鄧劉哲宇

摘? ?要：由于近年來國家對于傳統(tǒng)文化的日益重視，戲曲藝術進課堂的教學模式得到了相當大的推廣。在中學音樂課堂中融入傳統(tǒng)音樂形式，既豐富了中學生的素質(zhì)教育活動，又提高了中學生對傳統(tǒng)藝術的興趣。但目前現(xiàn)階段絕大多數(shù)中學音樂課堂并沒有徹底落實傳統(tǒng)藝術進課堂的有效方針，仍然以流行音樂為主，這導致中學生傳統(tǒng)文化藝術意識日漸淡薄，地方性文化藝術得不到較好的傳承。針對此種情況，從傳承地方文化藝術的角度，對初中音樂“錫劇教學”的推進策略進行剖析，以供廣大教師參考。

關鍵詞：初中音樂；地方藝術；錫劇教學；推進策略

中圖分類號：G633.951? 文獻標識碼：A? 文章編號：1009-010X（2023）20/23-0101-05

戲曲是我國的傳統(tǒng)藝術瑰寶，猶如一座百花園，爭奇斗艷、百花齊放。到目前為止，據(jù)不完全統(tǒng)計，現(xiàn)有的戲曲劇種有三百六十多個，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計，各劇團遍布全國各地，呈現(xiàn)出一片繁榮的景象。且近年來，針對中學生音樂素質(zhì)教育的課題也逐漸被重視，并在中學生音樂課堂中得到體現(xiàn)，即越來越多具有地方文化特色的音樂形式走進課堂，如此既可讓中學生在主科學習之余能近距離接觸到地方戲曲文化，又可培養(yǎng)學生的傳統(tǒng)文化意識。

一、在初中音樂教育中推廣地方文化藝術的必要性

（一）傳承地方特色文化藝術

我國是一個多民族共同發(fā)展的國家，不同民族、不同地域都有著屬于自己的、獨特的地方文化特色，其中江南流域就保留著許多具有地方特色的戲曲形式，起源于無錫、常州一帶的錫劇就是其中之一。錫劇不僅是無錫一帶的傳統(tǒng)戲曲藝術，更是國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。發(fā)源于江南的錫劇，極具江南水鄉(xiāng)的風韻，曲調(diào)優(yōu)美，生活氣息濃厚，是研究江南地方文化的極好資源。

最初期的錫劇是由鄉(xiāng)民以山歌的形式進行男女對唱，采用最常用的口語故事自娛自樂，后傳唱開來就形成了最原始的“東鄉(xiāng)調(diào)”。由于此種形式是流傳于無錫、常州一帶的鄉(xiāng)民之間，因此在唱腔中完好繼承了這一帶的地方語言特色，且在唱詞中也形象記錄了當時鄉(xiāng)民的生產(chǎn)生活境況，這對于現(xiàn)代研究當時的文化特色是非常有歷史價值的。一個地方的地域特色會以不同的形式展現(xiàn)，文字、聲音、舞蹈等等都包含著區(qū)別于其他地域的信息，因此將其完整地保留并記錄下來以使其得到傳承，無疑是對地域文化的極好保護。

（二）弘揚傳統(tǒng)戲曲文化

戲曲是我國傳統(tǒng)國粹之一，其發(fā)展歷史久遠，尤其是不同地域的傳統(tǒng)戲曲，百年傳承下來很好地保留了當?shù)氐奈幕厣?。戲曲以唱、念、做、打為基本功，舞臺表現(xiàn)形式豐富多樣，加上具有地方文化特色的服飾和習俗，以及獨特的審美使得戲曲成為各地方最具代表性的特色之一。錫劇在江蘇無錫、常州等地廣為傳唱，既保留了原始的江南口音，又融合了錫劇獨具特色的表演形式，成為江蘇地區(qū)的代表劇種。

