傅嬋妮　段傳鉻

[摘? 要] 湘籍旅美作家黎錦揚(yáng)首部英文長(zhǎng)篇小說(shuō)《花鼓歌》講述了20世紀(jì)50年代初舊金山唐人街華人移民父子的故事。小說(shuō)穿插書寫了花鼓歌、粵劇、京劇等中國(guó)傳統(tǒng)曲藝，富有濃厚的中國(guó)文化氣息。小說(shuō)中所書寫的曲藝構(gòu)成了小說(shuō)文本的另一種語(yǔ)言：故事中人物吟唱、表演、觀看中國(guó)曲藝是對(duì)故土的思念與再感知方式，也是華人對(duì)自我文化身份的肯定。從更深層次而言，小說(shuō)中書寫的曲藝，解構(gòu)了故事中男女矛盾、代際摩擦、東西方文化沖突等二元對(duì)立，表達(dá)了作者追尋東西方文化和諧共處的文化夢(mèng)。

[關(guān)鍵詞] 《花鼓歌》? 黎錦揚(yáng)? 中國(guó)曲藝? 書寫

[中圖分類號(hào)] I06? ? ? ? ?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A

湘籍旅美作家黎錦揚(yáng)（1916—2018）的首部英文長(zhǎng)篇小說(shuō)《花鼓歌》（The Flower Drum Song，1957）講述了20世紀(jì)50年代初舊金山唐人街華人移民父子的故事。小說(shuō)展現(xiàn)了中西方文化的碰撞與兩代移民文化觀念的嬗變。作品成功地扭轉(zhuǎn)了中國(guó)人在海外的形象，讓西方人重新審視唐人街和中國(guó)人。小說(shuō)一經(jīng)出版便在美國(guó)文壇引起轟動(dòng)，榮登美國(guó)《紐約時(shí)報(bào)》暢銷書榜。1958年，《花鼓歌》被改編為戲劇，登上百老匯的舞臺(tái)，其獨(dú)特的東方情調(diào)和視角在美國(guó)引起了更為廣泛而強(qiáng)烈的反響。之后小說(shuō)《花鼓歌》被翻拍成電影，入圍1962年的奧斯卡獎(jiǎng)。2001年，首位獲得美國(guó)最高戲劇獎(jiǎng)“托尼獎(jiǎng)”的美籍華裔劇作家黃哲倫將《花鼓歌》重新改編。經(jīng)過(guò)重新編排的《花鼓歌》再次登上了百老匯的舞臺(tái)，一上演便受到各方的關(guān)注與歡迎，證明了該作品經(jīng)久不衰的魅力。黃哲倫認(rèn)為：“《花鼓歌》代表了一種新文學(xué)流派的誕生，因此它成了暢銷書，還被改編成受大眾喜歡的戲劇，作品對(duì)美國(guó)文化與對(duì)新生的亞裔美國(guó)人的意識(shí)影響之大再怎么說(shuō)也不為過(guò)?！盵1]

黎錦揚(yáng)生于湖南省湘潭縣曉霞鄉(xiāng)一書香門第，是馳名國(guó)內(nèi)的“黎氏八駿”之一，也是享譽(yù)美國(guó)文壇的著名華裔作家，他是20世紀(jì)第一個(gè)在美國(guó)暢銷雜志《紐約客》發(fā)表小說(shuō)的中國(guó)作家，成為比林語(yǔ)堂、湯亭亭等更早開(kāi)拓美國(guó)文壇的華裔作家先鋒。他早年在國(guó)內(nèi)求學(xué)于山東大學(xué)和西南聯(lián)大，1943年赴美，先后進(jìn)入哥倫比亞大學(xué)和耶魯大學(xué)學(xué)習(xí)文學(xué)與戲劇，之后他留居美國(guó)。作為華裔作家，他的作品總離不開(kāi)對(duì)中國(guó)文化的書寫，在他詼諧幽默的筆調(diào)下，再現(xiàn)了中國(guó)文化對(duì)他的深刻影響以及他對(duì)故鄉(xiāng)濃厚的情感依戀。曲藝是我國(guó)傳統(tǒng)的說(shuō)唱藝術(shù)，發(fā)端于先秦時(shí)期，有著兩千多年的歷史。曲藝作為我國(guó)藝術(shù)寶庫(kù)中的一種重要形式，蘊(yùn)含著豐裕的中國(guó)傳統(tǒng)文化，是普通大眾的精神面貌與價(jià)值理念的表達(dá)，也是普通大眾生活的寫照。“曲藝作為一門表演藝術(shù)，是用口語(yǔ)說(shuō)唱來(lái)敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想情感、反映社會(huì)生活的?！盵2]小說(shuō)《花鼓歌》中書寫了花鼓歌、粵劇、京劇等中國(guó)傳統(tǒng)曲藝，從小說(shuō)書寫的中國(guó)曲藝著手，不失為理解文本的另一種視角，以發(fā)掘文本的內(nèi)涵意義與作者的心聲。

