方芳?蘭子旋?易亨奇

在中國(guó)的傳統(tǒng)文化中，詩(shī)樂(lè)一體，歌詩(shī)同源，但由于一些原因?qū)е铝嗽?shī)樂(lè)在一定程度上的分離?，F(xiàn)以作品《名垂宇宙》的指揮藝術(shù)處理為視角，剖析詩(shī)樂(lè)融合的藝術(shù)魅力。要了解“詩(shī)樂(lè)尺牘”，就必須理解何為“詩(shī)樂(lè)”，何為“尺牘”。通過(guò)對(duì)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的介紹以及對(duì)藝術(shù)特色的梳理，揭示詩(shī)樂(lè)尺牘作品的創(chuàng)作手法以及特點(diǎn)，并簡(jiǎn)要分析詩(shī)樂(lè)尺牘作品《名垂宇宙》的指揮藝術(shù)處理。以此深化對(duì)中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的理解，為排練該類(lèi)作品提供參考價(jià)值。

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念介紹

何為“詩(shī)樂(lè)”

詩(shī)和樂(lè)都源自人類(lèi)對(duì)于美的追求和表達(dá)欲望，在文學(xué)藝術(shù)的諸多門(mén)類(lèi)中，詩(shī)歌與音樂(lè)的關(guān)系最為密切，二者一直相輔相成。詩(shī)歌通過(guò)文字、韻律和修辭等方法來(lái)追求美感，而音樂(lè)則通過(guò)聲音的組合（如和聲、旋律等）和節(jié)奏的變化來(lái)創(chuàng)造美感。音樂(lè)可以為詩(shī)歌帶來(lái)情感的延伸和強(qiáng)化，而詩(shī)歌則可以為音樂(lè)提供更為具體和深刻的意義，二者相互融合，獲得更為綜合和豐富的藝術(shù)體驗(yàn)。詩(shī)和樂(lè)都具有自己獨(dú)特的審美標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律。

何為“尺牘”

關(guān)于“尺牘”，《說(shuō)文》里的解釋為：“牘，書(shū)版也?！逼溟L(zhǎng)一尺，既書(shū)曰牘，未書(shū)曰槧。尺牘，指古人用于書(shū)寫(xiě)的書(shū)簡(jiǎn)、信札、書(shū)信、文辭，或者墨跡、字跡。據(jù)記載，木牘的規(guī)格一般長(zhǎng)度在一尺左右，故有“尺牘”之稱(chēng)，多用于書(shū)法、繪畫(huà)。“尺牘”承載著古人的思想，也是古人思想傳播的具象化表達(dá)。在使用紙張之前，古人寫(xiě)信采用竹片、木片為載體，竹片叫“簡(jiǎn)”，木片叫“牘”或“札”，長(zhǎng)約一尺。

何為“詩(shī)樂(lè)尺牘”

“詩(shī)樂(lè)尺牘”實(shí)際上是用這四個(gè)字指代一種音樂(lè)題材，用音樂(lè)去解讀詩(shī)詞文化，用音樂(lè)去延伸“詩(shī)”這個(gè)語(yǔ)言文字無(wú)法到達(dá)的邊界。“詩(shī)樂(lè)尺牘”借“尺牘”作為古今之間的媒介，可以讓人們以一種新的方式去聆聽(tīng)亙古，看見(jiàn)亙古，觸摸亙古。

雖然目前有不少學(xué)者對(duì)于中國(guó)古典詩(shī)詞的音樂(lè)化的概念進(jìn)行了界定，但一直以來(lái)，這個(gè)形式始終沒(méi)有一個(gè)確切的定位。于是，艾明教授和黃旭教授開(kāi)始思考并研究以何種方式將詩(shī)和樂(lè)的這種關(guān)系闡明，斟酌再三后最終確定，以“詩(shī)樂(lè)尺牘”來(lái)界定中國(guó)古典詩(shī)詞的音樂(lè)化形式。兩位教授的初心在于，將古典詩(shī)詞音樂(lè)化表達(dá)的形式規(guī)范統(tǒng)一，以“詩(shī)樂(lè)尺牘”命名，分析、探究、總結(jié)中國(guó)古典詩(shī)詞音樂(lè)化表達(dá)的規(guī)律及其創(chuàng)作方法。

