葉穎
陜西籍的作家陳彥在中國當(dāng)代文學(xué)史上有著不可小覷的地位。作為小說界的一顆“新星”,陳彥于2018年憑借其長篇小說《主角》榮獲了中國文學(xué)最高獎項之一的茅盾文學(xué)獎。陳彥的小說作品數(shù)量并不多,但其小說一經(jīng)問世即獲得一眾好評。陳彥小說創(chuàng)作的成功離不開其長達(dá)二十多年的戲劇創(chuàng)作經(jīng)驗,其長期擔(dān)任戲劇專業(yè)編劇,創(chuàng)作了《遲開的玫瑰》《大樹西遷》《西京故事》等數(shù)十部戲劇作品,并榮獲多個獎項。陳彥的小說借鑒并融入了傳統(tǒng)戲劇的因素,使得其小說別具風(fēng)味,以“舞臺三部曲”著稱的《裝臺》《主角》《喜劇》均是以戲曲舞臺為輻射點描寫舞臺內(nèi)外的生活故事,并引入了戲劇領(lǐng)域的專業(yè)術(shù)語,給讀者以新鮮的體驗。
陳彥的小說創(chuàng)作離不開他一貫的關(guān)注點—對小人物人生悲喜交織的命運的關(guān)注,其2023年創(chuàng)作的小說新作《星空與半棵樹》,雖然沒有繼續(xù)圍繞戲曲舞臺來描寫,但其關(guān)注點依然是對小人物人生悲喜交織的命運的熱切關(guān)注。小說《主角》雖然描寫的是一代秦腔名伶憶秦娥,但憶秦娥成長為一代名伶“秦腔皇后”前也只是小山村九巖溝的一個放羊娃,一路艱辛才成為一代名伶,即使如此,她的人生經(jīng)歷也依然充滿了悲與喜的交織。陳彥在小說《喜劇》的題記中寫道:“喜劇和悲劇從來都不是孤立上演的。我們不可能永遠(yuǎn)演喜劇,也不可能永遠(yuǎn)演悲劇,它甚至是時常處在一種急速互換中,這就是生活與生命的常態(tài)?!痹凇断矂 防铮悘┍磉_(dá)了他對小人物人生悲喜交織的命運的關(guān)注,也表達(dá)了他對傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)在“娛樂至上”的消費時代的悲喜交織的命運的關(guān)注,更表達(dá)了他對底層小人物既悲又喜的人生命運的悲憫之情。
一、對小人物的悲喜命運的關(guān)注
《喜劇》延續(xù)了陳彥創(chuàng)作一貫的關(guān)注點—對小人物人生悲喜交織的命運的關(guān)注。故事主要描寫賀少天、賀加貝父子兩代秦腔丑角的悲喜交織的人生命運,以及他們對傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的不同認(rèn)識。
作為老一輩的秦腔丑角表演藝術(shù)家,賀少天可以說是一位德藝雙馨的藝術(shù)家,他始終堅守著自己的底線,堅決不“演丑成真丑”。在生活中,他始終認(rèn)為“既然唱丑,平常就不能嘻嘻哈哈”,所以他“從來不笑,連生活中好像也不大會笑”,“平常也不跟兒子出去”,“即使在家里,氣氛也是異常沉悶”??晌枧_上作為丑角的他能讓劇場頂蓋被掌聲掀翻,能讓觀眾“樂得肚子抽筋,端直溜到椅子底下不敢再看他”。他在舞臺上的表演讓觀眾捧腹大笑,生活中做人卻一絲不茍,嚴(yán)肅到極致,臺上臺下始終堅持“演丑不能成真丑”的原則。他眼光獨到,認(rèn)為“唱戲也要看大勢”。丑星的時代到來了,幾乎是一夜之間賀氏父子就紅遍了“三秦大地”“西北大地”,“以至更廣袤地區(qū)”。盡管如此紅火,但是他始終堅持自己的底線,他有他始終堅守的生存哲學(xué),所以他十分看不慣和反感兒子賀加貝的張揚和顯擺,告誡兒子“記著,再好的日子都別在人前顯擺。啥事都沒有讓你永遠(yuǎn)紅火的時候……活得寧愿讓人同情,別讓人眼紅,那是招禍!是找死!”然而對于賀少天的警告,賀加貝并沒有聽進(jìn)去,這也為他后來的悲慘收尾埋下了伏筆。
