程 旭
(吉林師范大學 吉林 四平 136000)
高校音樂師范專業(yè)理論教學與實踐教學之間的關系是一貫存在的基礎性問題,教學工作者以及教育研究者們多年來不斷對這個問題進行鉆研,但仍然呈現(xiàn)出混淆教育理論多元化態(tài)勢和隱蔽理論與實踐之間必然聯(lián)系的情況,究其根本原因是各專業(yè)教師們的邏輯立足點存在差異,無法對二者作出合理的限定。最常見現(xiàn)象體現(xiàn)在理論工作者認為實踐者沒有嚴格遵循理論方案去行動,而實踐工作者則認為理論工作者缺乏實踐經(jīng)驗,是教條式、書齋式的閉門造車,從而形成理論與實踐的脫節(jié),這也是音樂專業(yè)教學中理論與實踐關系困境的集中體現(xiàn),因此,理論與實踐從內(nèi)部建立直接聯(lián)系、進行有機結(jié)合則是對傳統(tǒng)教學理念及固化教學模式的重要突破。
中小學《音樂新課程標準》中提出了以“感受、鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造”為主的新內(nèi)容標準,因此以培養(yǎng)中小學音樂教師為主的師范類院校也需根據(jù)新時代的人才標準調(diào)整相應培養(yǎng)方針,在保證學生具備基本的專業(yè)技能的同時,還要增加創(chuàng)作、編排、指揮等綜合能力,而放眼當下在校大學生,會發(fā)現(xiàn)其整體特點為:學很多、會很多,但不懂得學科之間的聯(lián)系,不知道該如何將理論知識轉(zhuǎn)化為應用能力,同時也存在因知識點不扎實而不敢隨意應用,出現(xiàn)“錯用不如不用”的消極想法,反受其累。因此,如何培養(yǎng)學生駕馭所學知識為己用已成為值得從教者深思的問題。
除教學系統(tǒng)內(nèi)部加強了對未來中小學音樂從教者能力的考驗之外,社會環(huán)境也在潛移默化地強化對中小學音樂老師綜合能力的考驗。在當代音樂環(huán)境下,進入非專業(yè)大眾群體視野的樂器種類愈加豐富,家長們在培養(yǎng)孩子興趣愛好的選擇上空前廣泛,這對從事中小學音樂教育的工作者們帶來了挑戰(zhàn)。在“提升素質(zhì)教育”號召的主導下,遵循《音樂新課程標準》提出的以感受、創(chuàng)造、表現(xiàn)為標準的指導思想,未來中小學音樂教師們組織各類活動、演出的機率呈遞增態(tài)勢,而面對興趣廣泛的、擅長各種樂器演奏的中小學生們,教師則需強大的知識儲備來應對。以往的培養(yǎng)方案大多以培養(yǎng)學生的彈、唱技能為主,對自己專業(yè)技能之外的樂器知之甚少甚至完全不了解,這種長期以專項技能為絕對主導的學習觀念很大程度上導致了“跨學科如跨行”情況的出現(xiàn),如此知識儲備的稀缺還何談從教后的應對能力?
因此,打造一門能夠全面提升學生綜合知識儲備并同步培養(yǎng)綜合運用能力的課程就尤為必要了。多聲部音樂幾乎涵蓋了作曲技術理論學科的所有課程內(nèi)容,從所謂“傳統(tǒng)作曲四大件”到基礎樂理、視唱聽音,無一不體現(xiàn)其中,對多聲部音樂的學習是提升學生專業(yè)素養(yǎng)極為有效的途徑。所以以多聲部音樂的分析和創(chuàng)作為基點,同步配合寫、排、聽、演的實踐練習,促進學生完成從理論到實踐的跨越,幫助其實現(xiàn)綜合素質(zhì)的提升。
隨著教育改革力度的加深,“與基礎音樂教育相銜接”、“為基礎音樂教育服務”的指導思想正在逐步滲入高校音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標之中,因此更要求高校教育工作者們要深刻反省理論教學與實踐教學的關系,同時提出合理性改革方案。以作曲技術理論學科方向為例,將深奧枯燥的作曲理論課程與實踐練習相結(jié)合,打造一門實踐性理論課程,則是一個可以相對直接、快速、有效改變現(xiàn)狀的改革方案。
實踐性理論課程形成所需的首要條件是培養(yǎng)教師對理論與實踐相結(jié)合的意識與能力,這不僅要求高校教師改變固有的教學方式,更重在調(diào)整傳統(tǒng)的教學思維,增強各學科知識的綜合性、系統(tǒng)性、連貫性,使學習更高效、更能作用于實踐之中。