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的特色及創(chuàng)作手法

《名垂宇宙》中關(guān)于中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的特色

《名垂宇宙》歌詞摘選自諸葛亮的《前出師表》，為更完美地展現(xiàn)詩(shī)詞文本的內(nèi)容和意境，《名垂宇宙》應(yīng)用了語(yǔ)音旋律概念的技法。關(guān)于語(yǔ)音旋律的基本概念，黃旭教授提出：“‘語(yǔ)音旋律可以用來(lái)定義基于語(yǔ)音音效而派生、發(fā)展旋律的技術(shù)手段，也可以用來(lái)描述語(yǔ)音音效的作品音響。由于語(yǔ)音跟語(yǔ)言的音節(jié)、表達(dá)習(xí)慣有著天然的協(xié)調(diào)性和一致性，因此，語(yǔ)音旋律概念也常被稱(chēng)作‘語(yǔ)言旋律元素，運(yùn)用到聲樂(lè)作品的創(chuàng)作和表演中?！边@說(shuō)明，語(yǔ)音的旋律基于語(yǔ)言的自然音節(jié)和表達(dá)習(xí)慣，使其能夠與語(yǔ)言產(chǎn)生天然的協(xié)調(diào)性，使旋律能夠被“說(shuō)”“喊”“念”“朗誦”出來(lái)?！睹褂钪妗肪脑O(shè)計(jì)合唱音效，深入探究詩(shī)詞文本與音樂(lè)在節(jié)奏、韻律、音調(diào)等方面的融合，二者相輔相成，使所表達(dá)的內(nèi)容能夠最大化地展現(xiàn)。

詩(shī)樂(lè)尺牘概念在節(jié)奏音韻方面有著嚴(yán)格要求?！睹褂钪妗分?，關(guān)于語(yǔ)音旋律的節(jié)奏節(jié)拍設(shè)計(jì)，展現(xiàn)了詩(shī)詞文本節(jié)奏與音樂(lè)節(jié)奏的配合。詩(shī)詞文本中，“臣本布衣，躬耕于南陽(yáng)”用中國(guó)傳統(tǒng)語(yǔ)感以及語(yǔ)言聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣顯示，“臣”與“躬耕”，“布衣”與“南陽(yáng)”是兩組對(duì)仗詞語(yǔ)，此句的斷句為“臣/本/布衣，躬耕/于/南陽(yáng)”。據(jù)此，“臣”與“躬耕”，“布衣”與“南陽(yáng)”分別設(shè)計(jì)相同的音樂(lè)元素，進(jìn)而將小單位的音樂(lè)元素作為旋律的動(dòng)機(jī)素材不斷發(fā)展，律動(dòng)趨同加上相同的音樂(lè)元素，突出了旋律音效的“動(dòng)機(jī)性”。

詩(shī)歌語(yǔ)言的聲調(diào)與音樂(lè)的音調(diào)在調(diào)配上很講究，語(yǔ)言的高低升降構(gòu)成了聲調(diào)，聲調(diào)的起伏造成了詩(shī)歌語(yǔ)調(diào)的多變。詩(shī)的結(jié)構(gòu)通過(guò)其行文布局和停頓決定了音樂(lè)的節(jié)奏節(jié)拍，詩(shī)的音調(diào)和語(yǔ)調(diào)通過(guò)升降起伏和語(yǔ)氣強(qiáng)弱構(gòu)成音樂(lè)旋律的基礎(chǔ)，音樂(lè)的旋律是這些聲調(diào)變化的藝術(shù)性延伸，詩(shī)的韻律與音樂(lè)的調(diào)式調(diào)性相呼應(yīng)?！睹褂钪妗返男蓻](méi)有刻意追求傳統(tǒng)的調(diào)式調(diào)性，而是讓旋律自然地隨著語(yǔ)音的音調(diào)變化而變化，以音高形式來(lái)特別表達(dá)語(yǔ)音的音調(diào)變化，這種處理方式讓旋律雖有調(diào)式的“感覺(jué)”，但卻讓人無(wú)法判斷具體調(diào)式。語(yǔ)言本是無(wú)調(diào)性，而將語(yǔ)言進(jìn)行打磨、拋光、潤(rùn)色，加工成為語(yǔ)音旋律，以此將文字與音樂(lè)“揉”在一起，實(shí)現(xiàn)文字與音樂(lè)的有機(jī)融合。

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念中的創(chuàng)作手法

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念可以分為兩種創(chuàng)作手法。

一種是歌詞文本完全引用古典詩(shī)詞文本，根據(jù)古典詩(shī)詞文本作曲，以音樂(lè)的形式，把自己對(duì)古典詩(shī)詞文本的欣賞和主觀感受賦予詩(shī)詞文本。作曲家在創(chuàng)作時(shí)要做的就是，用音樂(lè)語(yǔ)言將詩(shī)詞喚起的內(nèi)心感受傳達(dá)出來(lái)。詩(shī)詞所傳達(dá)的情感、情緒等深層內(nèi)涵本身就是不確定的，用音樂(lè)語(yǔ)言把它傳達(dá)出來(lái)，用音樂(lè)去延伸文字無(wú)法觸及的境界，能夠使聽(tīng)眾更好地窺探到詩(shī)詞文本背后的意境表達(dá)。

