阮 梅
近代以來,西方油畫傳入中國,并與本土文化發(fā)生激烈的碰撞。在中國山水油畫的發(fā)展過程中,一大批藝術(shù)家努力將傳統(tǒng)山水國畫與西方油畫表現(xiàn)形式相結(jié)合,探索油畫與傳統(tǒng)山水精神的融合,吳冠中和朱德群是其中的典型代表人物。雖然他們在油畫藝術(shù)創(chuàng)作的技法和理念上存在差異,但是他們都以自然山水為創(chuàng)作源泉,將山水精神和傳統(tǒng)文化融于油畫創(chuàng)作中,在不同的藝術(shù)表現(xiàn)中傳遞出一致的山水精神[1]。因此,以山水精神為切入點,探討吳冠中和朱德群油畫創(chuàng)作的藝術(shù)特色,分析二人油畫創(chuàng)作中山水精神形成的原因,在此基礎(chǔ)上對當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)行深入的反思,對于新時代中國油畫藝術(shù)的發(fā)展以及中國特色繪畫體系的建構(gòu)具有重要意義。
山水精神是中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)哲學(xué)思想相結(jié)合而發(fā)展起來的,融合了中國儒家、道家、佛教禪宗等多家哲學(xué)理念。自古以來,中國人就對大自然抱有敬畏之情,在與大自然斗爭和共處的過程中,與自然環(huán)境建立起深層的精神聯(lián)系,飽含對大自然的熱愛之情[2]??鬃訉⑸剿氨鹊隆?通過擬人化的方式將山水與人的感情相結(jié)合,賦予自然山水深厚的內(nèi)在含義,將自然山水作為理想人格品質(zhì)和情懷的載體。莊子將自然山水與人類的思維相結(jié)合,表達(dá)對理想人生和世界的理解,追求天人合一、物我兩忘的思想境界。從本質(zhì)上講,山水精神是一種虛無的精神概念,“雖然有豐富的內(nèi)涵,但沒有形象去承載,總會給人一種抽象虛空、無法捉摸的印象,而山水作為具體的形態(tài),需要被賦予精神的內(nèi)涵,自魏晉以后‘山水精神’通過山水畫論以及山水畫體現(xiàn)出來”[3]8。
中國古代畫家將山水精神與繪畫創(chuàng)作相結(jié)合,以繪畫作為藝術(shù)載體,通過藝術(shù)語言將山水精神表達(dá)出來,利用中國傳統(tǒng)繪畫的用色、構(gòu)圖、筆墨等多種藝術(shù)形式,展現(xiàn)中國山水精神的氣韻和意境。古代畫家通過對自然山水的游歷和觀察,將自然山水的景色進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造,將山水精神與自我情感相聯(lián)系,把山水精神和山水景色作為情感依托,并用繪畫的語言形式展現(xiàn)出來。隨著時代繪畫藝術(shù)特點的不斷變化,不同時期的繪畫藝術(shù)家在表達(dá)自然山水時,雖然采用不同的繪畫語言進(jìn)行呈現(xiàn),但都追求對山水精神的內(nèi)涵表達(dá),強調(diào)山水景色與精神的形神兼具[4]。中國傳統(tǒng)繪畫強調(diào)以山水精神為主體的自由聯(lián)想,注重山水本體帶來的自然主觀感受,同時強調(diào)山水精神與筆墨情趣的深度結(jié)合,通過不同的筆墨和繪畫表現(xiàn)形式傳達(dá)內(nèi)在的山水精神。
近代油畫藝術(shù)形式傳入中國,對中國傳統(tǒng)山水畫產(chǎn)生了很大的沖擊。西方藝術(shù)形式和藝術(shù)思想的引入,也對中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)體系產(chǎn)生了不小的影響。中國傳統(tǒng)繪畫中寄情山水的山水畫走向了轉(zhuǎn)型之路,許多山水畫家在堅持傳統(tǒng)山水畫藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上,強調(diào)對西方繪畫思想和精華的吸收,尋求中國山水畫與西方油畫繪畫形式之間的有機(jī)融合。