李云鋒

摘 要：人們喜稱掌中木偶戲?yàn)椤安即鼞颉?，而在不同的地方有不一樣的稱呼，福州人稱“串頭戲”，其中單人演出的稱為“扁擔(dān)戲”；西方則稱其為“手套式木偶”。根據(jù)福建省晉江市民間的口頭傳說，它大抵始興于明代嘉靖年間，由講書的說唱形式，在提線木偶藝人的指導(dǎo)下，興起并流傳。清中葉，晉江等地的布袋戲演出興盛，并傳至中國臺(tái)灣。清末民初，泉屬各縣一些著名的布袋戲班社紛紛興起，流傳至今。

關(guān)鍵詞：非遺文化；兩岸文脈；新時(shí)代特色；舞臺(tái)藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J825文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）24-0-03

晉江南派布袋戲現(xiàn)已是國家“非遺”保護(hù)劇種，它作為百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式，深受閩南廣大觀眾的喜愛。其代表作品有《衣衫換江山》《五里長虹》《龍山情緣》《武松打虎》《大鬧天宮》《梅林春曉》《怒海歸舟》等，雖然在這些作品中，“人、神、鬼、妖”之間互起矛盾，各有沖突，但他們最后所呈現(xiàn)給觀眾的總是邪不勝正，謳歌偉大的人類光明前景。其主題也多有講述臺(tái)閩之間的峽灣難以阻隔的濃厚情誼，表現(xiàn)出兩岸人民深厚的感情。

但晉江木偶戲的現(xiàn)狀卻不容樂觀，在20世紀(jì)末時(shí)中國臺(tái)灣將木偶戲推向影視，《霹靂布袋戲》風(fēng)起一時(shí)之后，整個(gè)木偶戲行業(yè)卻漸漸淡出大眾視野。因此針對(duì)晉江木偶戲的發(fā)展，筆者將從木偶本身以及舞臺(tái)這兩個(gè)方面通過論述它過去和現(xiàn)在的發(fā)展?fàn)顩r，盡筆者所能為其找尋出一個(gè)更為光明的未來。

一、木偶本身

木偶戲，顧名思義就是用木偶進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)表演，其靈魂源于能夠形象地展現(xiàn)出當(dāng)時(shí)落后環(huán)境下人創(chuàng)作的劇目。就木偶的造型來說，從古至今大體沒有變化，它是由布內(nèi)套、木偶頭、手和腿四部分組成的。布內(nèi)套是根據(jù)演員本人手掌的大小、手指的長短而定，它大部分是“專用的”，只有尺寸大小合適，演員才能靈活地操縱人偶做各種活靈活現(xiàn)的動(dòng)作，從而完成一場精彩表演。關(guān)于木偶尺寸在近現(xiàn)代的變化，最好的體現(xiàn)是1959年參加全國人民慰問團(tuán)慰問福建前線三軍，因?yàn)榭紤]到觀眾數(shù)量及場地的變化，當(dāng)時(shí)演出的木偶整體體型得到相應(yīng)的擴(kuò)大，到1981年，為了創(chuàng)演神話劇《白龍公主》，藝術(shù)改革進(jìn)入高峰，布袋偶人形象，體高改為一尺五，四肢也變得更加靈活起來，耳朵、鼻子等五官也變得栩栩如生。

木偶頭是木偶形象最直觀的體現(xiàn)，木偶頭的雕刻更是一門別出心裁的手藝，木偶頭像種類繁多，可以分為六類，大約二百三十多種，為人們所熟知的有生頭類、旦頭類、花面類、雜角類，還有神仙妖怪的神道類、精怪類，因此雕刻木偶頭部，描繪其面貌神態(tài)在這些紛繁復(fù)雜的門類中就更具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。

