余奇睿

摘 要：本文通過(guò)對(duì)國(guó)外一些藝術(shù)展覽的燈光設(shè)計(jì)的體驗(yàn)和研究，探討不同風(fēng)格展陳燈光的氛圍塑造特點(diǎn)，最后通過(guò)設(shè)計(jì)的玻璃作品裝置進(jìn)行燈光研究，探索藝術(shù)展覽中燈光氛圍的塑造和表現(xiàn)手段，為同類(lèi)藝術(shù)陳列展覽的燈光氛圍研究提供一定的參考。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)展覽；燈光；氛圍塑造；應(yīng)用研究

中圖分類(lèi)號(hào)：J525文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）05-0-03

作為一種視覺(jué)動(dòng)物，自人類(lèi)文明誕生以來(lái)，照明便是人類(lèi)生活中的一個(gè)重要方面（Werth et al.，2013）。同時(shí)，燈光效果的運(yùn)用在許多藝術(shù)作品的展覽和呈現(xiàn)中起著重要的作用。光線(xiàn)可以突出展示并引導(dǎo)觀眾的注意力，為觀眾的環(huán)境提供一種色調(diào)或情緒（Matthew et al.， 2019）。光線(xiàn)在場(chǎng)景中營(yíng)造的氛圍感能讓觀眾更快地進(jìn)入設(shè)定的情景中，而糟糕或不恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)照明有時(shí)會(huì)影響觀眾對(duì)藝術(shù)作品的體驗(yàn)（Bernard，2012）。在藝術(shù)展覽中照明系統(tǒng)的設(shè)計(jì)和控制是一個(gè)值得研究的問(wèn)題。

本文以?xún)蓚€(gè)具有特殊性的藝術(shù)展覽燈光設(shè)計(jì)以及筆者的畢業(yè)燈光設(shè)計(jì)為例進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析。

一、個(gè)展《VOID/空房間》的思考

一位新生派年輕雕塑家個(gè)展《VOID/空房間》在北京山下學(xué)堂開(kāi)幕，此次展覽的特點(diǎn)主要在于如何通過(guò)燈光設(shè)計(jì)表現(xiàn)不同材質(zhì)的塑像，并進(jìn)一步通過(guò)光環(huán)境襯托觀賞環(huán)境的意境。

首先，本次展覽的展館從印度水屋的結(jié)構(gòu)中獲得靈感，將劇場(chǎng)建成一個(gè)階梯式的空間，就像無(wú)限循環(huán)的樓梯（見(jiàn)圖1）。設(shè)計(jì)師將有限的展示空間發(fā)揮到極致，將觀眾置于一個(gè)空曠的房間中，黑暗的空間加上零星射燈的光線(xiàn)，營(yíng)造出一種寧?kù)o古樸的氛圍，讓觀眾可以從各個(gè)角度靜靜地欣賞展品，在喧囂的世界中偷得那短暫的空閑。從空間效果來(lái)說(shuō)，巨大空間里的低明度伶仃星光可以使人寧神，集中注意力，緩解了觀眾日間工作的焦慮，可以安心地欣賞作品。

設(shè)計(jì)師對(duì)空間的燈光處理無(wú)疑是獨(dú)到的，本文著重討論該環(huán)境下?tīng)I(yíng)造的氛圍感。氛圍感可以通過(guò)對(duì)光線(xiàn)、背景音樂(lè)等的控制來(lái)實(shí)現(xiàn)?！禫OID/空房間》展覽所使用的暗空間與當(dāng)今大多數(shù)博物館或藝術(shù)畫(huà)廊所采用的開(kāi)放式的及明亮的展示空間不同，它能給觀眾帶來(lái)更大的感官?zèng)_擊，“人們進(jìn)入了一個(gè)封閉的空間，具有強(qiáng)烈的戲劇屬性，沒(méi)有任何過(guò)渡”。黑暗給人以安靜和深邃的印象，在黑暗的環(huán)境中，大多數(shù)人可以本能地安靜下來(lái)，將注意力集中在一個(gè)較小的區(qū)域或范圍，這種巧妙的安排能讓觀眾更專(zhuān)注于展品[1]。

其次，對(duì)照明設(shè)備的應(yīng)用。“光是人們產(chǎn)生視覺(jué)感受的必要條件，也是藝術(shù)表現(xiàn)的基本因素。好的照明設(shè)計(jì)對(duì)決定展覽的風(fēng)格等起著非常重要的作用。展覽照明設(shè)計(jì)的目的是突出展品的特點(diǎn)，從而吸引觀眾的注意力”?！犊辗块g》展覽的照明設(shè)計(jì)實(shí)際上與當(dāng)今現(xiàn)代室內(nèi)使用的無(wú)主燈的設(shè)計(jì)概念類(lèi)似。無(wú)主燈的設(shè)計(jì)能讓空間中的光線(xiàn)更均勻地分布或精確地定位在每個(gè)需要突出的主體上，如通過(guò)燈光的明暗深淺和展覽中展品在燈光中的擺放對(duì)觀眾進(jìn)行視覺(jué)引導(dǎo)；同時(shí)，射燈的巧妙設(shè)計(jì)，也可以使空間忽明忽暗，使空間清晰而富有層次感，使其具有高度的氛圍感[2]。