新時代發(fā)展到今天，越來越多的藝術形式走進大眾的生活，以至于傳統(tǒng)的文化藝術因為“傳統(tǒng)”而逐漸退出人們的視野。許多青少年從小接觸的都是當下的流行元素，對帶有傳統(tǒng)性質(zhì)的藝術形式毫無認知，甚至帶有鄙夷的意味。戲曲不僅是寶貴的藝術形式，更是地方特色文化的傳承。傳統(tǒng)的形式雖然陳舊，不及潮流那樣符合現(xiàn)代中學生的審美需要，但如果一旦從舞臺上消失，那失去的將不僅僅是一種藝術形式，更會使戲曲的傳承出現(xiàn)斷層，進而使地方文化缺失，無以為繼。

傳統(tǒng)戲曲不僅是某個地方代表性的特色，更是中華民族優(yōu)秀的藝術瑰寶，各類劇種經(jīng)過繼承人一代又一代的傳承、改良和優(yōu)化，才得以發(fā)出不一樣的光彩。在科學技術已經(jīng)成熟的今天，在培養(yǎng)中學生音樂素養(yǎng)的課堂上，必須有地方戲曲的立足之地，即從基礎教育開始就培養(yǎng)中學生的鄉(xiāng)音情懷和傳統(tǒng)意識，如此有利于弘揚民族傳統(tǒng)的藝術形式。

（三）培養(yǎng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術繼承人

傳統(tǒng)行當?shù)陌l(fā)展都講究技術和藝術的傳承，尤其是戲曲藝術。近年來，國家大力推動戲曲藝術的發(fā)展，許多劇種入選國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，不同劇種的優(yōu)秀傳承人也被評為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)繼承人。國家除對各劇團有物質(zhì)上的扶持和幫助以外，還鼓勵各個劇種的優(yōu)秀傳承人開班授課，即在弘揚戲曲藝術的同時，重點選拔和培養(yǎng)有藝術天賦的苗子，然后經(jīng)過傳幫帶的形式給戲曲藝術注入新鮮力量，如此可使各劇種保持長久的生命力。

中學的音樂教材中已經(jīng)開始融入戲曲元素，如八年級下冊中的“梨園漫步”就讓傳統(tǒng)的戲曲曲目以最直觀的形式展示在課堂之中。對此中學教師應利用多媒體手段讓學生零距離接觸戲曲，有條件的學校甚至還可以在課余時間組織學生進行帶妝演出，以讓學生身臨其境地感受戲曲的魅力。在豐富多彩的音樂課堂實踐中，學生們了解到傳統(tǒng)藝術并不是高高在上的，而是和大家的生活息息相關的。當提高了學生對戲曲的學習興趣后，教師便能以極高的效率完成音樂課堂教學，也能從中挑選出戲曲藝術的好苗子，進而有針對性地培養(yǎng)戲曲傳承人。

二、初中音樂教學中地方文化藝術推廣現(xiàn)狀

（一）傳統(tǒng)文化氛圍不濃厚

新時代的發(fā)展十分迅速，改革開放后國門之外的新思潮不斷涌入國內(nèi)，帶動了經(jīng)濟的發(fā)展，也引起了文化的震蕩。不管是文化形式，還是文化理念等都在不斷地更新迭代。西方文化的滲透，使得當代青少年感受到了年輕、狂熱和奔放的思想熱潮。東西方文化特點的差異是十分明顯的，在快節(jié)奏生活的今天，家庭、學校和社會都處在各方壓力之下，西方文化節(jié)奏明快鮮明的特點非常迎合當下忙碌的生活。流行音樂不僅在街頭巷尾傳唱，更和當下新興媒體相結(jié)合，通過各種傳播途徑，把音頻、視頻、直播演唱會等等及時、快速地送入大眾的視野。

反觀傳統(tǒng)內(nèi)斂的東方文化，受到了前所未有的沖擊。極具地方特色的地方戲曲形式，其唱腔、唱詞基本都是從原始的山歌調(diào)衍生而來的，很大程度上保留了原生態(tài)的清新；劇本劇情等也基本脫胎于中國民間傳統(tǒng)故事，才子佳人、帝王將相的情節(jié)居多。盡管傳統(tǒng)戲曲的魅力絲毫不遜色于西方藝術形式，但在時代快速發(fā)展的今天，其短板也已經(jīng)非常明顯了，對于傳統(tǒng)文化的宣傳逐漸淡化，傳統(tǒng)的戲曲藝術也在逐漸淡出大眾的視野。