同時(shí)戲服也是木偶身上的一大亮點(diǎn)，戲服可以凸顯人物的身份、地位、個(gè)性和心境，展示戲劇的歷史背景和地域文化特點(diǎn)，還可用來區(qū)別人物的主次。如在劇目《衣衫換江山》中，布袋木偶的形象以及服裝的設(shè)計(jì)感得到了很好的詮釋，與舞臺(tái)美術(shù)風(fēng)格和諧統(tǒng)一，《洛神賦》中讓人流連忘返的洛神，便是本劇女性形象最好的參照。放大頭飾與服飾的裝飾性還有強(qiáng)化角色個(gè)性的作用，木偶的服裝材質(zhì)也需突出飄逸圓渾之感。在神話及動(dòng)物角色的創(chuàng)作上，以杖頭木偶操作為主，特殊場景的角色也以大中小不同比例的同一形象，層層堆疊，由小到大，由近及遠(yuǎn)，從而在各表演層級(jí)空間不斷放大其比例，突出木偶表演的特性，將“木偶之趣”做到極致，進(jìn)一步完善木偶戲，達(dá)到錦上添花效果的是考究的道具設(shè)計(jì)。其從歷史資料、考古文物的圖片影像下手，按人物身份、年齡、性格、情境來逐一論證設(shè)計(jì)，從而形成的具有歷史時(shí)代特色的一種客觀載體，重現(xiàn)在觀眾眼前。比如，宮廷使用的酒壺酒樽，將士使用的兵器、戰(zhàn)馬、車等，都需嚴(yán)格把關(guān)，色彩和風(fēng)格樣式均需與舞臺(tái)美術(shù)總設(shè)計(jì)的風(fēng)格和諧統(tǒng)一[1]。

以著名劇目《龍山情緣》為例，其中的人物也各有“行當(dāng)名色”，即各有自己的造型特色。我們可以參照類型化臉譜，根據(jù)人物的個(gè)性特征，大膽改革、變形，使之比傳統(tǒng)造型更富于美感，并與戲的整體風(fēng)格及舞臺(tái)美術(shù)布景和諧統(tǒng)一?？傊?，既要有傳統(tǒng)特色，又要有鮮明的個(gè)性形象。龍?zhí)最惾宋镌煨鸵⒅卣w感覺，講究大色塊、大效果，切忌服裝、顏色雜亂、潦草。舞蹈場面注重整體美感，強(qiáng)化隊(duì)形變化與舞匯的表現(xiàn)力，一要有力度，二要有形式美感。

二、舞臺(tái)及舞臺(tái)美術(shù)

舞臺(tái)是視覺沖擊的對(duì)象，縱使擁有再精致的木偶和優(yōu)秀熟練的演員，也只能通過舞臺(tái)呈現(xiàn)在劇院中，而舞臺(tái)設(shè)計(jì)的優(yōu)劣則直接影響欣賞到木偶戲的韻味與否。舞臺(tái)呈現(xiàn)的東西雖多，但大體可以就舞臺(tái)藝術(shù)和舞臺(tái)美術(shù)、表演藝術(shù)這三個(gè)方面來分析。

（一）舞臺(tái)藝術(shù)

布袋戲的舞臺(tái)形象包括人物形象、戲服和道具，上述已經(jīng)說明。下面來說一下舞臺(tái)藝術(shù)——舞臺(tái)結(jié)構(gòu)。李家班早期所用的戲臺(tái)，是牌樓式的彩樓，以木材建設(shè)、雕制而成。大約在1954年，因改用立式表演，即演員站立，可以走動(dòng)表演，木偶人的舞臺(tái)活動(dòng)空間擴(kuò)大了，舞臺(tái)的縱深感相應(yīng)地變強(qiáng)。舞臺(tái)的前區(qū)為表演區(qū)，后區(qū)可以置布景、道具、燈光設(shè)計(jì)。相應(yīng)舞臺(tái)的立體感也增強(qiáng)?？偟膩碚f，從1953年至今，南派掌中木偶戲在舞臺(tái)改革方面，經(jīng)歷了小、中、大三個(gè)類型。

（二）舞臺(tái)美術(shù)

