馬朝建

[關(guān)鍵詞]“藝園春”音樂(lè)活動(dòng)；河南民間音樂(lè)；豫劇；曲劇；音樂(lè)形態(tài)

一、“藝園春”概況

（一）“藝園春”名字的由來(lái)

“梨園”是從唐代開始對(duì)戲曲藝術(shù)的一個(gè)稱呼，世代相傳，此名稱一直沿襲到今天的“梨園春”。

河南電視臺(tái)的戲曲欄目“梨園春”自1994年10月創(chuàng)建以來(lái)，收視率直線上升。河南舞陽(yáng)縣熱愛戲曲的人們?cè)谶@里找到了戲曲藝術(shù)的娛樂(lè)園地，取“梨園”之“園”字，得“藝術(shù)”之“藝”字，所以取名“藝園春”。

（二）健全的組織結(jié)構(gòu)

河南舞陽(yáng)“藝園春”屬于業(yè)余戲班，共30余人，他們基本是中老年退休人員，平均年齡50歲左右。在調(diào)查中了解到，大部分演員都從事過(guò)專業(yè)或業(yè)余的戲曲演唱活動(dòng)，中老年人是伴隨著馬金鳳、常香玉、崔蘭田等戲曲名家成長(zhǎng)起來(lái)的，所以，對(duì)戲曲有著更加深刻的理解。

（三）豐富的曲目

“藝園春”的演員都有比較固定的時(shí)間和場(chǎng)所進(jìn)行排練。他們選擇的劇目大都是觀眾都非常喜愛和熟悉的豫劇，如《花木蘭》《花打朝》等；曲劇，如《秦香蓮》《風(fēng)雪配》等。

筆者了解到，“藝園春”戲班對(duì)豫劇《小白鞋說(shuō)媒》選段《金銀閣來(lái)了我劉翠花》大致分為以下幾個(gè)程序。

一是啞排。啞排即不加伴奏樂(lè)器，在演員通讀過(guò)劇本的前提下分配角色，分析劇情并體會(huì)劇中人物性格特點(diǎn)、唱腔等，比如：劇中人物“劉翠花”是一個(gè)好吃懶做、?？拷o人做媒賺錢的人……演員分析完就開始哼唱旋律了。

二是響排。在演唱演員熟悉了唱詞后，樂(lè)隊(duì)人員確定曲調(diào)調(diào)門、加入伴奏進(jìn)行演唱，演員和樂(lè)隊(duì)互相配合，恰到好處。

三是彩排。經(jīng)過(guò)幾次磨合排練后，演員就開始穿上“媒婆”的衣服進(jìn)入正式彩排階段。

四是試演。試演比彩排更正規(guī)些，演員要化妝、穿衣，正式表演他們排練的節(jié)目。

五是演出。將最好的節(jié)目呈現(xiàn)給觀眾。

二、舞陽(yáng)“藝園春”音樂(lè)分類與分析

（一）豫劇

豫劇是河南省的地方劇種之一，流行于河南全省以及陜西、甘肅、山西、河北、山東、江蘇、安徽、湖北等省的部分地區(qū)，也有“河南梆子”“河南高調(diào)”“河南謳”“靠山吼”等稱謂，中華人民共和國(guó)成立后改為今稱。

1．源流沿革

關(guān)于豫劇起源于何時(shí)何地，大體有四種說(shuō)法：一是在河南民間演唱藝術(shù)，特別是明代中后期中原盛行的時(shí)尚小令基礎(chǔ)上，吸收“弦索”等藝術(shù)成果發(fā)展而成：二是由秦腔（同州梆子）演變而成；三是北曲的一個(gè)分支，清初由弦索演變而成；四是“梆鑼卷”說(shuō)。無(wú)論采取何種形式演唱，豫劇在其形成發(fā)展過(guò)程中，從羅戲、卷戲中吸收藝術(shù)成果而發(fā)展壯大。

2．劇目概況

據(jù)初步調(diào)查，豫劇傳統(tǒng)劇目有近千個(gè)，保留下來(lái)最早的劇目，是老藝人周士順根據(jù)清光緒六年（1880）六月二十六日的“對(duì)折”抄錄下來(lái)，并在民初有所增減的265個(gè)。這些劇目大多在清末民初經(jīng)常上演，據(jù)說(shuō)系開封老義成班所傳，其中有《香囊記》《五福全》《下陳州》《岳飛出世》《反陽(yáng)河》《黃鶴樓》《一棒雪》《九龍杯》《桃花庵》《連環(huán)計(jì)》《玉堂春》《戰(zhàn)宛城》《黑打朝》《空城計(jì)》《千秋燈》《打城隍》等。

