余楊　宮雅琴

摘 要：當今社會是全球化的經(jīng)濟時代，中國的文化也在承受著多元化的文化沖擊，所以國家也重視起對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護。近些年來，各地紛紛開展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護活動，好多學者也開始對民間藝術進行更加深入的研究，開始重新審視民間美術中的積極元素，特別是重點研究這些民間美術怎么應用到當代藝術設計之中。本文主要分析了非遺視閾下民間美術的現(xiàn)狀，并闡述了在非遺視閾下民間美術元素在藝術設計中的滲透方式及應用策略。

關鍵詞：非遺視閾；民間；美術元素；藝術設計；滲透研究

中圖分類號：J505文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）05-00-03

民間藝術是一個國家文化的重要組成部分，是國家軟實力的競爭，是社會主義現(xiàn)代化建設的重要組成部分，但是現(xiàn)在中國好多的文化傳承正在遭受侵犯，所以要加大非遺的保護力度。在眾多的文化地域中，東北自古有多個民族生活在這一地域，所以留下了豐富的民間藝術，東北地區(qū)的民俗文化在推動我國文化傳承中起著中堅力量。

一、“非遺”視閾下民間美術的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）民間美術的審美和現(xiàn)代都市化的審美之間出現(xiàn)了斷層

中國傳統(tǒng)的民間美術都是自古流傳下來的藝術表達方式，代表的是中國古代農(nóng)耕文明的一種文化表達方式，其表現(xiàn)的內(nèi)容大多數(shù)時候是一種對風調(diào)雨順的期望和豐收的向往，代表了農(nóng)耕民族最樸素的價值觀，比如在東北的剪紙文化中，除了表現(xiàn)吉祥如意的剪紙作品以外，大多數(shù)是表現(xiàn)農(nóng)耕生活和農(nóng)業(yè)生產(chǎn)場景的剪紙作品，這些傳統(tǒng)的民間美術形式代表了農(nóng)耕文化下人們追求美好生活的樸素審美。但是我國社會進入工業(yè)文明以后，經(jīng)濟社會獲得了飛速的發(fā)展，人們的生產(chǎn)和生活方式發(fā)生了重大的變化，這也影響了現(xiàn)代都市人的審美。原本隨著物質(zhì)生活水平的提高，人們的審美發(fā)生變化而推動民間美術的正常發(fā)展也是一種正常的文化進步，但是由于改革開放以后我國的經(jīng)濟發(fā)展速度太快，人們的審美素養(yǎng)受到了經(jīng)濟發(fā)展的拉動，但是傳統(tǒng)民間美術的發(fā)展并沒有跟上時代的步伐，社會的驟變沒有留給民間美術正常發(fā)展過渡到表現(xiàn)工業(yè)文化的時間。這就導致現(xiàn)代的都市人以工業(yè)社會中工業(yè)文明的審美眼光去審視代表傳統(tǒng)農(nóng)耕文明的民間美術時總感覺不合時宜，這是審美斷層的表現(xiàn)[1]。

（二）傳統(tǒng)的民間美術藝人對當代民間美術表現(xiàn)形式進行了探索

經(jīng)濟的飛速發(fā)展和社會的驟變導致中國的傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會發(fā)展中總是感到無所適從迷失了方向，在傳統(tǒng)民間文化整體迷失情況下，民間美術的發(fā)展也是無法幸免的。在傳統(tǒng)的民間文化和現(xiàn)代的精英文化的對抗與融合中，中國的傳統(tǒng)民間藝人也對中國傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代工業(yè)社會中的發(fā)展方向做出了探索和努力。很多傳統(tǒng)的民間美術家在西方文化和現(xiàn)代工業(yè)文化的強勢入侵下，對傳統(tǒng)的民間美術表達方式做出了一定的創(chuàng)新和探索，但是這種探索受到社會驟變和精英文化的影響顯得比較功利，使民間美術的發(fā)展顯得十分生硬和突兀，走了一定的彎路。一些民間美術藝人在進行美術作品創(chuàng)作的時候在作品中強行加入西方的文化符號，這種強行的沒有意義的文化嫁接使很多民間美術作品顯得不倫不類。比如，在我國東北地區(qū)的年畫創(chuàng)作中就產(chǎn)生了這種現(xiàn)象，傳統(tǒng)的民間年畫多是一些吉祥如意、年年有余的內(nèi)容或者畫一些神仙題材的年畫，但是現(xiàn)如今有的民間美術藝人開始在年畫的創(chuàng)作上加入一些西方化的符號，如人體油畫和彩繪等內(nèi)容。

