摘 要：傳承優(yōu)良傳統(tǒng)戲曲文化是歷史發(fā)展的必然，也是時代賦予的任務(wù)。弘揚黃梅戲文化，應(yīng)從細(xì)致教學(xué)入手，打好學(xué)員學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)；同時要注重創(chuàng)新，在積極傳承經(jīng)典的基礎(chǔ)上創(chuàng)新發(fā)展，使其具備時代獨特的意蘊；要通過對唱腔和咬字的訓(xùn)練提高學(xué)員的表演水平；還要通過加強學(xué)員對于角色的理解，重新塑造出經(jīng)典，引發(fā)觀眾共鳴。

關(guān)鍵詞：黃梅戲；群眾文化；傳承；發(fā)展

文化是一個國家、一個民族的靈魂。習(xí)近平總書記在黨的二十大報告中對“推進(jìn)文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌”作出重要部署，要求“繁榮發(fā)展文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)”?，F(xiàn)在，人們對文化的信心越來越強，對傳統(tǒng)戲曲文化的傳承也越來越看重。 人民的精神價值、思維方式、想象表達(dá)和文化自覺是國家的根本基礎(chǔ)。加強對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)傳承，既符合我國發(fā)展的需求，也符合世界各國之間文明交流與可持續(xù)發(fā)展的要求。黃梅戲作為我國“五大戲曲劇種”之一，是中華民族傳統(tǒng)戲曲文化中一種重要藝術(shù)表現(xiàn)形式，必須引起廣泛的關(guān)注。黃梅戲具有深厚的歷史和深厚的文化內(nèi)涵，具有廣泛的觀眾群體。[1]此外，隨著時代的發(fā)展，人們對于黃梅戲的熱情也越來越高漲。

一、黃梅戲概述

黃梅戲源于民間的一種小調(diào)，即采茶調(diào)，是一種根植于人民群眾的正宗民間藝術(shù)。在音樂方面，早期的黃梅戲表演形式是“三打七唱”，即三個人演奏樂器，同時參與幫腔，七個人一起唱。到后來，其聲樂部分逐漸發(fā)展成為以高胡為主要樂器，并逐漸形成以民族樂器為主、西洋樂器為輔的伴奏。黃梅戲融合了多種曲風(fēng)，兼具了自然、流暢、樸實、可塑性強等特點，在音樂上有一種特殊的美感，所以被國外朋友稱為中國鄉(xiāng)村音樂。安慶話是江淮話中的一種，安慶話的特點是不緊不徐，不高不低，直觀活潑，通俗易懂，簡潔明快?；诎矐c話地方官話的黃梅戲，其語言特征體現(xiàn)在整個劇本中，以七字、十字為主，曲調(diào)多采用垛句?；ㄇ恍虻某~變化很大，一般有三至七個字。黃梅戲的唱腔以韻母念以及地方官話為主導(dǎo)，唱優(yōu)秀傳統(tǒng)經(jīng)典的黃梅小戲以安慶地方方言見長。黃梅戲的語言，具有地方語言特色的音樂節(jié)奏之美，充滿了人生哲學(xué)，特點是輕快、簡潔、幽默、高雅。

黃梅戲演唱風(fēng)格婉約、清新、精致，富有當(dāng)?shù)貪庥舻泥l(xiāng)土氣息，而且易于理解、容易推廣，主要腔系分為花腔和平詞。花腔是從民間小調(diào)中衍生出來的，主要表演小戲，曲調(diào)健康、樸實、明快，表演形式生動活潑，體現(xiàn)了濃厚的貼近人們生活的真實情感和地方風(fēng)土人情，以“呼舍”“喂卻”等“襯詞”的曲牌唱腔為主。其中有《藍(lán)橋會》中的“汲水調(diào)”、《打豬草》中的“對花”等。平詞是黃梅戲板式唱腔的重要表現(xiàn)腔體之一，其腔體優(yōu)美大方，多用于長篇敘事和抒情，婉轉(zhuǎn)動聽，渾然天成。其中最具有代表性的經(jīng)典作品包括《天仙配》《女駙馬》和《牛郎織女》。[2]