在此種大環(huán)境的影響下，青少年對于傳統(tǒng)文化的接觸頻率更加降低，幾乎在基礎教育階段都無法對周邊的傳統(tǒng)藝術形式有一定的認知，更何談從傳統(tǒng)藝術方面深度了解家鄉(xiāng)的地方文化，從而進一步繼承和發(fā)揚。

（二）中學生對戲曲認知薄弱

從民族戲曲藝術的內(nèi)涵角度看，其包含的不僅僅是音樂方面的藝術成就，也包括地方方言的傳承，民族特色服飾習俗的傳承，還有中華優(yōu)秀傳統(tǒng)品德的傳承。以錫劇為例，它起源于無錫、常州一帶，表演中以當?shù)胤窖詾橹饕目谡Z表達形式，對于當?shù)氐拿癖娛峭ㄋ滓锥?，所以在一定程度上很好地將無錫一帶的方言進行了傳播和傳承；另一方面，錫劇從東鄉(xiāng)調(diào)發(fā)展成灘簧，再吸收民間舞蹈采茶燈的藝術形式形成花鼓灘簧，直到九十年代初期才形成錫劇的雛形，這其中積累下來了唱腔、念白、曲調(diào)、樂器等諸多方面的音樂元素，這也就說明了錫劇藝術體系的完善，以及其能得到較好發(fā)展是具有一定藝術魅力的。

當代中學生在流行音樂的浸泡中長大，如果周圍沒有熟悉或喜愛錫劇藝術的家長或朋友，那么幾乎沒有任何渠道或機會接觸到錫劇。作為家鄉(xiāng)戲的學子，對本土文化沒有基礎的認知和了解，是一種極其悲哀的現(xiàn)象。這不僅意味著錫劇藝術的斷層，也意味著本土文化傳承的斷層，一方土地上的印記很可能在不久的將來只能通過書本或是音像資料為人們所了解，這最終會枉費了幾代人甚至十幾代的辛苦付出。

（三）不注重中學生音樂教育與傳統(tǒng)藝術的結(jié)合

音樂課程是九年制義務教育的科目之一，在小學階段，學生的年齡和心智尚在幼齡，無法深層次地理解戲曲中的音樂內(nèi)涵，但是進入初中階段后，中學生的心智日漸成熟穩(wěn)重，可以理解層次豐富的思想境界，因此就應該將傳統(tǒng)的文化藝術形式融入到音樂課堂之中，使中學生接觸到不同特點的音樂形式。這一方面可以培養(yǎng)學生的藝術情懷，另一方面也可以從學校開始推廣地方文化，激發(fā)中學生對家鄉(xiāng)的熱愛。

音樂課堂曲目多樣，從通俗音樂到藝術歌曲，從中國傳統(tǒng)民歌到外國音樂都有涉及，但教唱的曲目大多是大家耳熟能詳?shù)囊魳?，學生的演唱方式也多以通俗唱法為主，而對傳統(tǒng)的戲曲內(nèi)容卻不夠熟悉。傳統(tǒng)的錫劇藝術是經(jīng)過了長久沉淀才得以形成的，其包含的深厚文化底蘊不是一朝一夕就能夠全面熟悉的，如果不能將音樂教育和傳統(tǒng)藝術結(jié)合起來，那么中學生對于地方傳統(tǒng)文化的接觸又將陷入困境。近年來，許多地方學校將“戲曲進課堂”的模式安排到了中學生的音樂教學中，但大多數(shù)的實際實施情況卻不如人意，這是因為我們只是在生硬地套搬戲曲程式教學，不注重課程的引導，這就導致學生對戲曲的興趣沒有被很好地激發(fā)，因此無益于音樂課堂教學的實際效果。

