秦紅梅

摘 要：三江侗族農(nóng)民畫是民間美術(shù)的組成部分，是民間文化藝術(shù)中一朵艷麗的奇葩，具有強烈的時代特征和鮮明的民族文化地域特色，是廣大人民精神生活的重要載體。本文從三江農(nóng)民畫的歷史成因、內(nèi)容題材、藝術(shù)特點以及圖式結(jié)構(gòu)入手，充分借鑒民間美術(shù)在文化和歷史角度的社會價值展開分析，探析三江侗族農(nóng)民畫藝術(shù)形態(tài)特征的文化內(nèi)涵和文化藝術(shù)價值，助力民間美術(shù)的傳承。

關(guān)鍵詞：三江農(nóng)民畫；藝術(shù)特征；文化價值

中圖分類號：J219文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）24-00-03

世代居住于此的廣西三江侗族同胞深愛著這片養(yǎng)育他們的土地，從那個物質(zhì)條件極度匱乏的年代開始，就活躍著一群土生土長的農(nóng)民畫家，他們憑借著自己的智慧，用廉價的筆、天然自制的“彩繪顏料”和質(zhì)樸稚拙的繪畫手法將侗族的自然與建筑、勞作與飲食、節(jié)日與婚俗、信仰與希望等包羅萬象的民俗，融入自己的畫作之中，表現(xiàn)了所見所聞、所思所想，生動地表現(xiàn)了侗族的生活習俗和勞動場面、民俗節(jié)日。畫作中大膽的藝術(shù)夸張、強烈的色彩對比、浪漫的想象、鄉(xiāng)土氣息十足的作品向人民展示了一個純正無瑕的世界，慢慢走出村寨、走出廣西、走向世界，三江侗畫也因此走過“侗彩畫”到“侗族農(nóng)民畫”再到“侗族現(xiàn)代民間繪畫”的歷程。

一、三江侗族農(nóng)民畫的歷史成因

三江侗畫最早可追溯至隋唐時期，唐代時叫作侗彩繪，發(fā)展到清代叫“洞帕彩繪”，圖案紋樣、色彩的運用多借鑒于侗族手工藝圖案和侗族傳統(tǒng)刺繡紋樣及色彩，深受“苗錦侗繡”的影響，清代文學家吳敬梓所著的《儒林外史》中就對“苗錦侗繡”有所描述并給予了高度的贊譽，這是同地域“姐妹藝術(shù)”相互影響、民間美術(shù)傳承方式的必然結(jié)果。這一時期，侗族民間繪畫多以墻壁、木質(zhì)建筑為載體，主要彩繪于鼓樓、風雨橋長廊兩壁上端、涼亭內(nèi)部頂上以及家庭裝飾使用，抑或繪于廟堂等地，又稱之為“彩壁畫”或“古彩畫”（見圖1）?！稗r(nóng)民畫”的形成并非原發(fā)性的民間藝術(shù)，三江侗族農(nóng)民畫也一樣，在“彩壁畫”的基礎(chǔ)上，受政府的引導(dǎo)與扶持發(fā)展起來的一種民間繪畫形式，隨著發(fā)展壯大、走向成熟，漸漸走出國門，名揚四海，現(xiàn)今統(tǒng)稱“三江農(nóng)民畫”，2012年被列為廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄[1]。

二、三江侗族農(nóng)民畫的藝術(shù)特色

（一）取法“自然”的材料與技藝

走進農(nóng)民“畫家”的家里，陳列柜上我們能看到了一個個裝著“顏料”的半截竹筒，里面的顏料取自自然，其中的紅色和黃色取自當?shù)氐募t泥、黃泥；紅色也會取自當?shù)氐摹笆磔埂保ㄖ参铮?、黃色取自“梔子”（植物）、黑色取自農(nóng)家燒火做飯時留于鍋底的鍋灰；竹筒的旁邊放著竹篾制成的“筆”（見圖2）。據(jù)楊共國先生和楊丹先生等多位畫家的介紹，他們在繪畫時也會考慮將侗族的當?shù)靥赜蓄伭虾凸I(yè)化水粉顏料配合起來使用，有了紅、黃、藍、黑這幾種顏色基本也可以畫畫了。侗畫早期畫紙規(guī)格大小不一，所用紙張是較為硬質(zhì)的圖畫紙，這種紙張不易吸收顏料，畫家通過重復(fù)的在硬紙上平涂顏料進行上色，不夠平整也容易造成顏料脫落。隨著侗畫越來越受關(guān)注，畫家也積極地學習與創(chuàng)新來適應(yīng)不斷變遷的時代，學習金山農(nóng)民畫用宣紙材質(zhì)、用毛筆著色，借鑒中國畫的裝裱方法；自創(chuàng)在侗布上、在簸箕上進行繪畫的創(chuàng)作，對于這一技法，除了采用水粉干畫，大多會配以藍靛使用，使作品產(chǎn)生豐富的肌理效果，增加了侗畫的工藝性[2]。

