塔瑪夏·托力克巴衣
(新疆應(yīng)用職業(yè)技術(shù)學(xué)院 新疆 奎屯 833200)
民族聲樂是聲樂藝術(shù)體系中十分重要的組成部分,民族聲樂演唱者不僅要有高超的演唱技巧,還必須對演唱情感進行把握,不僅要演繹作品,更要讓觀眾產(chǎn)生對民族聲樂的共鳴。因此,要推動我國民族聲樂的持續(xù)發(fā)展,演唱者就要不斷提升自己的演唱水平,理解民族聲樂的演唱重點,合理應(yīng)用相關(guān)的演唱技巧。
民族聲樂是出現(xiàn)于民間并流傳在民間的一種聲樂表現(xiàn)形式,其內(nèi)容主要表現(xiàn)民間生活。民族聲樂借鑒我國傳統(tǒng)的民歌、說唱、戲曲藝術(shù)和西方美聲唱法,形成了獨樹一幟且具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時代特點的聲樂演唱形式。從廣義來看,我國民族聲樂藝術(shù)主要包括戲曲演唱、曲藝說唱和民歌演唱三大類,除此之外,還包括新民歌、新歌劇的演唱等,形式多種多樣,風(fēng)格也各有特色;從狹義上來看,我國民族聲樂藝術(shù)可以簡單地理解為人們常說的“民族唱法”。我國是一個歷史悠久、地域廣闊、人口眾多的文明古國,在悠久的歷史長河中,各民族留下了寶貴的文化遺產(chǎn),而中國民族聲樂藝術(shù)就是其中光輝燦爛的精神財富之一。
民族聲樂作品的演唱比較重視文化傳承,需要觀眾在觀賞過程中進行思考,產(chǎn)生情感共鳴。在人民物質(zhì)文化生活越來越豐富的條件下,民族聲樂演唱者有必要不斷學(xué)習(xí),在對民族聲樂作品進行演唱的過程中,要重視作品情感與自身實際情況的結(jié)合,賦予作品更加形象而生動的藝術(shù)靈魂,最終有效提高自己的表演水平。
要想有效滿足觀眾對民族聲樂演唱的要求,演唱者就要提高對情感表達和演唱技巧的重視程度,在進行演唱的過程中將兩者合理結(jié)合,加強觀眾的情感體驗,使觀眾更加深刻地理解民族聲樂的藝術(shù)魅力。
在對民族聲樂進行演唱的過程中,演唱者要從自身的實際情況出發(fā),運用專業(yè)技能對作品進行合理的展現(xiàn),并在演唱中表達相應(yīng)的情感,和觀眾形成互動,將相關(guān)情感進行有效傳遞,這也是民族聲樂演唱的重要意義。演唱者要有較強的專業(yè)技能,具備良好的演唱功底,不然會對演出效果產(chǎn)生負面影響,在演唱過程中,演唱者需要注重與觀眾的情感交流,如果演唱者不能對演唱技巧進行合理運用,就會導(dǎo)致情感得不到有效表達,從而降低觀眾的欣賞興趣。從當(dāng)前的實際情況來看,部分演唱者對情感表達的重視程度較高,但缺乏相關(guān)的技術(shù)。因此,要想有效確保民族聲樂演唱的效果,就需要演唱者不斷提高自身的演唱水平,對相關(guān)技巧進行練習(xí),避免出現(xiàn)發(fā)展失衡。例如,在進行《愛人送我向日葵》的演唱時,要如講故事一般,氣息不能過重也不能過輕,要注意氣息的連貫性與流動性,這就對演唱者的氣息保持能力提出了很高要求。
演唱者應(yīng)運用相關(guān)的演唱技巧將作品的意義更加生動、形象地展現(xiàn)出來,情感表達能夠有效加強演唱技巧的運用效果。不僅如此,演唱者還需要通過演唱激發(fā)觀眾的想象,促進觀眾的情感代入,進一步提高民族聲樂的演唱效果。例如,在進行《故園戀》的演唱時,演唱者需要明白該作品的內(nèi)涵,體會作者對家鄉(xiāng)的熱愛以及對美好生活的向往,從而促進演唱技巧的合理應(yīng)用。