賀少天不僅有他始終堅守的生存哲學(xué),還有他的“唱戲的政治”。賀少天紅火了以后并沒有自得其樂,只顧自己,而是盡可能地幫扶劇團的人,他認(rèn)為“大凡團里的能干人,都得籠絡(luò)住”,這是他的“唱戲的政治”,足可以見作為老一輩藝術(shù)家的賀少天擁有的博大胸懷。他說“唱戲就是咱家最大的正事”,他“不僅是個演戲的精怪,而且也是編戲的高手”,他時刻不忘記練功夫,因為他認(rèn)為靠臉面和嘴皮子,遲早靠不住,他堅持“唱戲得有點硬通貨”,并且總結(jié)了三點唱戲經(jīng)驗:一是得有點硬功夫;二是得有底線;三是凡是戲里做的壞事,生活中絕對要學(xué)會規(guī)避。賀少天的德藝雙馨,靠的是他始終能夠堅守他的人生底線,始終能夠堅持他的生存哲學(xué)。然而人生如戲,戲也如人生,月滿則虧是誰也無法改變的事實,賀少天的人生命運也是悲喜交織,他從小一路討飯到江南,死纏著戲班子才得以生存下來,因為自身“頭上寸草不生,長得奇險詭譎,是前抓金、后抓銀的形貌”,一生苦練丑角技能終于紅起來了,卻又在最紅火的時候命絕于癌癥,喜與悲瞬間轉(zhuǎn)換。
在《喜劇》里,作者陳彥除了描寫賀少天的悲喜人生命運,還描寫了諸如賀加貝、賀火炬、萬大蓮、潘銀蓮等一眾小人物的悲喜交織的曲折人生經(jīng)歷。誰的人生都不可能永遠(yuǎn)一帆風(fēng)順,但是每個人面對人生的境遇都有各自的選擇,每個人的人生選擇不同,所以所遇到的人生境遇也不同。對于宇宙萬物來說,人的一生又是何其的短暫和渺小。作者陳彥在《喜劇》里給我們展示了眾多小人物的悲喜交織的人生命運,讓我們得以從“上帝視角”去看待他人的人生。當(dāng)我們站在戲外,看小說里的小人物們的悲喜交織的人生命運時,我們是否也應(yīng)在面對自己的人生選擇時,有所舍或有所得呢?陳彥通過對小人物的悲喜命運的關(guān)注,暗含著對人生的三問—“我是誰?我從哪里來?我將要到何處去?”的深沉思考,使讀者在閱讀小說時,感嘆小說中人物的悲喜命運,同時也能深刻地思考自己的人生選擇應(yīng)該是什么。
二、對傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的悲喜命運的關(guān)注
《喜劇》除了對小人物的悲喜交織的命運的關(guān)注,也對中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)在未來的出路有著深切的關(guān)注。當(dāng)今社會經(jīng)濟快速發(fā)展,帶來了新的機遇和挑戰(zhàn),同時也給人們帶來了巨大壓力。為緩解壓力,人們在消費時代一切以“娛樂至上”,使得中國傳統(tǒng)戲劇在新時期遭遇了極大的挑戰(zhàn)。那么在消費時代,中國傳統(tǒng)戲劇的出路在哪里呢?
