王瑞昌
關(guān)鍵詞:博物館 張大千美育課程
張大千先生從藝六十余載,仰天縱之才,盡畢生之功,集先古畫學(xué)之大成,施墨成畫三萬余幀。其清麗俊逸之筆,縱情潑彩之韻,令中西雅士神往。他的風(fēng)骨、才情與勤勉無人能及。徐悲鴻先生稱贊道:“張大千,乃五百年來第一人也!” 其留存在博物館的藝術(shù)作品資源是博物館開展美育教育的重要藝術(shù)素材。
一、美育視角下的張大千藝術(shù)資源
張大千藝術(shù)資源內(nèi)容豐富、形式多樣,是一個非常廣泛的范疇,它主要涉及張大千的書法繪畫、印章篆刻、詩詞題跋、教育理念等各方面的藝術(shù)成就,其作品多被各地博物館收藏。
(一)造詣頗高的書法藝術(shù)
張大千博覽群書,在書法方面造詣很高,創(chuàng)造了獨特的“大千體”。他從小就努力學(xué)習(xí)書法,尤其是在旅日歸國后,在上海向書法家曾熙、李瑞清學(xué)習(xí)書法藝術(shù)。后來,他對自己的弟子在書法藝術(shù)方面也提出了很高的要求,他認為:“畫面上的題字,也是很重要的。若字寫得不好,就會影響整個畫面。所以畫家還得好好練字?!?/p>
(二)揚名內(nèi)外的繪畫藝術(shù)
張大千最重要的藝術(shù)成就當屬繪畫作品。就其花鳥畫而言,早年作品多是工筆花鳥,晚年由于患有眼疾,他又轉(zhuǎn)向?qū)懸饣B的創(chuàng)作。張大千的花鳥畫所取題材種類多、內(nèi)容豐富,但因非常欣賞荷花出淤泥而不染的高尚品性,大千將荷花視為創(chuàng)作的重要題材。《荷花圖》軸(圖1)就是一幅典型作品。在晚期創(chuàng)作中,他以潑墨潑彩的形式創(chuàng)作了大量作品,尤其是山水畫,贊頌了祖國的大好山河。作品將墨與色結(jié)合,創(chuàng)作過程中的每一個“意外”,都體現(xiàn)出畫作的新意?!堕L江萬里圖》更是綜合了張大千多種創(chuàng)作技法,體現(xiàn)出他潑與寫相結(jié)合的創(chuàng)作風(fēng)格,在中國山水畫領(lǐng)域有著重要地位。另外,人物畫也是張大千的重要創(chuàng)作品類,如張大千自畫像、臨摹敦煌壁畫的供養(yǎng)人像(圖2)等。
(三)摯愛多變的印章藝術(shù)
篆刻藝術(shù)于方寸間寫天地之無窮,與書法、繪畫一同被視為中國書畫藝術(shù)“三絕”。張大千對篆刻藝術(shù)非常熟悉,一生用印非常多,選取的印章精美、規(guī)整。材質(zhì)多為就會影響整個畫面。所以畫家還得好好練字?!?/p>
(二)揚名內(nèi)外的繪畫藝術(shù)
張大千最重要的藝術(shù)成就當屬繪畫作品。就其花鳥畫而言,早年作品多是工筆花鳥,晚年由于患有眼疾,他又轉(zhuǎn)向?qū)懸饣B的創(chuàng)作。張大千的花鳥畫所取題材種類多、內(nèi)容豐富,但因非常欣賞荷花出淤泥而不染的高尚品性,大千將荷花視為創(chuàng)作的重要題材。《荷花圖》軸(圖1)就是一幅典型作品。在晚期創(chuàng)作中,他以潑墨潑彩的形式創(chuàng)作了大量作品,尤其是山水畫,贊頌了祖國的大好山河。作品將墨與色結(jié)合,創(chuàng)作過程中的每一個“意外”,都體現(xiàn)出畫作的新意?!堕L江萬里圖》更是綜合了張大千多種創(chuàng)作技法,體現(xiàn)出他潑與寫相結(jié)合的創(chuàng)作風(fēng)格,在中國山水畫領(lǐng)域有著重要地位。另外,人物畫也是張大千的重要創(chuàng)作品類,如張大千自畫像、臨摹敦煌壁畫的供養(yǎng)人像(圖2)等。
(三)摯愛多變的印章藝術(shù)
篆刻藝術(shù)于方寸間寫天地之無窮,與書法、繪畫一同被視為中國書畫藝術(shù)“三絕”。張大千對篆刻藝術(shù)非常熟悉,一生用印非常多,選取的印章精美、規(guī)整。材質(zhì)多為壽山石、青田石、象牙等,印文以姓名、齋館、成語、詩詞、收藏、鑒賞等內(nèi)容為主,這些內(nèi)容多體現(xiàn)出其在某個創(chuàng)作階段中對于人生經(jīng)歷、心理境地的感悟,在鈐蓋上也非常講究,使其與畫作相互輝映。他所用印章多由陳巨來、方介堪、頓立夫、王壯為等名家所制,更體現(xiàn)出張大千對用印篆刻藝術(shù)的高要求(圖3)。