二、黃梅戲在群眾文化中傳承和發(fā)展的重要性

（一）繼承和發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲文化

不同的語言和習(xí)俗構(gòu)成了不同的文化。民族對感情的追求和靈魂的回歸，常常會融入具有本地域特色鄉(xiāng)情鄉(xiāng)音的鄉(xiāng)土戲曲文化之中。安慶人最喜歡聽的就是黃梅戲，它不僅是戲曲表演，也是大眾娛樂的一種重要途徑。每當(dāng)夜晚來臨，濱江廣場、蓮湖，甚至安慶眾多街頭，都會響起聲聲扣人心扉的帶著鄉(xiāng)音的黃梅戲，為熱愛黃梅戲的戲迷們組建了一座安慶的“文化地標(biāo)”，所以安慶以“戲都”著稱。黃梅戲的大部分曲目都是以輕松愉悅的載歌載舞的表演形式為特色，其表現(xiàn)形式質(zhì)樸、接地氣、易于理解，具有很好的能反映人們生活的力量。它具有強烈的抒情力、豐富的魅力和優(yōu)美動聽的特點。戲曲語言活潑歡快，使用了許多的地方詞語和墊語，表現(xiàn)出了語言的新鮮感和生命力。其巧妙運用諺語、歇后語，配以楹聯(lián)、謎語等，增添詼諧風(fēng)趣的色彩，以鮮明的抒情手法表達(dá)民間的風(fēng)土人情，深刻地體現(xiàn)了百姓的苦難與喜樂；扎根于本土，折射出廣大人民群眾對生活的熱愛、向往和贊美，具有很強的“基層活力”。黃梅戲展現(xiàn)了老百姓生活的百種形態(tài)，體現(xiàn)了他們的自主精神和樂觀精神，對傳承優(yōu)良傳統(tǒng)戲曲文化起到了很好的促進(jìn)作用。

（二）寓教于樂，提升民眾道德水平

要理解中國文化，就必須認(rèn)識中國的戲曲文化，因為它的每一部分都包含著中國傳統(tǒng)文化的元素，使人們在欣賞戲曲的過程中潛移默化地受到影響。觀眾在欣賞的同時，戲曲也在向他們灌輸?shù)赖吕砟?。戲文的生動描寫以及戲曲的獨特表現(xiàn)形式，通常很容易吸引觀眾去了解歷史，社會角色、生活趣味、道德價值觀，乃至對意識形態(tài)的接受、理解，都一定程度上來源于具有音樂性和表演性的戲曲。由于具有濃厚的鄉(xiāng)土色彩和深厚的文化內(nèi)涵，黃梅戲深受廣大群眾的喜愛和歡迎。戲曲用語中所含的方言簡單明了、生動有趣，符合觀眾的審美情趣。通過戲曲的表演形式，民眾的普遍信念和民族意識形態(tài)不斷地被肯定和加強，所倡導(dǎo)的道德倫理價值得到廣大群眾的普遍認(rèn)可，在潛移默化中轉(zhuǎn)化為人們生命的意義基礎(chǔ)和價值準(zhǔn)則。[3]

（三）提升群眾審美與修養(yǎng)

黃梅戲深受廣大群眾的喜愛和歡迎，不同年齡、不同層次的人都能欣賞，從而達(dá)到雅俗共賞的效果。黃梅戲的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目大多出自基層老百姓，其曲調(diào)、內(nèi)容都比較通俗易懂。新中國成立初期，黃梅戲進(jìn)行了整理和改編，一些老的劇目經(jīng)過老藝術(shù)家們的不斷打磨和加工，不但在內(nèi)容上得到了改善，而且字句也變得更加優(yōu)美。[4]比如《小辭店》，原劇內(nèi)容平平，唱詞的文學(xué)內(nèi)涵不高，也不引人注目，但在改編之后，情節(jié)也變得正面，唱詞也很清新。改編真正做到了守正創(chuàng)新，使其獲得了更多的喜愛，增加了戲迷群體。由于其內(nèi)涵的廣泛性，戲曲文化已成為中國民族文化個性的思想中心。要想走上新的發(fā)展道路，就必須擴大題材，讓高雅的文學(xué)內(nèi)涵走近大眾，使老百姓能看懂。黃梅戲以小見大，從小人物的角度審視社會，以平常人的情緒塑造人物，其倫理觀念直白，人物性格單一，最能激發(fā)人們的強烈情緒。一部動人心弦的戲曲，常常使人感動得熱淚盈眶，從而終生難忘。黃梅戲已成為我國五大戲曲劇種之一，具有一定的影響力。廣大戲迷群眾在享受和娛樂的過程中，被優(yōu)秀的民族文化所影響，從而使他們的人文素養(yǎng)得到提升。

三、黃梅戲在群眾文化中傳承和發(fā)展的策略

（一）細(xì)致教學(xué)，打好基礎(chǔ)