《喜劇》的主人公賀加貝“打小就恨他爹不該讓他唱丑。啥戲都在里面跟主角胡攪和、瞎搗亂”,然而隨著喜劇時代的到來,傳統(tǒng)戲劇“小丑”站在了舞臺的中央,擔(dān)任起了主角的位置。舞臺上霓虹燈下的高光時刻,讓賀加貝逐漸迷失了自己,進(jìn)而將賀少天臨終囑托的三點唱戲經(jīng)驗拋之腦后,越演越走向低俗。賀少天在世的時候,去演出時“在路上就把詞悶好了”,可賀加貝沒這本事,所以只能請人來寫戲本了。
賀加貝請來的第一個人是南大壽。南大壽在紅石榴度假村寫戲始終堅持“舞臺需要凈化,喜劇必須純粹”的原則。然而,老一輩藝術(shù)家對戲劇傳統(tǒng)原則矢志不渝的堅守,并沒有得到消費時代的認(rèn)可,所以南大壽在紅石榴度假村創(chuàng)作的好幾個戲本都被武大富“斃掉了”,武大富甚至要求南大壽創(chuàng)作的《三個和尚》“加個女角兒進(jìn)來,讓兩個和尚爭著還俗”,氣得南大壽指著賀加貝的鼻子罵。在傳統(tǒng)與現(xiàn)實的碰撞,傳統(tǒng)喜劇在現(xiàn)實社會中一再碰壁。賀加貝請來的第二個人是鎮(zhèn)上柏樹。鎮(zhèn)上柏樹也部分認(rèn)為“唱戲就是移風(fēng)易俗、高臺教化”,所以他創(chuàng)作的《老伙計》被武大富和賀加貝改成《老夜壺》后,還“氣得他還跟賀加貝頂了幾句嘴”,然而他沒想到演出出乎意料的火爆。隨后他又創(chuàng)作了《聽床》,然而又被武大富改成了《耍媳婦》,演出效果更是大出所料,竟然更火了。而武大富“橫加干涉藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度”讓鎮(zhèn)上柏樹“心里已是老大不舒服”,所以也堅定了他和賀加貝兄弟自立門戶開始了梨園春來的演出。隨著鎮(zhèn)上柏樹的突然離開,賀加貝請來了“葫蘆頭泡饃館”的王廉舉開始了梨園春來的第二個時期,而王廉舉不斷膨脹被武大富釜底抽薪后,賀加貝請來的史托芬開始創(chuàng)造他的“喜劇帝國”。
如果說南大壽的創(chuàng)作是對傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)原則底線的堅守,鎮(zhèn)上柏樹的創(chuàng)作充其量就算是還有一丁點兒對原則的念想,那么王廉舉、史托芬的創(chuàng)作就是純粹地為了迎合觀眾、迎合商業(yè)化的消費時代。賀加貝梨園春來的起起落落也預(yù)示著傳統(tǒng)戲劇在現(xiàn)實生活中的悲喜交織。傳統(tǒng)戲劇要想在消費時代生存下去就需要改革,所以“丑角”成了“主角”,所以大紅大紫了,這是改革后適應(yīng)社會發(fā)展的需要迎來的“喜”,隨著“丑角”演出一步步對傳統(tǒng)戲劇原則底線的一再拋棄,變得完全無底線,甚至變成了“廁所文化”,這是其“悲”,演小丑的人成了真的跳梁小丑,就只能以失敗而告終。那么,在現(xiàn)實社會的傳統(tǒng)戲劇除了無底線賣丑就真的沒有任何出路了嗎?
以賀少天、南大壽為代表的老一輩藝術(shù)家始終堅守傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的底線。賀少天認(rèn)為“臺底下再起哄,你都不能說出祖孫三代不能一同看演出的下流話來”。傳統(tǒng)戲劇要想在現(xiàn)代社會繼續(xù)傳承下去,改革是必需的。但是,改革的重點在“改”,改革的前提是不能丟棄底線,把喜劇演成鬧劇,甚至演成悲劇,把“丑”演成“真丑”,那么最終只能是慘淡收場。所以,無論怎樣改革,底線都不能跨越。
三、對底層小人物既悲又喜的人生命運的悲憫之情