（二）獨特的造型語言和審美意識

侗畫的造型語言與審美意識跟本地域的其他藝術(shù)形式（如剪紙藝術(shù)、刺繡藝術(shù)、蠟染藝術(shù)等）中的造型方式如出一轍，是人類與生俱來的“直覺藝術(shù)”造型方式，其表現(xiàn)形式以“造型之奇”吸引無數(shù)眼球。但是這里我們所說的“造型之奇”是建立在人類觀察物象、認知世界最本色方式的基礎(chǔ)之上的，保持著人類認識方式的常態(tài)，用主動的方式表達感受，認清這一點對于研究侗畫的造型語言是至關(guān)重要的。從表現(xiàn)形式上說并非刻意追求的那種“荒誕”，也不是無理性制約的現(xiàn)代“稚拙”，民間美術(shù)其實很真實，即創(chuàng)作者以全面、立體、永恒、運動的姿態(tài)觀察和表現(xiàn)世界，用獨特的創(chuàng)作思維與造型方式進行作品的創(chuàng)作。同時創(chuàng)作者巧用“隨形造型”的布局方式，也與人類與生俱來的認知思維方式一樣，侗畫不求形似而求神似，在作品中多用夸張的手法進行表現(xiàn)，突出主體造型，也不受限于物象本身，打破現(xiàn)實物象、題材內(nèi)容，將看似不相干的若干形象有創(chuàng)造性地組織，使整個畫面布局具有連貫性、對比性，創(chuàng)造出具有地域特色的民間審美情趣的布局方法。

（三）大膽夸張的色彩特征

侗族服飾喜用黑、藍、青、紫、白、粉紅等明快的色彩，以青藍為底，在領(lǐng)口、袖口、襟邊、胸兜等處都會配以色彩斑斕的圖案裝飾；侗族的繡品多用白色、黑色或彩色為底色，配以紅、綠、藍、紫等絲線纏繞剪紙圖樣繡制而成；背帶、童帽、肚兜一般以侗布或者黑色絨布為底，佩綠色、紅色絲線；侗錦常以藍色、黑色為底配以粉紅色、紫紅色等為主的太陽、月亮、花鳥等圖騰紋樣等，將所有對比強烈的色彩統(tǒng)一在深色背景中，侗族的民間藝術(shù)在整體的風格上呈現(xiàn)出色彩對比強烈、明快鮮亮等主觀性的用色理念。生活在這片土地上的農(nóng)民畫家，從小耳濡目染，深受這種民間藝術(shù)形式的熏陶，在進行農(nóng)民畫創(chuàng)作的時候，遵循著侗族祖輩傳統(tǒng)的審美標準，有意無意間將這種用色的理念滲透到侗畫的創(chuàng)作中，在筆者問及農(nóng)民畫家如何評價一幅畫好與不好時，大多回答的是“顏色好看”“顏色熱鬧”，也許就是我們說的色彩“搶眼”，就如同侗家姑娘身著的美麗服飾一般，讓人忍不住多看幾眼。在繪畫的過程中沒有刻意地去追求色彩的漸變，著色時更強調(diào)不同色塊之間顏色的變化所帶給觀者強烈的視覺感受，這與侗族繡品及服飾裝飾等民間藝術(shù)形式的用色不謀而合，有異曲同工之妙，如黃色用紫色襯托、紅色旁邊畫綠色或藍綠色、橙色配綠色等。

此外，侗畫用色不依賴于現(xiàn)實生活世界的“隨類賦色”，在色彩的運用上更強調(diào)主觀意愿的色彩運用，也就是說，他們不完全以客觀世界色彩為施色的標準，這是創(chuàng)作者對創(chuàng)作對象的感性認識，也是傳承過程中民間美術(shù)獨有的特性。侗畫喜用高純度顏色來表現(xiàn)，紅、黃、藍、白、紫這些鮮艷色彩的心理作用有熱情、喜慶、溫暖、富麗和純潔等感受，讓人感到高興和豁朗。在中國傳統(tǒng)思想和民俗風情的影響下，侗畫多以大紅大紫與對比色彩描述幸福的農(nóng)家生活、氣氛熱烈的勞動場面和歡天喜地的節(jié)日慶典。例如，侗畫《慶新年》場面宏大，烘托出熱鬧氣氛；李婄麗《蘆笙舞》中地面用黑色來反襯身著七彩服飾的人物，同時沒有將畫面周圍的鼓樓、吊腳樓等建筑畫成未經(jīng)裝飾的原始木質(zhì)色調(diào)，而是施以藍色、藍綠色、綠色、紫色等不同色相的色塊拼接呈五彩色，配以黃色柱子、紅色及紫粉色的欄桿，統(tǒng)一畫面氣氛的同時在形狀、數(shù)量和位置上的局部呼應(yīng)能產(chǎn)生局部的節(jié)奏感，巧妙地加強色彩的層次感和空間感，使得整個畫面呈現(xiàn)出明亮鮮艷的裝飾美和歡慶熱鬧的氛圍[3]。