河南舞陽(yáng)“藝園春”演出的劇目一般為中華人民共和國(guó)成立后豫劇工作者為保留大量面臨失傳的劇目，而進(jìn)行挖掘、整理、改編的。其中有較優(yōu)秀的劇目，如《花木蘭》《拷紅》《白蛇傳》《穆桂英掛帥》《花打朝》《秦香蓮》《大祭樁》《秦雪梅》《下陳州》《跑汴京》等；編創(chuàng)的現(xiàn)代戲有《劉胡蘭》《小二黑結(jié)婚》《朝陽(yáng)溝》《人歡馬叫》《李雙雙》《小白鞋說(shuō)媒》《冬去春來(lái)》等。這些劇目有的他們只排練某個(gè)人物的著名唱段，有的則根據(jù)劇情演繹一段精彩的片段。表演過(guò)程中，他們的每個(gè)眼神、動(dòng)作都是在用心表演，一樣能打動(dòng)舞陽(yáng)的戲迷，贏得陣陣掌聲。

3．藝術(shù)特點(diǎn)

豫劇的角色行當(dāng)，按一般說(shuō)法是四生、四旦、四花臉?！八纳奔蠢仙?、紅生、武生、小生；“四旦”即正旦（青衣）、歡旦（花旦）、老旦、彩旦；“四花臉”即大凈（黑頭）、大花臉、二花臉、三花臉（丑）。演員一般都有自己的專攻行當(dāng)。在“藝園春”戲班，有的演員專工一個(gè)行當(dāng)；有的演員則一專多能，工一行外，也演其他行當(dāng)，藝人稱其“兩門抱”。

4．河南舞陽(yáng)“藝園春”音樂(lè)形態(tài)分析

豫劇音樂(lè)屬于梆子聲腔體系，唱腔音樂(lè)結(jié)構(gòu)屬板式變化體。其板類有四種，即慢板、二八板、流水板、散板。在“藝園春”的音樂(lè)活動(dòng)中，據(jù)藝人介紹：“豫劇唱腔的這四大板類各有特色，都是我們經(jīng)常用到的……”除此之外，藝人還說(shuō)起了不同板式各自的特征，筆者通過(guò)記錄藝人口述內(nèi)容和書籍資料的查閱，將唱腔四大板類記述如下。

（1）慢板

慢板是豫劇唱腔音樂(lè)中常用的板式之一，可分為慢板、中慢板、連環(huán)扣、快三眼（金鉤掛）。在演唱中無(wú)論速度如何變化，都是一板三眼4/4拍上下句結(jié)構(gòu)。慢板的速度伸縮性較大，可隨其內(nèi)容情緒的不同而使用快、中、慢的速度。善于敘事，又長(zhǎng)于抒情，曲調(diào)迂回婉轉(zhuǎn)。如《朝陽(yáng)溝》中銀環(huán)的唱段，是在傳統(tǒng)慢板起腔中，把第一分句作擴(kuò)展的變格唱法，節(jié)奏跳蕩，旋律顯得華麗，表現(xiàn)了銀環(huán)歡快喜悅的情感。

（2）二八板

二八板也是豫劇中常用的板類之一，在豫劇的四大板類中表現(xiàn)力最強(qiáng)、變化最豐富。它的主板式二八板為2/4拍的一眼板，唱腔的起落形式有眼起板落和板起板落兩種。上句落音較自由，下句落音一般為“5”或“1”?；窘Y(jié)構(gòu)由一對(duì)可以反復(fù)的上下句組成。每句又分作兩腔，中間插有小過(guò)門，或省略小過(guò)門連唱。主要用于敘事，又可以根據(jù)劇情和人物感情變化的需要有不同變化；既能表現(xiàn)明快、爽朗、喜悅，也能表現(xiàn)急切、緊張和激憤悲痛的情景。例如，常香玉在《花木蘭》一劇中演唱“花將軍又變成了花家的女郎”一句時(shí)，為表現(xiàn)木蘭女天真活潑的青春少女形象而采用了豫東調(diào)二八板，其手法是用普通帶腔的下句收腔，又根據(jù)句尾的虛詞襯字構(gòu)成的襯腔，將唱腔旋律重復(fù)了一遍。

（3）流水板

流水板可分為流水板、慢流水板、快流水板、流水連板等。唱腔一般都是眼起板落的一板一眼的形式。主要特征是旋律中跨小節(jié)的切分節(jié)奏特別多，無(wú)論是唱腔的起落，還是唱腔旋律中的起伏、轉(zhuǎn)折，大多數(shù)出現(xiàn)在眼位上。流水板的上句落音比較自由，下句落“5”或“1”音，在普通的上下句結(jié)構(gòu)中，隨著唱腔尾句的落音，一般都有跟腔過(guò)門。曲調(diào)自由靈活、旋律流暢、節(jié)奏跳蕩，既適用于表現(xiàn)歡快活潑的情景，也適用于表現(xiàn)壓抑、憂傷的情感。經(jīng)過(guò)不斷改進(jìn)發(fā)展，至新中國(guó)成立后變?yōu)楝F(xiàn)代唱法的《拷紅》中“在繡樓”選段，節(jié)奏歡快跳蕩，使紅娘這樣一個(gè)天真可愛、聰明伶俐的人物形象，塑造得更加楚楚動(dòng)人。

