沈欣悅，景 佳

(江漢大學(xué) 湖北 武漢 430056)

一、張朝及《滇南山謠》

（一）《滇南山謠》創(chuàng)作背景

《滇南山謠》創(chuàng)作于1992 年，是張朝以云南彝族音樂為基礎(chǔ)，結(jié)合西方鋼琴創(chuàng)作技法而作，是一首具有云南地域風(fēng)格和時(shí)代性的鋼琴組曲。張朝對(duì)音樂與意境的融合獨(dú)具匠心，該作品就是張朝根據(jù)童年時(shí)期的生活和云南特有的風(fēng)景、風(fēng)俗創(chuàng)作的?！兜崮仙街{》共有三首：《山娃》《山月》《山火》，分別從人、景、情切入，每一首都有各自的特點(diǎn)，但整體又處于同一個(gè)故事背景之下。

（二）創(chuàng)作特點(diǎn)及影響力

《滇南山謠》是張朝以彝族文化為根本，并在此基礎(chǔ)上吸收西方文化加以創(chuàng)新創(chuàng)作出的作品。作品不僅具有傳統(tǒng)的民族性，還融入了多種音樂元素，具有很強(qiáng)的獨(dú)創(chuàng)性。該作品運(yùn)用了云南彝族音樂特有的調(diào)式與和聲，使音樂充滿了濃厚的民族色彩，同時(shí)結(jié)合西方的作曲技法，將彝族音樂元素融入西方的曲式與和聲中，從而達(dá)到對(duì)民族音樂的傳播又不失創(chuàng)新特色。作為眾多中國少數(shù)民族音樂與西方鋼琴技法結(jié)合的作品之一，其教學(xué)意義在于通過學(xué)習(xí)這首作品，既能夠培養(yǎng)學(xué)生的演奏能力，又能讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到中華文化的特色與內(nèi)涵。正是因?yàn)椤兜崮仙街{》以別樣的創(chuàng)作手法對(duì)不同文化進(jìn)行融合與傳承，才使其成為一首具有代表性的多元音樂文化融合的作品。

二、曲式與和聲

（一）《滇南山謠》曲式分析

在《滇南山謠》中，《山娃》和《山火》均為復(fù)三部曲式，《山月》為單二部曲式，都采用較為簡單的單二部或者復(fù)三部曲式，但調(diào)式調(diào)性采用中西結(jié)合的寫作手法，打破了傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法，形成了鮮明的民族特色。在調(diào)式調(diào)性上，《山娃》采用彝族特有的四聲羽調(diào)式，引子（1-5 小節(jié)）A 部（6-23小節(jié)）由兩個(gè)樂段組成，a 段（6-15 小節(jié)）右手旋律為a 羽調(diào)式，左手伴奏為d 羽調(diào)式，b 段（16-23小節(jié)）右手旋律為d 羽調(diào)式，左手伴奏為g 羽調(diào)式，非同宮系統(tǒng)相同調(diào)式的重疊使用豐富了該曲的音響效果，B 部（24-39 小節(jié)）為d 羽調(diào)式。過渡句（40－46 小節(jié)）為再現(xiàn)部的出現(xiàn)進(jìn)行鋪墊。再現(xiàn)部A’（47-62 小節(jié)）先是再現(xiàn)了主題材料，再對(duì)主題材料的音高和織體進(jìn)行了加花。尾聲（63-69 小節(jié)）材料與引子進(jìn)行首尾呼應(yīng)，模仿彝族的彈撥樂器，音樂由強(qiáng)到弱漸漸淡去。《山月》引子（第1 小節(jié)）左右手交替出現(xiàn)，形成呼應(yīng)。A 段（2-5 小節(jié)）為b 羽五聲調(diào)式，A’段（6-9 小節(jié)）是B 徵五聲調(diào)式，這是云南彝族音樂特有的母調(diào)式，同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換使得兩段的情感遞進(jìn)與和聲色彩形成對(duì)比。B段（10－13 小節(jié)）為b 羽六聲調(diào)式，B’段（14-17小節(jié)）為B 徵六聲調(diào)式，調(diào)式的轉(zhuǎn)換賦予了作品和聲更多的變化。尾聲（18-21 小節(jié)）不斷強(qiáng)調(diào)主題材料，力度不斷減弱，音樂逐漸回歸平靜。小曲的A 段和B 段都采用同主音調(diào)式的交替，這是彝族音樂的典型特征。《山火》引子（1-7 小節(jié)）采用大三和弦的分解進(jìn)行，強(qiáng)-弱-強(qiáng)的進(jìn)行預(yù)示著人們圍著篝火歡快起舞的場(chǎng)面即將到來。A 部（8-27小節(jié)）和B 部（28-51 小節(jié)）在C 宮調(diào)式上展開，再現(xiàn)部的A’（52-69 小節(jié)）轉(zhuǎn)到了F 宮調(diào)式，運(yùn)用了A 部和B 部的主題材料再現(xiàn)，直至尾聲（70-83 小節(jié)）才回到了C 宮調(diào)式。