林風(fēng)眠、劉海粟等諸多畫家在油畫作品中融入傳統(tǒng)山水精神,將西方油畫表現(xiàn)形式與中國國畫的背景、構(gòu)圖等技巧相結(jié)合,推動了中國傳統(tǒng)山水精神在西方油畫表現(xiàn)形式中的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,創(chuàng)造出了獨具中國特色的油畫表現(xiàn)手法和繪畫風(fēng)格,為推動中國特色油畫繪畫體系的形成做出了巨大貢獻(xiàn)[5]。
吳冠中出生于農(nóng)村家庭,出于報效祖國的期望和自我謀生的需求,他承載著家庭的期盼進(jìn)入浙江大學(xué)電機(jī)科學(xué)習(xí)。在暑假期間,吳冠中受到朱德群的邀請,參觀了朱德群就讀的杭州藝專。在此次參觀中,吳冠中被杭州藝專濃厚的藝術(shù)氛圍所感染,深深震撼于藝術(shù)之美。此后,吳冠中不顧家庭的阻攔,毅然決然地走上了藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路。朱德群出生于醫(yī)學(xué)世家,從小深受中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熏陶,他在幼年時期就接觸了許多傳統(tǒng)名畫真跡,在父親的引導(dǎo)和講解下開始進(jìn)行繪畫練習(xí)。這些藝術(shù)實踐與藝術(shù)素養(yǎng)為其未來的藝術(shù)發(fā)展和成就奠定了堅實的審美基礎(chǔ)。
吳冠中和朱德群在杭州藝專求學(xué)的過程中,受到校長林風(fēng)眠的深刻影響。在杭州藝專中西藝術(shù)融合的學(xué)習(xí)氛圍下,二人接受了吳大羽、潘天壽等藝術(shù)家的中西繪畫技法的教學(xué)。在此背景下,二人開始探索傳統(tǒng)中國繪畫與西方藝術(shù)思想的結(jié)合創(chuàng)新之路。后來,吳冠中去往巴黎留學(xué),受到蘇弗爾皮教授的藝術(shù)影響。蘇弗爾皮教授注重對藝術(shù)對象靈魂的捕捉,強調(diào)對創(chuàng)作者主觀感知的刻畫,在造型、色彩等方面啟發(fā)了吳冠中的藝術(shù)創(chuàng)作,幫助吳冠中建立對西方藝術(shù)的基礎(chǔ)性認(rèn)知,深刻地影響了吳冠中后來的繪畫創(chuàng)作和藝術(shù)發(fā)展[6]。而同期朱德群也來到巴黎,進(jìn)行人體速寫學(xué)習(xí)。他受到馬蒂斯繪畫技巧和風(fēng)格的影響,注重對線條的運用和把控。后期他在斯塔埃爾畫展中認(rèn)識到了抽象繪畫在情感表達(dá)中的作用,受到斯塔埃爾抽象化風(fēng)格的影響,走向中國寫意繪畫與西方抽象畫作的融合。此外,朱德群還學(xué)習(xí)了倫勃朗的光影運用手法,將光影明暗的變化處理引入自己的繪畫創(chuàng)作中。
學(xué)成歸國后,吳冠中進(jìn)入中國美院任教,他致力于將西方藝術(shù)與中國繪畫相結(jié)合,并將自身的創(chuàng)作理念和經(jīng)驗融入教學(xué),但由于當(dāng)時國內(nèi)對西方藝術(shù)的排斥,吳冠中的這一藝術(shù)嘗試進(jìn)展得并不順利。他開始轉(zhuǎn)向風(fēng)景畫創(chuàng)作,堅持探索將中國傳統(tǒng)繪畫與西方藝術(shù)相結(jié)合的發(fā)展之路,尋求中國油畫的民族化發(fā)展。他在油畫創(chuàng)作中進(jìn)行了大量的嘗試,以中國傳統(tǒng)國畫為基礎(chǔ),將國畫的構(gòu)圖和筆墨應(yīng)用在其風(fēng)景油畫的創(chuàng)作中,并通過水墨畫感悟中國傳統(tǒng)國畫的水墨底蘊[7]。與吳冠中類似,朱德群在油畫創(chuàng)作過程中也嘗試通過水墨畫來感悟中國傳統(tǒng)筆墨的創(chuàng)作技巧和精神,并將其應(yīng)用在自身的油畫創(chuàng)作中。20世紀(jì)60年代末期,朱德群的油畫作品中已經(jīng)體現(xiàn)出濃厚的中國山水文化的底蘊,他的筆墨運用、色彩搭配和構(gòu)圖留白中,都透露出中國傳統(tǒng)國畫的風(fēng)格。
