摘要:蒙古族書畫家松年是晚清齊魯書畫家的重要代表之一。本文通過探析其書畫藝術的基本特征和表現(xiàn)手法,望能夠?qū)τ兄居谘芯克赡瓯救思捌渌囆g成就的書畫愛好者提供些許參考。
關鍵詞:松年;書畫藝術;基本特征;表現(xiàn)手法
一、松年簡介
松年(1837—1906),姓鄂覺特氏,字小夢,號頤園,蒙古鑲藍旗人,是清代晚期活躍于齊魯大地的著名書畫家。其幼年讀書,在青年時正式拜知名畫家如山(字冠九,滿族)為師,全面系統(tǒng)地學習中國繪畫的理論和技法。清光緒十四年(1888),松年由筆帖式特補單縣知縣,他性不媚俗,雖為官,卻整日浸淫于書畫之中;晚年流寓濟南,以寫字作畫自娛,并創(chuàng)辦“枕流畫社”。
松年的代表作有《頤園論畫》《清畫家詩史》《八旗畫錄》《榆園畫志》等,其中,《頤園論畫》內(nèi)容豐富、語言精練,對中國畫筆墨的運用和技巧進行了精湛的論述,如“天地之大,萬物挺生,山川起伏,草木繁興,此中萬象繽紛,皆勞造化一番布置。世間妙景,純?nèi)巫匀弧嗳魵棇W力,極慮專精,悟得只有三等妙訣:一曰用筆,一曰運墨,一曰用水。再加以善辨紙性,潤燥合宜,足以盡畫學之蘊。更能才華穎悟,隨處留心,真境多觀,涵泳胸次”“天地以氣造物,無心而成形體,人之作畫亦如天地以氣造物,人則由學力而來,非到純粹以精,不能如造物之無心而成形體也。以筆墨運氣力,以氣力驅(qū)筆墨,以筆墨生精彩。曾見文登石,每有天生畫本,無奇不備,是天地臨摹人之畫稿耶?抑天地教人以學畫耶?細思此理莫之能解,可見人之巧即天之巧也”等相關論述,至今仍影響深遠。
松年習慣于用“元書紙”作畫寫字,它是竹紙的一種,古稱“赤亭紙”,又名“謝公箋”,是產(chǎn)于浙江富陽的傳統(tǒng)手工藝品,具有潔白柔韌、微含竹子清香、落水易溶、著墨不滲、久藏不蛀、不變色等特點?!霸獣垺苯?jīng)松年之手在齊魯大地廣為流傳,用其作畫在濟南也曾一度成為風氣,在當?shù)夭┪镳^中如今還可見到相關文物。
松年的書法藝術也有獨特之處,他通常使用雞毫筆進行書寫,其書作可謂柔中見剛、剛?cè)嵯酀㈠賱庞辛?。《奉直同鄉(xiāng)齒錄》中收錄了松年的書法創(chuàng)作自論,云:“故運筆善書者能用八面,晚近已不多見,吾書運之只能用到六面,已不逮古人矣。”其運筆八面出鋒,所作自能靈活多變,可見運筆之奧秘在此。松年書法宗顏真卿,得其神髓。山東的大明湖歷下亭上,便有他的書法刻石。
2021年5月18日至6月8日,由聊城中國運河文化博物館聯(lián)合省會經(jīng)濟圈一體化博物館聯(lián)盟、濟南市博物館共同舉辦的“松鶴延年說頤園——濟南市博物館藏松年書畫特展”在聊城中國運河文化博物館成功舉辦。展覽共展出松年畫作50余幅,輔之以松年畫論為拓展。畫幅形式主要有立軸、條屏、扇面等,題材包括山水、人物、花鳥,其中不乏《蘭竹石圖軸》《荷花翠鳥圖軸》《柳禽圖軸》等名作,這也是松年作品為數(shù)不多的一次集中展出,充分展示了松年書畫藝術的獨特魅力。
二、松年書畫藝術的基本特征
松年的書畫創(chuàng)作“師古而不泥古”,在學習歷代名家的基礎上努力探索自己獨特的藝術表現(xiàn)手法,他不囿于古、不泥于今,任情隨筆,尤精于水墨,秀潤可愛,自成一家,所繪渾厚華滋、意度俱足。
松年特別重視創(chuàng)作過程中“心”的主導作用,他認為“心”是創(chuàng)作的本源,藝術家在創(chuàng)作時要有“心”才能畫出生動的作品。在他看來,“心”是由人的主觀思想意識主導的,只有心存萬物,作品才能存萬物,才能擁有對世界的主觀認識和客觀感知,才能賦予作品以思想感情和藝術魅力,才能讓人久久沉浸其中。另外,松年作品中所體現(xiàn)的儒家倫理道德,亦是“心”的體現(xiàn)。在他看來,如果藝術家能夠處理好“心”這門課題,那么他的創(chuàng)作將達到一種“天人合一”的境界,內(nèi)化于心、外化于行,形成自己獨特的藝術風格。
松年強調(diào)創(chuàng)作的真實性,要真實地反映社會現(xiàn)實,不為外部客觀因素所影響。他的作品中大多是由寫生而來,是根據(jù)他親身經(jīng)歷的事物并且通過自己的仔細觀察后創(chuàng)作而成的。他外出時常常會攜帶紙筆,以備不時之需。因此,他的作品看起來十分生動自然,且有活力。
