單色力量

在很長一段時間內(nèi)，攝影作品都是以黑白單色的形式呈現(xiàn)的，黑白攝影的視覺傳統(tǒng)也因此有著更久的歷史，自攝影術(shù)被發(fā)明以來，攝影的審美一直伴隨著材料的發(fā)展而變化，但黑白攝影至今仍是攝影中重要的表現(xiàn)形式，它不僅可以將紛雜的世界萬象進行更簡單直接的表達，更是攝影人對傳統(tǒng)、材料、技術(shù)語言的追求的一個重要方向。

從攝影術(shù)發(fā)明早期的銀板攝影法、濕板火棉膠攝影法、干板攝影法開始，攝影的工作方式一直伴隨著三個步驟完成，制作感光板、拍攝、沖洗，這些步驟由于復(fù)雜的工作方式和對化學(xué)材料的嚴苛要求，使得攝影始終是少數(shù)人的藝術(shù)方式，但也因為攝影有著一定門檻，所以當時留下的畫面大多是嚴肅的攝影藝術(shù)，由于拍攝設(shè)備和材料的限制，它們多是單色的畫面，相對靜止的場景和精良制作工藝，這些黑白作品奠定了攝影的審美傳統(tǒng)。隨著技術(shù)的變革，黑白膠片產(chǎn)生了，這使得更多人可以擁有便攜式照相機，并且可以在一個膠卷中拍攝更多的照片，沖洗也可以交由專業(yè)的工作室完成，黑白膠片的發(fā)明，讓更多對攝影藝術(shù)有追求的藝術(shù)家投身到攝影創(chuàng)作中，他們的作品延續(xù)了傳統(tǒng)的黑白攝影美學(xué)，但在題材和內(nèi)容上又有著新的突破。

當彩色攝影被發(fā)明后，很多人開始投入到彩色攝影的創(chuàng)作中，時至今日，無論是數(shù)碼相機還是智能手機的便攜性，拍照已經(jīng)變成了一件十分輕松的事情，雖然基數(shù)更大了，但留下來的經(jīng)典作品卻沒有和攝影基數(shù)形成正比，正如攝影設(shè)備越來越復(fù)雜，攝影人反倒被這些復(fù)雜功能沖昏了頭一樣。黑白攝影在當下被選擇的并不多，但它仍是攝影學(xué)習(xí)、創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)，一位不懂得黑白攝影的攝影師，很難在彩色攝影領(lǐng)域完成優(yōu)秀的作品。

黑白攝影的重要性并不簡單作為基礎(chǔ)知識而存在，它在當下依舊有著力量，它的力量來自于作品的結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、影調(diào)和表現(xiàn)力，這些因素是我們觀看作品的直觀感受，當我們的拍攝進入到瓶頸期時，不妨回過頭，再看看這些黑白攝影作品，或許另一扇窗就此打開。