最后，這個(gè)展覽在觀眾的體驗(yàn)和參與方面也下了很大的功夫。比如，展覽空間大面積的留白和柔和不刺眼的燈光，省卻了裝飾傾向和色彩傾向，通過(guò)柔性的光帶給觀眾最小的刺激感，無(wú)傾向的指引，通過(guò)光的留白、空間的留白，讓觀眾自己決定欣賞、聯(lián)想的偏好。這種展示方式給觀眾帶來(lái)了很好的體驗(yàn)感，讓每一件藝術(shù)品都有了溫度，這里帶給觀眾的情感體驗(yàn)是“親密感”，它拉近了藝術(shù)品與公眾的距離，藝術(shù)陳列燈光是作品的形態(tài)展示輔助，也是拉近觀眾與作品的藝術(shù)表現(xiàn)手段之一。

二、奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）《天氣》項(xiàng)目（裝置藝術(shù)）的思考

奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）是丹麥藝術(shù)家，他的開(kāi)放式空間創(chuàng)作和光線(xiàn)眩光，將現(xiàn)代技術(shù)下的光元素發(fā)揮到了極致，使光的強(qiáng)烈體驗(yàn)深入觀眾的心理感知層面（見(jiàn)圖2）。

2003年，奧拉維爾·埃利亞松創(chuàng)作了《天氣》項(xiàng)目，他以燈光作為項(xiàng)目中的主要元素制作了一個(gè)巨大的半圓形裝置，倒掛在巨大的鏡面天花板下，通過(guò)鏡面效果形成一個(gè)巨大的金色圓形裝置，代表太陽(yáng)，懸掛在泰特美術(shù)館的渦輪大廳之上。在展覽期間，泰特美術(shù)館渦輪大廳的窗戶(hù)被漆成黑色，被鏡面效果放大的空間內(nèi)部只用黃色和黑色兩種色調(diào)充斥，加上埃利亞松慣用的霧和水的元素，營(yíng)造出云霧的效果，“觀眾可以走過(guò)一個(gè)彌漫著水霧的空間，由一個(gè)巨大的黃橙色圓盤(pán)照亮”。藝術(shù)家成功地營(yíng)造了一種氛圍感，盡管是在室內(nèi)空間，仍然能讓觀眾感覺(jué)到他們仿佛置身于在一個(gè)溫暖、慵懶且浪漫的戶(hù)外午后[3]。

《天氣》項(xiàng)目中心的主要半圓形裝置是由200個(gè)低鈉單頻燈組成的，這些燈大多用于街道照明，發(fā)出的光線(xiàn)頻率很低，在展覽空間中，我們幾乎看不到黑色和黃色以外的任何顏色。埃利亞松和他的設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)利用半圓形的燈光裝置、鏡子和空間的變暗來(lái)支持這個(gè)展覽項(xiàng)目，這是藝術(shù)家的一個(gè)大膽而微妙的想法。

在這種大規(guī)模的展覽項(xiàng)目中，很多因素都會(huì)影響到整體效果。“在項(xiàng)目開(kāi)幕時(shí)，觀眾們起初也許會(huì)有感到不安的情緒，埃利亞松也是。燈光也許沒(méi)有我們希望的那么強(qiáng)烈，渦輪大廳中間的橋?qū)⒖臻g分成兩部分，這也是一個(gè)問(wèn)題——我們擔(dān)心當(dāng)你進(jìn)入時(shí)，作品不會(huì)得到強(qiáng)烈的表達(dá)”。這就是為什么氣氛的營(yíng)造在這里尤為重要，淡黃色的燈光只照亮了空間中的一小塊區(qū)域，讓周?chē)囊磺卸茧[藏在暗色調(diào)中，成功地創(chuàng)造了與現(xiàn)實(shí)生活中的黃昏日落相似的場(chǎng)景，黑暗讓人平靜，讓人沉浸其中，而柔和的燈光則引導(dǎo)人們關(guān)注藝術(shù)家希望他們看到和感受到的層面。

奧拉維爾·埃利亞松的代表作《天氣計(jì)劃》用幾千個(gè)黃色燈泡制造了創(chuàng)造深度的“太陽(yáng)”，這一人工塑造的自然景觀給觀眾“超自然”的體驗(yàn)，觀眾不由得融入這一作品中，去思考自然與科技的關(guān)系，這便是奧拉維爾·埃利亞松以科技手段光設(shè)計(jì)下的“自然”給人的思考。

