□李苑茵

文化工業(yè)理論

文化工業(yè)是現(xiàn)代文化以及文化產(chǎn)業(yè)工業(yè)化的產(chǎn)物，在20世紀(jì)初的美國(guó)得到了充分的體現(xiàn)。當(dāng)時(shí)美國(guó)資本主義蓬勃發(fā)展，對(duì)文化工業(yè)的產(chǎn)生和發(fā)展有著深刻的影響。

20世紀(jì)30年代，阿多諾作為法蘭克福學(xué)派的一員，他將注意力集中在大眾文化上，結(jié)合社會(huì)現(xiàn)實(shí)不斷滋生的矛盾對(duì)其進(jìn)行猛烈批判。因?yàn)殚L(zhǎng)期受到德國(guó)納粹的迫害，阿多諾被迫逃到了美國(guó)。他經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的生活后，發(fā)現(xiàn)美國(guó)是表面上民主的壟斷資本主義，雖然沒(méi)有物理上的強(qiáng)制干預(yù)手段，但其本質(zhì)也是如納粹主義一樣控制著人民大眾。早期的文化工業(yè)是為了滿足人們的精神需求、提高文化產(chǎn)品的質(zhì)量和產(chǎn)出效率應(yīng)運(yùn)而生的。但是隨著文化工業(yè)的快速擴(kuò)大與發(fā)展，文化工業(yè)逐漸功利化并開始左右大眾的娛樂(lè)生活。

文化工業(yè)這一概念誕生于《啟蒙的辯證法》這一著作中，首次界定了“文化工業(yè)”這一名詞的概念。通過(guò)運(yùn)用現(xiàn)代科技力量，向市場(chǎng)推出人們需要的商品，利用媒體的優(yōu)勢(shì)偽裝成一種獨(dú)特的文化。這種文化是工業(yè)社會(huì)的副產(chǎn)品，對(duì)其批判，揭示了其標(biāo)準(zhǔn)化、商品化及其偽個(gè)性化的特點(diǎn)。文化成為一種商品的后果是，隨著工業(yè)與文化的交融，文化不再具有審美價(jià)值，不再具有個(gè)性，逐步走向趨同，甚至成為商業(yè)社會(huì)的附屬品。在這種時(shí)代背景下，創(chuàng)作者將無(wú)法自由地表達(dá)自己的思想與觀點(diǎn)，文化僵化，文化的多樣性減少。

國(guó)產(chǎn)喜劇類電影現(xiàn)狀

目前，國(guó)內(nèi)電影藝術(shù)的形式出現(xiàn)了革命性的變化，電影制作者將其稱之為“后大片時(shí)代”。其特點(diǎn)是觀眾的審美觀念發(fā)生了巨大變化，要求電影不僅要特效精良，還要有質(zhì)量過(guò)硬的劇情和出色的故事內(nèi)容以及思想內(nèi)核。從業(yè)人員為了滿足觀眾的需求，也開始創(chuàng)新電影藝術(shù)表達(dá)形式，并且制作了一些膾炙人口的小成本電影，一些評(píng)分較高的作品成為“爆款”，如《萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)想到》第一季（豆瓣評(píng)分8.4）、《驢得水》（豆瓣評(píng)分8.3）。

電影受眾審美觀念的變化影響了影視的方方面面，不僅促進(jìn)了我國(guó)喜劇電影的迅速發(fā)展，也改變了當(dāng)下喜劇類電影的模式。目前，我國(guó)喜劇電影類型更為新穎多樣，例如情景喜劇、職場(chǎng)喜劇到黑色幽默喜劇,多元的喜劇電影類型為人們帶來(lái)了視覺(jué)盛宴，推動(dòng)影視迅速發(fā)展。觀眾閱片量的攀升使得觀眾對(duì)于影片質(zhì)量的需求也在不斷提高。但是大量國(guó)產(chǎn)喜劇類電影的發(fā)展未能跟上觀眾需求的變化，許多劇本缺乏合理的邏輯，故事內(nèi)容也經(jīng)不起推敲，甚至只有些低俗的笑話,因此觀眾不會(huì)買單。

目前，影響程度最高的當(dāng)屬開心麻花制作的電影，其中2015年上映的《夏洛特?zé)馈芬?4.44 億元的票房登上華語(yǔ)2D 影片票房亞軍席位，去年上映的《獨(dú)行月球》更是以31 億元的票房在2022年度票房榜單中排名第二，成為當(dāng)今中國(guó)喜劇類電影創(chuàng)作的發(fā)展方向，這些成就值得深入研究與分析。