一、《花鼓歌》中書寫的多彩中國(guó)曲藝

小說(shuō)《花鼓歌》蘊(yùn)含了豐富的中國(guó)文化元素，作品中花鼓歌、粵劇、京劇等中國(guó)傳統(tǒng)曲藝的書寫，賦予了小說(shuō)濃厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化氣息。這些多彩的中國(guó)曲藝穿插于小說(shuō)的情節(jié)之中，或表現(xiàn)在人物的塑造上，或融入人物生活的場(chǎng)景之中，構(gòu)成了小說(shuō)中一道別有韻味的中國(guó)音樂(lè)的風(fēng)景。

小說(shuō)主人公王大（Wang Ta），會(huì)唱幾句京劇，他愛(ài)戀的唐小姐（Miss Tun）知道后，非常激動(dòng)地說(shuō)：“太棒了！吳太太也會(huì)唱京劇。我認(rèn)識(shí)一個(gè)會(huì)拉胡琴的人，他在北京曾給梅蘭芳拉過(guò)京胡，我可以把他請(qǐng)到我們家來(lái)伴奏。你和吳太太可以在他那把著名的胡琴伴奏下唱唱京劇?！盵3]王大說(shuō)自己會(huì)唱幾句，且不論這是否是這位紳士在愛(ài)慕的人面前的謙辭，但至少可見(jiàn)京劇這一曲藝形式，在異鄉(xiāng)的美國(guó)是受到關(guān)注和喜歡的。在此，京劇如紅娘拉近了王大與唐小姐間的距離，為唐小姐與王大再次交流創(chuàng)造了機(jī)會(huì)。

粵劇構(gòu)成了小說(shuō)《花鼓歌》中華人生活的音樂(lè)氛圍。如在描寫唐人街的婚禮時(shí)，作者寫道：“滿街充溢著粵劇鑼鼓伴奏著的音樂(lè)聲，粵劇演員唱戲的尖聲劃破了涼爽的夜空。”[3]此外，在唐人街的慶祝春節(jié)的活動(dòng)中，粵劇演員會(huì)拉著胡琴和月琴表演?；泟〕闪颂迫私掷锶A人舉行重要活動(dòng)和儀式時(shí)的必備節(jié)目，是華人聯(lián)結(jié)情誼，娛樂(lè)慶祝的主要藝術(shù)形式。粵劇是粵地文化的代表之一，它根植于嶺南文化，是嶺南地區(qū)勞動(dòng)人民生活實(shí)踐的藝術(shù)表達(dá)。清朝時(shí)，粵劇隨著粵人而去往海外。到19世紀(jì)中期，大量自粵地而來(lái)的華人勞工涌入美國(guó)淘金。舊金山的唐人街是為數(shù)眾多的粵地勞工聚集和生活的地方，粵劇常在粵籍華人間傳唱和傳播，逐漸成為勞工們遙寄相思，互致親情的情感紐帶與文化載體，粵劇也由此成了唐人街的華人文藝生活的一種主要表現(xiàn)形式，并在華人的后代中得到了較好的傳承。

