〔摘 要〕抗日戰(zhàn)爭時期，五位八路軍戰(zhàn)士為了掩護老百姓撤離，與日偽軍在狼牙山上展開對抗，最終在彈盡糧絕之后跳下懸崖。作曲家呂紹恩以此背景為原型，于20世紀(jì)60年代前后譜寫出一首琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》。作曲家對狼牙山五壯士的英勇事跡進(jìn)行了熱烈的謳歌，展現(xiàn)了激烈的戰(zhàn)斗場面。這首曲子既有琵琶武曲的表達(dá)方式，又有西方的創(chuàng)作技法，整曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，形象生動，對琵琶音樂的創(chuàng)作與演奏技巧的發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。

〔關(guān)鍵詞〕《狼牙山五壯士》；琵琶曲；演奏技巧；情感表達(dá)

一、琵琶曲《狼牙山五壯士》的簡介

琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》的作曲呂紹恩是我國著名的音樂家。1935年，呂紹恩出生于山東省青島，他從小生活在充滿音樂的大環(huán)境下，加入過合唱團，學(xué)過鋼琴，又系統(tǒng)地學(xué)過很多樂器，對民樂充滿興趣，這些都支持著他的創(chuàng)作道路，為他之后的音樂發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。1960年，呂紹恩在大學(xué)三年級的暑假創(chuàng)作出了琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》，樂曲得到了社會各界的高度評價。

《狼牙山五壯士》的創(chuàng)作不僅僅是對五壯士愛國情懷的贊歌，更表現(xiàn)了中國人民抗敵御侮保衛(wèi)家園、萬眾一心浴血奮戰(zhàn)的強大的民族凝聚力。這首曲目描述了抗日戰(zhàn)爭時期殘酷的戰(zhàn)斗場面，曲目的體裁為武曲風(fēng)格。

琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》根據(jù)狼牙山戰(zhàn)斗改編而成，樂曲手法大膽，敢于創(chuàng)新，全曲用激動人心的旋律，激烈地展開表現(xiàn)戰(zhàn)斗性的場景，謳歌了抗日英雄的英勇斗爭精神。

二、琵琶曲《狼牙山五壯士》的音樂表現(xiàn)手法和曲目結(jié)構(gòu)分析

（一）音樂表現(xiàn)手法

作者在琵琶曲《狼牙山五壯士》的創(chuàng)作過程中，根據(jù)狼牙山五壯士的歷史背景運用大量的掃弦、拂弦、搖指、輪指、滿輪、雙彈等創(chuàng)作技法來充分體現(xiàn)琵琶武曲緊張激烈的特點。采用西洋大小調(diào)的調(diào)式調(diào)性特征并加上民族五聲音階在曲目中的使用，其中民族五聲音階的加入使得音樂更具有中國韻味。

琵琶曲《狼牙山五壯士》中還大量使用了和弦，曲目的難度也由和弦的運用而增加，主要使用的是三和弦和七和弦。開頭部分的三和弦與七和弦的使用，為樂曲營造出一種悲壯的色彩，引發(fā)聽眾的思考，并把聽眾帶到故事的場景中，更能讓聽眾感受到故事情緒的變化，為下面的故事陳述做鋪墊。緊接著樂曲中出現(xiàn)的三和弦與七和弦是樂曲最開頭創(chuàng)作形式的重復(fù)，進(jìn)一步抒發(fā)強烈的情感并與后面的明朗歡快部分形成鮮明對比。中間部分的三和弦與七和弦的運用是為了描述鬼子進(jìn)村的緊張場景，這一部分由單音開始，隨著和弦的逐步增加，表現(xiàn)出鬼子臨近時的緊張氣氛。最后的三和弦與七和弦描述了烈士們英勇對抗后寡不敵眾而毅然決然跳下懸崖的場景，呈現(xiàn)出莊嚴(yán)肅穆的情感色彩。