盡管吳冠中與朱德群二人的生活和創(chuàng)作背景存在差異,但是他們都選擇將中國傳統(tǒng)水墨畫作為藝術(shù)發(fā)展的養(yǎng)分,吸收中國傳統(tǒng)文化的精神底蘊和筆墨技巧,始終堅持將中國傳統(tǒng)國畫與西方油畫形式相結(jié)合,山水精神成為其油畫創(chuàng)作一致的精神追求。
吳冠中與朱德群以自然山水為創(chuàng)作源泉,將山水精神和傳統(tǒng)文化融于油畫創(chuàng)作中,在不同的藝術(shù)表現(xiàn)中傳遞出一致的山水精神。山水精神在吳冠中與朱德群油畫創(chuàng)作中的差異主要體現(xiàn)在以下方面。
1.創(chuàng)作手法與表現(xiàn)形式上的差異
吳冠中將寫生手法與油畫創(chuàng)作相結(jié)合,追求山水油畫的半抽象形式,強調(diào)油畫藝術(shù)的視覺張力美和中國傳統(tǒng)山水意蘊美的結(jié)合,利用油畫的形式美和表現(xiàn)力創(chuàng)作出具有東方意境和特色的山水油畫。吳冠中強調(diào)利用油畫的視覺形式展現(xiàn)山水景色和精神,在構(gòu)圖和布局上,其早期作品受到北宋郭熙“三遠(yuǎn)”畫法的影響,多通過仰視的畫面視角表現(xiàn)出山水景色層層疊疊的深遠(yuǎn)崇高之意,通過平遠(yuǎn)的繪畫視角體現(xiàn)山水的縹緲意境。吳冠中將山水油畫創(chuàng)作與現(xiàn)實寫生相結(jié)合,通過寫生式的山水景色描繪展現(xiàn)畫面的幽深意境。他常常通過平原的全景山水構(gòu)圖對山前山后的不同景色進(jìn)行重組創(chuàng)作,利用主觀創(chuàng)作將山水景色畫面進(jìn)行拆解和組合,從而構(gòu)建出內(nèi)涵豐富、視野開闊的全景式山水油畫。在山水油畫布局中,吳冠中強調(diào)寫生的實景畫面構(gòu)圖,注重對山水景色真實形式美的展示。
相較于吳冠中的寫生式繪畫,朱德群更強調(diào)對山水意蘊和精神的表達(dá),追求神似的抽象表現(xiàn)形式,將記憶中的山水景色與自我情感和山水精神相結(jié)合,將水墨式的國畫筆墨表現(xiàn)形式與油畫豐富的繪畫色彩相結(jié)合,形成色彩濃厚的東方特色山水油畫[8]。雖然朱德群在油畫構(gòu)圖上也吸收了郭熙的“三遠(yuǎn)”畫法,但他更加強調(diào)畫面的整體和諧美和意境美。朱德群在山水油畫創(chuàng)作中吸收了中國傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖思想,以傳統(tǒng)山水國畫的布局和構(gòu)圖方式展現(xiàn)自然山水景色的朦朧特點和精神,體現(xiàn)出了濃厚的東方審美情懷。相較于吳冠中的宛如身臨其境的油畫表現(xiàn)形式,朱德群更強調(diào)以油畫畫面展現(xiàn)山水景色的朦朧之感,強調(diào)對山水精神和景色氣韻的展現(xiàn)。
2.筆墨形式與色彩運用上的差異
筆墨手法和線條的應(yīng)用是繪畫創(chuàng)作的重要技法,吳冠中和朱德群將中國傳統(tǒng)山水畫中的點與線的組合技巧與油畫表現(xiàn)形式相結(jié)合,形成了帶有獨特中國意味的油畫筆墨形式,利用點與線、點與面的虛實結(jié)合體現(xiàn)畫面與色彩下的山水精神,利用不同的筆墨表現(xiàn)形式展現(xiàn)山水油畫的韻律美[9]。在繪畫創(chuàng)作中,吳冠中更善于用圓點的具體表現(xiàn)形式建構(gòu)畫作的場景畫面,通過以點作畫的方式將中國傳統(tǒng)書法和山水畫的筆墨意味與西方油畫相結(jié)合,體現(xiàn)山水景色下的山水精神。