鄭雨洋
摘要:音樂素材庫平臺主要是指存儲和管理音樂素材且向大眾提供音樂素材交易的平臺。本文主要從六個方面分析音樂素材庫平臺的應用現(xiàn)狀,首先是對音樂素材庫平臺誕生的背景進行了溯源,再是具體探析音樂素材的創(chuàng)作機制、音樂素材的版權(quán)歸屬問題,以及音樂創(chuàng)作者的收入分析等問題,然后分別對平臺中音樂素材的類型方式、具體數(shù)量、用途分析以及收費模式展開論述,最后分析總結(jié)了音樂素材庫平臺的一些優(yōu)缺點。
關(guān)鍵詞:音樂素材庫 ?平臺 ?罐頭音樂 ?版權(quán)音樂
隨著數(shù)字化時代的到來,各行業(yè)對于數(shù)字媒體和內(nèi)容創(chuàng)作的需求快速增長,音樂行業(yè)也不例外,數(shù)字媒體和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的迅速發(fā)展使得音樂內(nèi)容的獲取更為便捷高效,這就為音樂素材庫平臺提供了廣闊的發(fā)展空間。音樂素材庫平臺最早可以追溯到1990年代末2000年代初。那時,一些公司已經(jīng)開始嘗試將音樂授權(quán)服務轉(zhuǎn)向在線平臺以順應時代的發(fā)展變化。
一、音樂素材庫平臺的起源
音樂素材庫通常指的是存儲音樂素材的資源庫,其中包含了大量的音樂素材資源,例如音樂曲目、音效、采樣、合成器預設等,這些素材可以用于音樂制作、電影、電視、廣告、游戲等各種媒體制作。音樂素材庫平臺指的是可以提供在線音樂授權(quán)服務,進行音樂素材售賣活動的平臺。其中的資源可以用于商業(yè)或個人項目。音樂素材庫平臺里的音樂可以理解為制作完成的版權(quán)音樂,一般稱為“罐頭音樂”(Production Music),是由音樂素材庫公司錄制好后,授權(quán)給用戶用于電影、電視、廣播、自媒體等各個領(lǐng)域。罐頭音樂最早出現(xiàn)于1909年,在20世紀末,隨著電子媒介的迅速發(fā)展,在電影或電視里,逐步消失的“罐頭音樂”被打造成了一種商業(yè)模式再一次回到人們的視線中。①通過使用音樂素材庫平臺,音樂制作者和其他媒體制作人員可以方便地獲取優(yōu)質(zhì)音樂素材資源,節(jié)省制作時間和成本,同時也可以實現(xiàn)更好的音樂創(chuàng)作效果。第一個音樂素材庫是在1927年由De Wolfe Music公司創(chuàng)立。1994年,松巴音樂創(chuàng)始人將國際版權(quán)制作音樂及音效引進中國,開拓了中國版權(quán)制作音樂的市場。而后國內(nèi)外的音樂素材庫平臺慢慢涌現(xiàn)入大眾的視野。無論是音樂產(chǎn)業(yè)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型對數(shù)字音樂資源的需求迅速增加,還是廣告、電視、電影亦或是游戲等等領(lǐng)域中對于音樂素材的大量需求,這些都催生了音樂素材庫平臺的發(fā)展。
隨著數(shù)字化時代的到來,最早出現(xiàn)的售賣音樂素材的平臺之一是1990年代末和2000年代初期成立的Productiontrax.com。這是一個在線音樂素材庫平臺,為電影制片人、電視廣告人、游戲開發(fā)者等數(shù)字媒體創(chuàng)作者提供了廣泛的音樂素材選擇。
二、音樂素材創(chuàng)作機制
音樂素材庫平臺上的音樂有的是來自知名音樂制作公司,平臺代理授權(quán);還有的是來自與平臺合作的音樂人和音樂制作公司;再有的是由音樂人零散投稿,平臺審核后列入素材庫,供其他用戶使用。這種模式通常適用于一些小型的、專注于原創(chuàng)音樂的平臺。