（三）非遺民間美術藝人生計艱難，很多美術表現(xiàn)技法面臨失傳

我國經(jīng)濟社會的飛速發(fā)展使社會競爭越來越激烈，人們的生活節(jié)奏也是越來越快，人們的生活壓力也是越來越大。這就導致很少有人愿意學習這些傳統(tǒng)的民間技藝，致使很多傳統(tǒng)文化后繼無人面臨失傳的窘境，這也是我國進行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的原因和意義所在。傳統(tǒng)民間美術面臨失傳的原因主要有以下幾個方面，首先，傳統(tǒng)民間美術的審美確實和現(xiàn)在人們的審美出現(xiàn)了斷層，傳統(tǒng)的民間美術作品受歡迎程度降低。其次，傳統(tǒng)的民間美術創(chuàng)作周期很長成本很高，和工業(yè)流水線化的現(xiàn)代藝術相比缺少競爭力。無論繪制成本方面還是在市場受歡迎的程度方面，其競爭力都很弱，這就導致民間美術藝人失去了經(jīng)濟來源。最后，當代社會成長起來的年輕人受功利主義的影響，比較心浮氣躁，少有人愿意沉下心思鉆研一門手藝，而傳統(tǒng)的民間美術技法則需要幾年甚至十幾年的刻苦鉆研和訓練，這就使得現(xiàn)在的年輕人沒有人愿意再學習這些技藝[2]。

二、民間美術元素融合滲透到現(xiàn)代藝術設計中的作用

（一）民間美術為現(xiàn)代藝術設計提供創(chuàng)作靈感

民間美術的素材大多來源于人們的現(xiàn)實生活，帶有明顯的生活氣息和人們的生活習俗。民間美術對人們生活中的美進行了形象的刻畫和描述，能夠表現(xiàn)廣大勞動人民的審美情緒和價值觀念，也包含了人們對美好生活的向往?，F(xiàn)代藝術設計也是為人們生活服務的，其大多數(shù)時候的設計靈感也是來源于人們的實際生活的，由于民間美術和人們的實際生活更加貼近這也導致了民間美術的素材來源更加豐富，表達的情感也更加真摯。而在現(xiàn)代藝術設計和創(chuàng)作中，由于藝術創(chuàng)作畢竟是高于生活的，很多時候和人們的生活貼合得不是那么緊密，帶有藝術抽象性，這就導致很多時候藝術設計不能直接從人們的生活中獲得創(chuàng)作靈感，而是在民間美術作品中獲得創(chuàng)作靈感。

（二）民間美術元素的融入能夠展示當代設計的藝術價值

民間美術元素和現(xiàn)代藝術設計的完美融合，能夠提升藝術效果，能夠讓藝術作品展現(xiàn)更多的民間風俗和民族特性，讓藝術的造型和色彩更加能夠表達出設計作品的主題思想和作者的深刻情感。比如，在現(xiàn)代藝術品制作的過程中融入一些民間美術元素能夠更好地表達藝術作品的主題思想。在創(chuàng)作一個紀念豐收的藝術雕塑作品時，除了傳統(tǒng)的谷穗造型能夠表達糧食的大豐收以外，還可以融入一些民間美術作品中的元素，比如金黃的顏色、滾滾的麥浪以及天野上農(nóng)民忙碌的身影都是很好地表現(xiàn)豐收的元素，將這些民間美術作品中的元素融合到藝術作品的設計中就更加能夠突出豐收的主題[3]。

（三）民間美術元素的融入能夠提高藝術設計的視覺表達效果

很多時候民間美術作品在造型布局和用色方面都比較直接和大膽，往往能夠帶給人們強烈的視覺沖擊，也就能夠淋漓盡致地表現(xiàn)民風民俗和人們的生活狀態(tài)，這樣強烈的視覺沖擊能夠幫助人們更加深刻地理解民間美術藝人所要表達的情感。在這一方面的理念上現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)的民間美術是具有一致性的，作者都希望通過自己的作品來向人們傳達自己的理念。在現(xiàn)代藝術設計中融入民間美術元素能夠增強現(xiàn)代藝術作品的視覺沖擊力，充分體現(xiàn)藝術作品的藝術表達特點和作者所要表達的情感和理念，能夠使藝術設計更加具有民族特色和時代特征，從而提高了藝術作品的視覺沖擊力和藝術效果。