他通過深淺不一、疏密有致的圓點,構(gòu)成油畫畫面的層次空間,增強畫面的豐富感和靈動感。豐富的色彩表達(dá)是油畫視覺表現(xiàn)的特色,吳冠中在色彩應(yīng)用上更偏向于采用樸素的水墨色作為畫面主要色調(diào),通過沉靜的黑白色調(diào)展現(xiàn)山水景色的幽深重遠(yuǎn)之意。吳冠中采用黑白灰為主色調(diào)的傳統(tǒng)山水畫水墨繪畫方式,利用深層的水墨色增強畫面的平穩(wěn)感,并輔以紅、黃等鮮艷色調(diào)的點綴,增強畫面的靈動之意。
在筆墨運用上,朱德群與吳冠中均喜歡采用點的繪畫組合,營造不同的山水油畫視覺景象,但是朱德群通常采用大小不同的色塊點作為畫面構(gòu)圖要素,通過色塊的疏密安排表現(xiàn)山水景色的不同特征。他通過大小和長短不一的色塊增強畫面的動感和形態(tài)美,將中國傳統(tǒng)書法中的輕重和方圓變化與油畫創(chuàng)作相結(jié)合,在山水精神的表現(xiàn)中透露出了極具東方特色的傳統(tǒng)書法意蘊。在色彩運用上,不同于吳冠中的水墨色調(diào),朱德群更傾向于采用鮮艷的油畫色彩進(jìn)行畫面鋪染,并結(jié)合水墨色的背景渲染,營造出一種混沌融合的繪畫美感。
3.作品氣韻和意境上的差異
氣韻是山水油畫創(chuàng)作中山水精神的藝術(shù)展示,中國傳統(tǒng)山水畫強調(diào)氣韻生動,通過創(chuàng)作者的不同展現(xiàn)表達(dá)出藝術(shù)畫作的強大生命力和內(nèi)在氣韻。氣韻和意境的生動刻畫是中國傳統(tǒng)繪畫的獨有特色,是西方油畫所不具備的內(nèi)在深層表達(dá)。吳冠中和朱德群將中國傳統(tǒng)山水畫與西方文化相結(jié)合,利用油畫的表現(xiàn)形式,展現(xiàn)中國傳統(tǒng)山水畫的內(nèi)在精神特征,將油畫的豐富外在表現(xiàn)形式與中國傳統(tǒng)山水畫的內(nèi)在氣韻和意境相結(jié)合,在油畫表現(xiàn)技巧中融入對山水精神的氣韻和意境把握。吳冠中強調(diào)通過寫生的表現(xiàn)手法,將大自然山水景色的生命力用油畫的形式美展現(xiàn)出來,通過油畫的筆墨和色彩組合表達(dá)自然山水的氣韻和內(nèi)在精神。吳冠中在對山水景色特點的刻畫中,強調(diào)對山水精神的主觀感受,在山水特點的真切描畫中,融合自身對自然山水背后內(nèi)在精神的概括和總結(jié),強調(diào)將自身的情感體悟和山水精神融入在山水油畫的形式美感中。
意境是繪畫創(chuàng)作中創(chuàng)作者個人情感與繪畫形式的審美結(jié)合,山水油畫中山水精神的體現(xiàn)就在于不同繪畫技巧和方法下,創(chuàng)作者對山水精神意境的感悟和轉(zhuǎn)化。吳冠中在山水油畫創(chuàng)作中強調(diào)對意境的探索,他將自然山水的寫實形式與自然山水美感相結(jié)合,以山水油畫的意境為導(dǎo)向,通過對景色畫面的組合和突破,形成獨具個人風(fēng)格的山水精神意境表達(dá)。在意境表現(xiàn)上,吳冠中強調(diào)山水油畫的詩意表現(xiàn),通過靜態(tài)的詩意境界展現(xiàn)中國山水精神的內(nèi)在含義。
從山水氣韻的表現(xiàn)上看,朱德群借鑒西方油畫對光色的技巧應(yīng)用,通過畫面中色彩和光影的調(diào)和,展現(xiàn)山水景色的氣韻和神采。朱德群強調(diào)山水油畫的抽象表現(xiàn)形式,利用色彩和光影的若有若無展現(xiàn)山水景色的內(nèi)在生命力,將中國傳統(tǒng)哲學(xué)的陰陽調(diào)和與山水油畫的光影變幻相結(jié)合,通過明亮與陰暗的光影變幻增強山水油畫畫面的生機(jī),增強畫面的視覺沖擊力和生命力。相較于吳冠中的寫實繪畫,朱德群更強調(diào)對山水景色的自我感悟,通過抽象的繪畫藝術(shù)形式表達(dá)自身對自然山水法則的體察和想象,在朦朧和抽象的畫面中融合山水精神和自然生命的律動美。
