文_孟方
安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
內(nèi)容提要:佛教的傳入為中國(guó)帶來(lái)了一種新的繪畫形式——佛教繪畫。佛教繪畫中包含著豐富的思想和文化內(nèi)涵,對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的視覺表達(dá)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。古往今來(lái),許多繪畫大家都畫過(guò)佛教繪畫,豐富了中國(guó)繪畫的表現(xiàn)形式。
中國(guó)繪畫在先秦時(shí)代是與實(shí)用藝術(shù)相結(jié)合的。佛教繪畫早期繪于佛寺中,多出現(xiàn)于石窟中。石窟是佛寺的一種形式,多依山開鑿。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,繪畫形成了一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類。漢代,佛教由印度傳入中國(guó),佛教繪畫由此逐漸發(fā)展,并為統(tǒng)治階級(jí)所用。
在《后漢書·西域傳》中曾有記載,東漢永平八年(65),漢明帝遣使者去天竺問(wèn)佛法。蔡愔領(lǐng)旨后,從長(zhǎng)安出發(fā),經(jīng)中亞等地進(jìn)入了北天竺大月氏國(guó)。在那里,蔡愔遇到了天竺國(guó)高僧正在傳教,便邀請(qǐng)他們?nèi)ブ袊?guó)傳教,高僧欣然應(yīng)允。他們一起用白馬馱載一幅佛像和《四十二章經(jīng)》,于永平十年(67)來(lái)到了中國(guó)洛陽(yáng)。為紀(jì)念蔡愔等人以白馬載佛經(jīng)回到洛陽(yáng),漢明帝在洛陽(yáng)城雍關(guān)之西建了一座白馬寺。白馬寺就成了中國(guó)早期佛教的傳播中心,也是中國(guó)最早的佛教寺廟,被眾多的佛教派系公認(rèn)為中國(guó)佛教的祖庭和釋源。白馬寺建立后,漢明帝命畫工在墻壁上繪《千乘萬(wàn)騎繞塔三匝圖》,從此中國(guó)歷史上的第一幅佛教繪畫就誕生了。
中國(guó)佛教繪畫在佛教中國(guó)化后逐漸成形,用于宣揚(yáng)宗教思想,祭祀禮拜。中國(guó)佛教繪畫是中國(guó)畫家以中國(guó)文化為基礎(chǔ)、以中國(guó)化佛教教義為內(nèi)容的繪畫創(chuàng)作,是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的一個(gè)重要組成部分。三國(guó)時(shí)代,佛教的教義并未得到廣泛流傳。東吳孫權(quán)在長(zhǎng)江以南地區(qū)大力發(fā)展佛教,并在他的統(tǒng)治下出現(xiàn)了曹不興等佛教繪畫大家。佛法傳入中土后,曹不興創(chuàng)造了富有中國(guó)特色和中國(guó)風(fēng)格的佛教繪畫。魏晉南北朝時(shí)期,佛寺建筑大量出現(xiàn),唐代杜牧詩(shī)云“南朝四百八十寺,多少樓臺(tái)煙雨中”。在那個(gè)時(shí)期,佛教繪畫多被繪制在寺廟的墻壁上。唐朝時(shí),寺院建筑種類更加多樣,壁畫中的佛教繪畫數(shù)量增多。據(jù)統(tǒng)計(jì),唐朝前后共有183個(gè)繪有佛教繪畫的寺院。盛唐時(shí)期佛教繪畫作品非常豐富,而盛唐時(shí)期的佛教壁畫更是將多種藝術(shù)結(jié)合起來(lái),達(dá)到了其藝術(shù)的高峰。
佛教順應(yīng)了魏晉南北朝盛行的玄學(xué),實(shí)現(xiàn)了玄佛合一。隋唐時(shí)期,統(tǒng)治者對(duì)佛教十分推崇,從皇室成員到大臣,再到儒士和百姓,信奉佛教的人很多。在此期間,佛教教義與漢民族思想逐漸產(chǎn)生碰撞與交融。
藝術(shù)的教化功能是一種重要而又無(wú)法替代的社會(huì)功能。張彥遠(yuǎn)在其《歷代名畫記》中提出了美術(shù)的社會(huì)職能:“夫畫者,成教化,助人倫?!盵1]魏晉時(shí)期的佛教壁畫創(chuàng)作,分為兩種樣式:一是本生圖,表現(xiàn)佛前世事跡,常見的有舍身飼虎、以兒女施婆羅門、九色鹿王等;二是經(jīng)變相,將佛經(jīng)內(nèi)容圖像化。魏晉時(shí)期,敦煌石窟中的佛教壁畫融合本地藝術(shù)傳統(tǒng),代表作是第254窟的《薩埵那太子本生圖》中的《舍身飼虎圖》(圖1、圖2)。畫面故事為國(guó)王的三個(gè)兒子到山上去,望見崖下有一只饑餓的母虎和同樣饑餓不堪的七只小虎。薩埵那心中不忍,便跳下崖去,用自己被跌得血肉模糊的身軀和鮮血喂食老虎。于是薩埵那便轉(zhuǎn)世成佛?!渡嵘盹暬D》表達(dá)了薩埵那舍身飼虎、勇于自我犧牲的這一主題,希望教化民眾。壁畫中人物安排交錯(cuò)有序,構(gòu)圖緊湊。(圖1、圖2)