三、初中音樂“錫劇教學”的分層推進策略

（一）增加初中音樂教育中的地方文化元素，創(chuàng)造傳統(tǒng)文化藝術氛圍

江南是人杰地靈的好地方，誕生在江南的錫劇以江南文化為底蘊背景，發(fā)展成了江蘇最具代表性的地方劇種之一。錫劇唱腔優(yōu)美動人，曲調(diào)清新，兩百多年的歷史創(chuàng)造出了許多膾炙人口的經(jīng)典劇目和唱段，也形成了獨具特色的表演形式，成為戲曲百花園中的一朵不可或缺的紅玫瑰。

錫劇作為地方性劇種，在蘇南一帶有較好的群眾基礎，因此在中學音樂課堂中推廣起來是非常具有可行性的。對此一方面，錫劇采用親切熟悉的地方方言，中學音樂教師可以在日常授課中將錫劇中的唱詞先用口語表達出來，使學生熟悉錫劇唱詞的節(jié)奏和韻律，如此可拉近錫劇與學生之間的距離；另一方面，可以向?qū)I(yè)院團租借錫劇行頭在課堂上進行展示，以讓學生近距離欣賞戲曲服飾的精美，如此可使學生了解到傳統(tǒng)的戲曲藝術并不是高高在上的，而是可以走進自己的生活的。結(jié)合蘇南一帶的地方文化特色，營造出良好的學習氛圍，中學生對于錫劇的興趣就會有所提高，只要興趣濃厚了，就可以種下戲曲的火種，并進一步地發(fā)展壯大錫劇隊伍。

（二）培養(yǎng)中學生對錫劇的基礎認知，提高學生的學習興趣

常說的戲曲基本功就是唱念做打，但真正走進戲曲才知道戲曲的魅力遠不止于四項基本功那么簡單。中學音樂教師應做好關于錫劇的全面了解，并在音樂課堂中從錫劇的發(fā)源開始，將錫劇的歷史與當?shù)氐牡胤轿幕l(fā)展詳細地講述給學生。這一方面可以使學生全面了解錫劇的發(fā)展歷程，另一方面也可以讓學生對家鄉(xiāng)文化有更深的認識和理解。

當今的互聯(lián)網(wǎng)信息技術尤為先進，教師可以利用多媒體手段，把錫劇在曲調(diào)、唱腔、服飾等多方面的基礎知識通過多媒體平臺進行展示，尤其是好玩好看、趣味性強的戲曲知識。在得到學生的認同和共鳴后，可以邀請感興趣的學生同步進行模擬，比如舞臺上開門、關門的手勢；上樓、下樓的腳步動作；或者是揮舞馬鞭的固定程式等等。學生在親自參與互動之后，才能深切體會戲曲舞臺的魅力，才能更深地理解和記憶關于戲曲的基本知識，如此可更好地激發(fā)出學生對戲曲的興趣和熱愛。

（三）增設經(jīng)典傳統(tǒng)唱段的跟唱教學

每一個劇種都有自己的代表劇目和代表唱段。比如京劇的《貴妃醉酒》、越劇的《梁山伯與祝英臺》、豫劇的《花木蘭》等等，而錫劇最廣為流傳的有《雙珠鳳》《雙推磨》等等。這些經(jīng)典唱段基本都是以旋律優(yōu)美、朗朗上口為主要特征，才得以在民眾中廣為傳唱。如五年級的教材中加入了豫劇《誰說女子不如男》的唱段，這段內(nèi)容很好地體現(xiàn)了花木蘭剛?cè)岵男愿裉卣?，在唱腔上也表現(xiàn)出裝飾音較多，整體爽朗大方的特點，盡顯英武豪邁之氣，因此能夠吸引學生的興趣，學生也十分愿意在課堂中學會這種唱段。