(四)追求品質(zhì)的輔材藝術(shù)
張大千高超的藝術(shù)作品,需要優(yōu)質(zhì)的紙張、精致的畫筆和上乘的顏料等。張大千繪畫用的最多的紙是其特制的夾江宣紙,他稱這種紙為“大風(fēng)紙”。明清時期,夾江造紙業(yè)已經(jīng)具有一定規(guī)模,夾江竹紙更被欽定為“貢紙”。經(jīng)過張大千和當?shù)毓と撕献?,改進后的“大風(fēng)紙”拉力增強、可承重筆、潔白細膩、浸潤性好、書畫皆宜并隱藏有花紋?!肮び破涫?,必先利其器?!?張大千的畫筆一般是在京滬兩地著名的筆店特制,成為其藝術(shù)創(chuàng)作的重要工具。礦物質(zhì)顏料具有穩(wěn)定性且不易褪色?;诖耍瑥埓笄г诙鼗团R摹壁畫時期,受喇嘛的啟發(fā),著手改進顏料,精心調(diào)配朱紅、石青、石綠等色,并找專人制作。這就是直到現(xiàn)在,他畫作顏色鮮艷的原因了。
(五)豐富內(nèi)斂的精神追求
除了書畫、印章、用具等物質(zhì)化的資源以外,張大千在藝術(shù)創(chuàng)作和人生經(jīng)歷過程中還蘊含了豐富的精神資源。張大千愛國思鄉(xiāng),雖沒有積極投身革命運動,但卻體現(xiàn)出文人隱逸的民族情節(jié)。1935 年,張大千針對當時東北淪陷,華北危急局面,填《滿江紅· 華岳高秋》詞一首:“塞雁來時,負手立,摩天絕壁。四千里,巖巖帝座,況通呼吸。足下河山漚滅幻,眼前歲月鳶飛疾。望浮云,何處是長安,西風(fēng)急……” 他的畫作繼承了中國畫傳統(tǒng)藝術(shù),并加以創(chuàng)新,通過中國書畫藝術(shù)寄情山水,以表其心。1938 年10月,張大千在重慶與二哥善孖針對國破家亡的時局,合繪了《忠心報國》《 雙駿圖》兩幅作品,并一起作畫義賣,舉辦抗日愛國流動畫展。張大千重視藝術(shù)教養(yǎng)與品德修養(yǎng),認為“七分人事三分天”,學(xué)習(xí)在于勤奮,閱讀是挖掘藝術(shù)家內(nèi)在潛能的重要途徑,講:“作畫如欲脫俗氣、洗浮氣、除匠氣,第一是讀書,第二是多讀書,第三是須有系統(tǒng)、有選擇地讀書?!?/p>
二、張大千藝術(shù)資源在博物館美育課程中的開發(fā)
1912 年,美育一詞由教育家蔡元培先生首先引入中國。蔡元培是我國早期第一位倡導(dǎo)美學(xué)教育,在國內(nèi)最早提倡通過博物館向公眾傳達美育的學(xué)者。在1917 年,蔡元培提出“美育代宗教”的觀點前后,多次論及博物館與美育的關(guān)系:教育并不專在學(xué)校,博物館是學(xué)校之外的教育機關(guān);美育是一種重要的世界觀教育,博物館是美育的理想場所。由此可見,從一開始中國博物館社會教育中美育的職責就受到高度的重視。
博物館開展美育課程具有豐富的資源優(yōu)勢。一是在藏品方面,書畫、玉器、陶瓷、青銅器等各類文物在審美價值上各有不同,都具有很高的歷史、藝術(shù)價值。博物館中不乏精美的文物,它們具有內(nèi)在美和形象美的二重特征。形象美即藏品本身所展示的藝術(shù)之美, 內(nèi)在美則是指文物自身具有的歷史印記,如青銅器的神圣莊重、繪畫的多彩絢麗、書法的蒼勁飄逸……這些會使觀眾獲得情感上的審美愉悅。二是在建筑與環(huán)境方面,中國很多博物館是在古建筑或仿古建筑基礎(chǔ)上建立的,其建筑本身便極具審美價值,故宮博物院即是其中的典型代表。另外博物館具備真實的展覽與休閑空間等“情境”,適于探索、體驗和發(fā)現(xiàn)。尤其是陳列展覽兼具知識性與教育性、藝術(shù)性與觀賞性,能最大限度地使觀眾融入博物館美育“情境”與文化氛圍中。三是在美的服務(wù)方面,博物館人通過陳列、講解、安保等優(yōu)質(zhì)的服務(wù),成為博物館美育資源和審美主體之間的橋梁。博物館人是挖掘文物之美的研究者、展示文物之美的策展者、揭示文物之美的教育工作者,博物館人“公眾的需求就是我們的追求”理念,全面詮釋了面向觀眾的服務(wù)之美。