音樂素材庫平臺上的音樂版權(quán)歸屬情況因平臺而異。一些平臺提供免費或收費的音樂素材,這些素材的版權(quán)可能屬于平臺或平臺與音樂作者之間達成了版權(quán)協(xié)議。而其他平臺則可能要求音樂作者將其作品上傳到平臺,并簽署版權(quán)許可協(xié)議,才允許在平臺上分發(fā)和銷售音樂。Epidemic Sound、Soundstripe、Artlist、AudioJungle這幾個平臺的版權(quán)歸屬辦法都比較類似,即上傳的音樂作品會被平臺獨家授權(quán)使用,用戶通過購買獲得音樂作品的授權(quán)后可以在自己的作品中使用這些音樂,但無法對音樂進行二次銷售或再授權(quán)。同時,平臺也會為音樂作品的制作者提供版權(quán)保護和分成機制,制作者可以獲得作品的版權(quán)收益。
音樂素材庫平臺中的音樂大部分都是版權(quán)音樂。一般分為兩種,代理授權(quán)或是直接授權(quán)。比如音樂素材庫平臺曲多多(AGM),它的素材庫的內(nèi)容大致由兩部分組成,一部分是來自于音樂版權(quán)公司,如索尼、華納等等;還有一部分是來自各音樂制作公司和音樂人,比如Hans Zimmer、Snoop Dogg等等。AGM平臺上的音樂版權(quán)歸音樂人、音樂制作公司所有,用戶支付的費用為購買音樂使用授權(quán)的費用。國外的Storyblocks Audio平臺,音樂人對自己的音樂擁有版權(quán),而平臺獲得的是許可使用的權(quán)利,那么購買素材的消費者獲得的也僅是使用權(quán)。音樂人收入取決于兩個因素:音樂人音樂素材被下載的數(shù)量和平臺的訂閱收入。
音樂創(chuàng)作者與平臺存在一定程度的依賴關(guān)系。因為平臺是作者獲取收入的渠道,平臺對上傳作品的選擇和審核也有一定的權(quán)力。此外,平臺通常會規(guī)定作品的版權(quán)歸屬,這可能會對作者的權(quán)益產(chǎn)生影響。但是,這些平臺通常會與作者簽訂協(xié)議,明確雙方的權(quán)利義務,以保障雙方的合法權(quán)益。
三、音樂素材的分類及數(shù)量
音樂素材庫平臺一般從這幾個維度來對音樂素材進行分類。第一,按照音樂的風格和類型進行分類;比如古典音樂、流行音樂、搖滾音樂、電子音樂、民族音樂、世界音樂、宗教音樂等等。第二,按照使用的樂器進行分類;如鋼琴、弦樂、管樂、打擊樂等等。第三,按照音樂的速度和節(jié)奏進行分類;如舞曲、慢歌、快歌等等。第四,按照情感色彩進行分類;如悲傷、浪漫、溫馨等等。第五,根據(jù)音樂素材的時間長短進行分類,短則幾秒,長則幾分鐘。第六,根據(jù)音樂適合的場景和應用進行分類;如廣告配樂、電影配樂、游戲配樂等等。
Epidemic Sound創(chuàng)建于2009年,是一個位于瑞典的免版稅音樂訂閱網(wǎng)站,擁有超過3萬首免版稅歌曲的資料庫,該平臺還提供超過60,000種聲音效果。該平臺對音樂進行了較為詳細的分類,根據(jù)特征、情緒、主題進行了分類,輔以歌單的形式呈現(xiàn)。主要將音樂分為了十二個類別,如電子音樂、流行音樂、古典音樂、搖滾、R&B、放克、嘻哈等等,然后再繼續(xù)進行細分。每一個細分音樂類型下,根據(jù)情緒、音樂特征又將各個音樂素材歸類,并且都有詳細的數(shù)據(jù)。比如電子流派包括了電子舞曲、電子流行等等,共計超過17,000個素材;民謠流派包括了民謠搖滾、鄉(xiāng)村民謠等等,共計超過11,000個素材;古典樂派包括了交響樂、器樂獨奏、室內(nèi)樂等等,共計超過8,000個素材。
曲多多(AGM)商用音樂授權(quán)網(wǎng)站是HIFIVE旗下正版商用音樂授權(quán)平臺,于2016年創(chuàng)建,有近千萬首精品正版音樂作品。曲多多(AGM)從使用場景、情緒、器樂、流派、國家對音樂進行分類。主要的音樂類型有電子音樂、流行音樂、古典音樂、嘻哈、搖滾、爵士、中國風、戲曲等等,但是對于每一類的音樂的具體數(shù)量并沒有記錄。其突出之處在于曲庫非常豐富、分類細致??傮w來說是國內(nèi)較為出色的音樂素材庫。
