□吳嘉佳

在我們豐富的感官世界中，每一種感知都會(huì)形成一種聯(lián)覺(jué)。而筆觸與肌理則是賦予我們這些感知的重要途徑，也是創(chuàng)作者展示作品形象的有效路徑。

筆觸與肌理不僅是一種繪畫(huà)的表現(xiàn)語(yǔ)言，更是一種畫(huà)面的組成形式。專(zhuān)業(yè)性的學(xué)習(xí)者或研究者，應(yīng)全面展開(kāi)對(duì)這二者的研究與探索，感悟它們的不同運(yùn)用方式，在作品中所呈現(xiàn)的意境及情感等，逐漸學(xué)會(huì)將觸覺(jué)肌理與視覺(jué)肌理融合，將畫(huà)面的展示過(guò)程變得更具魅力，賦予作品個(gè)性鮮明的形象，提升畫(huà)面的美感，增強(qiáng)油畫(huà)作品主題的思想性，提升自身的專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)。本文結(jié)合專(zhuān)業(yè)性的學(xué)習(xí)以及文獻(xiàn)探索，展開(kāi)了肌理與筆觸在油畫(huà)作品中的運(yùn)用思考與研究，從以下角度做出了相應(yīng)的闡述。

一、關(guān)于筆觸和肌理的概念論述

筆觸可以簡(jiǎn)述為創(chuàng)作者在進(jìn)行作品繪制時(shí)，使用各種工具、材料呈現(xiàn)出的一種痕跡。而在油畫(huà)的設(shè)計(jì)中，其中的筆觸指的是油畫(huà)家進(jìn)行工具材料的選擇，為了更好地完成作品而形成的一種畫(huà)布上的展現(xiàn)，屬于一類(lèi)繪畫(huà)語(yǔ)言。筆觸與肌理的不同運(yùn)用方式，在作品中所呈現(xiàn)的意境及情感等都是不一致的，所以帶給人們的觀感及心靈感悟也是具有差異性的。從客觀的角度來(lái)分析，筆觸的長(zhǎng)度不一，輕重度也是不一致的，厚薄也是相對(duì)不均勻的。因此，不同的設(shè)計(jì)往往能夠體現(xiàn)出畫(huà)家不同的技法，以及在藝術(shù)方面的天賦和修養(yǎng)等。在絕大多數(shù)情況下，筆觸與肌理所形成的韻律就是作者內(nèi)心的印象展現(xiàn)及情感表達(dá)，這就相當(dāng)于在音樂(lè)作品中所呈現(xiàn)出來(lái)的曲調(diào)與音準(zhǔn)等。音樂(lè)家可以運(yùn)用這些元素來(lái)進(jìn)行美輪美奐的演奏，繪畫(huà)者同樣也可以運(yùn)用具有抑揚(yáng)頓挫的筆觸與肌理來(lái)進(jìn)行內(nèi)心的表達(dá)與抒發(fā)。因此，運(yùn)用的筆觸與肌理不同，他們內(nèi)心深處的思想意識(shí)也是不一致的。

二、油畫(huà)創(chuàng)作中肌理與筆觸的特性

（一）肌理藝術(shù)的應(yīng)用意義

肌理本身主要指的就是在筆法上運(yùn)用到的語(yǔ)言，尤其是在油畫(huà)的創(chuàng)造過(guò)程中，肌理更是能夠充分展現(xiàn)出作者所運(yùn)用到的筆法藝術(shù)。而從各種文獻(xiàn)的探索來(lái)分析，肌理則是一種以固定形式所表現(xiàn)出來(lái)的視覺(jué)效果，是更具可見(jiàn)性的，這也正是肌理本身在油畫(huà)中存在的基礎(chǔ)及前提。與此同時(shí)，觸覺(jué)本身也是肌理的重要體現(xiàn)，而觸覺(jué)主要包括身體接觸及視覺(jué)接觸兩個(gè)層面的體系，而這兩者往往體現(xiàn)著肌理中蘊(yùn)含的各種特性。身體接觸主要指的是在手法方面的感知，而視覺(jué)接觸則明確地體現(xiàn)出手法方面的感覺(jué)。換言之，肌理能夠分成視覺(jué)肌理和觸覺(jué)肌理這兩個(gè)重要的組成部分。視覺(jué)肌理重現(xiàn)油畫(huà)中各種色彩和光帶來(lái)的效果，能夠呈現(xiàn)物體本身的一些紋理、形態(tài)、光滑度等。濃厚的感官刺激可以在一定程度上呈現(xiàn)出視覺(jué)感覺(jué)，讓觀賞者呈現(xiàn)出不同的心理狀態(tài)。同時(shí)，觸覺(jué)與肌理主要體現(xiàn)在創(chuàng)作者對(duì)物體立體形象的刻畫(huà)，如物體是細(xì)膩的還是粗糙的，是松軟的還是堅(jiān)硬的。在油畫(huà)創(chuàng)作中，肌理的不同展現(xiàn)情況，在區(qū)分時(shí)并不嚴(yán)格。將觸覺(jué)肌理與視覺(jué)肌理融合，才能夠真正體現(xiàn)繪畫(huà)的過(guò)程。不同的材料厚度能讓畫(huà)作呈現(xiàn)出層次感，輔助作者展開(kāi)情感的表達(dá)。而作品的觀賞者，也可以運(yùn)用這些肌理明確解讀與品鑒的方向，理解其中的含義，感悟由肌理反襯出來(lái)的觸覺(jué)感知。