喜劇類電影的文化工業(yè)特征

在文化工業(yè)的控制下，我國(guó)的電影生產(chǎn)流程趨向成熟，喜劇類電影的個(gè)性化逐漸消逝，作品趨向平庸，商業(yè)化、標(biāo)準(zhǔn)化的特點(diǎn)日益明顯。這些文化工業(yè)產(chǎn)品不斷傳播低級(jí)文化，制作的成品要么無(wú)人問(wèn)津，要么紅極一時(shí)便迅速淹沒(méi)，很難讓人回味無(wú)窮、流連忘返。由于這些電影層出不窮，觀眾的審美思想也越來(lái)越趨同，方便了商家的盈利。隨著文化工藝的逐步發(fā)展，各種電影要素都有所變化，自上而下逐步“異化”，使中國(guó)喜劇類電影呈現(xiàn)出文化工業(yè)特征。

標(biāo)準(zhǔn)化。阿多諾指出，文化產(chǎn)品的功能是滿足人類的享受需求，人們綜合調(diào)動(dòng)各種感官欣賞電影，就可以獲得美妙的享受。但是隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)與電影藝術(shù)的結(jié)合，文化與經(jīng)濟(jì)掛鉤，逐步異化，已經(jīng)淪為了商人斂財(cái)?shù)墓ぞ?。因此，審美價(jià)值開始異化。為了獲得利潤(rùn)，一些商家開始大規(guī)模地生產(chǎn)電影，也違背了藝術(shù)的本質(zhì)內(nèi)涵。

同時(shí)，劣幣驅(qū)逐良幣情況出現(xiàn)，低成本復(fù)制品的增多挫傷了文化產(chǎn)品創(chuàng)新者的積極性，使得市場(chǎng)上優(yōu)質(zhì)文化產(chǎn)品迅速減少，最后只剩下趨同的復(fù)制品，降低了藝術(shù)所固有的價(jià)值。針對(duì)這種現(xiàn)象，阿多諾表示藝術(shù)已經(jīng)不再具有審美這一功能，而且也樂(lè)于淪為商業(yè)社會(huì)的附屬品。此外，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展也催生了新興媒體，文化產(chǎn)品形式五花八門，包裝宣傳也層出不窮，然而在這個(gè)過(guò)程中逐步失去了其內(nèi)涵，這就使得文化藝術(shù)品千篇一律，并脫離其本質(zhì)意義，變成所謂的“奶頭樂(lè)”。開心麻花作為一個(gè)商業(yè)企業(yè)，其制作電影的初衷也是在于盈利，為節(jié)省成本運(yùn)用了工業(yè)技術(shù)，并且規(guī)范了電影藝術(shù)創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，即分別在模式、演員以及制片這幾個(gè)層面做到統(tǒng)一。

基于對(duì)開心麻花系列電影的分析可知，其運(yùn)用的模式——“喜劇+風(fēng)格+動(dòng)人情懷+啟迪故事”是穩(wěn)定不變的，這樣僅僅運(yùn)用傳統(tǒng)創(chuàng)作方式得到的作品，也就沒(méi)有深度和核心內(nèi)容的創(chuàng)新。演員標(biāo)準(zhǔn)化指的是在用人方面呈現(xiàn)出來(lái)一致性的特點(diǎn)，人物角色有其固定的臉譜。對(duì)于沈騰主演的電影，電影主角的個(gè)性特點(diǎn)都是大同小異的，例如夏洛與王多魚等，他們的性格都有強(qiáng)烈的相似性——本性善良、知錯(cuò)能改且關(guān)鍵時(shí)刻幡然醒悟等。雖然受到了觀眾的喜愛，但是千篇一律的創(chuàng)作模式也使得觀眾感到審美疲勞，角色性格展現(xiàn)較為單一，越來(lái)越難讓觀眾沉浸其中。由于開心麻花電影品牌的成功，使其具有了一定的喜劇演出經(jīng)驗(yàn)以及廣大的觀眾認(rèn)可度。在制片的選擇上，以宋陽(yáng)與張遲昱這兩個(gè)創(chuàng)作人為例，他們主創(chuàng)了《羞羞的鐵拳》這一作品，但是在喜劇電影創(chuàng)作領(lǐng)域只能算得上是初出茅廬。運(yùn)用標(biāo)準(zhǔn)化工業(yè)創(chuàng)作的優(yōu)勢(shì)在于能夠確保創(chuàng)作者制作出來(lái)成熟的作品，但同時(shí)也固化了電影模式，影響了其審美價(jià)值，甚至使得觀眾無(wú)法得到豐富的精神享受。這就導(dǎo)致了電影越出越多，卻總讓觀眾感覺(jué)似曾相識(shí)。