聲樂作品包括歌詞以及旋律兩大基本要素。歌詞具有一定程度的具象化特征,演唱者需要對歌詞進行深入分析,理解歌詞的這一特征,與此同時,在進行演唱的過程中,要確保歌詞演唱的清晰。在演唱之前,演唱者還需要做一些準(zhǔn)備工作,如研究作品的背景、作者的情況等。在實際演唱時,還要注重作品的內(nèi)涵,從而將自己的聲樂藝術(shù)感知有效表現(xiàn)出來。同時,演唱者還要對歌詞及旋律有正確的認識,明白其主次,將歌詞作為主要要素,讓旋律進行輔助,從而實現(xiàn)歌詞與旋律的合理結(jié)合,提高演唱質(zhì)量。除此之外,演唱者還需要了解歌詞的重要意義,在此基礎(chǔ)上應(yīng)用演唱技巧。
不同的作品所要表達的情感不同,每一個作品都有獨特的創(chuàng)作背景,演唱者在對相關(guān)作品情況進行分析的過程中,一般可以直接感覺到該作品創(chuàng)作時的社會背景。因此,在演唱過程中,演唱者需要進行情景代入,想象自己生活在當(dāng)時的社會背景下,利用角色替換的方法深刻理解作品的內(nèi)涵,這有利于演唱者演唱過程中的情感表達,從而使作品的演唱效果得到提升。例如,在進行江蘇民歌《茉莉花》的演唱時,演唱者可以根據(jù)歌詞分析茉莉花的清香與美麗,對作者的訴求有更加深入的理解,并將自己代入當(dāng)時的社會背景,利用角色互換的方式從歌曲創(chuàng)作者的角度出發(fā)理解歌曲的情感,與此同時,這一方法有利于在演唱過程中提升演唱者的發(fā)揮空間,強化演唱的能動性,從而使作品演唱過程中的情感更加豐富,還可以提高演出的流暢程度。除此之外,還能夠確保情感表達的準(zhǔn)確性,使觀眾在欣賞過程中更好理解作品所要表達的情感,從而產(chǎn)生情感共鳴。
大多數(shù)的民族聲樂作品都有原唱,演唱者在進行演唱的過程中常常會本能地進行模仿,這不利于民族聲樂的發(fā)展。“每一個演唱者的個性存在一定程度的差別,進行演唱時的演唱水平也各有高低,對作品的理解也有所不同?!盵1]因此,一味地模仿不能夠有效確保演唱質(zhì)量,甚至?xí)?dǎo)致相關(guān)作品的情感得不到合理表達。因此,在對相關(guān)作品進行演唱的過程中,演唱者要對自己有深刻的認識,從自身的特色出發(fā),應(yīng)用符合自身的演唱技巧,有效提高演唱效果。在這一過程中,演唱者還需要重視自信心的培養(yǎng),擁有強大的自信心就能在演唱時將自身的特色發(fā)揮出來,提高情感表達的效果。與此同時,演唱者還要把自己的特色與作品的情感合理結(jié)合,并進行刻苦的練習(xí),運用合理的演唱技巧,在提升情感表達效果的過程中提高演唱水平。
藝術(shù)表演具有一定的藝術(shù)美感,民族聲樂也是如此,演唱者要對演唱技巧進行合理選擇應(yīng)用,從而體現(xiàn)民族聲樂的審美特征,并將其展現(xiàn)給觀眾。因此,演唱者要提高對聲樂美感的重視,并從多方面進行分析,加強聲樂美感的呈現(xiàn)。從當(dāng)前的實際情況來看,部分演唱者經(jīng)過了專業(yè)的練習(xí),對作品內(nèi)容有深入的理解,能夠?qū)⒚褡迓晿纷髌返那楦信c自身的特色合理結(jié)合,但是,在演唱過程中對演唱技巧的應(yīng)用太過頻繁,出現(xiàn)了“炫技”的現(xiàn)象,這不利于民族聲樂的健康發(fā)展。民族聲樂從根本上來說屬于一種藝術(shù)性的表演,在民族聲樂大賽中,經(jīng)常會有專業(yè)評委進行評價,因此,逐漸出現(xiàn)了內(nèi)在美以及外在美的評價標(biāo)準(zhǔn),而要想讓民族聲樂演出受到廣大觀眾的喜愛,演唱者就要對自己提高要求,按照相關(guān)標(biāo)準(zhǔn)提升自己的技藝,與此同時,還需要做出一些肢體動作,使觀眾從聽覺和視覺上同時欣賞演出,這有利于加強民族聲樂演唱中的藝術(shù)美感的呈現(xiàn)。