《狼牙山五壯士》這首作品采用多調(diào)式的寫作手法，樂曲先用F大調(diào)進(jìn)行中板稍慢的故事陳述，之后樂曲轉(zhuǎn)入D大調(diào)明朗歡快的快板并與前一部分形成對比，樂曲再轉(zhuǎn)入E調(diào)節(jié)奏固定的快板，形象表現(xiàn)鬼子進(jìn)村時的鬼祟與腳步臨近時的緊張，隨后樂曲轉(zhuǎn)入G大調(diào)急板把曲目引入高潮，緊接著樂曲又轉(zhuǎn)入F大調(diào)的慢板暗示故事的結(jié)局，最后樂曲轉(zhuǎn)入D大調(diào)稍慢速的中板進(jìn)行主題升華。

《狼牙山五壯士》首次在琵琶左手大拇指上做出有益探索，將琵琶左手的大拇指由撫琴這一常規(guī)功能轉(zhuǎn)為在品上按弦彈奏，并且在左手的按弦上加入了大量的和弦與變化音，使用了復(fù)雜的和聲及轉(zhuǎn)位，更能表現(xiàn)人物豐滿的形象特征。在節(jié)奏上，《狼牙山五壯士》這首樂曲更偏向于散板，樂曲中大量運用附點節(jié)奏，這樣獨特的音樂表達(dá)方式，使得作品更具故事性和戲劇性。

（二）琵琶曲《狼牙山五壯士》的結(jié)構(gòu)分析

《狼牙山五壯士》是一部極富敘事色彩和表現(xiàn)力的獨奏曲，全曲共分五段以及起首部分和結(jié)尾部分。樂曲采用了西方奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)形式，將全曲分成了呈示部、展開部、再現(xiàn)部。下面對這三個部分進(jìn)行具體的講述。

第一部分即為呈示部，包含引子、第一段和第二段。引子由低音區(qū)的相把位進(jìn)行掃拂、輪指演奏，低沉的音色發(fā)人深思、引人悲痛。在第一段中，樂曲由原先悲壯的F大調(diào)轉(zhuǎn)為明朗的D大調(diào)突出對八路軍的贊美以及對八路軍英勇矯健身姿的描繪，將老百姓對八路軍的信任與愛戴生動形象地描繪出來，并引出中心主題與尾段形成呼應(yīng)。到第二段樂曲突然轉(zhuǎn)E大調(diào)，低音區(qū)的演奏給人一種陰森恐怖、危險將要來臨的緊張感，附點、切分以及三連音的節(jié)奏型和音樂走向逐漸加強，把日偽軍的步步逼近及其鬼祟狡詐的形象深刻地表現(xiàn)出來，與第一段的明朗寬廣形成鮮明反差和對比。

第二部分為展開部分，即為樂曲的第三段。該段樂曲轉(zhuǎn)到G大調(diào)且進(jìn)入快板，用連續(xù)的掃拂以及附點節(jié)奏與切分節(jié)奏的運用，將樂曲一下拉入緊張的戰(zhàn)斗狀態(tài)，這一部分是整個樂段的核心部分，并且在這一部分中加入左手大指按和弦的演奏形式，其中不和諧和弦的運用將激烈的情感進(jìn)一步?jīng)_擊碰撞，展現(xiàn)出八路軍浴血殺敵的場景。

第三部分為再現(xiàn)部分，即為樂曲的第四段、第五段、尾聲段三個部分。第四段樂曲轉(zhuǎn)回引子的F大調(diào)，用四弦緩慢的輪指貫穿全段，表現(xiàn)出對前線陣亡將士們的哀悼和悲痛之情，烘托出肅穆壓抑的氛圍，讓人不禁流淚。第五段樂曲又轉(zhuǎn)回D調(diào)，高音區(qū)的輪指訴說著老百姓的沉痛心情，中板稍慢的速度與中弦輪指的運用表現(xiàn)出人們對八路軍戰(zhàn)士的懷念與尊敬。尾聲由掃輪拂手法貫穿前部分旋律，表現(xiàn)出悲壯、莊嚴(yán)雄偉的氣勢，全段運用了大量的和弦連接，這使得樂曲音色更加豐富，彈奏難度也上升。后部分將樂曲主題進(jìn)一步升華與前面的樂段形成部分呼應(yīng)。