商業(yè)化。在藝術(shù)品誕生的初期，藝術(shù)作品因其具有的獨(dú)特性而擁有極高的鑒賞價(jià)值。隨著數(shù)字化的發(fā)展，復(fù)制時(shí)代來(lái)臨，“交換”成了藝術(shù)品的主要價(jià)值，以作品交換利益成了衡量藝術(shù)品價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)品自身的“靈韻”在一次次交換的過(guò)程中逐漸褪去，失去了藝術(shù)的本真。

開心麻花自進(jìn)軍影視行業(yè)以來(lái)走的就是商業(yè)化的路線，以是否具有商業(yè)價(jià)值作為衡量作品是否優(yōu)秀的重要標(biāo)準(zhǔn)，將影視創(chuàng)作作為一種“流水線生產(chǎn)”，不同的電影從生產(chǎn)到營(yíng)銷過(guò)程完整一致，模式化、工業(yè)化。開心麻花系列電影，每一部都與當(dāng)下的時(shí)事熱點(diǎn)緊密相關(guān)，試圖通過(guò)熱點(diǎn)來(lái)引起觀眾的觀影興趣，以謀求最大限度的商業(yè)價(jià)值。如《夏洛特?zé)馈烦尸F(xiàn)出的情感話題，《羞羞的鐵拳》呈現(xiàn)出的社會(huì)問(wèn)題，《西虹市首富》呈現(xiàn)的有關(guān)于人性的善惡，都是當(dāng)下的年輕人比較關(guān)心的話題。影片通過(guò)聚焦熱點(diǎn)話題吸引年輕觀眾群體，以達(dá)到吸粉的目的。當(dāng)前影視作品的受眾逐漸呈現(xiàn)年輕化的趨勢(shì)，他們大多在生活中承受著較大的壓力，在觀影的過(guò)程中更希望可以通過(guò)影視作品來(lái)釋放自己的壓力，不需要進(jìn)行復(fù)雜的思考。無(wú)論是喜劇類電影還是近年來(lái)爆火的脫口秀都是抓住了觀眾期望解壓的心理，以幽默的方式來(lái)講述現(xiàn)實(shí)生活中的磨難，以期引起年輕觀眾的共鳴。與此同時(shí)，開心麻花系列電影通過(guò)圈粉觀眾、提高票房、植入大量廣告的方式實(shí)現(xiàn)商業(yè)化目的。據(jù)統(tǒng)計(jì)，《西虹市首富》這一電影作品中總共出現(xiàn)了23 個(gè)國(guó)產(chǎn)品牌，如小米手機(jī)品牌與淘寶等。廣告植入給影片的創(chuàng)作提供了大量的經(jīng)濟(jì)支持，有助于提高影片的質(zhì)量，但廣告和文化工業(yè)的融合，使投資者在藝術(shù)創(chuàng)作中擁有了話語(yǔ)權(quán)。投資者出于利益考量會(huì)在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中提出有利于自身收益的意見，這些意見也使文化產(chǎn)品徹底成了“商品”，喪失了藝術(shù)價(jià)值。

偽個(gè)性化。在阿多諾的文化工業(yè)理論中，偽個(gè)性化是為了保護(hù)標(biāo)準(zhǔn)化而存在的。隨著文化工業(yè)的迅速發(fā)展，人們開始紛紛模仿成熟的電影創(chuàng)作模式，從而獲得商業(yè)價(jià)值。此外，也會(huì)運(yùn)用簡(jiǎn)單包裝，達(dá)到刺激觀眾消費(fèi)的目的。當(dāng)大眾文化變得普遍和流行時(shí)，文化的多元性被破壞，人的創(chuàng)造性和個(gè)性化會(huì)隨之不斷消退，這一特點(diǎn)也成為了開心麻花系列電影口碑逐漸下滑的原因之一。