舞臺(tái)美術(shù)中燈光作用雖然難以注意，但卻是使觀眾看清演員表演和景物景象的基本條件，好的舞臺(tái)美術(shù)應(yīng)該注重?zé)艄獾姆諊Ч?，從而引?dǎo)觀眾視線；塑造人物形象，烘托情感和展現(xiàn)舞臺(tái)的幻覺；創(chuàng)造劇中所需要的空間環(huán)境，渲染劇中的氣氛[2]。

例如，在劇目《龍山情緣》中燈光要完美地烘托舞美（布景），呈現(xiàn)木偶戲的情感色彩，還要進(jìn)入人物的內(nèi)心世界，使之成為人物內(nèi)心情感的外化形象。燈光變化應(yīng)與節(jié)奏緊緊相扣，要與音樂及表演有機(jī)結(jié)合。由于這個(gè)戲的舞臺(tái)調(diào)度和空間處理將是全方位的，燈光要與之配合和諧、統(tǒng)一，達(dá)成默契。運(yùn)用現(xiàn)代舞臺(tái)燈光技術(shù)，全面電腦化。設(shè)計(jì)要細(xì)致，層次要分明，執(zhí)行要精確，科學(xué)技術(shù)要現(xiàn)代化。它的功能不僅是照明，還延伸到諸多方面。

（三）表演藝術(shù)

在表演藝術(shù)方面，很多經(jīng)典劇目能將其內(nèi)涵淋漓盡致地展現(xiàn)出來：如劇目《五里長虹》中舞臺(tái)美術(shù)、偶像造型、燈光、音響等綜合藝術(shù)的設(shè)計(jì)和制作，因其刻意求工，精益求精，從而更好地為塑造藝術(shù)偶像和深化主題服務(wù)。所有這些動(dòng)作，要表演得極為逼真、生動(dòng)、惟妙惟肖，形成對(duì)比鮮明的強(qiáng)烈印象，使形象藝術(shù)和表演藝術(shù)巧妙和諧地結(jié)合起來，富有藝術(shù)生命力[3-4]。

劇目《衣衫換江山》中，舞美的形象種子是一出戲呈現(xiàn)的靈魂。本劇以講述司馬再興復(fù)國曲折的命運(yùn)?；腹闭?，經(jīng)金城，見前為瑯邪時(shí)種柳，皆已十圍，慨然曰：“木猶如此，人何以堪！”攀枝執(zhí)條，泫然淚下。古人對(duì)柳樹的表達(dá)頗有情誼，柳樹有曲有直，耐水抗旱，與再興坎坷命運(yùn)能屈能伸似有相通。江邊遇漁夫換衫救龜，柳葉飄飄柳絮團(tuán)團(tuán)，此春之柳；玉春情投意合，池塘映柳，楊柳垂地燕差池，自由風(fēng)流，此夏之柳；軍營家書換軍心，郭通歸順，黃金柳條嘆離人，秋風(fēng)蕭瑟憶往昔，“相逢南雁皆愁侶，好語西烏莫夜飛”（王士禎《秋柳》），此秋之柳。以柳言志，以柳寄情，以柳喻人。從第一出“飄舞的柳絮”暗指柳樹，每一場柳樹的季節(jié)更替以及不斷壯大，到最后一場江邊悟道，最初的那一棵柳樹在見證風(fēng)雨后，篤定地迎來全新的開始[5]。

三、傳承、現(xiàn)狀與改變

（一）傳承

中華文化源遠(yuǎn)流長，博大精深，在取其精華，去其糟粕中傳承與發(fā)展，晉江木偶戲作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之一，也經(jīng)歷著不斷浮沉的過程。2006年，晉江布袋木偶戲被列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。在晉江市掌中木偶藝術(shù)保護(hù)傳承中心，木偶驚艷世人的背后，是一代代“偶人”不舍晝夜的堅(jiān)守與努力。