三、琵琶曲《狼牙山五壯士》的演奏分析

樂曲引子部分（1-30小節(jié)）：開頭兩小節(jié)強進(jìn)入，三和弦與七和弦貫穿增加段落的表達(dá)效果使音域更加寬廣，給人一種直擊心靈的感覺。第3、4小節(jié)是一個弱漸強的處理，把樂曲的情緒推了上去，演奏時要與前兩小節(jié)有一個呼吸口再進(jìn)入。前四個小節(jié)都用掃拂輪的手法貫穿，要注意輪指和掃拂的力度要出來，把悲壯和憤慨的情緒貫穿全文，暗示樂曲主題，推動樂曲的發(fā)展。緊接著5-8小節(jié)，力度突然變?nèi)?，用輕緩的輪指慢慢訴說，并加上大幅度的揉弦，一種如泣如訴的情感迸發(fā)出來與前四小節(jié)形成鮮明對比。9-12小節(jié)運用了呼應(yīng)的手法，四弦與一弦形成鮮明對照，一唱一和緩緩交錯如回聲蕩漾在耳邊。13-20小節(jié)運用同頭換尾的手法，前面的和弦掃拂輪要有氣勢和力度，后面的十六分音符彈奏要輕巧、短小，前后的演奏形成強大反差。21-30小節(jié)，開始的21小節(jié)輪指將一個旋律時值不斷縮小，進(jìn)行慢起漸快的處理，使樂曲富有動力性和推動感。

樂曲第一段（31-80小節(jié)）：31-36小節(jié)運用模近與呼應(yīng)的手法與前面形成呼應(yīng)又為下面做鋪墊。37-62小節(jié)，樂曲由前面的四拍子轉(zhuǎn)到二拍子，強弱的規(guī)律以及附點、切分和三連音節(jié)奏型的運用使得旋律更加明朗歡快，情緒更加飽滿熱情，表現(xiàn)出八路軍英勇善戰(zhàn)、筆直挺拔的身姿。63-80小節(jié)又變成了四拍子，前十個段落先用掃弦強調(diào)音頭又接著用輪指陳述主題，緩慢而有力量的輪指使樂曲更加寬廣而具有感染力，這是老百姓對八路軍英勇善戰(zhàn)的贊美與歌頌。

樂曲第二段（81-109小節(jié)）：開始在低音區(qū)四弦的滾奏給人一種壓迫和危險即將臨近的感覺，與上段百姓安居樂業(yè)情景形成強烈反差。附點和切分音符的使用使得節(jié)奏更加單一而機械，偏音的使用使樂曲聽起來不和諧，表現(xiàn)出敵軍的奸詐與狡猾。94-109小節(jié)中的跳音，在彈奏時要表現(xiàn)出來。104-109小節(jié)，樂曲使用了同一和弦的疊加，將樂曲音域得到擴展，由極弱到極強的旋律走向不斷增加了樂曲的緊張感，為下面樂曲的展開作鋪墊。

樂曲第三段（110-204小節(jié)）：在樂曲開始運用二拍子強弱的節(jié)奏規(guī)律和附點、切分節(jié)奏型的混合，具有很強的動力感和推動性，隨著掃弦速度的逐漸變快，情緒也更加激烈。演奏時要注意強調(diào)音頭和重音，演奏的節(jié)奏要準(zhǔn)確。在125小節(jié)中樂曲使用了左手大拇指按弦的創(chuàng)造性演奏方法。137-142小節(jié)，這幾小節(jié)使用旋律音程的變形，低音區(qū)與中音區(qū)交替彈奏更有呼應(yīng)的意味，使得節(jié)奏更加緊湊。151-154小節(jié)中的“拍”技法的演奏，大指重重地勾弦后立即松手，像斷弦的聲音讓人肝腸寸斷，表現(xiàn)出雙方戰(zhàn)斗的激烈場面。173-185小節(jié)多用三連音和附點節(jié)奏，并運用變化重復(fù)結(jié)構(gòu)，要彈奏得快速、均勻、利落。186-197小節(jié)運用了十六分音符模進(jìn)上行的手法，速度越來越快，情緒也隨之越來越緊張，把樂曲的情感推入高潮。198-204小節(jié)運用八度下行的手法，表現(xiàn)出五壯士英勇就義的悲壯場景。