（二）筆觸藝術(shù)的運(yùn)用特性

筆觸是作者在展現(xiàn)畫(huà)作過(guò)程中的筆法及格調(diào)。筆觸是一種特別典型的藝術(shù)，往往可以在一定程度上讓作者的藝術(shù)風(fēng)格變得更加明顯與突出，向觀賞者展現(xiàn)出明確的形象及情感。特點(diǎn)不同的筆觸所呈現(xiàn)出來(lái)的思想同樣也是不一致的，在某種意義上也更具有藝術(shù)表現(xiàn)力，不僅能夠巧妙且直觀地呈現(xiàn)出個(gè)性鮮明的角色現(xiàn)象，也可以使其本身變得更加生動(dòng)活潑。在實(shí)際的運(yùn)用中，筆觸作為十分典型的油畫(huà)語(yǔ)言，本身的特色也是極其明顯的，能夠呈現(xiàn)出一定的視覺(jué)效果，真正意義上展現(xiàn)油畫(huà)中呈現(xiàn)出來(lái)的沖擊力與刺激，體現(xiàn)創(chuàng)作者對(duì)作品本身的認(rèn)同感，以及通過(guò)筆觸與肌理賦予作品本身的感染力等，因此，表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)性是無(wú)可替代的。而在現(xiàn)代的油畫(huà)作品中，筆觸則更是富有其本身的特性，這些特性可以賦予作品更多元化的內(nèi)涵及意義。

三、筆觸和肌理在油畫(huà)創(chuàng)作中的運(yùn)用實(shí)踐分析

（一）生動(dòng)展現(xiàn)畫(huà)面的美感

在油畫(huà)作品中，筆觸的痕跡往往是非常明顯的，尤其是在早期的油畫(huà)作品繪制中，其本身的痕跡是很單一的，很多畫(huà)家都會(huì)以拼圖的方式來(lái)完成整個(gè)創(chuàng)作，所以他們的筆觸基本上沒(méi)有特別大的區(qū)分。而隨著美術(shù)史以及美術(shù)創(chuàng)作的進(jìn)步與發(fā)展，筆觸的應(yīng)用也呈現(xiàn)出了新的態(tài)勢(shì)。畫(huà)面也變得豐富起來(lái)，用筆的形式也不僅是簡(jiǎn)單的平鋪。很多油畫(huà)的筆觸逐漸變得細(xì)膩，用筆的變化使整體的畫(huà)面更富有感染力?？梢哉f(shuō)，筆尖與畫(huà)面接觸的每一筆，都會(huì)與整體的形象產(chǎn)生聯(lián)系，從真正意義上提升了畫(huà)面的美感。

同時(shí)，縱觀國(guó)內(nèi)外各種優(yōu)秀的油畫(huà)藝術(shù)作品，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，每一幅畫(huà)作都富有自己鮮明且獨(dú)具特色的藝術(shù)語(yǔ)言。作品中所呈現(xiàn)的各種要素都達(dá)到了一定的統(tǒng)一性與協(xié)調(diào)性。從細(xì)膩的角度來(lái)看，每個(gè)畫(huà)面中更是富有點(diǎn)、線、面等元素，筆觸本身也可以說(shuō)是這種元素的升華。因此，筆觸是具有審美價(jià)值的，在任何一幅作品的展示中，它都會(huì)突出展示出自身的形象美，讓作品本身更富有美感，進(jìn)而帶給觀賞者一系列感官刺激與沖擊力。

結(jié)合實(shí)例來(lái)論述，新印象派的代表畫(huà)家修拉所呈現(xiàn)出的作品往往都極富美感。仔細(xì)觀察，我們可以發(fā)現(xiàn)美國(guó)畫(huà)作的筆觸往往都非常細(xì)碎，是由依次的小點(diǎn)形成的，它們共同布置在畫(huà)布上，顯得統(tǒng)一協(xié)調(diào)且富有美感。這種筆觸雖然看似簡(jiǎn)單，但實(shí)際上展示的是作者本身的認(rèn)知與情感或所見(jiàn)所聞。例如，他的代表作《大碗島的星期天下午》在完美的組合以及控制下將小點(diǎn)放置到了整個(gè)畫(huà)面中，逐漸構(gòu)建出了一個(gè)有機(jī)的整體。觀賞者在品鑒他的畫(huà)作時(shí)，只需要運(yùn)用感官進(jìn)行觀察，在自己的腦海中自然而然地調(diào)色，便能進(jìn)一步感受畫(huà)面的美感。