晉江木偶戲一路的傳承，在改革開放國家進(jìn)步經(jīng)濟(jì)發(fā)展推動(dòng)藝術(shù)之花盛開后也結(jié)出了累累碩果，同時(shí)呈現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目，如上述所言《衣衫換江山》《龍山情緣》等，它們都表達(dá)出富有內(nèi)涵的主題，對(duì)我們的思想價(jià)值觀起到一定的積極作用，弘揚(yáng)了偉大的愛國精神，傳承和發(fā)展了社會(huì)主義核心價(jià)值觀。如劇目《龍山情緣》講的是安平商人曾養(yǎng)正執(zhí)著追求崇高理想為主線展開故事，勾連起兩岸的閩臺(tái)民眾的深厚情緣，彰顯安平商人重商、善賈、施仁、尚義以及敢于沖冒風(fēng)濤的人格力量；還有《五里長虹》，它緊扣“造橋”事件，彰顯晉江人民造福子孫后代的英雄壯舉，和眾多善良的人所形成的一股堅(jiān)韌的集體偉力，為造橋出力，“扛石板，塞石縫”。雄偉壯麗的五里橋，凝聚著集體的力量。他們所弘揚(yáng)的是團(tuán)結(jié)精神，實(shí)干精神，腳踏實(shí)地、無私奉獻(xiàn)的精神。

晉江木偶戲的種種劇目都與時(shí)代緊緊貼合，傳承著優(yōu)秀文化所要傳承的精神與蘊(yùn)涵，符合時(shí)代發(fā)展的要求。

（二）現(xiàn)狀

任何事物都是向上發(fā)展的，新的事物必然會(huì)代替舊的事物，只有符合時(shí)代發(fā)展的事物，才能緊跟時(shí)代潮流，不被時(shí)代所淘汰。對(duì)于晉江木偶戲的發(fā)展現(xiàn)狀，雖然面臨著一些問題，但只要我們具體來分析晉江木偶戲發(fā)展面臨的問題及原因便能夠得出符合時(shí)代精神的最優(yōu)解。

1．人數(shù)少而且需要精湛的技藝。所謂人數(shù)，是指演員人數(shù)少，手工人數(shù)少。一部技藝精湛的劇目，不僅僅需要優(yōu)秀的劇本，還需要演員，而對(duì)于培養(yǎng)一批優(yōu)秀的演技人員，需要耗費(fèi)大量的時(shí)間和精力，晉江木偶戲的演出，需要的人員多，主要是對(duì)他們進(jìn)行手部的訓(xùn)練，需要的是手指的靈活度。傳統(tǒng)老藝人對(duì)此要求高，現(xiàn)代人在“快節(jié)奏”生活下，很難耐著性子去打磨一件事，缺少的是耐心與認(rèn)真，缺少精益求精。對(duì)于木偶的雕刻技術(shù)也是追求甚高，需要慢功夫出細(xì)活。

2．新媒體的沖擊?？萍及l(fā)展的今天，互聯(lián)網(wǎng)深受這個(gè)時(shí)代人民的喜愛，抖音、電視劇、短視頻的出現(xiàn)，給木偶戲的發(fā)展帶來了巨大的阻礙。他們以一種更加喜聞樂見的方式吸引著眾多觀眾的視線，使他們沉浸其中，而木偶戲相對(duì)來說，過于單調(diào)，大眾的喜歡相對(duì)減少，受眾大部分是老年群體，年輕人和小孩對(duì)此接觸不多，甚至是陌生。

3．固定的框架和模式，沒有創(chuàng)新。創(chuàng)新是許多藝術(shù)門類在快速發(fā)展的時(shí)代與時(shí)俱進(jìn)必備的技能之一，在人們的心中，對(duì)于木偶戲來說，不過是一個(gè)舞臺(tái)，幾個(gè)木偶，進(jìn)行一場戲的演出。在看過幾場劇目后，人們已經(jīng)對(duì)木偶戲有所了解，便不會(huì)再去提起興趣進(jìn)行更深一步的了解，不會(huì)去深究，去挖掘其中的內(nèi)涵與韻味。