另一種是專(zhuān)門(mén)為一首詩(shī)詞而作曲，其歌詞文本不必完全按照詩(shī)詞文本而作，作曲家可通過(guò)詩(shī)詞的意境而創(chuàng)作一首全新的作品。該作品可以是無(wú)文本的純音樂(lè)，也可以是以詩(shī)詞為核心，進(jìn)而增添或是重新創(chuàng)作新的歌詞文本的音樂(lè)，聽(tīng)眾從音樂(lè)中體會(huì)詩(shī)詞意境。音樂(lè)與詩(shī)詞的藝術(shù)符號(hào)不同，音樂(lè)的符號(hào)是有規(guī)律運(yùn)動(dòng)的樂(lè)音，詩(shī)歌的符號(hào)是語(yǔ)言，樂(lè)音訴諸人們的聽(tīng)覺(jué)，語(yǔ)言訴諸人們的想象，用音樂(lè)的語(yǔ)言巧妙地把詩(shī)喚起的內(nèi)心感覺(jué)傳達(dá)出來(lái)。

《名垂宇宙》屬于第一種創(chuàng)作手法，該作品以諸葛亮《前出師表》作為文本材料，體現(xiàn)了漢語(yǔ)語(yǔ)言藝術(shù)。作曲家以語(yǔ)音旋律概念技術(shù)為手段，將普通話(huà)語(yǔ)音音調(diào)的起伏夸張地展現(xiàn)，使得歌詞所表達(dá)的藝術(shù)形象生動(dòng)浮現(xiàn)。為了確保詩(shī)詞文本的清晰性，作曲家將普通話(huà)語(yǔ)音音效作為音樂(lè)旋律的模具，將語(yǔ)音旋律貫穿該作品。作曲者之一的黃旭教授曾論述了語(yǔ)音旋律的兩方面特點(diǎn)：一是旋律的音高變化主要受聲調(diào)和表達(dá)習(xí)慣的影響；二是旋律的節(jié)奏節(jié)拍變化主要受表達(dá)習(xí)慣和情緒的影響。《名垂宇宙》選用大眾都能聽(tīng)懂的普通話(huà)作為語(yǔ)音旋律的應(yīng)用語(yǔ)言，通過(guò)對(duì)歌詞普通話(huà)聲調(diào)音效的模仿和變化發(fā)展來(lái)譜寫(xiě)旋律。作曲家根據(jù)歌詞文本的普通話(huà)語(yǔ)音音效，精心設(shè)計(jì)歌詞語(yǔ)音的語(yǔ)氣、語(yǔ)音旋律的節(jié)奏節(jié)拍和旋律的音高變化走向，把握詩(shī)詞文本的核心表達(dá)，以音樂(lè)的形式賦予詩(shī)詞文本魅力。

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念與古典詩(shī)詞音樂(lè)化表達(dá)形式的融合與發(fā)展

“詩(shī)樂(lè)一體，歌詩(shī)同源。”中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念作為解讀詩(shī)詞文化的一種獨(dú)立的音樂(lè)方式，在我國(guó)歷史長(zhǎng)河中熠熠生輝。近代以來(lái)，黃自、蕭友梅、賀綠汀等一批作曲家積極關(guān)注中國(guó)詩(shī)樂(lè)，蕭友梅將古詩(shī)詞列為上海音專(zhuān)必修課，黃自、青主等作曲家身體力行，為古詩(shī)詞譜曲。他們?cè)诔浞謱W(xué)習(xí)西方前沿作曲技法后不斷挖掘著獨(dú)屬中國(guó)的音樂(lè)美學(xué)，創(chuàng)造性地將戲曲、民歌、古曲、民間傳說(shuō)、詩(shī)詞等傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代作曲技法相融合，讓飽含中華民族韻味的聲音響徹現(xiàn)代國(guó)際樂(lè)壇，也讓這些中國(guó)古老的文化瑰寶再次煥發(fā)生機(jī)，浩如煙海的中國(guó)詩(shī)歌成為我國(guó)音樂(lè)發(fā)展永不枯竭的源泉。