（二）巧妙刻畫(huà)作品的形象

塑造形象是油畫(huà)畫(huà)作的首要條件，也是每個(gè)創(chuàng)作者必須做到的。展現(xiàn)與刻畫(huà)一幅藝術(shù)作品，形象是基礎(chǔ)。形象塑造得巧妙則可以使藝術(shù)作品變得更有深度。所以，塑造形象的手段也是多元化的，包括線條、空間、色彩等。而在油畫(huà)的繪制過(guò)程中，其本身表現(xiàn)出來(lái)的肌理美感也是作品形式的組成部分。莫奈先生曾經(jīng)表述過(guò)：“繪畫(huà)的好壞，只要閉上眼睛撫摸畫(huà)布表面，即能判斷。”而肌理以及筆觸的有效運(yùn)用，則能夠充分契合這一點(diǎn)。

結(jié)合具體的實(shí)例來(lái)論述，在作品《荷拉斯兄弟之誓》中，作者運(yùn)用的筆觸以及肌理就是十分巧妙的，其中的畫(huà)面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，技法精湛，以荷拉斯三兄弟伸出右手，在接受父親授予武器時(shí)，向著寶劍莊重宣誓的場(chǎng)面為中心，人物表情剛毅，動(dòng)作激昂，更是占據(jù)了畫(huà)面大部分空間。為了更好地渲染氣氛，強(qiáng)烈的形狀和風(fēng)格使主人公的動(dòng)態(tài)栩栩如生。包括右下側(cè)的母親形象，她擔(dān)心出征，心如刀絞。還有一個(gè)女人摟著自己的孩子泣不成聲，而勇士姐妹的心情此時(shí)則更為復(fù)雜，雙方之間的廝殺對(duì)她們的命運(yùn)產(chǎn)生巨大的影響。畫(huà)家則運(yùn)用了更多的細(xì)節(jié)來(lái)構(gòu)建畫(huà)面，運(yùn)用筆觸勾勒出了人物的狀態(tài)。作者采用了多種揭示人物心理狀態(tài)的手法，使這悲壯的戲劇性畫(huà)面變得富有可讀性，使婦女的哭泣與三個(gè)勇士激昂的氣概形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，增強(qiáng)了油畫(huà)作品主題的思想性。

（三）彰顯作者的獨(dú)特情感

創(chuàng)作本身是作者的一種情感表達(dá)，也是他們展現(xiàn)思想與理念的一種途徑。因此，油畫(huà)本身的特質(zhì)具有強(qiáng)烈的真實(shí)性，反映了各種客觀的世界形態(tài)。在創(chuàng)作時(shí)，創(chuàng)作者要將作品傳達(dá)出的思想意識(shí)展現(xiàn)給觀賞者，運(yùn)用借物抒情的方式來(lái)使油畫(huà)變得更富有深意以及賞析價(jià)值。

而很多作品的藝術(shù)表現(xiàn)往往反映了一個(gè)時(shí)代的背景，或是一個(gè)階層的產(chǎn)生，也可能是社會(huì)百態(tài)。因此，美術(shù)創(chuàng)作本身可以歸納為作者的所見(jiàn)所聞及想要表達(dá)的情感態(tài)度，他們將油畫(huà)作為藝術(shù)理念傳達(dá)的方式。很多畫(huà)家同樣也不再追求一些自然物象及客觀存在的情景再現(xiàn)，他們?cè)趧?chuàng)作中更注重引發(fā)與觀者的共鳴，因此以寫(xiě)實(shí)為主，借助對(duì)象，以達(dá)成運(yùn)用視覺(jué)形式體現(xiàn)作品內(nèi)涵的過(guò)程。而在作者的應(yīng)用實(shí)踐中，筆觸與肌理更是可以成為有力的契機(jī)，呈現(xiàn)客觀物象的本質(zhì)，實(shí)現(xiàn)審美要素的有效處理。尤其是在視覺(jué)感知和精神結(jié)構(gòu)上進(jìn)行的組合與搭配視域下，這種比較細(xì)膩的筆觸組合，更是可以表達(dá)創(chuàng)作者的情感與思想，反映創(chuàng)作者個(gè)人的審美經(jīng)驗(yàn)和精神意識(shí)。

