(lè)因素的影響，如民間樂(lè)器哈登哥琴特別的音響效果和彈奏方式也被格里格吸收引入到自己的創(chuàng)作當(dāng)中[6]；吸取德國(guó)古典主義、浪漫主義音樂(lè)傳統(tǒng)以及運(yùn)用多樣性的和聲組織結(jié)構(gòu)也是格里格抒情詩(shī)豐富多彩的創(chuàng)意之處。

總結(jié)以上內(nèi)容，只有真正了解了鋼琴小品的發(fā)展歷程，結(jié)合愛(ài)德華·格里格鋼琴創(chuàng)作的歷史背景因素，我們才能深入研究《抒情詩(shī)小品》的藝術(shù)特點(diǎn)。而作曲家藝術(shù)創(chuàng)作的日趨成熟是受多重因素影響的，也正是因?yàn)樗哂腥绱硕嗟奶攸c(diǎn)，才為鋼琴教學(xué)提供了眾多的知識(shí)點(diǎn)。為了使鋼琴演奏教學(xué)中的教學(xué)目標(biāo)更加的明確，教學(xué)內(nèi)容更加的全面，這樣全面地對(duì)作品進(jìn)行研究是非常有意義且有價(jià)值的。

注釋:

[1]周娟娟.論愛(ài)德華·格里格鋼琴《抒情小品》的教學(xué)價(jià)值[D].上海師范大學(xué),2006.

[2]郭建波.格里格《搖籃曲》音樂(lè)作品分析[J].北方音樂(lè),2015(24):50.

[3]黃曉晴.浪漫主義風(fēng)格與民族音樂(lè)元素的融合——解讀格里格的《抒情小品》[J].西南農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào),2011(08):87—89.

[4]溫蒂·湯普森.愛(ài)德華·格里格[M].北京:外文出版社,1998:46.

[5]唐麗娟.格里格《抒情鋼琴曲集》的演奏與教學(xué)[J].鋼琴藝術(shù),2003(07):30—31.

[6]范曉君.析格里格鋼琴《抒情小品》的音樂(lè)表現(xiàn)特征[J].星海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),2006(04):53—59.