老年大學(xué)是傳播群眾文化的重要載體。在老年大學(xué)中，學(xué)員來自五湖四海，也分布在各行各業(yè)。對于這些學(xué)員的教學(xué)，要遵循先簡單后復(fù)雜、先易后難的學(xué)習(xí)規(guī)律。比如，在剛開始，可以跟老年朋友們交流一些耳熟能詳?shù)狞S梅戲經(jīng)典唱段，然后再進(jìn)行其他曲目的學(xué)習(xí)。另外，由于黃梅戲是以地方方言為基礎(chǔ)的，學(xué)員們在學(xué)習(xí)唱腔的過程中必須從咬字發(fā)音入手，做到從不會到會，從陌生到熟悉。同時，可以在教學(xué)中將有學(xué)習(xí)經(jīng)歷和良好基礎(chǔ)的老學(xué)員選拔作為老師的輔助幫手，讓他們發(fā)揮好傳幫帶的作用，共同幫助零基礎(chǔ)的同學(xué)一起學(xué)習(xí)、練習(xí)、交流、進(jìn)步，一起享受學(xué)習(xí)黃梅戲演唱的樂趣，逐步領(lǐng)略黃梅戲藝術(shù)的無窮魅力，讓老年生活更加豐富多彩、健康快樂。比如黃梅戲經(jīng)典劇目《女駙馬》中的唱段“春風(fēng)送暖到襄陽”，就是根據(jù)黃梅戲傳統(tǒng)板式唱腔平詞而組合的，唱腔把平詞的起、承、轉(zhuǎn)、合充分地表達(dá)出來，并根據(jù)人物的感情轉(zhuǎn)化要求選用了“陰司腔”，整段唱腔板式平穩(wěn)、韻腔流暢、旋律優(yōu)美、情感豐富，有利于學(xué)員演唱素質(zhì)的訓(xùn)練。對于初學(xué)的學(xué)員，此段唱腔難度較高，但作為專業(yè)教學(xué)，就要提高一個教學(xué)層次，必須從難、從嚴(yán)對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。只有從咬字、運腔、韻味、節(jié)奏進(jìn)行扎實的訓(xùn)練，才能讓學(xué)生盡快地熟悉和掌握黃梅戲的唱腔要領(lǐng)，再進(jìn)行示范演唱，讓學(xué)生有據(jù)可依，再逐字逐句細(xì)摳。在教唱過程中，必須要求學(xué)生在音準(zhǔn)、音量、音質(zhì)、音色這四個方面達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)，要做到字與聲、聲與腔、腔與氣、氣與情等方面的有機配合，在演唱運腔過程中，嚴(yán)格地把握字、聲、情、氣、節(jié)奏演唱的要領(lǐng)，演唱練習(xí)從量變到質(zhì)變，不斷提高學(xué)生的演唱水平。在黃梅戲的教學(xué)過程中，唱腔和咬字的訓(xùn)練都是十分重要的。因為在講述黃梅戲故事和傳遞情感的時候，十分依賴演員的吐字和咬字，吐字清晰才能更加準(zhǔn)確清晰地表達(dá)詞曲的內(nèi)容，這也是傳承黃梅戲的一個重要環(huán)節(jié)。因此，在訓(xùn)練學(xué)生的時候，正確咬字才可以達(dá)到“字正腔圓”的效果。咬字是運用唇、齒、牙、舌、喉等器官的配合將字的發(fā)音達(dá)到正確的狀態(tài)。吐字是將唇、齒、牙、舌、喉咬成的字，準(zhǔn)確明晰地吐出來，開、齊、攝、合是吐字的辦法，要注意字在口腔中的部位和字的著力點，將每個字都收得潔凈。黃梅戲的尖團(tuán)字有其特殊性，有些圓字一定要按尖字去發(fā)音，如“事”（shi）在黃梅戲中一定要念si。黃梅戲的個別字有特殊的咬字要求，這樣才構(gòu)成了黃梅戲特有的語言腔體系，還要分清說話咬字和歌唱咬字的區(qū)別。

（二）培養(yǎng)和提高黃梅戲表演者的表演能力

在黃梅戲的演出中，有許多角色扮演需求。在塑造角色時，要使角色的性格特點得到最大限度的展現(xiàn)，使其具有獨特的人格特質(zhì)，從而使其能夠真實地進(jìn)入劇本，化身成為劇中的角色。[5]黃梅戲的表演者必須了解劇中每個人物的個性特點，并根據(jù)自身對戲曲的了解，正確把握人物個性的內(nèi)在部分，從而塑造出其獨特的人物內(nèi)心世界。因此對學(xué)員教學(xué)的時候，要讓其對劇本進(jìn)行熟讀理解，領(lǐng)悟角色的特點。還要求學(xué)員在表演時的技巧和身段與人物的個性相符，表演者的內(nèi)心氣息也要完全體現(xiàn)出來，要對角色的言行舉止做到精準(zhǔn)把握。另外，可以要求學(xué)員們觀察日常生活，讓他們真正理解藝術(shù)來源于生活并且高于生活，并通過對不同人物的形象特征、言行舉止、性格色彩等進(jìn)行綜合理解和概括，剖析劇中人物，使其立刻與現(xiàn)實中的一個活生生的人物聯(lián)系起來，根據(jù)創(chuàng)作目的、創(chuàng)作背景、主題思想等，將其刻畫得更加真實，更加接近于現(xiàn)實，再通過專業(yè)的服裝、道具、表演素材，來引發(fā)觀眾的共鳴。