三、民間美術元素融合滲透到現(xiàn)代藝術設計中的策略途徑

（一）在藝術作品設計中保證審美的同時要秉承實用性的原則

民間美術是源于民間的，是一種人們在日常的生產(chǎn)和生活中自然形成的美術創(chuàng)作形式，這種創(chuàng)作的本能源于對生產(chǎn)和生活的客觀需要，在這種客觀需要中實用性是生產(chǎn)生活的最基本的特征，這也就導致了民間美術作品的內(nèi)容具有很強的實用性。而現(xiàn)代藝術設計在進行創(chuàng)作的時候受到西方抽象主義藝術的影響比較嚴重，在藝術表達方式上更加抽象，過分注重了現(xiàn)代藝術設計的形式表達而忽略了現(xiàn)代藝術設計的內(nèi)容呈現(xiàn)，有的現(xiàn)代藝術設計甚至為了突出設計造型的夸張而放棄了現(xiàn)代藝術設計的實用性。因此，在設計時我們需要考慮作品應當具有的目的和效用；要考慮經(jīng)濟核算問題，力求以最小的成本獲得最適用、最優(yōu)質(zhì)、最美觀的設計；設計時還要考慮材料的性能和加工方法所起的作用，以利于優(yōu)質(zhì)高效地批量生產(chǎn)，使產(chǎn)品更好地為人類服務；設計師要重視現(xiàn)代設計的信息因素，在設計時考慮設計產(chǎn)品應當具有的信息成分和如何迅速準確地傳達有效信息；設計時要考慮所設計產(chǎn)品或作品的藝術性，使它的造型具有恰當?shù)膶徝捞卣骱洼^高的藝術品位，從而給受眾以美感享受；另外，設計時要考慮尊重和符合客觀規(guī)律，避免主觀隨意性和盲目性。可以充分挖掘我國本土優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和非遺設計元素，在現(xiàn)代藝術設計中融入民間美術的親民性和實用性，讓現(xiàn)代藝術設計多一些傳統(tǒng)文化的因素，讓現(xiàn)代藝術品的審美更加接地氣[4]。

（二）在現(xiàn)代藝術設計中融入地方民間美術元素的人文內(nèi)涵

現(xiàn)代藝術設計更多的圍繞商業(yè)服務，從設計到制作都帶有很強的商業(yè)性。與之相反的是傳統(tǒng)的民間美術作品大多和人們的日常生活貼合是十分緊密的具有很強的藝術思想和人文情懷，很多民間美術作品的內(nèi)容都表現(xiàn)了對人民生活疾苦的關注，這就需要增加現(xiàn)代藝術設計作品的人文屬性和人文關懷。受西方舶來文化的影響，現(xiàn)代藝術品具有很強的西方文化元素，而缺少了對本國人民的人文關懷。中國傳統(tǒng)民間美術門類眾多，遍布各族各地。我國各族人民在長期社會生活實踐中共同創(chuàng)造的傳統(tǒng)美術元素，蘊含著中華民族的文化價值觀念、思想智慧和實踐經(jīng)驗，是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。民間美術植根于祖國大地，來源于大眾的生活，是廣大勞動人民創(chuàng)造并服務于大眾的藝術，成為各民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，具有鮮明的民族文化特征，民間美術是歷史的視覺性再現(xiàn)，是一個民族重要的文化行為和載體。正是因為這與生俱來的文化積淀，使得民間美術當仁不讓地在引領當代藝術設計參與著民族文化的傳承與交流。因此，現(xiàn)代藝術設計中應該多加入一些民間美術作品中的元素體現(xiàn)出藝術作品的人文屬性和人文關懷。所以現(xiàn)代藝術設計中應該融入一些民間美術元素的人文關懷特征。比如，東北人民在長白山中謀生可能會遇到東北虎，所以在東北民俗文化中就出現(xiàn)了很多老虎的元素，如房屋裝飾中的虎頭紋樣、小孩子的虎頭鞋等，體現(xiàn)了人民對美好生活的向往。這樣的民間文化更多地體現(xiàn)了作品的人文關懷，是現(xiàn)代藝術設計者應該學習的東西[5]。