小說(shuō)中書寫的主要曲藝是“花鼓歌”，不僅標(biāo)題為“花鼓歌”，其情節(jié)的推動(dòng)與主題的建構(gòu)也與“花鼓歌”緊密相關(guān)。在去美國(guó)前，李老頭曾和妻子在北京的天橋下唱花鼓歌，她女兒李梅也學(xué)會(huì)了唱花鼓歌。當(dāng)李氏父女初到舊金山唐人街時(shí)正逢春節(jié)，他們興致勃勃地表演花鼓歌為節(jié)日助興。春節(jié)后，他們繼續(xù)在街頭演唱花鼓歌，偶然間與男主人公王大相識(shí)，推動(dòng)了故事情節(jié)的發(fā)展。父女倆在街頭表演花鼓歌時(shí)并不感到卑賤，他們?yōu)槟芤员硌莼ü母璧男问絹?lái)慶祝春節(jié)而高興，他們唱著 “說(shuō)鳳陽(yáng)，道鳳陽(yáng)，鳳陽(yáng)是個(gè)好地方，自從出了朱元璋，鳳陽(yáng)從此遭了殃……”[3]這是民間最為流行的一首鳳陽(yáng)花鼓歌——《鳳陽(yáng)歌》。鳳陽(yáng)花鼓是一種誕生于明清時(shí)期安徽省鳳陽(yáng)縣的民間藝術(shù)，距今已有六百多年的歷史。鳳陽(yáng)花鼓來(lái)自勞動(dòng)人民的生活，其表演形式主要以鑼鼓演奏為主，鑼音、鼓音一起合奏或交替演奏，伴隨唱歌、舞蹈等表演形式。在生活艱難時(shí)，鳳陽(yáng)地區(qū)的人民常常外出賣藝，一般兩人結(jié)伴而行，一人打花鼓，一人敲小鑼，通過(guò)花鼓歌，民間故事被更多的大眾知曉，民眾在娛樂(lè)表演中了解了民間的故事，民俗文化也得以一代又一代地傳承下來(lái)。這首《鳳陽(yáng)歌》以打趣調(diào)侃的形式唱出了鳳陽(yáng)花鼓與明朝開(kāi)國(guó)皇帝朱元璋的關(guān)系，是花鼓歌表演民間故事的佳例。小說(shuō)《花鼓歌》中李氏父女的表演受到了唐人街華人的喜歡，從側(cè)面反映出中國(guó)傳統(tǒng)曲藝的感染力與海外華人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的眷戀與認(rèn)同。

二、中國(guó)曲藝書寫的文學(xué)內(nèi)涵

在小說(shuō)《花鼓歌》中，花鼓歌、粵劇、京劇等中國(guó)傳統(tǒng)曲藝構(gòu)成了小說(shuō)中的另一種語(yǔ)言，讀懂這一語(yǔ)言有助于揭開(kāi)潛藏在文本中的內(nèi)涵意義。中國(guó)傳統(tǒng)曲藝來(lái)自民間，發(fā)源于普通大眾并在普通大眾中流行。小說(shuō)中李氏父女在大街上吟唱著花鼓歌的場(chǎng)景，正是普通大眾在美國(guó)異鄉(xiāng)的縮影。黎錦揚(yáng)將這些曲藝糅合進(jìn)文本，不僅抒發(fā)了生活在異鄉(xiāng)的他自身的內(nèi)心感觸，也言說(shuō)著許多生活在美國(guó)的華人大眾的心聲。這些交織在文本中的曲藝，豐富了文本的內(nèi)涵意義。