朱德群強調(diào)山水油畫創(chuàng)作的詩詞意境表現(xiàn),將中國傳統(tǒng)詩詞的意境美與山水油畫相結(jié)合。他從中國傳統(tǒng)詩詞中汲取創(chuàng)作靈感,將傳統(tǒng)詩詞的意境之美融入油畫創(chuàng)作的筆墨變化中,利用抽象的西方油畫表現(xiàn)形式,展示中國山水精神和傳統(tǒng)詩詞中的深層意境,透露出濃厚的山水詩意之美。朱德群將西方油畫浪漫奔放的抽象表現(xiàn)形式,與詩意的山水風(fēng)景相結(jié)合,在固化的繪畫規(guī)則之外探索自由的山水意境表現(xiàn)。與吳冠中的靜態(tài)詩意美不同,朱德群更強調(diào)利用灑脫的動態(tài)筆法表現(xiàn)山水景色的特點,通過寫意的筆觸描繪自身對山水精神的感悟,將山水精神的詩意境界與油畫創(chuàng)作相結(jié)合。
吳冠中和朱德群將中國傳統(tǒng)山水精神融入油畫創(chuàng)作,實現(xiàn)了東方山水意趣與西方繪畫藝術(shù)的巧妙融合,開啟了融合傳統(tǒng)文化特色的中國油畫藝術(shù)新征程。他們“以中國傳統(tǒng)‘山水精神’為根基,借助西方繪畫形式與油畫的精湛技巧去表達(dá)自己內(nèi)心感受”[4]38,“用油畫作為載體去弘揚中國傳統(tǒng)‘山水精神’,在保持油畫特有的視覺張力下創(chuàng)作出一批具有中國味道的油畫作品”[4]38。吳冠中與朱德群在山水油畫創(chuàng)作中的藝術(shù)探索對新時代中國油畫藝術(shù)發(fā)展具有重要的啟示。
1.油畫藝術(shù)創(chuàng)作需要與自然山水相結(jié)合
自然山水景色和精神與繪畫創(chuàng)作的有機(jī)融合,是吳冠中和朱德群的共同追求。他們強調(diào)中國傳統(tǒng)山水精神中的天人合一,追求人與自然的和諧統(tǒng)一。他們以自然山水景色為創(chuàng)作對象,將山水精神融入藝術(shù)創(chuàng)作,強調(diào)以自然和生活作為藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉,追求道法自然,提取自然山水景色作為油畫創(chuàng)作的素材,利用油畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式,拉近人與自然之間的關(guān)系。
吳冠中和朱德群的油畫作品都是在他們觀察和體悟自然風(fēng)光之后有感而發(fā)創(chuàng)作出來的。他們以道法自然為導(dǎo)向,抓住山水景色背后的深層內(nèi)涵和精神追求,將油畫藝術(shù)創(chuàng)作與精神情感相結(jié)合,實現(xiàn)創(chuàng)作藝術(shù)內(nèi)涵的升華。山水油畫的創(chuàng)作不是對自然景色的簡單直接描繪,而是創(chuàng)作者在對自然景物進(jìn)行觀察和感悟后,將自然景物與內(nèi)心情感相融合,實現(xiàn)油畫創(chuàng)作與自然素材的天人合一。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該建立在創(chuàng)作者的繪畫技法和內(nèi)在精神統(tǒng)一的基礎(chǔ)上,強調(diào)客觀事物描繪和主觀情感處理的平衡,抓住所描繪對象的本質(zhì)特征,并通過創(chuàng)作者的藝術(shù)渲染呈現(xiàn)在繪畫作品中。
2.油畫藝術(shù)發(fā)展需要交流與融合