三、三江侗族農(nóng)民畫的內(nèi)容題材

美術(shù)往往通過典型的形象反映生活，欣賞者可從不同的美術(shù)作品中認識不同的時代、不同國家、不同民族的具體生動的生活情景，從而認識歷史、認識現(xiàn)實。美術(shù)作品超越時空的可能性，使侗畫所表現(xiàn)的內(nèi)容題材成為今日見證歷史的資料。

（一）三江侗族農(nóng)民畫中的建筑

廣西三江侗族聚居地山巒起伏少有平地、氣候溫和、雨量充沛，為了適應(yīng)復(fù)雜的地形，侗族先民依山建寨，就地取材，巧妙地將自己的居所依山而建，根據(jù)地形巧妙地設(shè)計出不同的建筑類型，榫卯結(jié)構(gòu)，幾塊石頭便是“地基”撐起四平八穩(wěn)的建筑主體，而這種建筑便是獨具特色的“干欄”式吊腳樓，整個寨子建筑布局緊密有序，錯落于蔥郁樹木間，多以石板鋪路通行。侗族素有“有寨必有鼓樓，有河必有風雨橋”，鼓樓是一種木結(jié)構(gòu)重檐、多柱式建筑，柱頭檐角雕繪龍鳳、彩繪民間故事，造型別致，工藝精巧，也是侗家人重要的集會議事場所，莊嚴而神圣。風雨橋為長廊式木橋，也稱“花橋”，大型風雨橋多以大青石砌橋墩，用大圓木穿榫疊架為梁，逐層挑出，橋墩上建亭閣，亦可通行亦可遮風雨，橋上彩繪有侗族民間故事，集實用價值和藝術(shù)價值于一身。在侗畫中，農(nóng)民畫家常常以吊腳樓、鼓樓、風雨橋繪畫的主題或背景進行創(chuàng)作，侗族人就像是一群頑強的守望者，他們守望著家園，以自己獨特的生活方式，順應(yīng)自然，改造自然，在建筑上講究人與自然的協(xié)調(diào)，強調(diào)建筑與環(huán)境的相互影響與映襯，追求虛實呼應(yīng)，農(nóng)民畫家將三江侗族建筑的這一特點充分地融進了自己的畫作中，構(gòu)成一幅幅和諧統(tǒng)一、獨具特色的田園風景畫，感動著世人。

（二）三江侗族農(nóng)民畫中的節(jié)慶民俗

三江侗族農(nóng)民畫中以表現(xiàn)節(jié)慶民俗為題材的作品占一半，侗族節(jié)慶民俗主要分為三類，一是全民族的節(jié)日，二是區(qū)域性的節(jié)日，三是氏族節(jié)日?！叭氯笔嵌弊遄罹咛厣拿褡骞?jié)日，也是一年之中最宏大、最隆重的。十里八村百姓匯集一起，搭臺唱戲、點花炮、賽蘆笙，熱鬧非凡。蘆笙是侗族百姓娛樂生活不可或缺的一部分，據(jù)《大清一統(tǒng)志·柳州府》記載“侗族喜歡音樂，彈胡琴，吹蘆笙”?？梢?，侗家吹蘆笙的習慣世代相傳。在侗畫的創(chuàng)作中有很多表現(xiàn)這一活動的場景，如楊共國的《蘆笙踩堂》、張軍誼的《多耶之夜》等作品描繪的都是侗家人載歌載舞的節(jié)慶場景，例如，蘆笙踩堂描繪了蘆笙隊圍成圓圈跳踩堂舞的場景，畫面采用全景俯視構(gòu)圖，飽滿充實，以大蘆笙為中軸線，雖人物較多，但錯落有致，給觀者一種穩(wěn)定的視覺效果，舞者的“動”與吊腳樓的“靜”形成動靜對比。“多耶”一詞“多”為侗語歌唱、舞蹈之意，多耶舞最早的文字記載見于宋代，是一種女子手拉手圍成外圈，男子手搭肩圍成內(nèi)圈，均面朝中央，圓圈呈順時針方向做前進擺，呈逆時針方向做后退擺，畫家巧妙地將圍觀的群眾朝向畫面中央的多耶舞者，看似雜亂無章的人群有了秩序的美感，將觀者視線引向主體，還有最具民族特色彰顯侗家人熱情好客的“百家宴”也常常成為侗畫的主要題材之一。正如著名版畫家趙延年曾說過的：農(nóng)民畫“把握住最動情的瞬間形象，充沛的情感蓋過了稚拙的技巧，形體雖不準確，情誼真切沁人心”。侗家的兒女也如這般，把他們生活中歡歌笑語最為真切的瞬間定格在了畫作里，創(chuàng)作精彩而感人的作品。