四川博物院所擁有的張大千書畫、篆刻、詩詞、家學(xué)、治學(xué)精神等藝術(shù)資源是博物館開展美育課程最直觀、最形象的教育素材,成為博物館開展人格教育、生活教育、民族教育、愛國主義教育的重要情景資源。博物館教育工作人員主動挖掘張大千藝術(shù)資源,通過運用多元化、綜合化、多感官的教育方式,培養(yǎng)觀眾的審美能力,提高觀眾的審美情趣和審美意識,發(fā)展觀眾的審美自覺性和能動創(chuàng)造性,以此陶冶觀眾的情操、凈化人的心靈。
“課程資源的開發(fā)”指課程開發(fā)者對課程的參與、實施、評價等一系列行為。在此過程中教師、專家、學(xué)生及家長和社區(qū)人士共同參與學(xué)校課程計劃的制定、實施和評價活動。 張大千藝術(shù)資源的課程開發(fā),對開展好博物館美育課程具有重要意義,其主要開發(fā)途徑有:
(一)組建開發(fā)團隊
博物館基于張大千藝術(shù)資源的美育課程是綜合性、開放性、實踐性的,需要多學(xué)科資源的整合。良好的課程資源開發(fā)團隊是張大千藝術(shù)資源有效運用的先決條件。張大千研究學(xué)者、博物館教育工作人員、學(xué)校一線教師是開發(fā)團隊的主要組成成員。張大千研究學(xué)者是專門從事張大千藝術(shù)研究的專家學(xué)者,包括高校、博物館、研究所等單位人員。學(xué)校方面組織音樂、美術(shù)、德育等學(xué)科的教師參與課程研發(fā)。博物館方面則應(yīng)組織博物館學(xué)、教育學(xué)、藝術(shù)學(xué)等工作人員協(xié)同研發(fā)。三方成員通過線上、線下的形式開展定期主題課程研討,共同開發(fā)出高質(zhì)量、高水平的張大千藝術(shù)課程。
(二)挖掘藝術(shù)資源信息
博物館的張大千藝術(shù)資源為博物館與學(xué)校開展美育課程提供了豐富的課程素材;張大千研究學(xué)者或博物館研究者的研究成果豐富,但較為深奧,應(yīng)降低閱讀難度,通過通俗易懂的語言形成直接可利用的博物館美育材料;學(xué)校各學(xué)科教師由于較大的教學(xué)壓力,對張大千藝術(shù)資源研究分身乏術(shù),少有的研究者也是出于個人愛好,學(xué)校教師的優(yōu)勢在于對其所在學(xué)科課程比較熟悉,有利于博物館青少年美育課程的開發(fā)與設(shè)立。博物館教育工作者作為開發(fā)運用張大千藝術(shù)資源的“第一人”,應(yīng)緊密結(jié)合義務(wù)教育藝術(shù)課程的課程標準與已有的研究成果,主動挖掘張大千藝術(shù)資源背后的信息,使博物館張大千美育課程與其他學(xué)科教學(xué)形成呼應(yīng),產(chǎn)生共鳴,從而豐富學(xué)生對張大千藝術(shù)資源所蘊含的中華優(yōu)秀文化的了解與認知,促進學(xué)生核心素養(yǎng)的養(yǎng)成。
(三)對標學(xué)科課程標準
博物館課程往往突出文物或展品資源,與學(xué)校學(xué)科課程聯(lián)系不夠緊密,使得青少年在博物館參與美育教育時難以形成館?;ヂ?lián),這就要求博物館美育課程應(yīng)以藝術(shù)課程為主體,開展跨學(xué)科的融合課程。義務(wù)教育藝術(shù)課程標準(2022 版)講到該課程“以立德樹人為根本任務(wù)……堅持以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元,引領(lǐng)學(xué)生在健康向上的審美實踐中感知、體驗、理解藝術(shù),逐步提高感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力……”藝術(shù)課程包含美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇及影視等形式。張大千藝術(shù)資源應(yīng)以藝術(shù)課程為主體,將博物館美育課程融入跨學(xué)科思維,與美術(shù)、音樂等學(xué)科有機融合,使學(xué)習(xí)者的心靈與品格在審美藝術(shù)實踐中得到提升。