中國油畫藝術(shù)經(jīng)過100多年的發(fā)展歷程,在此過程中,中國油畫藝術(shù)家不斷嘗試將西方寫實性和表現(xiàn)性的油畫創(chuàng)作方式與中國以寫意為主的傳統(tǒng)繪畫相結(jié)合,在油畫藝術(shù)語言中不斷融入傳統(tǒng)文化和民族色彩,構(gòu)建具有中國特色的油畫體系。山水油畫是中國寫意繪畫藝術(shù)與西方油畫特點相結(jié)合的重要載體,繼承了中國傳統(tǒng)山水精神的內(nèi)涵和本質(zhì),吸納了傳統(tǒng)山水國畫的寫意表現(xiàn)方式,在傳統(tǒng)藝術(shù)文化的根基上引入西方油畫藝術(shù)的表現(xiàn)技巧和理念,是中西藝術(shù)文化交流的典型實踐。在吳冠中和朱德群的油畫作品中,可以看到東西方文化的交織和融合。
吳冠中和朱德群在山水油畫的創(chuàng)作過程中,將山水精神融入油畫創(chuàng)作,在油畫表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上,引入具有中國文化特征的山水風(fēng)貌和內(nèi)在精神,是中西方文化在油畫藝術(shù)形式上的融合實踐。在未來的中國油畫藝術(shù)發(fā)展中,藝術(shù)家應(yīng)該借鑒吳冠中和朱德群山水油畫創(chuàng)作的思想理念,充分運用西方油畫的繪畫技巧,融入中國山水精神和藝術(shù)理念,建立以中國傳統(tǒng)文化和精神為根基的油畫體系。
3.油畫藝術(shù)需要堅持本土化、民族化發(fā)展方向
吳冠中和朱德群的山水油畫融合了西方油畫形式和中國傳統(tǒng)山水精神的內(nèi)涵,將中國傳統(tǒng)文化精神與現(xiàn)代繪畫形式相結(jié)合,形成了獨具東方特色的現(xiàn)代中國油畫風(fēng)格。他們致力于將中國傳統(tǒng)文化的精神底蘊與油畫相結(jié)合,推動油畫民族化的發(fā)展,形成中國式的油畫繪畫語言,在中國油畫發(fā)展和開拓創(chuàng)新的道路上不斷嘗試和突破。他們以深厚的民族情懷和對中國傳統(tǒng)文化的熱愛與感悟進(jìn)行油畫創(chuàng)作,通過對自然山水的提取和改造,融合自身情感和體悟,實現(xiàn)對中國山水精神的內(nèi)化吸收和外放創(chuàng)作。
他們在油畫創(chuàng)作過程中,以中國傳統(tǒng)繪畫、書法等藝術(shù)形式和精神為基礎(chǔ),吸收中國傳統(tǒng)藝術(shù)的文化內(nèi)涵和思想底蘊,吸納西方藝術(shù)文化的精髓,不斷以時代為背景進(jìn)行創(chuàng)新和開拓,建立起自己獨具特色的油畫風(fēng)格。中國油畫藝術(shù)的未來發(fā)展也應(yīng)該堅持本土化和民族化的道路,在堅持民族文化根基的基礎(chǔ)上,不斷吸收和借鑒西方優(yōu)秀藝術(shù)精神。只有這樣,中國油畫藝術(shù)才能保持經(jīng)久不衰的強大生命力。
吳冠中和朱德群在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中,以自然山水景物為藝術(shù)創(chuàng)作對象,將中國傳統(tǒng)山水精神與西方油畫形式相結(jié)合,創(chuàng)作出具有中國特色的山水油畫作品。不同的生長環(huán)境和學(xué)習(xí)經(jīng)歷使得二人的山水油畫在形式、手法和內(nèi)在氣韻等方面存在差異,呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格和特點。但是,他們都將中西文化融合背景下的中國油畫民族化發(fā)展作為自己的創(chuàng)作和探索方向,在中國油畫與傳統(tǒng)文化精神的融合上存在一致性。當(dāng)代中國的油畫藝術(shù)也應(yīng)該抓住傳統(tǒng)山水精神的內(nèi)涵,強調(diào)描繪對象外在特質(zhì)與內(nèi)在精神的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,不斷融合中西優(yōu)秀藝術(shù)思想和技巧,在文化傳承的基礎(chǔ)上實現(xiàn)中國油畫的本土化和民族化發(fā)展。