5．伴奏曲牌

豫劇的表演編制，主要由“文場(chǎng)”和“武場(chǎng)”組成。所謂“文場(chǎng)”是指戲曲樂(lè)隊(duì)中弦樂(lè)、管樂(lè)及其伴奏人員的總稱；所謂“武場(chǎng)”是指戲曲樂(lè)隊(duì)中打擊樂(lè)器及其伴奏人員的總稱?！八噲@春”的成員，不論文場(chǎng)武場(chǎng)，幾乎每人都能擔(dān)任兩種以上的任務(wù)，比如：有些人可以演奏二胡、電子琴或者小镲：有些人既可以演奏文場(chǎng)的樂(lè)器又能在武場(chǎng)中擔(dān)任一兩個(gè)角色。

豫劇文場(chǎng)中的傳統(tǒng)伴奏曲牌有300多個(gè)，其中嗩吶曲牌130多個(gè)，橫笛曲牌20多個(gè)，絲弦曲牌170多個(gè)。

豫劇“武場(chǎng)”中所用的鑼鼓點(diǎn)，除在唱腔上所用者不同外，在身段上所用幾乎完全和京劇的一樣了。

（1）常用樂(lè)器

常用的樂(lè)器為鞭鼓，也叫“板鼓”和“單皮”（“藝園春”藝人稱“司鼓”）、堂鼓、大鑼、二鑼、鈸、小鈸等。

（2）鑼鼓牌調(diào)及其用途

鑼鼓點(diǎn)在戲曲中的作用很大，在戲曲中占的比重也不小，鑼鼓點(diǎn)在戲劇中可起到兩方面的作用：一是將段與段、句與句之間相聯(lián)系，二是增加音樂(lè)氣氛。

唱腔二八板的鑼鼓點(diǎn)可分單、雙鼓條兩種：?jiǎn)喂臈l用于起板前的有長(zhǎng)鑼、陰四鑼、串錘，用于起句的有兩鑼、長(zhǎng)鑼等，用于下韻的有三鑼、邊五鑼等。雙鼓條用于起板的有長(zhǎng)鑼、胡里炮七叉口等，用于起句的有兩鑼、葉偷桃等，用于上韻的有五鑼、兩鑼；用于下韻的有三鑼、搓手、勻三鑼、邊五鑼等。

在飛板唱腔中，起句、上句、下句常用的有扭絲等，上下韻通用的有兩鑼等。配合動(dòng)作的鑼鼓點(diǎn)有緊急風(fēng)、四擊頭、叫頭等。

敲鞭鼓的人戲班人稱鼓師。鼓師在伴奏過(guò)程中作用最大，也可以說(shuō)鼓師就是整個(gè)樂(lè)隊(duì)的總指揮，演出時(shí)，文武場(chǎng)的人都要聽鼓師的指揮。

根據(jù)“藝園春”藝人的介紹，鑼鼓點(diǎn)代表的節(jié)奏如下：

①倉(cāng)——鑼、鈸、二鑼合擊

②采——鈸、二鑼合擊

③光——鑼、二鑼合擊

④空——鑼、鈸、二鑼合擊

⑤衣（乙）——手板獨(dú)擊、休止

⑥打（扎）——單鼓條獨(dú)擊

⑦把——雙鼓條齊擊

⑧邊——輕擊鼓邊

⑨都魯——雙鼓條連擊

⑩林郎——二鑼獨(dú)擊、鑼的余音、鈸和二鑼輕擊

來(lái)呆——小鑼獨(dú)擊

（二）曲劇

曲劇也是河南省地方劇種之一，流行于河南全省以及周圍鄰近地區(qū)，也稱“高臺(tái)曲”“河南曲子戲”，有些地方又稱“南陽(yáng)曲子戲”。曲劇是在當(dāng)?shù)亓餍械那嚬淖忧尻?yáng)曲子、南陽(yáng)曲子）和踩高蹺的基礎(chǔ)上，受其他劇種的影響發(fā)展而成。