錫劇的咬字發(fā)音其實就是蘇南一帶的地方方言，中學生從小就耳濡目染，因此并不陌生。中學教師在音樂課堂教學中，充分運用多媒體設備，將錫劇名家的唱段播放出來，以先讓學生整體了解唱段的背景、角色的情緒等，然后再逐字逐句地跟唱，即在口傳心授的教學方式中，帶領學生體會梨園錫劇的代代傳承與生生不息。如舞臺效果中有關于戲曲身段的表演，也可以讓學生穿上彩衣，跟著視頻進行學習，這樣就更能讓學生身臨其境地感受錫劇的魅力了。

（四）走進劇場，零距離欣賞錫劇

信息時代的快速發(fā)展使民眾的生活質(zhì)量也逐年提高，不少地方劇團都擁有了自己的專有劇場，為弘揚民族傳統(tǒng)藝術，各劇團的惠民政策更是層出不窮，所以現(xiàn)在中學生真正想走進傳統(tǒng)藝術，貼近舞臺的方式非常之多。中學音樂教師在課堂上普及錫劇的基礎知識，帶領學生親身感受錫劇的舞臺魅力，提高學生對于傳統(tǒng)戲曲的興趣，都是在給學生的傳統(tǒng)文化意識打下牢固的基礎。

如果學生有了濃厚的興趣，又親身學習到了戲曲的身段，有了這樣的萌芽，教師就可以帶領學生走進劇場和舞臺零距離接觸?，F(xiàn)實舞臺的表演是真實展現(xiàn)在眼前的，全方位多角度地觀賞，可以使學生觀察到舞臺表演的全過程，包括樂隊、舞美、劇情走向、人物情緒變化等等。這樣立體的呈現(xiàn)形式會使錫劇的藝術張力凸顯出來，帶動學生全身心地投入演出之中。錫劇有不同的行當、不同的流派，每個流派也有不同的領軍人物，呈現(xiàn)出來的藝術特色也各有千秋，學生在觀賞錫劇的同時，還可以領略不同名家的藝術特色，以拓展自身對于錫劇的眼界。

（五）挖掘并著重培養(yǎng)錫劇苗子，繼承傳統(tǒng)藝術

傳承是戲曲藝術不能回避的根源性話題，從古至今沒有哪個劇種可以不講傳承。一個家庭需要傳承，一方水土需要傳承，更何況是一個地方代表性極強的劇種。中學音樂教師充當?shù)木褪莻鞒械牡谝话?，在基礎教育階段，學生對于戲曲的認知還是為零的時候，教師就需要充當起傳承人的角色，以讓學生早日了解并走進錫劇。

課堂上，在學生已經(jīng)對錫劇有一定的接觸后，學校就可以適當舉行戲曲小舞臺大比拼活動，以充分挖掘?qū)W生在錫劇方面的優(yōu)勢，另外還可以請專業(yè)院團的演員或者青年藝術家作為活動的導師，對學生的表演進行點評和指導。這一方面可以讓學生積極參與到學校的活動的中來，另一方面專業(yè)院團的老師也可以在其中發(fā)現(xiàn)傳承的好苗子。

好苗子是傳承的關鍵，具有承上啟下的重大責任。但是中學生學業(yè)繁重，想利用課余時間進行長期的專門訓練是不可能的。因此只能通過組織舞臺實踐，或者邀請名家進行短期針對性的培訓才能較大地挖掘出學生在錫劇藝術方面的潛能。這就要求教師在日常教學中，重點配合教材內(nèi)容，并不失時機地對錫劇進行傳承。這不僅能為戲曲藝術做好傳幫帶，更是對地方文化的傳承起到了極大的促進作用。

綜上所述，中學生的音樂教學應是根據(jù)時代發(fā)展的需要而不斷進行創(chuàng)新的。對此中學教師在日常教學過程中，必須緊跟音樂教學的變革，并結(jié)合現(xiàn)代和傳統(tǒng)元素，加強中學生對傳統(tǒng)文化的興趣；同時利用新的技術手段和互聯(lián)網(wǎng)平臺，為學生提供接觸地方文化的機會，以營造濃厚的文化藝術氛圍，只有這樣才能極大地提高中學生的文化藝術素養(yǎng)，促進中學生的全面發(fā)展。

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【責任編輯 韓梁彥】