四、三江侗族農(nóng)民畫所承載的藝術(shù)價值和社會功能

美術(shù)所承載的藝術(shù)價值和社會功能就是美術(shù)所發(fā)揮的社會效能性，農(nóng)民畫作為我國民間美術(shù)中的一朵奇葩，自然也不例外，其承載著文化藝術(shù)價值，發(fā)揮著社會功能。

（一）侗畫所承載的藝術(shù)價值

在人類文明發(fā)展史上，如果說對于物質(zhì)的追求是為了生命的延續(xù)，那么對于精神的追求更是為了美好的期盼和民族有序的發(fā)展。侗畫根植于中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的沃土，它所呈現(xiàn)出的藝術(shù)價值要與時代的發(fā)展緊密聯(lián)系，與時俱進，深入挖掘三江少數(shù)民族文化藝術(shù)資源，將其與侗畫的宣傳融為一體，采用整體推廣、重點突出的策略。侗畫作為一個是在少數(shù)民族文化意義下衍生出的品牌，代表少數(shù)民族地區(qū)獨特的民族文化內(nèi)容，是能夠使消費者產(chǎn)生對少數(shù)民族文化豐富聯(lián)想的一種標記、符號或者象征。少數(shù)民族文化藝術(shù)豐富多彩，博大精深，而民俗文化更是古老而神秘。正因為有了古老而神秘的文化積淀，也就形成了少數(shù)民族獨具特色的人文景觀，適宜制作精美的宣傳片，利用電視、網(wǎng)絡(luò)新媒體大力宣傳推廣，展示其獨特的藝術(shù)價值。

（二）侗畫的社會功能

審美功能是美術(shù)的最基本社會功能之一，它是指當人們在欣賞優(yōu)秀的美術(shù)作品時，不僅心靈上得到愉悅，而且情感上也可獲得極大的滿足等。農(nóng)民畫在承載政治感化功能的同時也具有獨特的審美功能。首先，在創(chuàng)作題材上，侗畫緊扣侗鄉(xiāng)人們的生活，處理方式采取夸張變形的處理原則和浪漫主義表現(xiàn)方法，畫面稚拙卻極富情趣，是典型的浪漫主義繪畫作品；其次，侗畫藝術(shù)形式的表現(xiàn)也頗有特色。侗畫的作者大多是當?shù)剞r(nóng)民，農(nóng)民畫作者以民間繪畫語言在多種媒介載體上開展的美術(shù)創(chuàng)作形式，構(gòu)圖飽滿、色彩明快，創(chuàng)作者不注重比例、 透視法則，打破時空界限，把不同時節(jié)的景物放在同一畫面，完全從表現(xiàn)物體客觀形象有感而發(fā)，充分體現(xiàn)了作者對客觀世界的主觀感受。

五、結(jié)束語

三江侗族農(nóng)民畫是民間美術(shù)的重要組成部分，在不斷發(fā)展演變的過程中，逐漸形成了自身獨特的藝術(shù)特色，在特定文化背景下所承載的文化內(nèi)涵發(fā)揮著其社會功能和審美功能。我們應(yīng)該科學認識三江農(nóng)民畫藝術(shù)所傳遞的文化信息，結(jié)合當代生活更好地傳承和弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)文化。

參考文獻：

[1]金花.融農(nóng)民畫藝術(shù)特點于兒童畫中[J].科技經(jīng)濟市場，2015（04）：238-239.

[2]杜萬峰.中國山水畫符號化淺析[J].文教資料，2013（21）：66-67.

[3]李波.淺談美術(shù)教育在現(xiàn)代文化語境中的地位[J].美術(shù)教育研究，2011，11（04）：128.