人生實苦,生不易、活不易,生活更不易。對于宇宙萬物來說,我們都是普通大眾,都是底層小人物。在《喜劇》中,出場了很多的底層小人物,有舞臺內(nèi)外的小人物,也有遠(yuǎn)離舞臺的小人物。魯迅先生對于底層小人物的態(tài)度是“哀其不幸,怒其不爭”,陳彥在小說創(chuàng)作中對待底層小人物的態(tài)度是既“哀其不幸,怒其不爭”,還充滿了悲憫之情,同時又喜其“自強自立”。
潘銀蓮來自河口鎮(zhèn),與萬大蓮長相相似,小時候不幸被燒傷,被她哥哥潘五福救回來一條命。潘銀蓮先是在紅石榴度假村做服務(wù)員,認(rèn)識了賀加貝,與賀加貝結(jié)婚后,明知道賀加貝與萬大蓮糾纏不清,即便也生氣,但依然能一心一意地照顧家庭,幫扶賀加貝的演藝事業(yè)。賀加貝為了萬大蓮不惜與潘銀蓮離婚。潘銀蓮沒有痛哭乞求,而是決然地選擇了離婚,回到老家河口鎮(zhèn)照顧半身不遂的哥哥。
潘五福外貌丑陋,身材矮小,“菱形腦袋,前抓金后抓銀的南北向牽引調(diào)度著”,但是他樸實敦厚、寬容隱忍,在父母都準(zhǔn)備放棄的情況下固執(zhí)地背著妹妹四處尋醫(yī)救了妹妹一命,明知妻子好麥穗已經(jīng)背叛,明知兒子不是自己親生的,可他依然扛起了撫養(yǎng)的責(zé)任。在好麥穗與人私奔又不幸罹患癌癥的生命最后階段,潘五福依然能去料理她的后事,并不計前嫌地把好麥穗的骨灰?guī)Щ乩霞?,要安葬在祖墳里。潘五福雖然相貌丑陋,但是他內(nèi)心澄明,面對艱難困苦他沒有自暴自棄,而是一直自強自立,雖然辛苦,但他并沒有抱怨,而是努力地自食其力。
潘五福和潘銀蓮兄妹倆是普通大眾中隱入微塵般的存在,雖然命運對他們并沒有一絲眷顧,但是他們始終能堅守著自己的底線,堅持自強自立地活著,這份自力更生的精神讓人看到了小人物身上的閃光點。世上本沒有英雄,有的只是平凡人的挺身而出。在《喜劇》里,陳彥雖悲其不幸的命運,但又喜其能夠自力更生、自食其力。
《喜劇》里王廉舉“過去在區(qū)上文化館干過”,原本是開了一家葫蘆頭泡饃館,生活過得有滋有味,被賀加貝請到梨園春來后開始膨脹,最終落得流浪街頭,成了個介于精神殘疾與地攤賣藝人之間的瘋癲流浪漢。王廉舉原本擁有幸福舒適的生活,之所以同意去賀加貝的梨園春來,是為了宣傳他的泡饃館,如果他在大火之后依然能夠堅守自己的初衷,不被世俗所誘惑,堅守底線,那么他的人生走向必然會不一樣。
陳彥在其小說創(chuàng)作中常以悲憫的情懷去為小人物立傳?!堆b臺》中的刁順子以裝臺為生,生活不易,但從人物身上我們依然能看到積極進(jìn)取的精神。《主角》中的放羊娃憶秦娥一步步走來,盡管命運悲歡離合俱全,卻依然擁有堅韌的品格。
先天的相貌無從選擇,出生地也無從選擇,甚至還有更多無從選擇,但是無論怎樣的人生境遇,底層小人物的悲慘生活都沒有失去奮進(jìn)的斗志。陳彥以悲憫之情關(guān)注底層民眾,引導(dǎo)大眾堅韌不拔、積極奮進(jìn),并通過反面的人生選擇給讀者以警示。
“丑角”在我國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)“生旦凈丑”中是一個重要的組成部分。在傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)中,“丑角永遠(yuǎn)都是插科打諢、填空墊碗的料”,“丑角的春天”的到來是對于喜劇精神的傳承和弘揚?!俺笮菚r代”的到來是社會快速發(fā)展的產(chǎn)物,也是喜劇藝術(shù)傳承和弘揚的結(jié)果。陳彥在《喜劇》的后記里寫道:“喜劇是人類調(diào)節(jié)生存情緒的最佳良藥;喜劇是洞悉人性弱點的一面顯微鏡;喜劇也是自我反觀后會把自己嚇一跳的凹凸鏡……一個沒有喜劇的世界,該是多么單調(diào)、無趣的世界,可喜劇一旦泛濫……就會變味走樣,直至輕浮如魚鰾、浮萍?!鄙钪行枰矂?,但不能是無底線的喜劇,如果無底線,喜劇最終也只會走向鬧劇,慘淡收場。