1．源流沿革

舞陽(yáng)縣的曲劇，是在1920年由金全、胡定等從洛陽(yáng)而來(lái)的一部分藝人，在舞陽(yáng)城鄉(xiāng)演出后，頗受群眾歡迎，從此得以發(fā)展。當(dāng)時(shí)，縣城東北十二里的楊樓村幾個(gè)愛唱曲子的青年楊朝、楊蘭等人，看到金全、胡定的戲班后，在村里幾個(gè)鄉(xiāng)紳財(cái)主的倡導(dǎo)支持下，春節(jié)期間搭高臺(tái)踩著高蹺唱曲子小段，他們沒(méi)有大型整場(chǎng)的劇目，只是《胡二姐開店》《水漫金山》《藍(lán)橋會(huì)》等小節(jié)目。這些愛好演唱的戲迷一起參與，成立起曲子戲班，為此，當(dāng)?shù)厝朔Q該村是“曲子窩”。

1940年間，曲子的演唱活動(dòng)極為廣泛，故其劇目?jī)?nèi)容詼諧、風(fēng)趣，民間有“哭曲子、浪越調(diào)”之說(shuō)，曲子在民間廣泛傳唱。

2．劇目概況

根據(jù)各方調(diào)查，河南曲劇的劇目總共約有252部，這些劇目中的60%以上（主要為歷史?。┦窃凇案吲_(tái)戲”形成以后，從其他兄弟劇種陸續(xù)移植、改編過(guò)來(lái)的。

3．伴奏樂(lè)器

曲劇的調(diào)高大多是“1=C”調(diào)，嗓音較高的演員也有定“1=#C”的，主弦叫“墜胡”。1956年河南省首屆戲曲觀摩會(huì)演時(shí)，為區(qū)別于“墜劇”和墜子書的主弦“墜胡”，便把曲劇主弦定名為曲胡。曲劇的伴奏樂(lè)器，在“高臺(tái)戲”期間只有一把曲胡（當(dāng)時(shí)叫墜胡）、一副手板、一個(gè)八角鼓、一面云鑼，最多再加一掛三弦、一把四胡。20世紀(jì)30年代初，增加了二胡、軟功京胡、笙等?！八噲@春”戲班在演唱曲劇時(shí)，由于條件限制，沒(méi)有笙、三弦、四胡等樂(lè)器，但他們配上了電子琴，音色顯得更加渾厚了。

4．音樂(lè)唱腔

河南曲劇唱腔是曲牌體式。初登舞臺(tái)時(shí)，多用“雜牌小調(diào)”，僅陰調(diào)、詩(shī)篇、剪靛花等十余支。后吸收流行于南陽(yáng)一帶的曲藝“大調(diào)曲”，豐富了唱腔。曲牌多由兩句、三句、四句以及各種垛子組成，有大牌子（大調(diào)）、中小雜牌（小調(diào)）和絲弦曲牌之分。總的風(fēng)格特點(diǎn)是樸實(shí)、自然、委婉、柔美、抒情性強(qiáng)。

戲曲作為一種民間藝術(shù)，一向流行在農(nóng)村。它保留著民間藝術(shù)的形式，深深植根廣大群眾，劇中所表現(xiàn)的思想愿望是與廣大勞動(dòng)群眾息息相關(guān)的，特別能把握住一般農(nóng)民的普遍心理，所以才為群眾所喜聞樂(lè)見。通過(guò)“藝園春”戲班的表演和群眾反映，可將其特征總結(jié)為以下幾點(diǎn)。

一是娛樂(lè)性強(qiáng)。鑼鼓聲響，絲弦音高。勞動(dòng)大眾在平時(shí)多日工作之余，逢節(jié)趕會(huì)，許多人擠在一處，聽聽看看，就感覺(jué)到無(wú)限的輕松愉快。

二是群眾喜愛。形式簡(jiǎn)單，表演真實(shí)，舞臺(tái)形象接近農(nóng)民的實(shí)際生活，很合勞動(dòng)大眾的口味。

三是易學(xué)易懂。調(diào)子簡(jiǎn)單，詞語(yǔ)通俗，很容易聽懂學(xué)會(huì)。

四是富于地方性。腔調(diào)高昂硬直，是表現(xiàn)河南人民的地方戲，所以為河南人也為舞陽(yáng)人喜聞樂(lè)見。

五是滑稽幽默，情趣盎然。在演員演唱的曲目中，無(wú)論是思想內(nèi)容、人物創(chuàng)造還是語(yǔ)言運(yùn)用，觀眾都能聯(lián)系到現(xiàn)實(shí)生活，構(gòu)思巧妙，或夸張，或嘲諷，情趣盎然。

結(jié)語(yǔ)

中華藝術(shù)文化博大精深，通過(guò)此次對(duì)河南民間音樂(lè)“藝園春”戲班的了解調(diào)查，筆者深深地被這種風(fēng)格純樸的民間音樂(lè)所打動(dòng)、吸引，為中華文化的豐富多彩自豪驕傲，作為一名普通中學(xué)音樂(lè)教師，要努力發(fā)掘更多更優(yōu)秀的民族音樂(lè)素材，傳播優(yōu)秀的民族音樂(lè)文化。