石雕物語│鶉居鷇食，鳥行無彰

清代施鴻保在《壽山石印章》中說：“古印章皆以金玉及銅為之。石刻始于明初會稽王冕，后來相傳以昌化石、青田石為貴，至明末乃更貴壽山石。壽山屬侯官縣，去城北五十里，與芙蓉峰對峙，其所生石柔而易刻，大有二三尺者，或謂即珉也。”壽山石柔而易刻，石質(zhì)溫潤，富有韌性，刀感極佳，是工藝雕刻的上乘之料。

歷經(jīng)時間的沉淀，壽山石雕產(chǎn)生了豐富的雕刻技法，其中動物形象是一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。對于藝術(shù)家來說，通過雕刻或者打磨等方式，將動物形象與石材自身特征相結(jié)合，充分利用石材的質(zhì)地和紋理等特點，從而創(chuàng)作出具有獨特風(fēng)格的藝術(shù)作品。

不似之似，以形寫神

中國傳統(tǒng)審美趨于含蓄，多留有想象空間，欣賞空靈、輕淡、言外之意和弦外之音。中國的古典藝術(shù)則更強調(diào)純粹和意境，點到為止，講究詩畫結(jié)合、禪思文趣。

在壽山石雕藝術(shù)中，以動物為創(chuàng)作題材的壽山石雕作品，因其獨特的藝術(shù)魅力而備受矚目。在長期的歷史發(fā)展進程中，壽山石雕逐漸形成注重形態(tài)與神態(tài)的藝術(shù)表現(xiàn)，在造型上重視形似卻又不拘泥于此，更將“不似之似”與“似與不似之間”視為創(chuàng)作的最高境界追求。

壽山石雕刻之美與中式古典藝術(shù)美學(xué)有著異曲同工之妙，二者之美，美在沉淀、美在積累、美在傳承。筆者的石雕作品《鶉居鷇食》，整體色彩以黃色為主，輔以白、灰和淡紅色，色彩分明，色調(diào)柔美，線條流暢，氣韻典雅，刀法細膩。在作品構(gòu)圖中，母鵪鶉站立枝頭，俯首喂養(yǎng)一只小鵪鶉；剩余的三只鵪鶉，依偎在母親旁邊，憨態(tài)可掬，神情自得其樂。

在日常創(chuàng)作中，捕捉到自然界稍縱即逝的一剎那，于筆者而言，正是認真觀察生活才能有如此富有生趣的畫面。這種寫生的精神也表現(xiàn)在多變的刀法上，像鵪鶉平滑的羽毛，用刀便以勻稱的線條居多，在輪廓線的部分表現(xiàn)出流暢，絲羽毛的部分則細挺。另在枝葉方面，由于樹干的外形不平整和樹葉的邊緣呈鋸齒狀，便采用起伏、轉(zhuǎn)折等方式。刀法的運用完全依著物形而產(chǎn)生，沒有任何固定的規(guī)則，因而顯得格外自然生動。

一件優(yōu)秀的壽山石雕刻作品，應(yīng)該是自然美和靈性美的有機結(jié)合，是藝術(shù)家詩意巧思、生活感悟之心象的投射。

外師造化，中得心源

清代大畫家石濤有詩云：“名山許游未許畫，畫必似之山必怪。變幻神奇懵懂間，不似之似當(dāng)下拜。”他的繪畫心得在于畫山水不是要畫得像真山一樣，而是要運用豐富的想象力，以及高度的提煉和概括能力，表現(xiàn)出自然山水神奇變幻的氣韻，形成動人的藝術(shù)形象。

對于壽山石雕而言，亦是如此。雕刻藝術(shù)與繪畫藝術(shù)一樣，太似則媚俗，要在似與不似之間游走。外師造化，中得心源，融化物我，才能達到以形寫神、形神兼?zhèn)?、氣韻生動的藝術(shù)效果。

詩情與雕刻貫穿一體，情態(tài)同造型互為補充，雕刻師的狀態(tài)、心態(tài)、情思、感悟、審美集中反映在壽山石雕作品當(dāng)中。動物題材作為壽山石雕創(chuàng)作的重要組成部分，有著豐富的歷史文化底蘊，在當(dāng)下的表達更加多元化和具有時代性，能夠更好地對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行繼承和發(fā)揚。

翁振昌簡介

翁振昌（1974—），福建福州人。畢業(yè)于福建師范大學(xué)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。2016年加入中國共產(chǎn)黨。現(xiàn)為福州市壽山石行業(yè)協(xié)會會員。作品曾先后獲得中國名石雕刻藝術(shù)展金、銀、銅獎，福州雕刻藝術(shù)“珍品獎”金獎，新世紀(jì)福州雕刻藝術(shù)五十名家百名新秀精品大賽佳作獎。