如何能夠?qū)⒆髑较蚩菰飶碗s的理論知識進行深入淺出地整合以及拓展實踐教學的方式是需要進行逐步探索的,如果將和聲學、曲式學作為《多聲部音樂創(chuàng)作與實踐》課程的預修科目,在學生具備一定的作曲思維和基礎技術能力后,將復調(diào)音樂課程與管弦樂隊配器課程相融合,以作曲技術手段和樂器法為主要學習內(nèi)容,同時配以實踐學時讓學生即寫、即聽、即感受,實現(xiàn)創(chuàng)作與實踐的有機結(jié)合,真正打破傳統(tǒng)教學中單一化培養(yǎng)的形式,關注學生對專業(yè)技能與理論知識的綜合性運用。
對于《多聲部音樂創(chuàng)作與實踐》課程的建設的重點,一方面是需將待學內(nèi)容與預修課程的知識建立有效鏈接,同時將復調(diào)課程與配器課程的內(nèi)容進行簡化和融匯,因為作為主要培養(yǎng)目標為中小學音樂教師的師范類院校,教學重心不應專注學科深度而更應側(cè)重于綜合性。另一方面是針對學生將理論知識轉(zhuǎn)化為教學能力和藝術實踐能力的培養(yǎng),以“與基礎音樂教育相銜接”、“為基礎音樂教育服務”的指導思想為理念,幫助學生預見未來從教后在專業(yè)能力方面可能面臨的種種挑戰(zhàn),并幫助學生提高相應的應對能力。
因此,建設該課程的思維路徑應該以理論知識為內(nèi)涵,培養(yǎng)學生的多聲部音樂寫作思維與技能;以藝術實踐為導向,培養(yǎng)學生從事音樂教學活動所需要的實際本領,由多種單項技能形成提升綜合素養(yǎng),提高音樂師范專業(yè)人才的質(zhì)量。
近年來,國內(nèi)外多所高校開設了《多聲部音樂分析與寫作》課程,其課程目標是為了培養(yǎng)高素質(zhì)音樂教育工作者,課程內(nèi)容是將原作曲技術理論學科中的“傳統(tǒng)四大件”有機整合,建設的一門綜合性作曲理論課程,《多聲部音樂創(chuàng)作與實踐》是基于此種理念之上調(diào)整其預修科目并加入實踐課時的呈現(xiàn)。
理論方面需要將和聲學和曲式學作為預修科目。學生在掌握基礎的四部和聲寫作技術和曲式學知識的前提下再進行學習,當然這也一定需要學生同時具備音樂基礎理論知識以及識讀和視唱聽音方面的相應基礎能力。課程內(nèi)容主要以復調(diào)音樂和管弦樂隊配器兩門課程的貫穿融合為主,幫助學生養(yǎng)成多聲部闡述思維,理解多聲部音樂的構成形態(tài)及藝術表現(xiàn)手段,了解音樂風格與音樂技法之間的密切聯(lián)系,在探尋對音樂更深層次的理解的同時,建立對音樂本質(zhì)規(guī)則的整體掌握。
實踐方面需要學生具有一定專業(yè)技能水平,在完成多聲部音樂的創(chuàng)作之后進行演奏和排練,實現(xiàn)學生在課堂即時、直觀地感受音響效果。聽覺分析是音樂創(chuàng)作與實踐中重要的意識組成,聽覺分析的能力直接關系到對音樂接受的深度和廣度,而絕大部分學生在賞析音樂時,習慣跟隨主旋律,忽略其它部分的表現(xiàn),缺乏建立聽覺分析的意識,因此,課程中設計寫、排、聽、改、排、聽的實踐過程,幫助學生快速建立音響感、樂隊感,強調(diào)聽覺分析與譜面分析的關聯(lián),提升學生對音樂的審美能力和鑒賞能力。
課程所面臨另一個難點在于要打破傳統(tǒng)管弦樂隊配器法中固定編制的限制,根據(jù)課堂學生所具備的專業(yè)技能進行編制設定,這就極大概率會面臨民族樂器與西洋樂器交叉、各類樂器數(shù)量嚴重不均、學生的實際演奏水平參差不齊等問題。要在這種條件下準確把控音樂風格、傳遞音樂情緒并且保證音響效果的平衡難度是極高的,而這個難題恰恰與建設該課程的初衷相吻合。在中小學《新音樂課程標準》的指導下,學生從教后面對創(chuàng)編、排演等實踐性工作的機率大增,而他們的工作環(huán)境所能提供的創(chuàng)編條件一定是相當苛刻的,因此更應培養(yǎng)學生在限制條件下的實踐能力。