圖1 舍身飼虎圖
圖2 舍身飼虎圖(局部)
六祖慧能認(rèn)為:“佛法在世間,不離世間覺。離世覓菩提,恰好求兔角?!盵2]他肯定了萬(wàn)事萬(wàn)物的規(guī)律存在于世間,堅(jiān)決反對(duì)“離世求佛法”。因此,佛教繪畫也必須聯(lián)系中國(guó)古代的社會(huì)現(xiàn)實(shí),在本土化后才能讓大眾更加理解和接受。魏晉南北朝三百多年間,社會(huì)干戈不停,民不聊生,人心疾時(shí)厭世,給佛教創(chuàng)造了廣泛傳播的社會(huì)條件。佛教以其隱忍的核心思想,寄托著俗世的安慰,得到當(dāng)時(shí)苦難民眾的擁護(hù)。帝王以此作為思想統(tǒng)治工具,逐漸將佛教本土化。
漢代以后,佛教的傳播范圍擴(kuò)大,并得到統(tǒng)治階級(jí)和信眾的支持,佛教元素從此被中國(guó)繪畫吸收。作為一種宗教文化現(xiàn)象,佛教繪畫豐富了中國(guó)繪畫的題材和技法,逐步發(fā)展為中國(guó)獨(dú)有的敘事藝術(shù)[3]。前文說(shuō)到的兩種佛教繪畫表現(xiàn)形式——本生圖和經(jīng)變相使佛教繪畫進(jìn)一步中國(guó)化。佛教繪畫常常講述佛本生故事,以闡明佛法的核心教義。佛教繪畫從表現(xiàn)單個(gè)場(chǎng)景發(fā)展為連續(xù)敘述,像講述故事一般,便于普通民眾理解并接受,有助于人們皈依佛教和鼓勵(lì)布施。在敦煌第285窟南壁講述“五百?gòu)?qiáng)盜皈依佛法”這個(gè)寓言故事的壁畫(圖3)中,圖像被畫在了同一背景的不同高度上,各個(gè)場(chǎng)景之間由一小塊空間將它們互相隔開,采用橫卷式連環(huán)畫構(gòu)圖。畫面故事講述五百?gòu)?qiáng)盜作亂,被國(guó)王派大軍征剿,被俘后遭受酷刑,被挖去雙眼,放逐山林。畫面一開始即為激烈的戰(zhàn)斗場(chǎng)面,引人入勝。結(jié)構(gòu)緊湊,情節(jié)連貫。這種敘述性的手法逐漸成為佛教壁畫的典型樣式。
圖3 “五百?gòu)?qiáng)盜皈依佛法”寓言故事壁畫
由于佛教壁畫的繁榮,中國(guó)古代很多畫家都從事佛教人物畫的創(chuàng)作。如史道碩作《梵僧圖》,顧寶光作《天竺僧像》,謝靈運(yùn)在甘露寺天王堂外作菩薩像,以及陸探微、張僧繇、宗炳、袁倩、蕭繹、曹仲達(dá)、楊子華等畫家,都曾畫過(guò)佛教題材,豐富了線描的表現(xiàn)技法。
佛教繪畫表現(xiàn)技法不斷與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫技法相融合,特別是在線描上,表現(xiàn)得尤為明顯。東晉顧愷之在繪畫技藝和理論上都取得了重大成就。其線條筆法緊勁連綿,張懷瓘贊其:“顧公運(yùn)思精微,襟靈莫測(cè),雖寄跡翰墨,其神氣飄然,在煙霄之上,不可以圖畫間求?!盵4]顧愷之之后,南朝的陸探微、張僧繇都以佛教繪畫創(chuàng)作享譽(yù)當(dāng)世。陸探微筆法多學(xué)顧愷之,善于作人物畫。據(jù)記載,其畫像的感染力之強(qiáng),讓人覺得有若神明。陸探微將草書連貫一氣的行筆特點(diǎn)引入繪畫領(lǐng)域,使用一種“連綿不斷”的線紋,被稱為一筆畫。張僧繇吸收印度佛教繪畫技巧,創(chuàng)“沒骨”畫法,其畫風(fēng)重寫實(shí)。張僧繇以印度佛教繪畫中凹凸畫法、沒骨畫法獨(dú)步當(dāng)時(shí)畫壇,這些畫法在中國(guó)本土繪畫中是沒有的,其技法對(duì)形體的空間塑造有很大幫助,能使畫面具有立體感,有逼真效果。
曹仲達(dá)以畫梵像著稱,人稱其畫“其體稠疊而衣服緊窄”,運(yùn)用稠密的細(xì)線表現(xiàn)薄質(zhì)、貼身的衣褶。盛唐畫家吳道子有“畫圣”之稱,與北朝畫家曹仲達(dá)、南朝張僧繇、中晚唐畫家周昉合稱為“佛教繪畫四大家”,是佛教繪畫藝術(shù)的集大成者。其《八十七神仙卷》(圖4)更是將線描技法發(fā)揮到極致,用狀如蘭葉或莼菜條的筆法來(lái)表現(xiàn)衣褶,使人物有飄飄欲飛之感,后人以“吳帶當(dāng)風(fēng)”來(lái)形容他畫出的衣帶有飄舉之勢(shì)。佛教繪畫多以線條為主要表現(xiàn)手段,后來(lái)吸收了色彩暈染、凹凸等畫法,推動(dòng)了中國(guó)繪畫技法的發(fā)展。
圖4 唐 吳道子 八十七神仙卷(局部)
佛教繪畫題材的出現(xiàn),豐富了中國(guó)繪畫的內(nèi)容和表現(xiàn)形式,對(duì)漢民族的美術(shù)思想、樣貌也產(chǎn)生了重大影響。畫家們將佛法故事與中國(guó)繪畫巧妙融合,形成了極富特色的中國(guó)古代佛教繪畫形式,展示了中國(guó)畫的獨(dú)特魅力。