松年擅長花鳥畫,尤以蘭、竹獨具風格,筆觸長短和諧、穿插自如,疏密、繁簡關系錯落有致。他的筆法變化莫測、隨意瀟灑、大氣豪放,往往寥寥數(shù)筆就能把所要描繪的對象之神韻表現(xiàn)得栩栩如生,給人以一種清新自然的感受。
三、松年書畫藝術的表現(xiàn)手法
通常來說,藝術創(chuàng)作在一定程度上能夠較好地體現(xiàn)出作者的所思所想,以情入景、融情融景。藝術創(chuàng)作常見的表現(xiàn)手法包括抒情、烘托、象征、對比、夸張、擬人、渲染、描寫、反襯等,不同的藝術家在創(chuàng)作時會各有側(cè)重。筆者在此通過四幅書畫作品來分析松年的藝術表現(xiàn)手法。
(一)山水圖
圖1、圖2均為松年較為常見的山水創(chuàng)作,畫面水墨淋漓、意趣盎然,用筆虛實相間,畫法秀中帶勁、雅中帶實,既見虛映之姿,又生壯闊深邃之感。畫中多以淡墨勾出山體的輪廓,后用干筆畫出山石的結(jié)構(gòu),再進行皴擦點染。
在圖1中,畫家由近及遠、從下到上,通過點染的手法使樹葉虛化,輔之清晰挺拔的樹干,從而形成視覺上的對比,表現(xiàn)出深邃幽遠的意境?!疤搶嵔Y(jié)合”的創(chuàng)作手法同樣蘊含著畫家的人生態(tài)度,“虛實”源自道家“有無相生”“虛實相間”的哲學思想和宇宙觀,其中“虛實”可以解釋為原為實、隱為虛,景為實、情為虛,境為實、意為虛等,這種由實景而引發(fā)虛景的無限遐想,能夠更好地呈現(xiàn)出畫家所要表達的意境。松年注重學習和借鑒前人的筆墨意趣,努力呈現(xiàn)文人畫之境界。畫面近景中,大樹立于石坡之上,挺拔而聳峙,農(nóng)舍門扇洞開,寂寥無人,襯托出山林的幽靜與深邃。房屋線條清晰挺立,與后面的群山形成對比。不同的山用不同的墨色進行點染,使得其與近景的樹木既有區(qū)別又有變化,更使畫面層次豐富中見主次分明、繁簡得當。一條山路貼著山向遠方延伸,周圍白云一片,猶如進入仙境一般,恬淡自然,使人心生貼近大自然的向往,聯(lián)想到登山臨水的雅興。
在圖2中,寂靜的河水旁邊有兩棵樹對立相望,微風拂過水草。遠處山窩松巖樹茂,云淡風輕,隱現(xiàn)出的朵朵白云,壓著山峰、藏著樹木,朦朧可見,神秘中透著縹緲。山頂和遠山用深色渲染,與朵朵白云形成強烈的反差,使整個畫面呈現(xiàn)出一種虛實相間、靜謐古穆的氣息。
(二)花鳥圖
圖3的《花鳥圖軸》,采用的是工寫結(jié)合的創(chuàng)作手法,構(gòu)圖別致講究。一根樹枝貫通兩頭,用筆流暢直率、設色柔美淡雅。上方枝葉呈縱橫開張之勢,下面枝椏縱橫勾出,用淡粉曙紅烘染若隱若現(xiàn)的點點花朵,含苞欲放,嬌而不艷。羞答答的花蕊藏在片片綠葉之下,鳥兒正在全神貫注地凝望著,爪子緊握樹干,頭使勁轉(zhuǎn)向近處,像是察覺到了美麗的風景,它被深深地吸引住了。鳥翅及尾部著淺綠色,頭頂部著淡花青色,嘴爪用橘紅色點染,身上羽毛深淺有致、生動自然、栩栩如生。其上樹葉色墨交融,淡墨勾出葉脈,下方樹葉的葉脈向背清晰。由此可以聯(lián)想到古人也是十分注重寫生以及對于景物的體悟觀察的,否則那栩栩如生、繁復重疊的花瓣和生動靈活的鳥兒,怎么會畫得如此傳神?;ㄅc鳥互相襯托,表達出作者對大自然的喜愛、向往和追求。
(三)書法
圖4為松年于清光緒六年(1880)所作的行書軸,內(nèi)容取自李白的詩作《清平調(diào)》:“云想衣裳花想容,春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見,會向瑤臺月下逢?!笨v觀整幅書法,筆畫清晰美觀,運筆有力柔和,曲直相間、靈動平和,同時表達出作者力求內(nèi)心的平靜與安詳?shù)那榫w。
四、結(jié)語
松年作為清代書畫家代表,在繼承傳統(tǒng)技法的基礎上推陳出新,他的作品靈動真實,體現(xiàn)出他對待創(chuàng)作真實客觀、一絲不茍的風格,從“心”出發(fā),使“真”與“美”深深嵌入作品之中,表達出其本人當時的心境和情緒,進而有助于他形成獨特的藝術風格。了解松年的生平和作品,分析其書畫藝術的基本特征和表現(xiàn)手法,有助于我們?nèi)刖叭肭?,進一步深刻體會藝術家的內(nèi)心情感。
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作者簡介:
蘇力為(1987—),女,漢族,山東菏澤人。本科學歷,文博館員,研究方向:書畫藝術、館藏文物的管理與保護等。