（二）《滇南山謠》和聲分析

《滇南山謠》在和聲的選擇上打破了傳統(tǒng)中國作品創(chuàng)作的思維定勢(shì)，即三度音程和三和弦。作者大量使用三、六度音程，四五度疊置構(gòu)成的和弦，五度疊置構(gòu)成的和弦，七和弦等色彩性功能和弦?！渡酵蕖分兴奈宥券B置構(gòu)成的和弦與裝飾音的巧妙配合營造出一種由遠(yuǎn)及近的畫面感，之后運(yùn)用了快速四十六分音符三次低八度的進(jìn)行和雙手的四五度音的重疊，大量裝飾音的加入使旋律更加活潑生動(dòng)。這些音樂元素共同描繪出了山里孩童機(jī)靈活潑、你追我趕的場(chǎng)景?！渡皆隆分泄δ苄院吐暫途€條性和聲相結(jié)合的手法是這首作品的特點(diǎn)之一，在旋律聲部進(jìn)行的基礎(chǔ)上加入一些和弦外音和變化音，伴奏聲部運(yùn)用分解和弦織體。右手有兩個(gè)互相模仿的聲部，增強(qiáng)了音樂的對(duì)話感，左手聲部多為分解和弦與右手旋律交錯(cuò)出現(xiàn)，為音樂整體增添了更多的流動(dòng)性和意境?！渡交稹分凶髡呓Y(jié)合了撒尼族獨(dú)特的三六度音程交替進(jìn)行的特點(diǎn)，突出了樂曲的民族性。和聲在傳統(tǒng)三和弦的基礎(chǔ)上增加升二度音，這個(gè)帶有二度和弦外音的和弦頻繁出現(xiàn)在整首樂曲中，除此之外，作者還在部分樂句中使用了七和弦，獨(dú)特的和聲進(jìn)行使得整個(gè)作品的音響效果比傳統(tǒng)使用三和弦的作品聽起來更有張力且更富民族韻味。

三、《滇南山謠》的教學(xué)實(shí)踐

（一）彝族音樂在旋律中的體現(xiàn)

在《滇南山謠》中，作者運(yùn)用了大量的裝飾音來模仿多種彝族傳統(tǒng)樂器，主要用散板式裝飾音、倚音和跳音、短倚音來模仿彝族的弦樂器和彈撥樂器。這些裝飾音的運(yùn)用不僅增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力，也讓樂曲更具有民族特色。在演奏時(shí)要格外注重音樂整體的流動(dòng)感，在演奏每一首樂曲時(shí)，首先都要有一個(gè)橫向的線條旋律感，旋律感可以通過觸鍵、力量、踏板的變化來調(diào)整，以此達(dá)到理想的效果。同時(shí)要注意音樂情緒的遞進(jìn)和層次，在練習(xí)時(shí)分析不同節(jié)奏和節(jié)拍的特點(diǎn)，把握樂句間的呼吸，通過手指間力量的轉(zhuǎn)移來處理不同樂句的情緒和情感。

第一首《山娃》中，開頭兩小節(jié)與結(jié)尾兩小節(jié)三個(gè)十六分音符加左手的和弦來模仿彝族三弦的特點(diǎn)，全曲基本運(yùn)用倚音、跳音、前八后十六分音符和四個(gè)十六分音符的節(jié)奏型，這些節(jié)奏交錯(cuò)出現(xiàn)，上下交替進(jìn)行，體現(xiàn)了孩童之間嬉笑打鬧、你追我趕的純真浪漫情景。在教學(xué)實(shí)踐時(shí)，《山娃》要注重裝飾音的奏法，模仿山里孩童活潑、靈動(dòng)的特點(diǎn)。演奏時(shí)音色應(yīng)如鈴鐺聲一般輕快，觸鍵需敏捷。開頭四個(gè)和弦都要一氣呵成，不可在交替換手時(shí)有絲毫的卡頓；在音樂處理時(shí)，第一小節(jié)可以選擇高抬指的觸鍵方式，表現(xiàn)明亮的音色，到第二小節(jié)時(shí)，可與第一小節(jié)的觸鍵方式相反，選擇貼鍵，表現(xiàn)較為陰暗的音色，就如大山中的回聲，呈現(xiàn)出余音繞梁的音響效果。整曲中大量的倚音、跳音在下鍵時(shí)一定要積極；用指尖觸鍵，下鍵后迅速跳起，這樣才能更好地模仿出彝族彈撥樂器的效果。

