上海博物館歷代繪畫展廳里有一排櫥窗,常年陳列清代新安畫派的作品。要了解中國繪畫的發(fā)展史,新安畫派是不能跳過的一個(gè)部分。
畫家群體——新安畫派形成的人文支柱
畫派的形成需要一批“志同道合”的畫家,這是第一要素。新安畫派有相對明確的藝術(shù)追求,推崇元代倪瓚、黃公望的山水畫。其中,漸江應(yīng)能被視為那個(gè)時(shí)代的“倪瓚”,他追求倪瓚清新淡雅的風(fēng)格,畫面毫無半點(diǎn)俗氣。眾所周知,倪瓚是有潔癖的,我們在漸江的畫上也能看到這種一塵不染的風(fēng)格。漸江(1610—1664)一生服膺倪瓚的筆墨,以實(shí)際行動“復(fù)刻”倪瓚的畫風(fēng)。作為“清初四僧”中最年長的一位,他的作品富有禪意,留出大量空白,卻又沒有空洞的感覺。漸江用筆的方折比起倪瓚有過之而無不及,筆下的那股拗勁也是每個(gè)觀眾能夠感受到的。觀眾與其說喜愛他的畫,不如說是喜歡那股拗勁。同樣作為山水畫家,賀天?。?891—1977)對漸江的認(rèn)識入木三分,他說“弘仁和尚(漸江)的畫,是新安畫派中的佼佼者。他筆如鋼條,墨臺海色,每每縱橫交織地表現(xiàn)石的姿態(tài)和體積。但覺靜穆、嚴(yán)在、樸實(shí)、恬潔,規(guī)行矩步,一點(diǎn)也不放失?!?/p>
新安畫派另一位主要代表人物是查士標(biāo)(1615—1697)。他受董其昌的影響很深,又能上溯元人,和董其昌一樣得到前輩真?zhèn)?,其畫作氣韻格調(diào)與眾不同,是藝術(shù)上所謂的“雅”。與漸江比起來,他的筆墨略多,但又能夠在倪瓚、黃公望之間游刃有余;畫面的墨色濃郁,正好與漸江的疏淡形成對比。但是其畫作濃郁中又顯清潔,和漸江的疏淡又不單調(diào)一樣,都顯示出藝術(shù)家駕馭筆墨的高超能力。
如果前文說的是“人杰”,那么這里說的就是“地靈”。無法想象畫家,尤其是山水畫家的創(chuàng)作能夠完全與周圍的自然環(huán)境無關(guān)。中國古代繪畫很早就形成了“外置造化,中得心源”的藝術(shù)路徑,在不同時(shí)代,每個(gè)畫派都有不同的表現(xiàn)方式。新安畫派就是古徽州地區(qū)沿著新安江聚集的畫家群,除了新安江,還有黃山。提到新安畫派不能不提黃山,所謂“五岳歸來不看山,黃山歸來不看岳”,黃山的魅力可想而知。黃山對于一般人尚且如此,對于山水畫家,再怎么說也不夸張。程嘉燧(1565—1644)的畫有一些是寫生冊頁,在不大的頁面上寫生,圖像未必與黃山景色高度吻合,但筆墨中流露出的卻是與黃山精神高度契合的氣韻。古人說,“惟軟筆而變化生焉。”中國書畫使用的是軟筆,這樣才有變幻莫測的筆墨效果?!敖 北硎久P彈性好,用來形容程嘉燧的畫作則十分貼切。他的筆墨既結(jié)實(shí)又不呆滯,畫出了蓬松的感覺,這就是文人追求的輕松與閑適。
商業(yè)氛圍——新安畫派形成的“催化劑”
經(jīng)過明代資本主義的發(fā)展,中國畫已經(jīng)脫離了純粹的“藝術(shù)品”形象,其“商品”屬性越來越強(qiáng)。極端的例子就是揚(yáng)州畫派與海上畫派的形成,經(jīng)濟(jì)因素在很大程度上左右了藝術(shù)的發(fā)展。晚明形成的新安畫派,其商業(yè)影響不及上面這兩個(gè)畫派,但亦不容忽略。新安畫派的形成和發(fā)展離不開一個(gè)特殊的群體——“徽商”。徽商在當(dāng)時(shí)富甲一方,以誠信精明、吃苦耐勞著稱。他們在全國各地經(jīng)商,同時(shí)還有扶助同鄉(xiāng)的傳統(tǒng),形成了龐大的財(cái)富集團(tuán)。在擁有了巨大財(cái)富和較高的經(jīng)濟(jì)地位后,他們順理成章地關(guān)注起文化品位與精神消費(fèi)。其中,不少名商大賈特別重視文教事業(yè),中國傳統(tǒng)的繪畫就這樣成為他們關(guān)注的“藝術(shù)品”。畫家群體離不開商業(yè)環(huán)境,這一點(diǎn)在中國封建社會晚期表現(xiàn)得尤為突出?;丈淘诒镜嘏c外地從事經(jīng)營活動的同時(shí),不忘收藏書畫,并以有無書畫收藏定雅俗。這為新安畫派畫家的生存和發(fā)展提供了保證?;丈踢€會與畫家們一起交流自己收藏的宋元名畫,后者也不斷銳意進(jìn)取,使自己的作品取得徽商的青睞。
余論——新安畫派的影響
近代中國畫壇,舉起新安畫派大旗的畫家中,最有聲望的非黃賓虹莫屬。黃賓虹(1865—1955)和齊白石(1864—1957)并稱“南黃北齊”。兩人都主張近代中國美術(shù)要與西方拉開距離,要全力繼承中國畫傳統(tǒng),不必受西方影響。這成為近代中國畫發(fā)展的主要路徑之一。黃賓虹的中國畫理論與實(shí)踐有著明顯的“新安”烙印。黃賓虹的畫在“筆墨”上最能體現(xiàn)“民族性”。在充分提煉、總結(jié)、概括新安畫派畫家在內(nèi)的前輩筆墨精髓后,黃賓虹提出了“五筆七墨”的重要畫學(xué)理論。在這個(gè)過程中,他離不開黃山,離不開新安畫派的滋養(yǎng)。《黃山湯口圖》是黃賓虹最為重要的作品之一。這么說,一方面是因?yàn)樵?017年夏,這件作品以3.45億元的高價(jià)成交;另一方面這幅畫作也體現(xiàn)了他的黃山情結(jié):他一生九上黃山,92歲的時(shí)候還以黃山為題材創(chuàng)作巨制。這件作品的畫面墨色層層疊疊,濃處不膩,淡處不薄,這除了體現(xiàn)他在書法上的造詣,也滿是新安畫派的痕跡。