(四)形成課程資源產(chǎn)品
在文旅融合大背景下,張大千藝術(shù)資源的開發(fā)是文、教、旅多領(lǐng)域協(xié)作的創(chuàng)新模式,是將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的重要體現(xiàn)。博物館張大千藝術(shù)課程開發(fā)重點是基于張大千藝術(shù)資源的系統(tǒng)教學(xué)設(shè)計,該教學(xué)設(shè)計不僅僅是教學(xué)方案的文字材料,更需開發(fā)教學(xué)資源包與學(xué)習(xí)資源包,形成文博教育文創(chuàng)產(chǎn)品。教學(xué)資源包包括了教師手冊、教具、參考教學(xué)資料等,學(xué)習(xí)資源包包括學(xué)生手冊、學(xué)習(xí)單、學(xué)具等。資源包在設(shè)計上應(yīng)融入張大千藝術(shù)作品的元素,使課程更加具有文化認同感。另外,為加強張大千藝術(shù)課程的應(yīng)用與推廣,可以將課程以電子書、音視頻、情景劇的形式在線上、線下予以推廣,為廣大觀眾提供多樣化、多層次的文化產(chǎn)品與服務(wù)。
三、張大千藝術(shù)資源在博物館美育課程中的應(yīng)用
張大千是20 世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師,無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞等都無所不通。其畫風(fēng)將重彩、水墨融為一體,尤其潑墨潑彩,更是開創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格。同時,他在求學(xué)、教授學(xué)生過程中也形成了獨特的美育理念。
張大千的美育理念可以用“師古”“師自然”“師心”來概括?!皫煛眲t是學(xué)習(xí)、借鑒、效法之意?!皫煿拧?,張大千藝術(shù)受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化熏陶,善于臨摹我國古代優(yōu)秀畫家名作,借鑒西方不同理念的藝術(shù)元素,扎根于深厚的家國情懷,創(chuàng)造出了具有文脈傳承的藝術(shù)作品。
“師自然”,張大千一生游歷國內(nèi)外大好山河、人文風(fēng)景,以“自然”和“生活”為師,觀察真實的景色,獲取創(chuàng)作的靈感?!皫熜摹?,張大千在藝術(shù)創(chuàng)作過程中具有極強的創(chuàng)新意識,他在創(chuàng)作時不僅能遵守師法,還要有自己的獨創(chuàng)性。在其創(chuàng)新思維下,他有意識、有選擇性地學(xué)習(xí)古人,學(xué)習(xí)自然,開創(chuàng)了潑墨潑彩畫風(fēng)。而他的創(chuàng)新思維不僅僅體現(xiàn)在繪畫風(fēng)格上,還體現(xiàn)在其藝術(shù)的方方面面。
有人說張大千40 歲前主要以古人為師,40 歲到60歲之間主要以自然為師,60 歲之后以心為師。實際上張大千是一個非常有創(chuàng)新意識的藝術(shù)家,他的師古、師自然、師心三者始終是結(jié)合在一起的。
基于張大千的美育理念及博物館中張大千藝術(shù)資源,“走近張大千”系列課程緊緊圍繞張大千生平、藝術(shù)路線展開,旨在培養(yǎng)青少年欣賞中國畫、創(chuàng)作中國畫的能力,提高青少年對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、四川風(fēng)土人情的認識,增強民族自豪感。課程分為五部分,具體構(gòu)成如下:
(一) 生平:張大千的龍門陣
