〔摘 要〕《歌劇魅影》是音樂劇大師韋伯的經(jīng)典之作,經(jīng)久不衰,首演至今仍受觀眾的喜愛。劇中多首唱段和歌曲都十分經(jīng)典,將古典和現(xiàn)代、流行和經(jīng)典巧妙融合。本文通過對歌曲《Angle of music》中使用的現(xiàn)代和聲、通俗的旋律和唱腔、古典的音樂元素以及現(xiàn)代的配器手法與上下劇情之間的融合進行分析,進一步了解音樂劇大師韋伯的音樂構(gòu)思和作曲手段。
〔關(guān)鍵詞〕《Angle of music》;分析;劇情;作曲技法
音樂劇《歌劇魅影》改編自法國作曲家加斯頓·勒魯?shù)耐≌f,由安德魯· 洛伊·韋伯作曲,又名《劇院魅影》或《歌劇院的幽靈》。故事發(fā)生在19世紀的巴黎歌劇院,原本是建筑師和作曲家的埃里克,因為意外毀容,外表非常丑陋可怕,不得不帶著面具度日,棲身在巴黎歌劇院的地下室內(nèi),成為了亦人亦鬼、人人畏懼的幽靈、他發(fā)現(xiàn)伴舞演員克里斯汀善良美麗并且擁有天籟般的歌喉,便成為克里斯汀的“音樂天使”,引導(dǎo)她成為歌劇院的首席女高音。但克里斯汀與童年青梅竹馬的拉烏爾子爵相遇并相戀,引起了埃里克的嫉妒,埃里克固執(zhí)地認為克里斯汀背叛了他。為了奪回克里斯汀,埃里克不惜制造一系列的兇殺、舞臺事故、襲擊等恐怖事件,將克里斯汀帶入他的“地下宮殿”,想通過綁架囚禁的方式得到克里斯汀的心。但當克里斯汀揭開他的面具,看到他真實的容貌后,他心中自卑、憤怒、不甘、羞愧都涌了上來。最后克里斯汀獻上純潔真摯的一吻,埃里克徹底被克里斯汀的純潔善良打動,內(nèi)心深處最美好的善意也被喚醒,最終選擇成全自己的愛人,放走了克里斯汀和拉烏爾,自己則默默離去。從此劇院魅影成為了一個傳說,人們再也沒有見過歌劇院里的幽靈。
雖然劇本是音樂劇的靈魂,但是音樂的加入才能使全劇成為一個整體,達到不需要唱念臺詞也能表現(xiàn)人物性格和闡述劇情的作用?!耙魳穭∈恰诺湟魳泛汀ㄋ妆硌萦袡C融合的表演藝術(shù),是以最高的音樂標準要求與世俗文化的表演形態(tài)相結(jié)合的藝術(shù)?!本碌奈璧冈O(shè)計,超高的音樂水準,引人入勝,環(huán)環(huán)相扣的精彩劇情以及炫彩華美的舞臺效果共同成就了這部經(jīng)久不衰的優(yōu)秀藝術(shù)作品。
從音樂角度來看,全劇大量使用交響樂段、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)等古典音樂語言,明顯地呈現(xiàn)出輕歌劇的特點。但相較于傳統(tǒng)歌劇,在配器方面既加入管風(fēng)琴、銅管樂器的強大音效,又加入電子弦樂等流行音樂編配的因素。把音樂處理成古典與流行并存,通俗與高雅共賞的作品,極富感染力。各個人物、角色性格、劇情段落大都通過音樂手段渲染并前后貫穿。雖大量使用詠嘆調(diào),但并不是死板的原樣照搬,而是全新的創(chuàng)造之后再組合?!绊f伯并不是簡單地將音樂塞于全劇之中,而是讓音樂通過成為全局的有機組成部分,甚至成為對話與交流的方式?!睂⒁魳坊沓烧Z言,用音樂的發(fā)展推動劇情的發(fā)展,還通過一些歌曲片段和間奏片段刻畫人物內(nèi)心活動塑造人物性格。
《Angle of music》這首歌是克里斯汀和好友梅格姬莉的對話,梅格姬莉好奇克里斯汀為何在如此短時間內(nèi)就成為出色的首席女歌手,詢問誰是她的老師??死锼雇∠肫鸶赣H說的音樂天使,認為魅影埃里克是她的音樂老師和音樂天使。這段對唱間接體現(xiàn)出克里斯汀與埃里克靈魂與音樂上的交流和共鳴。
(一)曲式和調(diào)性
整部作品為單三部五部曲式。
整首作品由引子、呈示段、展開段、呈示段的變奏反復(fù)、展開段的變奏反復(fù)、再現(xiàn)段和尾聲六個部分組成,涉及多個調(diào)性。
如譜例所示,引子部分共1個小節(jié),自由節(jié)拍,節(jié)奏也較自由。歌詞為魅影埃里克稱贊克里斯汀的演出并且呼喚克里斯汀的名字,同時克里斯汀的好友梅格姬莉也在呼喚她。旋律聲部的調(diào)性為d小調(diào),首先是埃里克的旋律,由屬音a開始上行純四度到c,反復(fù)一次之后進行到主音d,再下行純八度至中音d。緊接著梅格姬莉的旋律由主音d下行純五度至g,下行二度模進。最后一句由魅影埃里克唱出。前后旋律的音程總體是轉(zhuǎn)位的關(guān)系。伴奏部分由弦樂的震音奏出,節(jié)奏是跟隨著旋律的自由延長,由d、bf和be組成,使用的是那不勒斯和弦,共反復(fù)三次,調(diào)性為be小調(diào)。因此,引子部分為be小調(diào)和d小調(diào)是雙重調(diào)性,使用的是現(xiàn)代派的作曲技法。但由于伴奏是輕薄的弦樂織體,不但沒有影響旋律的可聽性和歌唱性,旋律的唱詞依然非常清晰明了,其不協(xié)和的音響效果給歌曲稍微增加了一些緊張的效果,承接前面克里斯汀內(nèi)心不安的心情,為緊張的氛圍做了鋪墊。