（三）改變

1．創(chuàng)新傳播方式。近幾年來，晉江市政府大力支持晉江木偶戲的發(fā)展，加大宣傳力度，免費(fèi)讓晉江木偶戲進(jìn)社區(qū)，積極弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，使晉江市人民傳承弘揚(yáng)木偶戲。除此之外，還應(yīng)將晉江市木偶戲與新媒體相連接，通過短視頻的方式將晉江木偶戲在全省乃至全中國的范圍內(nèi)傳播?？梢詫⒛九紤虻淖龉?、雕刻等精美的環(huán)節(jié)，通過紀(jì)錄片的方式，讓各地人知曉，同時(shí)弘揚(yáng)了我國所展示的“工匠精神”。通過視頻，讓廣大人民沉浸在“慢節(jié)奏”的生活中，讓他們靜觀歲月靜好，體會(huì)工藝中的人的生活。

2．創(chuàng)新劇目題材與內(nèi)容。內(nèi)容新穎，質(zhì)量過硬是抓牢人們眼球的重中之重，從以往的晉江木偶戲的傳統(tǒng)劇目來看，有表達(dá)臺(tái)閩一家親的，有表達(dá)人們偉大精神的等，應(yīng)“取其精華”，對(duì)這些著名主題我們不能拋棄，而應(yīng)該繼續(xù)弘揚(yáng)，但是也要結(jié)合現(xiàn)實(shí)的發(fā)展。根據(jù)現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展的熱點(diǎn)問題，通過木偶戲來演繹出其中的愛恨情仇，悲歡離合，從而使木偶戲變?yōu)檎者M(jìn)現(xiàn)實(shí)的一面鏡子，人人得以觀鏡自磨。所以說，好的劇本是很重要的，或者也可以結(jié)合各省的地理環(huán)境，用木偶戲結(jié)合旅游業(yè)的發(fā)展，共同推進(jìn)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。

3．?dāng)U大受眾群體。要使晉江木偶戲的受眾群體不僅僅局限于年輕人，我們可以通過制作一些小手辦、小玩偶，賣給當(dāng)?shù)厣踔镣獾氐暮⑼湍贻p人；還可以將木偶戲繪制成圖書畫本，培養(yǎng)孩子們了解當(dāng)?shù)啬九紤虻呐d趣，讓傳統(tǒng)文化從幼兒時(shí)期就扎根心中，從而一步步開花結(jié)果，在他們內(nèi)心就形成一種道德風(fēng)尚，不斷熏陶，有利于社會(huì)良好風(fēng)氣的形成。這樣不僅老年人喜愛，孩子、年輕人也會(huì)喜愛，受眾群體相應(yīng)地便會(huì)擴(kuò)大，能進(jìn)一步促進(jìn)木偶戲的發(fā)展與傳承[6]。

以上便是對(duì)晉江市木偶戲的自身發(fā)展?fàn)顩r、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)及代表曲目等的理解和介紹，針對(duì)晉江市木偶戲的傳承、現(xiàn)狀與改變，我們不難看出，晉江市木偶戲雖然在一定程度上較以前發(fā)展的前景不容樂觀，但是隨著政府的積極推行和木偶戲的進(jìn)一步優(yōu)化、創(chuàng)新，以及各種民間團(tuán)體的努力，其未來前景還是有很大空間的，并且對(duì)于青年自身來說，要積極參與這種弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的活動(dòng)，擔(dān)負(fù)起不斷傳承優(yōu)秀文化的重?fù)?dān)。

參考文獻(xiàn)：

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[5]莊長江.蓮香熏海峽 掌偶唱佛緣——木偶神話劇《龍山情緣》導(dǎo)演闡述[J].福建藝術(shù)，2014（06）：67-68.

[6]蘇琪茵.閩南布袋木偶在初中美術(shù)校本課程的開發(fā)與應(yīng)用[D].集美大學(xué)，2019.