（三）加強專業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)的融合

在教學(xué)過程中，必須對學(xué)員們的專業(yè)素養(yǎng)進(jìn)行全面的訓(xùn)練。首先，根據(jù)黃梅戲的表演特色，重點加強四功五法即唱、念、做、打（舞）的表現(xiàn)手段和手、眼、身、法、步等表演技巧的訓(xùn)練。其次，要針對老年學(xué)員的特點進(jìn)行全面的教育。黃梅戲是一門集舞蹈、音樂和文學(xué)于一體的綜合性藝術(shù)，也與倫理和民俗有著密不可分的關(guān)系。所以，必須對其相關(guān)的理論進(jìn)行全面的研究，對其藝術(shù)魅力與文化內(nèi)涵進(jìn)行充分理解與把握。要加強對古代文獻(xiàn)及其他相關(guān)文化常識的研究，以提升學(xué)員的文化素養(yǎng)，了解傳統(tǒng)戲曲文化與外來文化、民族藝術(shù)與西方藝術(shù)、傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)之間的關(guān)系，從而建立“以中正為本、博采眾長”的開闊藝術(shù)視野。在此，必須要處理好兩個問題。一是要把戲曲作為教育的核心，以戲曲的形式來培養(yǎng)學(xué)生。在黃梅戲教育中要遵循“演”和“學(xué)”相結(jié)合的原則，重視對學(xué)生的審美能力進(jìn)行訓(xùn)練。學(xué)校和老師應(yīng)該采用辯證、循環(huán)型的教育方式，主動讓學(xué)員們了解作品的歷史背景、主旨和藝術(shù)感，讓他們在劇中扮演真正的主人公，親身經(jīng)歷人物角色的情感，感受人物角色的內(nèi)心。二是要合理分配提供給教師的資源，不斷提升教師的專業(yè)素質(zhì)和綜合水平。要建立起一套科學(xué)的教學(xué)體系，包括合理的教學(xué)內(nèi)容、豐富的課程安排以及“因材施教”的教學(xué)方式，使學(xué)員們在專業(yè)素養(yǎng)和整體素養(yǎng)兩個層面實現(xiàn)進(jìn)步和發(fā)展。

（四）積極推進(jìn)黃梅戲的創(chuàng)新

黃梅戲發(fā)展到今天，依然受到老百姓的歡迎，這既是一代代人艱辛探索的結(jié)果，也是世世代代傳承的結(jié)果。因此，要真正傳承好黃梅戲，就應(yīng)該堅持文化藝術(shù)的創(chuàng)新。要清楚地認(rèn)識到黃梅戲要繼承和發(fā)展什么、改革和創(chuàng)新什么，必須根據(jù)當(dāng)?shù)氐奶攸c，適時地進(jìn)行選擇性的繼承和發(fā)展。要把握時代的脈動，在堅持和發(fā)展基本內(nèi)容的前提下，不受傳統(tǒng)的束縛，采用現(xiàn)代化的藝術(shù)手段，在題材、內(nèi)容、音樂以及唱腔和風(fēng)格上，積極地吸收大眾藝術(shù)的各種元素，并適時地加入幽默和正能量的元素，以迎合現(xiàn)代社會的需要。要與時俱進(jìn)，倡導(dǎo)積極的精神，營造新的風(fēng)尚，展現(xiàn)新的理念，從舊的戲曲中挖掘出新的內(nèi)涵，深入發(fā)掘文化背景，并與當(dāng)代現(xiàn)實相聯(lián)系，創(chuàng)作出更加具有時代特色、貼近老百姓生活的原創(chuàng)黃梅小戲。

（安徽省安慶市宜秀區(qū)文化館）

參考文獻(xiàn)

[1] 朱慧慧．淺談黃梅戲演員如何塑造角色[J]．戲劇之家，2016（19）：50.

[2] 代佳．黃梅戲音樂與民族聲樂融合新路徑：以“黃梅歌”《山野的風(fēng)》為例[J]．戲劇之家，2022（17）：48-50.

[3] 王孝虎．新時期有效開展基層群眾文化活動的對策[J]．魅力中國，2018（21）：274.

[4] 周伊．唱腔、唱法與表演：黃梅戲的保護(hù)與傳承[D]．銀川：北方民族大學(xué)，2021.

[5] 張正貴．新時代黃梅戲藝術(shù)的新實踐：評第八屆中國（安慶）黃梅戲藝術(shù)節(jié)[J]．黃梅戲藝術(shù)，2019（1）：4-7．