當然,這些創(chuàng)作和實踐并不需要達到極強的專業(yè)深度,不應苛求實踐效果,保證音響效果的合理性即可。在實踐曲目的選擇上,盡量貼近中小學音樂教材,也可適當增加難度,引導學生從容面對挑戰(zhàn)、克服畏難情緒。
實踐性理論課程可循的經(jīng)驗寥寥無幾,兩種教學形式的疊置是對教師綜合能力的極大挑戰(zhàn)。首先,理論方面雖尚有一定文獻和教材可提供參考,但由于授課教師基于多年學習和從教的經(jīng)驗慣性,也極易在授課過程中出現(xiàn)課程名稱整合而本質(zhì)內(nèi)容并未整合的情況,仍延續(xù)了傳統(tǒng)單學科教學模式,將課程分解為幾個獨立部分,形成了縮減版的單學科授課;其次,在理論應用于實踐的部分,也存在由于授課教師的自身專業(yè)素養(yǎng)與課程要求有差距,在教學過程中出現(xiàn)力不從心的情況,致使課程結(jié)構混亂、邏輯不清,學生無法領會課程內(nèi)涵。
因此,這門課程對授課教師是從教學理念到教學能力再到自身綜合素質(zhì)的全方位挑戰(zhàn),對于如何合理劃分重點內(nèi)容、如何均衡理論課時與實踐課時、如何通過對各學科之間的內(nèi)在關系的把握去設計合理的教學順序等問題,均需要授課教師深刻領會課程改革的實際意義以及革新授課形式的目的所在。
由首都師范大學王安國教授主編、江西師范大學徐希茅教授等人執(zhí)筆編寫的《多聲部音樂分析基礎》一書于2007年9月出版發(fā)行,全書共可分為五個單元,內(nèi)容緊靠中小學教師培養(yǎng)要求,極力貼近中小學音樂教材,將作曲學科方向的“傳統(tǒng)四大件”進行了細致梳理和科學編排。
由中央音樂學院作曲系教授姚恒璐老師編寫的《音樂技法綜合分析教程》沒有延續(xù)作曲“傳統(tǒng)四大件”的固定學習順序,打破了原本各學科知識點的壁壘,重新設定了教學內(nèi)容的排序,重點體現(xiàn)其“綜合”性,是以學習的最終目的為主導而設計的課程邏輯。教材依照音樂發(fā)展的脈絡對創(chuàng)作技法進行了梳理,從單線條的形成規(guī)律到多聲部的陳述規(guī)律,從句法、結(jié)構的基本特征再到樂器法與配器法的整體歸納,最后對近現(xiàn)代音樂的技法現(xiàn)象作出總結(jié),既突出了單科學習重點,又平衡了學科間相通或相斥的內(nèi)容。值得一提的是,教材中對于教學設計和課程安排給出了明確建議,這一做法極大削減了授課教師的工作難度。
新課程的預修科目中應包含音樂基礎理論、視唱練耳、和聲學、曲式學、西方音樂史等課程。預修科目較多則會形成學生基礎水平差異化明顯的局面,而各方面基礎水平的差異則關聯(lián)到學生對新課程的態(tài)度,這些差異可大致分為基本素養(yǎng)、理論基礎和專業(yè)技能三個方面。
基本素養(yǎng)方面,本科學生通過對視唱練耳課程的學習能夠基本具備聽辯首調(diào)思維導向下單聲部旋律線條的初步能力,而對于橫向多聲線條的聽辯則存在較大差距,且基本不具備聽辯功能性和弦連接的能力。
理論方面,基于傳統(tǒng)教學模式的導向,部分學生抱有重技能輕理論的觀念,對理論課程缺乏正確認識。例如對和聲學的學習,大多數(shù)學生都是機械的熟背各項連接規(guī)則,進行對“課后習題”的“回答”,在觀念上就沒有形成創(chuàng)作意識,只是刻板地按照規(guī)則回答問題。這種機械的學習思維,是導致學生不能體會學科之間內(nèi)在聯(lián)系、無法綜合運用的重要原因。
技能方面,師范專業(yè)學生除具備主項專業(yè)技能之外,一般均會進行二樂器的選修,但由于二樂器的學習時間有限,導致能力相對較差。雖然二樂器為新課程的實踐部分提供了更多的選擇性和可能性,但學生的實際技術能力多數(shù)不盡人意。
教學工作不僅是傳授知識,更是對學習能力和學習方法的培養(yǎng)。現(xiàn)階段,國家教育改革方向的戰(zhàn)略目標之一是“提高創(chuàng)新人才培養(yǎng)水平”,為順應國家教育改革,一線教師應以培養(yǎng)高素質(zhì)創(chuàng)新型人才為長期教學目標,積極調(diào)整教育教學觀念,適應當代教育發(fā)展需求,培養(yǎng)能夠適應社會發(fā)展需要的新型人才。