《花鼓歌》中曲藝的書寫是華人也是作者對(duì)故土文化的眷戀與認(rèn)可。小說(shuō)中老李和他女兒李梅初到舊金山，便受到春節(jié)格蘭特大街熱鬧氛圍的感染。濃郁的節(jié)日氛圍令老李想起了遠(yuǎn)隔萬(wàn)里的家鄉(xiāng)的春節(jié)，他“心中突然涌起一陣懷舊之情，情不自禁地用手抹去眼角溢出的幾滴淚水”[3]。于是老李決定表演鳳陽(yáng)花鼓，帶著李梅參與到這濃厚的節(jié)日氣氛中來(lái)?！拔覀円瞾?lái)搞一場(chǎng)演出。我回旅館去把你的花鼓和鑼取來(lái)，我們給他們演唱一首花鼓歌……”[3]身處異鄉(xiāng)，表演曲藝是對(duì)故土文化的熱愛(ài)，也是一種想家的方式，雖然不能回家跟親友團(tuán)聚，但通過(guò)表演花鼓歌，保留了過(guò)年的傳統(tǒng)的儀式感，年味留藏于李氏父女的內(nèi)心，緩解了他們心頭那一抹鄉(xiāng)愁。

小說(shuō)中曲藝的書寫還是故事中華人對(duì)自我文化身份的肯定?；泟∈翘迫私秩A人的主要文娛形式?；泟”硌葑審V大華人仿佛回到了故鄉(xiāng)，家鄉(xiāng)的味道以及家?guī)Ыo人的舒適、溫馨和歸屬感是身處異國(guó)的華人內(nèi)心的云霓之望。在當(dāng)時(shí)的美國(guó)，主流社會(huì)的排擠、對(duì)異國(guó)文化的不適、艱苦環(huán)境中的掙扎生存，這一切使華人的生活面臨重重困難。家已是遠(yuǎn)隔萬(wàn)里之外的異地，如何讓內(nèi)心感到安心，華人只能在他鄉(xiāng)重建一個(gè)令自我感到“安居”的所在。從小聽(tīng)到的甚至還會(huì)哼唱的曲藝是鐫刻在華人內(nèi)心的文化烙印，不會(huì)因“家”的地點(diǎn)改變而變化。因此，吟唱、表演、觀看傳統(tǒng)曲藝，除了是對(duì)故鄉(xiāng)的一種思念與再感知方式，也是一種對(duì)自我文化身份的不斷確認(rèn)與肯定。當(dāng)在異文化中遭到排擠和歧視時(shí)，中國(guó)曲藝是他們寶貴的文化財(cái)富，為他們消解文化認(rèn)同困惑找到了一條出路。

曲藝的書寫表達(dá)了作者“和”的思想，是對(duì)小說(shuō)中男女、親子、東方與西方文化等二元對(duì)立的解構(gòu)。追求和諧，以和為貴是中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神蘊(yùn)涵之一。李氏父女在街頭表演花鼓歌，父女倆一問(wèn)一答，引出唱詞，互相調(diào)侃中帶著風(fēng)趣幽默。兩人在鑼鼓的配合下吟唱表演，默契和諧，展現(xiàn)出融洽的親子關(guān)系。他們的表演引人入勝，觀眾也看得津津有味，演員與觀眾都融入精彩的表演中。華人在異文化中遭受到的種族歧視、文化沖突、身份焦慮、思鄉(xiāng)煎熬等都在曲藝表演中消融了，祥和融洽的畫面給人以美好幸福的感受。