第二首《山月》中，A 和A’樂段曲調(diào)悠揚(yáng)、安靜，猶如童謠中的搖籃曲形式，主題旋律婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，安靜流暢。B 和B’兩個(gè)樂段作者使用緊密的分解和弦的六連音模仿彝族月琴的獨(dú)特音色和彈奏效果，旋律線條跨度不大，多為級(jí)進(jìn)和小跳，體現(xiàn)出山間月光照在湖面上的寧靜祥和的景象。尾聲部分的音樂趨于平靜，旋律音漸漸消散，刻畫出隨著夜晚漸深，大山逐漸平靜的情景。

在教學(xué)實(shí)踐時(shí)，《山月》要注重旋律線條的起伏，六連音的加入使得音樂更具流動(dòng)感。A 和A’樂段在演奏時(shí)用指腹貼鍵彈奏出相對(duì)柔和的旋律，下鍵要輕，聲音要深，用較大的觸鍵面積慢慢把聲音推下去，塑造柔和、細(xì)膩的音色。B 和B’這兩個(gè)樂段，左右手的聲部模仿了彝族民歌的男女對(duì)唱形式，在旋律音突出的情況下要保持音樂的歌唱性，內(nèi)聲部要注意彈得流暢均勻。起初旋律只在右手出現(xiàn)，后面隨著左手旋律聲部的加入，低音聲部與高音聲部相互模仿產(chǎn)生呼應(yīng)，就需要把左手聲部的旋律音也凸顯出來，左手低音聲部的加入使音響更飽滿，情緒更充沛。

（二）彝族舞蹈在節(jié)奏中的體現(xiàn)

彝族舞蹈的形式豐富多樣，節(jié)奏輕快明朗，力度剛勁有力，多為集體舞。在節(jié)奏方面，一是自由抒情的散板，二是律動(dòng)性十足的節(jié)奏，多為五拍子，與我們熟知的規(guī)則節(jié)拍不同，彝族舞蹈通常使用不規(guī)則的混合節(jié)拍。第三首《山火》表現(xiàn)的就是火把節(jié)人們載歌載舞的歡騰景象，彝族火把節(jié)是彝族的一種傳統(tǒng)節(jié)日，是彝族內(nèi)容最豐富、場(chǎng)面最壯觀、最具民族特色的節(jié)日之一。節(jié)日期間，人們會(huì)在村子里架起篝火，手持小型火把繞行田間、住宅一周邊跳邊唱，青年男女在篝火周圍彈唱、跳舞，徹夜不息。對(duì)彝族來說，火把節(jié)不僅僅是娛樂放松的節(jié)日，更是一種具有悠久歷史和文化底蘊(yùn)的節(jié)日。第三首《山火》是整套作品中速度最快、力度對(duì)比最強(qiáng)烈的，2/4、3/4、3/8 拍交替出現(xiàn)，這種不規(guī)則節(jié)拍打破了原本的律動(dòng)節(jié)奏，大量的切分體現(xiàn)了彝族舞蹈熱烈歡快的特點(diǎn)。節(jié)奏節(jié)拍的變化在這首作品中格外突出，張朝在不同節(jié)拍中使用同一種節(jié)奏型的創(chuàng)作手法為作品增添了更多動(dòng)力，使音樂的層次感更加豐滿，把音樂描寫的節(jié)日氛圍推向高潮。

在教學(xué)實(shí)踐時(shí)，《山火》要注重節(jié)奏和速度的穩(wěn)定，因?yàn)樗俣容^快，需要雙手交替演奏大量的柱式和弦，所以容易出現(xiàn)節(jié)奏不穩(wěn)、力度不平衡、下鍵不整齊的現(xiàn)象，需要演奏者跟隨節(jié)拍器多慢練，把握強(qiáng)弱規(guī)律，鍛煉指尖的爆發(fā)力，保證聲音的顆粒性和整齊度。作品每小節(jié)的拍點(diǎn)模仿了鼓點(diǎn)，大量的重音記號(hào)體現(xiàn)出彝族舞蹈動(dòng)感十足的特點(diǎn)，同時(shí)2/4、3/4、3/8 不同節(jié)拍的交替出現(xiàn)打亂了律動(dòng)，表現(xiàn)出彝族舞蹈自由自在、靈動(dòng)多變的特點(diǎn)。與《山娃》《山月》不同，《山火》在創(chuàng)作中運(yùn)用了大量的柱式和弦，和弦間的連接十分重要，縱向的和弦不能含糊，音色必須整齊干凈，但旋律又不能缺少橫向的線條感。彈奏時(shí)，提前用正確的手指貼住琴鍵下鍵，每個(gè)手指下鍵都要直接果斷。