Artlist是首批以固定月費或年費提供無限下載和無限使用的公司之一。Artlist包括18,000多首原創(chuàng)歌曲,一年內(nèi)可無限下載。用戶可以免費試用14天。Artlist的搜索過濾功能很強大,平臺對音樂素材的分類也很細致,每個細分類型和PremiumBeat一樣都有具體的數(shù)量數(shù)據(jù)。例如,古典樂派共計超過1,100個素材;搖滾流派共計超過1,100個素材;流行流派包括了流行、電子、嘻哈等等,共計超過1,600個素材。
綜上,音樂素材庫平臺對于音樂素材的分類大致就是從這幾個方向入手,只不過有些平臺會進行更細致的細分,讓用戶更容易上手,更高效地找到自己想要的音樂。
四、音樂素材用途分析
音樂素材庫平臺里的音樂類型豐富多樣,音樂素材庫的音樂按照使用場景可以分為七類。
第一,多為企業(yè)商用,用于廣告、宣傳、預告片。這類音樂比較要求音樂與畫面內(nèi)容的風格相統(tǒng)一,旋律較為簡單,朗朗上口。在音樂素材庫上有大量此類音樂,比如植村秀就在該平臺購買了音樂素材用于廣告的背景音樂。
第二,多為個人使用,用于生活、自媒體、運動健身。這類音樂整體曲風是輕松的,沒有過多的抒情性,更偏向中性。比如音樂素材“Hold It In”在Keep上被用作冠軍藝術(shù)體操的音樂。
第三,多為商業(yè)使用,用于電影、電視、綜藝。這對音樂素材要求稍高,不能是千篇一律的,所以這類音樂素材聽感上更加細膩,更富有層次。電視劇《破事精英》中就用了音樂素材“Suspicious Minds”作為電視劇配樂。同樣,電影常常也用音樂素材,比如《決戰(zhàn)廚神》。米未傳媒在綜藝《樂隊的夏天》中用了音樂素材。
第四,多為商業(yè)使用,用于游戲。游戲音樂強調(diào)故事性、娛樂性以及氛圍的渲染,所以旋律都是跌宕起伏,節(jié)奏也是鮮明有力。如音樂素材《一閃一閃小星星》作為奧拉星游戲的背景音樂。
第五,用于環(huán)境、風景有關(guān)的視頻或一些紀錄片中。這類音樂素材節(jié)奏較為舒緩,旋律并不復雜,不帶太多的情緒。
第六,用于有聲書、新聞中,這類音樂聽起來有強烈標簽的感覺,為的是能夠更抓聽眾的耳朵,從而達到宣傳欄目的。就比如《中國日報網(wǎng)》自制新聞視頻的背景音樂就有許多是選自音樂素材庫平臺中的素材。
第七,用于軍事、軍旅、科技。這類音樂節(jié)奏稍快,旋律鏗鏘,非常的激昂。
五、音樂素材收費情況
音樂素材庫平臺里的音樂大多都是“罐頭音樂”,是指受版權(quán)保護的音樂作品。通過對各平臺的分析比對,筆者總結(jié)出平臺的一些收費特點。
(一)根據(jù)時間:按月或是按年付費
國外的一些音樂素材庫平臺如Epidemic Sound、Soundstripe、Artlist,它們的收費標準是比較相似的,用戶可以選擇購買會員,可以是月付也可以是年付,年付相對來說較為優(yōu)惠。但這個標準只限于個人使用或是商業(yè)使用,若企業(yè)有需求還是需要和商家聯(lián)系具體的收費標準。Storyblocks Audio雖然收費的標準也是按照月付或是年付,但它不同于其他三個平臺的收費標準在于沒有按照使用群體的不同進行分類,它是將音頻分為了三個檔:基本音頻、無限音頻和無限全部訪問音頻,具體收費情況見表1。
(二)根據(jù)數(shù)量:按首付費
還有一些音樂素材庫平臺是按首付費的。AudioJungle平臺上的每一首曲目都是單獨定價的,價格從1美元到1萬美元不等。國內(nèi)的音樂素材庫平臺也有一些是按首付費,比如曲多多(AGM)根據(jù)用途的不同制定了三種曲庫,每首的定價也不相同。VFine Music根據(jù)素材的不同用途也制定了每首曲目相應的價格標準,具體收費情況見表2。平臺100Audio的音樂也是按首收費,音樂授權(quán)分為5個類型,對個人、企業(yè)有不同的定價,以授權(quán)項目數(shù)、授權(quán)時間、全球授權(quán)、訪問量、產(chǎn)品下載量限制等劃分價格。
當然,并不是所有的音樂素材庫平臺都只售賣音樂素材,有一些音樂素材庫平臺是免費的,比如Jamendo,它是一個音樂平臺與社群網(wǎng)站,其中所有的音樂都可以免費免版權(quán)使用,根據(jù)所使用的授權(quán)類型,對歌曲進行修改或者商業(yè)使用也都可行。