樂曲第四段（205-212小節(jié)）：這一段的情緒是極為哀痛的，用緩慢的輪指貫穿。四弦低把位的輪指更能表現(xiàn)人民群眾的沉痛哀悼之情，段落中的多處漸強漸弱記號要求演奏者要將情感帶入到故事背景中，以演奏出肝腸寸斷的心情。

樂曲第五段（213-232小節(jié)）：這一段為中板抒情性段落與上段相承接，一弦高音區(qū)明亮的音色具有歌唱性，加上泛音和大幅度揉弦的使用更能抒發(fā)飽滿的懷念之情。中弦的滾奏加上三弦四弦的裝飾音使畫面更加莊重，抒發(fā)了抗戰(zhàn)將士和百姓們對狼牙山五位英雄的深切緬懷與無限敬仰。此曲在彈奏中重在對情感的掌握，樂曲以語言表現(xiàn)為主，情感真摯細(xì)膩，旋律順暢明朗。228-232小節(jié)的十六分音符速度越來越快，推動情感的抒發(fā)為下段作鋪墊。

尾聲（233-256小節(jié)）：樂曲多用輪夾掃表現(xiàn)七和弦，一步步將旋律與情感推向高潮，強烈的掃拂表現(xiàn)了對英雄的頌歌與贊美。并運用滾指、掃輪等技法，演奏出樂曲的寬廣豪邁與肅穆雄壯，表現(xiàn)了在狼牙山五壯士同日本侵略者作戰(zhàn)的英雄壯舉。而在滿輪的演奏中，更能顯示出抗戰(zhàn)士兵的英雄氣魄和偉大精神，因而更具感染力。在強烈的掃拂中將整首曲子又推到了高潮，使得整首曲子在結(jié)尾得到升華。

結(jié)語

琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》是《十面埋伏》《霸王卸甲》這些武曲體裁在近代作品中的運用。很多同學(xué)在學(xué)習(xí)該作品時，常常被其中大量和弦的轉(zhuǎn)換與指法調(diào)整、演奏力度把握和情感處理等方面所困擾。筆者認(rèn)為，只有大量的練習(xí)，才能使得和弦快速轉(zhuǎn)換。因此，演奏者在平時練習(xí)基本功時要抽出大量時間去進(jìn)行掃弦、輪指力度的專門訓(xùn)練，演奏時要在充分了解故事背景的前提下將情感帶入故事的發(fā)展情景中。

琵琶有著豐富多樣的表演手法和獨具風(fēng)格的音樂表現(xiàn)力，演奏者要結(jié)合作品的內(nèi)容需要，運用不同的音色，不同的技法，來表現(xiàn)不同的音樂意象與情感。琵琶的演奏技術(shù)并沒有嚴(yán)格的劃分，它們之間相輔相成、缺一不可，使之所表現(xiàn)的情感和內(nèi)容更加生動豐滿。而左手和右手兩種演奏技巧的協(xié)調(diào)是表現(xiàn)作品內(nèi)在感情的一種重要方法。因此，演奏者必須具有較高的音樂素養(yǎng)，并將不同的音樂感受與表達(dá)技巧融合于琵琶的藝術(shù)表達(dá)之中，這樣才能更好地發(fā)掘出作品的內(nèi)涵與意蘊。

參考文獻(xiàn)

①張唯一：《賞析琵琶獨奏曲〈狼牙山五壯士〉》，《樂器》，2022年，第7期。

②肖安然：《琵琶曲〈狼牙山五壯士〉藝術(shù)風(fēng)格賞析》，《當(dāng)代音樂》，2019年，第3期。

③王欣潔：《回弦彈出壯士情——琵琶曲〈狼牙山五壯士〉賞析》，《北方音樂》，2017年，第8期。

④桑瑞：《解析琵琶獨奏曲〈狼牙山五壯士〉》，《黃河之聲》，2010年，第8期。

作者簡介

武如玉，河南師范大學(xué)學(xué)生，研究方向為音樂表演。

責(zé)任編輯：任麗姝