《花鼓歌》的主要情節(jié)圍繞王大找妻展開(kāi)。單身漢王大在異鄉(xiāng)找妻困難重重，在當(dāng)時(shí)這不僅是王大的難題，也是整個(gè)唐人街男性的難題。舊金山的唐人街是美國(guó)最早的唐人街，成形于19世紀(jì)20年代，到20世紀(jì)初已成為全美最大的華人社區(qū)，占據(jù)了十多個(gè)街區(qū)。唐人街的居民以男性為主，性別比例嚴(yán)重失調(diào)。1882年美國(guó)開(kāi)始施行《排華法案》，這是美國(guó)歷史上迄今為止唯一針對(duì)某個(gè)族裔的歧視性法案，1924年美國(guó)國(guó)會(huì)又通過(guò)了《移民法》等一系列針對(duì)華人的法案。這些法律與措施或明令禁止中國(guó)婦女入境，或規(guī)定華人與任何美國(guó)公民通婚將喪失其美國(guó)公民的身份，從排斥華人女性到男性再到整體華人，導(dǎo)致了華人男性找妻的困局，由此形成了唐人街畸形的單身漢社會(huì)。王大是唐人街華人單身漢的縮影。小說(shuō)里直率樸實(shí)的李梅唱著花鼓歌遇見(jiàn)了王大，善良的王大同情李氏父女的遭遇而讓他們暫住自己家，王大與李梅在頻繁接觸中互生愛(ài)慕，最終結(jié)為連理，化解了白人主流社會(huì)給華人群體制造的性別困局，解構(gòu)了男女性別的二元對(duì)立。當(dāng)李梅給王啟陽(yáng)老爺捶背，邊捶邊唱花鼓歌時(shí)，王老爺面露少有的喜色，囑咐李梅：“從現(xiàn)在起，我將讓你給我捶背，每天唱上兩三遍《鋤頭歌》，你聽(tīng)到?jīng)]有？”[3]嚴(yán)肅刻板的王老爺陶醉在傳統(tǒng)曲藝中，花鼓歌的吟唱帶來(lái)了其樂(lè)融融的氛圍，一旁的王大也沉浸其中，王啟陽(yáng)和王大父子之間文化、倫理觀念的沖突與代際的矛盾似乎都被吟唱的曲藝逐漸消融。最終一直拒絕西醫(yī)的王啟陽(yáng)決定去看西醫(yī)治療咳嗽的痼疾，表明了他對(duì)西方文化態(tài)度的轉(zhuǎn)變，父子間、東西方文化之間的矛盾沖突在曲藝的伴唱下漸趨緩和，人與文化間的緊張關(guān)系也逐漸走向平和?！昂汀钡闹黝}思想通過(guò)故事中的曲藝書寫被建構(gòu)起來(lái)。

三、黎錦揚(yáng)與中國(guó)曲藝書寫

曲藝是黎錦揚(yáng)的原鄉(xiāng)記憶。黎錦揚(yáng)出生、成長(zhǎng)于湖南湘潭，湘潭的地方戲劇主要是花鼓戲。黎錦揚(yáng)曾回憶，在戰(zhàn)亂年代，他常在家鄉(xiāng)的街上聽(tīng)到的“外地來(lái)的難民沿街賣唱，爺爺敲鑼，孫女打鼓。他們唱的是反映戰(zhàn)爭(zhēng)和饑荒的花鼓歌”[4]。后來(lái)黎錦揚(yáng)去北京讀書，北京是文化曲藝薈萃之地，他有機(jī)會(huì)接觸到京劇等各種曲藝。此外，他的兩位從事音樂(lè)事業(yè)的兄長(zhǎng)對(duì)他也產(chǎn)生了影響，他們一位是中國(guó)近代歌舞之父、兒童歌舞音樂(lè)家黎錦暉，另一位是中國(guó)流行音樂(lè)的開(kāi)拓者和奠基者，《夜來(lái)香》《采檳榔》的曲作者黎錦光。