四、《滇南山謠》的教學(xué)價(jià)值與意義

（一）《滇南山謠》在教學(xué)中的應(yīng)用價(jià)值

《滇南山謠》作為云南風(fēng)格鋼琴作品的代表之一,立足于云南本土民族特色，讓學(xué)生體會(huì)到中西文化的融合，建立深厚的民族情感，樹立民族世界觀。在教學(xué)應(yīng)用中，學(xué)生可以通過對(duì)彝族音樂特點(diǎn)的學(xué)習(xí)感悟別樣的民族風(fēng)情，提高音樂審美水平，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)中，音樂作品是藝術(shù)價(jià)值的最終體現(xiàn)，情感體驗(yàn)是音樂作品的審美價(jià)值得以實(shí)現(xiàn)的最佳載體之一。在目前中國的鋼琴教學(xué)中，對(duì)西方教材的使用較廣泛，從而忽視了對(duì)民族音樂的傳播。在學(xué)習(xí)前，首先要對(duì)作品的創(chuàng)作背景、作者的成長經(jīng)歷、創(chuàng)作風(fēng)格有一定的認(rèn)知，只有這樣，才能準(zhǔn)確地把握作品的風(fēng)格和內(nèi)涵，進(jìn)而提升學(xué)生的審美能力。在云南音樂傳承過程中，創(chuàng)作是重點(diǎn)之一。傳承和發(fā)展民族文化歸根到底還是要靠創(chuàng)作，因此，在教學(xué)過程中，要引導(dǎo)學(xué)生在聽到不同節(jié)奏、速度、音色等要素時(shí)表達(dá)自己的認(rèn)識(shí)與理解，鼓勵(lì)并指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行二度創(chuàng)作，激發(fā)學(xué)生的想象力和表現(xiàn)力，使學(xué)生在學(xué)習(xí)作品的同時(shí)發(fā)散想象力和創(chuàng)造性思維。

（二）《滇南山謠》在教學(xué)中的文化意義

從音樂視域的角度去認(rèn)識(shí)民族文化、了解民族文化，是音樂教育中的重要環(huán)節(jié)之一。《山娃》刻畫了山間孩童的天真無邪，《山月》展現(xiàn)了大山月夜的夜色朦朧，《山火》描繪了彝族火把節(jié)的載歌載舞?！兜崮仙街{》通過對(duì)云南民族音樂元素的吸收運(yùn)用，可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中感受云南各式各樣的風(fēng)俗傳統(tǒng)。樹立民族自信是素質(zhì)教育發(fā)展中越來越重要的環(huán)節(jié)，培養(yǎng)學(xué)生的民族自信是每一位教師的責(zé)任，學(xué)生通過對(duì)《滇南山謠》的學(xué)習(xí)，一方面能夠更深刻地理解和認(rèn)識(shí)云南文化，另一方面可以增強(qiáng)對(duì)民族文化的認(rèn)同，這對(duì)提升文化認(rèn)同與民族自信，保護(hù)和弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化具有積極作用。彝族樂曲是中華云南樂曲的一個(gè)重要組成部分，在云南今后的發(fā)展中起著舉足輕重的作用。對(duì)珍貴的民族音樂文化進(jìn)行深度挖掘，將民族音樂融入到人們的日常生活和學(xué)習(xí)之中，是發(fā)展音樂教育的重要途徑。

五、結(jié)語

從教學(xué)的角度來看，與中國本土的歌曲不同，民族題材的鋼琴作品極具民族民間音樂與西方鋼琴創(chuàng)作技法融合的文化色彩，由于民族素材和情感的本土化，云南題材鋼琴作品對(duì)學(xué)生有很強(qiáng)的吸引力，能夠激發(fā)學(xué)生研習(xí)的動(dòng)力，在實(shí)際的教學(xué)中，鋼琴教師可以采取有針對(duì)性的方法，將民族題材鋼琴作品融入到鋼琴教學(xué)中，進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生對(duì)云南題材鋼琴作品的興趣。張朝的《滇南山謠》通過模仿民族樂器和民族舞蹈將民族元素與西方創(chuàng)作技法融合在一起，從而推廣和發(fā)展我國音樂藝術(shù)，培養(yǎng)家國情懷，增強(qiáng)文化自信。激發(fā)學(xué)生對(duì)民族民間音樂自發(fā)的認(rèn)知和學(xué)習(xí)，進(jìn)而全面地完善鋼琴教育體系，拓展和加深學(xué)生對(duì)于民間音樂的理解。