在進行民族聲樂演唱的過程中,演唱者要高度重視自己的發(fā)聲,不斷進行練習(xí),優(yōu)化演唱效果,與此同時,還要對自己的體力進行合理分配,確保整個演唱過程的質(zhì)量。從當(dāng)前的實際情況來看,部分民族聲樂作品的演唱需要用到一些特別的發(fā)聲技巧,這主要是為了將作品的情感合理表達出來,有些作品的演唱對發(fā)聲的穿透力有一定要求,“對于這一情況,如果演唱者把握不好聲音的轉(zhuǎn)化,就有可能對自己的聲帶產(chǎn)生負面影響?!盵2]因此,演唱者需要從多方面考慮,理解各種發(fā)聲方式的特點,準(zhǔn)確應(yīng)用相關(guān)發(fā)聲技巧。與此同時,還需要秉承合理的學(xué)習(xí)態(tài)度,不斷提升自己的發(fā)聲技巧,確保演唱過程的效果。
民族聲樂演唱的音色是確保演唱效果的關(guān)鍵。演唱者要從作品的實際情況出發(fā),對作品的內(nèi)涵、風(fēng)格等進行分析,把握其特點,與此同時,還要對觀眾的愛好進行分析,從而合理進行情感表達,取得觀眾的喜愛和支持。例如,在進行與草原有關(guān)的歌曲的演唱時,就要加強對音色變化的把握,從作品的內(nèi)容出發(fā),將相關(guān)部分的節(jié)奏適當(dāng)拉長,使之更加符合草原的場景,使觀眾感到悠遠的意境美。除此之外,如果所演唱的作品比較流行,還夾雜一些戲曲元素,其對音色變化的把握要求更高。對于這一情況,演唱者要不斷進行專項練習(xí),根據(jù)自己的嗓音加強對音色變化進行控制的能力,從而有效提高演唱質(zhì)量。
在演唱民族聲樂時,演唱者要重視演唱過程中的速度,對樂曲速度進行合理把控。有些作品的演唱常常會用到快唱的演唱技巧,適當(dāng)加快這類樂曲的演唱速度有利于演唱情感的表達。除此之外,偶爾還會用到慢唱的演唱技巧,演唱者需要對演唱速度進行合理的控制,例如,在進行《阿拉木汗》的演唱時,演唱者要對作品內(nèi)容進行分析,全曲采用一問一答的表現(xiàn)形式,這使得歌曲的風(fēng)格活躍而風(fēng)趣。由于歌曲有多段歌詞,在上下兩樂句反復(fù)演唱之后接一段短小的副歌,旋律具有歌唱性,節(jié)奏富于舞蹈性,這就需要演唱者對樂曲速度進行合理控制,頻繁運用切分節(jié)奏使樂曲輕快活潑的風(fēng)格更加突出,再結(jié)合手鼓的伴奏給人以聽之欲舞的感覺。
要想提升民族聲樂演唱的效果,演唱者就需要對作品內(nèi)涵進行分析,理解作品的情感。如果演唱者忽略作品的情感,相關(guān)的情感就得不到合理傳遞。在演唱過程中,演唱者需要學(xué)會結(jié)合作品的情感進行演繹,提高觀眾的興趣,使觀眾認真聆聽,這也有利于演唱者水平的進一步提高。例如,在進行《祖國,慈祥的母親》的演唱時,演唱者需要對該曲目所要表達的情感進行分析,這首曲目主要表達了對祖國的感激之情和無限忠誠之情,演唱者要結(jié)合這樣的情感進行演唱。全曲由兩個樂段加曲尾襯腔構(gòu)成,比如,在進行第一樂段的演唱時,以一字一音的詞曲結(jié)合為主,并且曲調(diào)流暢,需要利用重低音,似誦似唱地敘說對祖國母親的摯愛,有效表達作品的情感。
民族聲樂的演唱有利于民族文化的傳承,與此同時,還能夠豐富人們的日常生活。要想有效確保民族聲樂的演唱效果,就需要演唱者不斷努力,在提高演唱效果的同時加強對情感的表達。演唱者要不斷提升演唱水平,將高質(zhì)量的民族聲樂演唱展現(xiàn)給觀眾,推動我國民族聲樂演唱事業(yè)的持續(xù)發(fā)展。