基于這一理念，畫(huà)家在創(chuàng)作油畫(huà)的過(guò)程中必須是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，也必須根?jù)所創(chuàng)作的題材及主題的需要，進(jìn)行激勵(lì)形式的個(gè)性化表現(xiàn)。因此，很多寫(xiě)實(shí)類(lèi)的油畫(huà)卷在展開(kāi)設(shè)計(jì)時(shí)，往往都需要采用取舍、重組、變形的方法，將畫(huà)家主觀上的一些情感意識(shí)和思想理念融入其中，根據(jù)自身對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的整體認(rèn)知展開(kāi)創(chuàng)造，真正達(dá)成一種運(yùn)用油畫(huà)來(lái)轉(zhuǎn)移客觀自然的效果。所以說(shuō)，筆觸和肌理的運(yùn)用可以體現(xiàn)出作品本身的生命力。與此同時(shí)，油畫(huà)作品的藝術(shù)形象必然匯聚著作者的精神寄托，同樣也是創(chuàng)作者主體意識(shí)的重要體現(xiàn)。在繪畫(huà)的歷史上，很多油畫(huà)家都會(huì)運(yùn)用筆觸留給自己畫(huà)作獨(dú)特的印記。所以說(shuō)，繪畫(huà)本身的表達(dá)越強(qiáng)烈，就越能夠打動(dòng)觀賞者，準(zhǔn)確反映出創(chuàng)作者的心理活動(dòng)，使觀賞者產(chǎn)生共鳴。

結(jié)合具體的實(shí)例來(lái)論述，在弗洛伊德自畫(huà)像的賞析中，我們可以看到，最為明顯的并不是色彩和構(gòu)圖比例，而是更加緊縮有力的筆觸。這位畫(huà)家經(jīng)常會(huì)運(yùn)用反復(fù)堆疊及清晰直觀的筆觸，來(lái)展現(xiàn)畫(huà)面中的形象，如運(yùn)用厚重的筆觸展現(xiàn)人物的骨骼肌肉態(tài)勢(shì)等。他的筆觸節(jié)奏灑脫，能夠帶給人強(qiáng)烈的震撼感。通過(guò)對(duì)他的筆觸的了解，我們能夠感受到他本身在藝術(shù)上的情感訴求。在真正欣賞他的畫(huà)作時(shí)，更是可以置身于一種起伏的旋渦，品味其中的藝術(shù)語(yǔ)言。

（四）體現(xiàn)不同作者的個(gè)人風(fēng)格

在現(xiàn)當(dāng)代的背景下，油畫(huà)的發(fā)展是日漸成熟的。很多畫(huà)家都會(huì)運(yùn)用筆觸來(lái)體現(xiàn)屬于自己的風(fēng)格?？梢哉f(shuō)，不同的筆觸與肌理所呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果是不統(tǒng)一的，因此，也能夠從真正意義上體現(xiàn)不同畫(huà)家的創(chuàng)作精神。在實(shí)踐中，創(chuàng)造者應(yīng)通過(guò)筆觸與肌理來(lái)巧妙地表現(xiàn)自己的情感世界，使自身獨(dú)特的藝術(shù)才華得到彰顯。同時(shí)，很多藝術(shù)家的筆觸都具備了豐富及巧妙的審美特性，因此，可以從眾多的藝術(shù)風(fēng)格之中明確自身的定位。例如，中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)家靳東旺，他本身是寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的代表人物。他所創(chuàng)作的作品，與藝術(shù)家弗洛伊德的作品有著明顯的相似之處，畫(huà)風(fēng)也相對(duì)獨(dú)特。在油畫(huà)之中所刻畫(huà)的形象也非常淳樸，呈現(xiàn)出了社會(huì)底層人物的一些生活經(jīng)歷和實(shí)際心理狀態(tài)。另外，在他的作品之中，厚重肌理的表現(xiàn)主要在局部，很多顏料的使用會(huì)表現(xiàn)出一種類(lèi)似于浮雕的效果，這也是他的藝術(shù)特色之一。又如，當(dāng)代畫(huà)家趙無(wú)極先生，他的油畫(huà)作品中筆觸充滿了變化，每個(gè)局部都是經(jīng)過(guò)精心處理的，同時(shí)也非常注重對(duì)油料的使用。虛和靜，也是他一直關(guān)注的一個(gè)藝術(shù)方向。對(duì)筆觸的巧妙設(shè)計(jì)能夠促成他的獨(dú)特風(fēng)格，體現(xiàn)作品的精神內(nèi)涵。

筆觸與肌理在展現(xiàn)作品形象、情感，彰顯作者風(fēng)格等方面發(fā)揮了極為重要的作用，其本身更是能夠帶給觀賞者強(qiáng)大的感官體驗(yàn)，擴(kuò)大了畫(huà)面本身的沖擊力與聯(lián)想空間。