三、前期預(yù)想與個(gè)人裝置實(shí)踐

大多數(shù)鑄造玻璃也可以被認(rèn)為是雕塑的一種，雕塑可以由玻璃鋼、金屬、水泥混凝土或玻璃等材料來(lái)實(shí)現(xiàn)，而且體量往往較大。玻璃鑄件既是堅(jiān)固的，但同時(shí)由于玻璃的特性，它又是一種易碎的材料，所以在考慮如何展示作品時(shí)，選擇將其放置在一個(gè)穩(wěn)定而平坦的臺(tái)面上，臺(tái)面水平高度能與觀眾的視線(xiàn)保持齊平，這樣既能保證作品的安全又能獲得最佳的觀賞角度[4]。

在研究生學(xué)習(xí)期間探究的項(xiàng)目將中國(guó)風(fēng)的元素提取并融入玻璃作品中（見(jiàn)圖3）。這一系列作品的靈感來(lái)自中國(guó)水墨，以黑色、白色作為主要基調(diào)，通過(guò)本項(xiàng)目來(lái)展現(xiàn)夜晚的靜美。

玻璃被稱(chēng)為光之容器，光賦予了玻璃藝術(shù)品第二生命。在盡可能好的光線(xiàn)下展示藝術(shù)品有助于它們充分發(fā)揮觀賞潛力，5500K的熒光燈被認(rèn)為是帶有輕微藍(lán)色調(diào)的“冷白色”。筆者選擇使用5500K的熒光燈來(lái)模仿展示中的月色效果。

為了營(yíng)造夜晚的效果（見(jiàn)圖4），筆者將展示空間進(jìn)行暗處理，盡量避免其他光源，只保留項(xiàng)目中的一小塊區(qū)域的光線(xiàn)，以達(dá)到相對(duì)完美的氛圍感。

就觀眾的參與和體驗(yàn)而言，其希望觀眾能沉浸在夜晚中，成為整個(gè)展示的一部分，在作品前駐足，通過(guò)“黑白之窗”欣賞夜晚的倒影，或者繞到作品后面，成為迷人的倒影的一部分[5]。

作品靈感來(lái)源于透過(guò)夜色的窗戶(hù)，凝視著寂靜的夜色，夜色是一個(gè)充滿(mǎn)無(wú)限可能的場(chǎng)景。因此，通過(guò)這個(gè)項(xiàng)目，展示一個(gè)安靜的夜景，明亮的月光灑向大地，外面的夜影映照在窗戶(hù)上，然后透過(guò)窗戶(hù)投下斑駁的影子。和觀眾分享這個(gè)詩(shī)意的場(chǎng)景，使他們感同身受，拋開(kāi)喧囂的世界，靜靜地聆聽(tīng)自己內(nèi)心的聲音（見(jiàn)圖5）。

四、結(jié)束語(yǔ)

夜色系列項(xiàng)目采用鑄造玻璃融入水墨元素的效果，呈現(xiàn)出詩(shī)意的夜間景象。這個(gè)項(xiàng)目的結(jié)果符合所探索的目的，它也滿(mǎn)足了筆者在作品形式和展示風(fēng)格上的追求。

光于藝術(shù)展覽的重要不僅是襯托主體，更是塑造藝術(shù)情景，補(bǔ)全創(chuàng)作者藝術(shù)理念的藝術(shù)表現(xiàn)方式。而對(duì)于光的表現(xiàn)與設(shè)計(jì)不僅是科技現(xiàn)代手段的運(yùn)用，更是抽象的情緒化的氛圍表達(dá)。光元素的運(yùn)用既是藝術(shù)家藝術(shù)效果的展示手段，也是藝術(shù)家藝術(shù)理念的具象表達(dá)，值得我們不斷地思考與研究。

參考文獻(xiàn)：

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[2]秦悅琪，鄭淼.異質(zhì)同構(gòu)視角下的光元素研究——以?shī)W拉維爾·埃利亞松裝置藝術(shù)為例[J].建筑與文化，2021（05）：201-203.

[3]周杰，林琳，許笑陽(yáng).建筑與公共藝術(shù)的跨界互動(dòng)——以?shī)W拉維爾·埃利亞松的創(chuàng)作為例[J].建筑與文化，2020（10）：242-243.

[4]王歡.博物館展示空間燈光設(shè)計(jì)的三個(gè)維度[D].中國(guó)美術(shù)學(xué)院，2019.

[5]李自剛.博物館陳列展覽中的燈光應(yīng)用[J].民博論叢，2020（00）：144-150.