《花鼓歌》中所書寫的曲藝是黎錦揚(yáng)文化夢(mèng)的表達(dá)。常言道“言，心聲也”，作家會(huì)將心愿借助其文字傳達(dá)。黎錦揚(yáng)赴美求學(xué)并最終在美國(guó)生活，他所處的文學(xué)現(xiàn)場(chǎng)是中西方文化的沖突、華人的邊緣地位、異文化中的掙扎和抗?fàn)?，以及?dāng)時(shí)世界兩大陣營(yíng)的冷戰(zhàn)對(duì)峙。要在美國(guó)以文謀生，黎錦揚(yáng)的創(chuàng)作思想必然處于美國(guó)文化與中國(guó)傳統(tǒng)文化的碰撞與交匯之中，但要反映華人的處境，表達(dá)華人的心聲，回歸到滋養(yǎng)華人的中國(guó)文化這一根源中來(lái)尋找不失為創(chuàng)作作品的一種更好的選擇。細(xì)讀《花鼓歌》的文本，讀者會(huì)感受到其內(nèi)容的創(chuàng)作對(duì)中國(guó)文化有很深的依賴感，尤其對(duì)湖南家鄉(xiāng)的點(diǎn)滴描寫像是一首復(fù)調(diào)，是作者與小說(shuō)中的人物角色進(jìn)行情感連接的紐帶。作者對(duì)湖南家鄉(xiāng)的原鄉(xiāng)回憶主要通過(guò)王啟陽(yáng)的語(yǔ)言和行為呈現(xiàn)，但光有原鄉(xiāng)回憶，作品的價(jià)值無(wú)法得以更大的延伸，于是王啟陽(yáng)與兩個(gè)兒子間的代際沖突、文化沖突，王大找妻的困難和遭遇，都將華人在美生活的艱難與掙扎一一展現(xiàn)。優(yōu)秀的文學(xué)作品在反射映照現(xiàn)實(shí)的同時(shí)，還表現(xiàn)出深刻的思想主題來(lái)言說(shuō)作者的心聲。作家的作為在于選擇何種表達(dá)策略來(lái)反映創(chuàng)作主體對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的理解與洞見(jiàn)，并傳達(dá)作者的心意。從《花鼓歌》的文本來(lái)看，黎錦揚(yáng)的寫作策略非常巧妙，他將曲藝融入文本，構(gòu)建了一條隱秘的線索，并以此表達(dá)了小說(shuō)“和”的主題。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的“和”的思想包含了和諧、和平、平等、包容等思想精髓，這是中國(guó)文化能海納百川的重要原因之一。小說(shuō)的主題實(shí)則是作者的心意。小說(shuō)以表演形式和諧融洽的花鼓歌為曲藝書寫的主體，表達(dá)了作者的文化夢(mèng)，即中西方文化雖各異，但可以和而不同，和諧共處，彼此尊重，和合生輝。作者塑造的吟唱花鼓歌的李氏父女，在面對(duì)困難時(shí)所表現(xiàn)出的樂(lè)觀主義精神，既反映了華人積極正面的形象，又借李老頭的言語(yǔ)傳達(dá)了作者對(duì)未來(lái)的美好憧憬。“有你的花鼓歌和我的廚藝，我們將會(huì)在這個(gè)城市干一番大事業(yè)?！盵3]

四、結(jié)語(yǔ)

《花鼓歌》中書寫了花鼓歌、粵劇、京劇等中國(guó)傳統(tǒng)曲藝，它們構(gòu)成了小說(shuō)文本獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)景。人物吟唱、表演、觀看傳統(tǒng)曲藝是對(duì)家鄉(xiāng)的一種思念與再感知方式，也是華人對(duì)自我文化身份的確認(rèn)與肯定。中國(guó)曲藝的書寫，不僅使小說(shuō)富有濃厚的中國(guó)文化氣息，還解構(gòu)了小說(shuō)中男女矛盾、代際摩擦、東西方文化沖突等二元對(duì)立，傳達(dá)出作者追尋東西方文化和諧共處，美美與共的文化夢(mèng)想。

參考文獻(xiàn)

[1]? ?Hwang D H. Introduction：The Flower Drum Song[M].New York：Penguin Books， 2002.

[2]? ? 郭曉，張斐然.說(shuō)唱之美，滋潤(rùn)心靈——中國(guó)曲藝學(xué)學(xué)科建設(shè)掃描[J].藝術(shù)教育，2016（10）.

[3]? ?Lee C Y. The Flower Drum Song[M].New York：Penguin Books， 2002.

[4]? ?黎錦揚(yáng).躍登百老匯[M].穆曉澄，譯.黃山書社，2004.

（責(zé)任編輯 羅? 芳）

作者簡(jiǎn)介：傅嬋妮，湖南科技大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院副教授，研究方向?yàn)橛⒚牢膶W(xué)與文化。

段傳鉻，湖南科技大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院講師。

基金項(xiàng)目：本文系湖南省社會(huì)科學(xué)成果評(píng)審委員會(huì)課題“湘籍華裔作家黎錦揚(yáng)英文小說(shuō)中的中國(guó)書寫研究”（XSP20YBZ186）的階段性研究成果。