課程結(jié)合與張大千相關(guān)的圖片和史料,以通俗易懂的“龍門陣”形式,向?qū)W生講解國畫大師張大千的生平。通過“黑猿轉(zhuǎn)世”“為什么只畫猿不畫猴”“少年賣畫”“百日師爺”等19 個故事對張大千人生傳奇進行講解,提高學(xué)生語言表達及文字閱讀能力,激發(fā)孩子們對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熱愛之情。
(二) 師古:臨摹館藏張大千作品
中國畫是門古老的藝術(shù),對于初學(xué)者而言,臨摹是按照原作臨仿繪畫作品的一種手法,也是借鑒、吸收他人營養(yǎng)的有效手段。課程中,組織學(xué)生對張大千的敦煌繪畫作品《中唐· 伎樂天》(圖4)進行臨摹,從色彩、構(gòu)圖等方面引導(dǎo)學(xué)生感受向古人學(xué)習(xí)的重要性,并在臨摹過程中對張大千藝術(shù)進行再認識。此次課程讓學(xué)生掌握臨摹繪畫的技巧,培養(yǎng)他們的藝術(shù)細胞,激發(fā)他們的藝術(shù)創(chuàng)造性和實踐性。
(三)師自然:青城山考察與山水畫寫生
一個好的畫家,需要遍尋靈感,走進自然,去體會不同的山山水水,并將這些美麗的景色記下來,作為自己作畫時的創(chuàng)作素材。張大千在青城山的常住經(jīng)歷主要有兩次,在這兩段時間里,張大千創(chuàng)作了大量繪畫作品。課程通過考察青城山,結(jié)合張大千的作品《導(dǎo)江玉壘圖》《長江萬里圖》等,讓同學(xué)們了解現(xiàn)實中的山水是如何經(jīng)過創(chuàng)作成為中國畫作品;課程要求學(xué)生通過對樹木、山石等物的散點透視完成兩幅山水寫生作品,了解中國畫繪畫過程以及效果表達方法。
(四)師心:張大千的潑墨潑彩藝術(shù)作品欣賞
課程通過欣賞張大千《山園驟雨》《山雨欲來》《長江萬里圖》《廬山圖》等早、中、晚期潑墨潑彩的藝術(shù)繪畫,觀看張大千繪制潑墨潑彩山水畫的視頻,理解張大千為何以潑墨潑彩為主要創(chuàng)作手法以及背后師古、師自然、師心的創(chuàng)新思維。
(五)美育中的創(chuàng)意物化
課程研學(xué)實踐環(huán)節(jié)主要是考察夾江手工造紙,學(xué)習(xí)張大千對藝術(shù)精益求精的精神,學(xué)生可以自己實踐撈紙、掀紙、曬紙等制紙過程,增強學(xué)生對傳統(tǒng)手工業(yè)的認識。
張大千獨創(chuàng)的字體――“大千體”蒼勁流暢、瀟灑飄逸、瑰麗秀奇,在書法藝術(shù)上獨樹一幟。他在書法學(xué)習(xí)過程中,臨寫過很多字帖,如戰(zhàn)國秦時的《石鼓文》、東漢時的《石門頌》、南朝時的《瘞鶴銘》、北魏時的《石門銘》《張黑女墓志碑》等,而這些字帖多是通過拓印流傳開來。課程通過認識了解拓片,感受拓片的魅力,引導(dǎo)學(xué)生初步認識拓片的重要價值并掌握碑拓的方法,體驗碑拓的樂趣,激發(fā)學(xué)生對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛之情,培養(yǎng)學(xué)生對文物的保護意識。
四、結(jié)語
博物館對張大千藝術(shù)資源的挖掘與利用有利于擴展博物館與學(xué)校綜合實踐活動課程資源,有利于促進中小學(xué)生核心素養(yǎng)的培養(yǎng),有利于鄉(xiāng)土美育融入國家美育?;趶埓笄囆g(shù)資源的博物館美育課程,通過挖掘資源、體認價值、研學(xué)實踐、創(chuàng)意物化等形式成為館校合作的良好切入點,是探尋如何破除行業(yè)系統(tǒng)壁壘,謀劃體制和機制創(chuàng)新與實踐,實現(xiàn)博物館教育與學(xué)校教育對接融合的有效途徑。
1 韓剛:《書畫同源――張大千》,榮寶齋出版社,2013 年,第149 頁。
2 古城、王小波:《張大千愛國情感初探》,《樂山師范學(xué)院學(xué)報》2011 年第1 期。
3 李永翹:《張大千論畫精粹》,花城出版社,1998 年,第117 頁。
4 龍海霞:《張大千藝術(shù)資源在小學(xué)美育課程中的開發(fā)與利用》,《內(nèi)江師范學(xué)院學(xué)報》2014 年第5 期。
(責任編輯:李紅娟)