（三）將民間美術的造型手法應用到現(xiàn)代藝術設計中

在民間美術的創(chuàng)作中很多的表現(xiàn)是值得現(xiàn)代藝術設計者去學習和借鑒的，比如民間美術作品中的造型特征和布局手法。首先，民間美術作品中的布局手法就是非常值得現(xiàn)代藝術設計者借鑒和學習的。比如吉林省第三批省級非遺名錄中的吉林市王氏布貼畫以及東遼葫蘆畫等民間美術作品的布局中都采用了留白的表現(xiàn)手法，在整體的繪畫布局中留出一定的空白給人們留下想象的空間，使觀賞者能夠細細品味其中的韻味，從而能夠更好地體會美術作品的意境。其次，將民間美術作品中的造型手法應用到現(xiàn)代藝術品設計的視覺表達中。在民間美術作品中造型手法大多都比較形象和簡練，通常情況下寥寥數(shù)筆就能把一個形象十分生動地勾勒出來。比如東北民間美術作品——虎頭的創(chuàng)作，簡單的幾個線條就能夠把老虎的形象表現(xiàn)得惟妙惟肖。在現(xiàn)代藝術的創(chuàng)作和設計中也應該借鑒這種簡練的造型方式，在藝術品設計的過程中，多多采用一些民間美術作品中的構圖和造型的手法，讓現(xiàn)代藝術品在表達方式和整體形象上更加簡潔大氣。最后，將民間美術作品中的用色手法滲透到現(xiàn)代藝術作品創(chuàng)作中，很多民間美術作品在用色方面一般都表現(xiàn)得比較大氣，通常情況都是用最少的色彩表現(xiàn)最多的內(nèi)容，而且在一幅作品中只用顏色的明暗形成對比，來表現(xiàn)自己想要表達的內(nèi)容。這種用色手法在現(xiàn)代藝術設計中也是經(jīng)常被借鑒和應用的，如在服裝設計中一般的理念是一套服裝不能超過三個顏色[6]。

（四）現(xiàn)代藝術設計創(chuàng)作可以借鑒民間美術體現(xiàn)的審美精神

在民間美術的長期發(fā)展過程中，很多民間的美術藝人從實際出發(fā)形成了比較獨立的審美風格和完善的意識形態(tài)，體現(xiàn)了我國民間美術藝人不斷進行價值發(fā)現(xiàn)，追求自己完美藝術生命的決心和信心。在民間美術作品中大多都表現(xiàn)著天人合一的思想理念，體現(xiàn)著中國文化天地人和諧發(fā)展的理念以及民間美術藝人將自己的情感和思想寄托于天地自然的人文情懷和創(chuàng)作理念。比如民間美術作品中常見的“旭日東升”題材，一輪簡單的紅日，就能表達作者不同的思想與情感，但是在民間美術的長期發(fā)展過程中，民間美術藝人的審美共識就是“旭日東升代表著希望和蓬勃發(fā)展，以及人們對美好生活的向往”。所以說無論在哪里無論在什么時候，只要是中國人看到一輪初升的紅日，心中馬上就會產(chǎn)生一種蓬勃激蕩的情懷，并且能夠燃起無盡的希望。這就是民間美術作品的審美共識，在現(xiàn)代藝術設計中也可以借鑒這種審美精神，把一些民間美術作品中的審美元素融入現(xiàn)代藝術創(chuàng)作中，使現(xiàn)代藝術設計能夠融合本土化文化下的審美精神和審美觀念。

四、結束語

我國是一個歷史文化悠久的國度，各地的民間美術是非常燦爛且漫長的，這些美術作品為藝術家提供了最美好的藝術表現(xiàn)形式，傳統(tǒng)的藝術和現(xiàn)代的藝術相結合，必定能將中國的藝術綻放光彩。所以，在未來的學習和研究中，一定要將民間美術元素的特點加以深入研究，給現(xiàn)代的藝術設計提供創(chuàng)作的源泉。

參考文獻：

[1]王曉寒，彭衛(wèi)麗.民間美術在當代藝術設計中的運用[J].藝術大觀，2022（23）：49-51.

[2]鄭杰修.“非遺”視閾下川劇吹打樂藝術的當代傳承與創(chuàng)新應用[J].四川戲劇，2022（05）：136-138.

[3]張曉彤.藝術設計對民間美術元素的吸收與應用[J].藝術品鑒，2022（17）：69-72.

[4]王大為.傳統(tǒng)民間美術與當代藝術設計的結合初探[J].美術教育研究，2018（10）：54.

[5]付偉安.非遺后時代視閾下民間文學傳承的困境及對策[J].中國民族博覽，2016（02）：58-59.

[6]郭天孜.藝術設計對民間美術元素的吸收和應用[J].藝術評鑒，2018（11）：176-178.