開心麻花上映的首部電影《夏洛特?zé)馈吩诙拱暝u(píng)分高達(dá)8.3 分，而《獨(dú)行月球》在豆瓣的評(píng)分卻下降至了6.7 分?！断穆逄?zé)馈分v的是對(duì)婚姻不滿試圖改變的男性，《獨(dú)行月球》則與航天題材相結(jié)合，講述了被遺忘在月球空間站的宇航員拯救世界的故事。雖然這兩部影片看似具有極大的差異性，具有強(qiáng)烈的個(gè)性化特征，但本質(zhì)上來(lái)說(shuō)這兩部影片都具有相似的內(nèi)核，即主人公由于意外而體驗(yàn)了另一種完全不同的人生，確立了新的人生目標(biāo)及價(jià)值追求?！断穆逄?zé)馈芬驗(yàn)槭情_心麻花的第一部影片，觀眾對(duì)于此類題材還具有一定的新鮮感，因此對(duì)影片會(huì)給出較高的評(píng)價(jià)。但隨著時(shí)間的流逝，觀眾的閱片量逐漸增加，對(duì)于喜劇類電影的審美需求也在不斷發(fā)生變化。此時(shí)開心麻花團(tuán)隊(duì)并沒(méi)有進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)新，一味地對(duì)成功案例進(jìn)行模仿，長(zhǎng)期以往，所謂具有創(chuàng)新精神的文化作品其實(shí)也不過(guò)是舊瓶裝新酒，欺騙觀眾再次進(jìn)行消費(fèi)。因此，作品的評(píng)價(jià)有所下降再正常不過(guò)。文藝工作者創(chuàng)作了大量的藝術(shù)作品，但是這些電影作品都具有較強(qiáng)的趨同性，觀眾在這樣的影視文化的侵蝕中很容易失去基本判斷力，逐步喪失思考能力、欣賞能力以及質(zhì)疑能力，無(wú)法從容應(yīng)對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的問(wèn)題。

對(duì)喜劇類電影的批判與反思

文化工業(yè)雖然可以滿足消費(fèi)者需要，但這些需求都是社會(huì)預(yù)先規(guī)定的，受眾永遠(yuǎn)只是被規(guī)定的消費(fèi)者，只是文化工業(yè)的對(duì)象。文化工業(yè)中的美也是一種不真實(shí)、不客觀、不存在的，它通過(guò)對(duì)一切不能實(shí)現(xiàn)的東西進(jìn)行諷刺而獲得勝利。在這樣的環(huán)境下，我國(guó)當(dāng)今的喜劇類電影值得我們批判與反思。

抹殺藝術(shù)的獨(dú)特性。為了掌控生產(chǎn)傳播的環(huán)節(jié)，有效的手段是通過(guò)運(yùn)用傳統(tǒng)的生產(chǎn)模式大量復(fù)制，就可以生產(chǎn)出許多同質(zhì)化的作品，在這個(gè)過(guò)程中幾乎所有的作品都具有了趨同性。最終工業(yè)化標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)則會(huì)成為潮流，逐步顯現(xiàn)標(biāo)準(zhǔn)化、平庸化和程序化的特征，喪失藝術(shù)的核心價(jià)值——自由。這種文藝創(chuàng)作的環(huán)境只會(huì)有害的影響，無(wú)益于電影的創(chuàng)作，最終制作的電影成品往往千篇一律。

開心麻花的電影，無(wú)論是《夏洛特?zé)馈贰缎咝叩蔫F拳》《西虹市首富》還是《獨(dú)行月球》，故事的內(nèi)核都是因?yàn)橐粓?chǎng)意外而使男女主的人生軌跡發(fā)生劇烈的偏移。這種換湯不換藥的故事結(jié)構(gòu)在一定程度上降低了藝術(shù)創(chuàng)作的難度，創(chuàng)作者只需要按照既定的框架更換人物設(shè)定與故事背景即可，同時(shí)也迎合了大眾的慣性思維與觀影偏好。但創(chuàng)作者的創(chuàng)作個(gè)性在一次次的復(fù)制中被消耗，創(chuàng)作出的影片徹底成為娛樂(lè)大眾的流水線商品，影片本身所應(yīng)該具備的藝術(shù)性與獨(dú)一無(wú)二性已經(jīng)逐漸被抹殺。開心麻花出品影片中也包含了大量的網(wǎng)絡(luò)熱梗，如《羞羞的鐵拳》中馬小在直播中說(shuō)到的“鐵鍋燉自己”，《獨(dú)行月球》更是加入了近些年大火的脫口秀元素。演員選擇的也是當(dāng)下熱度最高的脫口秀演員徐志勝，這種創(chuàng)作模式對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特性造成了強(qiáng)烈的沖擊。這些元素的運(yùn)用降低了觀眾在觀影時(shí)的陌生感，也降低了觀眾對(duì)于影片本身的思考。