六、平臺優(yōu)缺點分析
隨著各個音樂素材庫平臺慢慢涌現(xiàn),對于平臺評估還是有必要的,筆者從幾個方面總結(jié)了平臺的優(yōu)點。
第一,音樂素材的質(zhì)量高;像AudioJungle、Epidemic Sound、Artlist、PremiumBeat這幾個平臺的音樂素材質(zhì)量都是比較高的。而音樂素材的質(zhì)量也體現(xiàn)出各平臺的專業(yè)性、原創(chuàng)性、可定制性、藝術(shù)性及安全性。
第二,音樂素材的數(shù)量多;AudioJungle上的音樂素材數(shù)量非常之豐富,有超過85萬個來自世界各地的高質(zhì)量音樂素材,能滿足不同群體多種多樣的需求。Artlist上提供了超過2萬個來自世界各地的高品質(zhì)音樂素材,包括音樂、音效和音樂素材包。
第三,音樂素材收費模式清晰;根據(jù)平臺的收費模式,可以分為三類。第一類是訂閱制收費模式;用戶可以選擇每年或每月訂閱。訂閱費用包括無限制下載音樂素材的權(quán)限,同時也包括商業(yè)使用授權(quán)。第二類是版權(quán)授權(quán)收費模式;用戶需要根據(jù)自己的需求選擇不同類型的授權(quán),收費的價格取決于多個因素,如音樂長度、用途等。比如曲多多(AGM)和PremiumBeat都提供了多種類型的授權(quán)。第三類是購買制收費模式;用戶可以在平臺上購買特定的音樂素材,每個音樂素材的價格取決于音樂類型和用途等。相對于訂閱制模式,購買制模式在價格上可能會更加靈活,但是無法無限制地下載音樂素材。
第四,對于音樂創(chuàng)作者的福利好;對于音樂人來說,選擇Epidemic Sound這個平臺是讓更多人聽到自己作品的不錯的方式,該網(wǎng)站甚至預先支付報酬給音樂人,這是非常罕見的。首先,像Epidemic Sound、曲多多(AGM)等平臺給音樂創(chuàng)作者提供廣泛的曝光機會。其次,平臺提供公平的收入分享模式。這些平臺可以提供有競爭力的收入分享模式,讓音樂人從他們上傳的音樂中獲得收入。此外,平臺可以提供有關(guān)如何創(chuàng)建高質(zhì)量音樂的資源和指南。最后,平臺給音樂創(chuàng)作者提供市場營銷支持:平臺可以幫助音樂人宣傳他們的作品。
但這些平臺也并不都是完美的,或多或少都有些缺點。首先,由于平臺的商業(yè)模式相似,很多音樂素材缺乏個性,趨于同質(zhì)化。其次,從價格角度來說這些平臺并不適合所有的群體,對于預算有限的用戶來說門檻還是過高了。再次,對于音樂素材的分類不夠清晰,音樂素材質(zhì)量參差不齊。最后,一些平臺的操作界面不夠清晰、簡潔,沒能給用戶提供更好的體驗感。這些問題都是平臺日后應該完善的地方。
結(jié)語
本文主要是從分析音樂素材庫平臺各方面的基礎情況入手,在了解其起源、產(chǎn)生的背景后,通過對各個平臺具體細致的分析、平臺之間的互相比較,我們可以發(fā)現(xiàn)音樂素材庫平臺現(xiàn)今處于一個上升發(fā)展的階段,如何讓其更好地發(fā)展,這是一個值得深究的問題,畢竟現(xiàn)今“罐頭音樂”已經(jīng)存在于我們生活中的方方面面,它的便捷、快速是非常契合當下科技迅速發(fā)展,人工智能出現(xiàn)的快速時代的需求。從長遠來看,音樂素材庫平臺將會被越來越多的人需要,如何能夠吸引更廣大的用戶并且最大限度發(fā)揮其用處還需要更深入的分析研究。
注釋:
①黃健君:《彼得·拉森<電影音樂>之“電影散場,音樂留步”》,《電影評介》2019年第14期。
參考文獻:
[1]施詠、陳思娟.“罐裝中樂”香港喜劇、武俠電影配樂中民族音樂元素運用研究[J].人民音樂,2014,(12)
[2]黃健君.彼得·拉森《電影音樂》之“電影散場,音樂留步”[J].電影評介,2019,(14):106-109
[3]朱彥達.承前啟后,標新立異——論漢斯季默的電影配樂風格及其影響[D].南京藝術(shù)學院,2015