A樂段是4+4的兩個樂句組成,86拍,方整結(jié)構(gòu),在主調(diào)bB大調(diào)上進行,收攏終止,是梅格姬莉的唱段,伴奏織體是簡單的和弦琶音,用豎琴演奏。然后進入4小節(jié)的連接,連接句是用弦樂演奏的四部和聲,同時高聲部旋律重復(fù)第一句的主題材料,加深了旋律在觀眾心中的印象,在流行音樂中體現(xiàn)出了古典因素。
進入B樂段之后,由克里斯汀演唱,加入新的材料,伴奏織體也發(fā)生變化,由豎琴和弦樂共同演奏。4+4的兩樂句方整結(jié)構(gòu),轉(zhuǎn)入平行小調(diào)g小調(diào),然后再次重復(fù)A樂段,仍然是克里斯汀演唱,轉(zhuǎn)入bB大調(diào),相較于第一個A樂段,伴奏織體增加了分解和弦,但整體仍然是輕薄的織體,突出主旋律的演唱。進入第二個B樂段由梅格姬莉演唱,轉(zhuǎn)入g小調(diào),平行句法。最后進入最后一個A樂段,前四小節(jié)由克里斯汀演唱,后四小節(jié)為兩人的二重唱,伴奏基本變成柱式和弦,遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)至bD大調(diào)。
如譜例所示,A樂段之后緊接著四小節(jié)的尾聲。尾聲部分依然是兩人的二重唱,伴奏織體再現(xiàn)了引子部分的震音,增加了弦樂和木管的配器。弦樂跟隨著旋律然后交給長笛的長音,如此交替反復(fù)了四個小節(jié)。除此之外,這四個小節(jié)構(gòu)成四組嚴格的下行二度轉(zhuǎn)調(diào)模進,分別轉(zhuǎn)入bD大調(diào)、B大調(diào)、A大調(diào)和G大調(diào),最后結(jié)束在e小調(diào)。因為在劇中這首歌被劇院主管打斷,所以為了連貫前后的劇情,使用了開放性的結(jié)束,之后緊接著劇院主管呵斥梅格去聯(lián)系舞蹈。不協(xié)和的弦樂背景織體也恰到好處地襯托出了不安的氛圍。
(二)配器
值得一提的是這首作品的配器手法。在偏現(xiàn)代性的調(diào)性和聲的使用基礎(chǔ)上,配器手法應(yīng)使用得較為古典,才能使作品的可聽性和歌唱性提升,由譜例和音響效果來看,韋伯也是這么做的。他在引子部分使用弦樂震音進行伴奏,第一部分使用豎琴的琶音進行伴奏,間奏部分則直接使用更為古典的嚴格的四部和聲進行,由弦樂演奏,從而中和了上下篇音樂上的不協(xié)和因素。第二部分、第三部分和第四部分都使用弦樂加豎琴,更顯示音樂的空靈感和精妙。在最后一部分,使用弦樂加木管的混合音色,為整首作品添加了一抹不一樣的色彩。與配器和劇情相呼應(yīng)的是整首歌曲的音樂力度安排,由弱漸強、到更強、在最后一部分的時候弱下來,連接前后的劇情,表現(xiàn)出鮮明的人物性格。
從調(diào)性安排也體現(xiàn)出作者的精心構(gòu)思。主調(diào)bB大調(diào)與結(jié)尾的e小調(diào)是三全音的關(guān)系,引子部分的d小調(diào)和be小調(diào)是三全音的關(guān)系。這兩對調(diào)關(guān)系都是比較遠的關(guān)系,而且是相對比較緊張刺激的調(diào)關(guān)系。結(jié)尾處的連續(xù)上二度的轉(zhuǎn)調(diào)模進經(jīng)歷了四個調(diào)性。這些調(diào)性安排都體現(xiàn)出了現(xiàn)代派的風(fēng)格。整首作品主干部分的結(jié)構(gòu)、調(diào)性布局以及織體旋律的安排都非常簡潔清晰。中間穿插的現(xiàn)代不協(xié)和音程、和弦以及調(diào)性都恰到好處地配合劇情的氛圍,使前后連貫起來。這些現(xiàn)代派的音樂寫作手法并沒有搶了兩位主角演唱旋律的風(fēng)頭,反而更好地與旋律融合在一起,更加突出旋律設(shè)計的巧妙,歌唱起來更加朗朗上口。由此可看出作曲家韋伯的精妙心思以及細致的作曲手法。
參考文獻
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②周敏:《音樂劇〈劇院魅影〉的獨特魅力》,《長春師范學(xué)院學(xué)報》,2012年,第10期。
③劉建新:《〈劇院魅影〉對傳統(tǒng)歌劇的借鑒與超越》,《音樂舞蹈大舞臺》,2014年10月20日。
作者簡介
韓璐,上海師范大學(xué)碩士研究生,研究方向為音樂創(chuàng)作。
責任編輯 鄭雪