削弱大眾的反叛意識(shí)。根據(jù)《啟蒙辯證法》的觀點(diǎn)，虛假性成為了文藝作品的特征之一。在阿多諾和霍克海默這兩位作者看來(lái)，文化產(chǎn)品就是“大眾欺騙的啟蒙”，隨著其與商品經(jīng)濟(jì)的進(jìn)一步交融，也演變?yōu)榱耸袌?chǎng)上銷售的產(chǎn)品。資本為了控制人們的思想世界，也逐漸滲透進(jìn)了電影創(chuàng)作領(lǐng)域，這樣就可以實(shí)現(xiàn)控制人們精神世界的預(yù)期目標(biāo)。長(zhǎng)期以往，大眾的反叛意識(shí)會(huì)逐漸降低，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的虛幻感。將此理論運(yùn)用在電影產(chǎn)業(yè)中，電影本身就成為了導(dǎo)演向觀眾灌輸信息的工具。觀眾在觀看電影時(shí)，缺乏了哈貝馬斯所提出的理想的交流形式“純粹間主體性”，觀眾喪失話語(yǔ)權(quán)，只是信息的接收者，只是一個(gè)“沉默的人”。

在《夏洛特?zé)馈分?，夏洛功成名就，身邊人都利用他，他才醒悟馬冬梅是真愛；在《西虹市首富》中，王多余在即將得到大筆遺產(chǎn)的時(shí)候?yàn)閻圻x擇放棄，不曾想這卻是他拿到遺產(chǎn)的最后一個(gè)考驗(yàn)；在《羞羞的鐵拳》中，馬小與艾迪生交換身體，揭開了拳界的假象……這種大圓滿的結(jié)局給觀眾編織了一個(gè)美好的夢(mèng)境，觀眾在現(xiàn)實(shí)生活中遇到的情境在電影中都可以被圓滿解決。導(dǎo)演用語(yǔ)言、畫面、音樂(lè)、人物為觀眾展現(xiàn)了一個(gè)烏托邦式的世界，觀眾在觀影的過(guò)程中很容易得到巨大的滿足感，在一定程度上削弱了觀眾的自主能動(dòng)性與反叛性。但導(dǎo)演編織的夢(mèng)境大部分都脫離了現(xiàn)實(shí)，在現(xiàn)實(shí)的生活中不會(huì)有穿越，不會(huì)天降橫財(cái)，更不會(huì)靈魂互換。觀眾基于漂浮的夢(mèng)境所產(chǎn)生的滿足感是虛假的，像陽(yáng)光下的泡沫，看似豐富多彩實(shí)際上脆弱無(wú)比。觀眾若長(zhǎng)期處于創(chuàng)作者編造的謊言中，思維一旦與現(xiàn)實(shí)生活所接軌，就會(huì)對(duì)社會(huì)的發(fā)展產(chǎn)生強(qiáng)烈的反作用。

結(jié)語(yǔ)

我國(guó)當(dāng)下的喜劇電影呈現(xiàn)出了標(biāo)準(zhǔn)化、商業(yè)化與偽個(gè)性化的特征，從而抹殺了藝術(shù)的獨(dú)特性，削弱了大眾的反叛意識(shí)。在巨大利潤(rùn)的驅(qū)動(dòng)下，當(dāng)今我國(guó)喜劇類電影產(chǎn)業(yè)越發(fā)浮躁，創(chuàng)作者逐利創(chuàng)作，文藝工作者也不再關(guān)注作品是否真實(shí)，甚至也不注重其是否深刻，這樣的作品即使可以讓人感受到喜悅，但是最終的歸宿只會(huì)是無(wú)盡的空虛。真正的電影藝術(shù)，不僅應(yīng)讓人在觀看的時(shí)候愉悅，而且應(yīng)該發(fā)人深省，啟迪人們的心靈。只有做到不斷創(chuàng)新，在堅(jiān)守電影制作質(zhì)量的同時(shí)，融入更多深層的思想與內(nèi)核，才能做到余韻悠長(zhǎng)。