當(dāng)然，現(xiàn)代的詩(shī)樂(lè)尺牘仍然保持著一定傳承和創(chuàng)新。隨著社會(huì)的發(fā)展，語(yǔ)言文字不斷簡(jiǎn)化，無(wú)法更好的表達(dá)詩(shī)詞更高層次的含義和韻味。然而，中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的出現(xiàn)，再次推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)詞文化的發(fā)展，但也面臨著一些挑戰(zhàn)?，F(xiàn)代社會(huì)多元化的信息傳播途徑和快節(jié)奏的生活方式，使得人們很難靜下心去品味詩(shī)詞的韻味，感受詩(shī)樂(lè)尺牘概念的獨(dú)特魅力。隨著近年來(lái)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化復(fù)興的潮流，一些學(xué)者開(kāi)始關(guān)注并致力于推動(dòng)詩(shī)樂(lè)尺牘概念的傳承與發(fā)展。例如，以《名垂宇宙》為代表，該作品以諸葛亮《前出使表》為文本材料，巧妙地運(yùn)用語(yǔ)音旋律概念的技法，展現(xiàn)了普通話(huà)語(yǔ)音的藝術(shù)魅力。合唱、獨(dú)唱與中國(guó)民族器樂(lè)的完美結(jié)合，使得歌詞所表達(dá)的藝術(shù)形象生動(dòng)而鮮明。詩(shī)樂(lè)尺牘概念雖然在現(xiàn)代社會(huì)中傳播并不廣泛，但其在文化領(lǐng)域的價(jià)值和意義依然不容忽視。

中國(guó)詩(shī)樂(lè)尺牘合唱作品的指揮藝術(shù)處理——以《名垂宇宙》為例

《名垂宇宙》以普通群眾為主角，力求每字每句都能清晰地傳達(dá)給聽(tīng)眾。作品將歌詞語(yǔ)音音效作為旋律的基礎(chǔ)，精心設(shè)計(jì)合唱音效，讓聽(tīng)眾深刻感受作品魅力?！罢Z(yǔ)音旋律”是作品旋律的主要特征，在歌詞的應(yīng)用語(yǔ)言上，“字同音不同”是漢語(yǔ)的基本特點(diǎn)，選用當(dāng)代漢語(yǔ)標(biāo)準(zhǔn)普通話(huà)發(fā)音來(lái)表達(dá)文字，能便捷、精準(zhǔn)地與各地聽(tīng)眾直接溝通。作品《名垂宇宙》中的第8—15小節(jié)，該片段為男低領(lǐng)唱部分，該演唱旋律明顯模仿了普通話(huà)語(yǔ)音聲調(diào)的音高變化，旋律與語(yǔ)音聲調(diào)音效緊密相連。黃旭教授稱(chēng)這種基于親緣關(guān)系的創(chuàng)作和演唱為“唱普通話(huà)的語(yǔ)音”，這是作品創(chuàng)作和排演中的核心觀念，不同于簡(jiǎn)單的“用普通話(huà)來(lái)唱”。在排練過(guò)程中，要著重于歌詞語(yǔ)音聲調(diào)的音高變化方向，并且結(jié)合旋律走向，要求演唱者注意旋律對(duì)于歌詞聲調(diào)的模仿，打破以往的演唱方式，強(qiáng)化“唱普通話(huà)的語(yǔ)言”觀念，豐富普通話(huà)的聲調(diào)音效，而不僅僅是用普通話(huà)來(lái)唱。同時(shí)，還要求演唱者注意力度變化，指揮排練時(shí)還應(yīng)考慮休止符停頓的作用，做出句子之間和每個(gè)歌詞之間的語(yǔ)氣感，深入理解詩(shī)詞的含義，思考詩(shī)詞之中的格律詞感。

在歌曲的創(chuàng)作與演唱過(guò)程中，語(yǔ)氣的運(yùn)用至關(guān)重要，它對(duì)于作品的力度、速度、音色等要素具有決定性的影響，進(jìn)而深刻塑造歌詞的律動(dòng)與情感表達(dá)。為確保歌詞內(nèi)容得以精準(zhǔn)、有效傳達(dá)，我們必須充分重視、細(xì)致考慮對(duì)語(yǔ)氣的把握。例如，作品《名垂宇宙》第8—15小節(jié)（男低領(lǐng)唱部分）中諸葛亮的獨(dú)白場(chǎng)景，作曲家為襯托角色的沉穩(wěn)和淡泊明志，在這里作出了恰當(dāng)?shù)恼Z(yǔ)氣設(shè)計(jì)。該片段為諸葛亮面對(duì)群臣和百姓宣講，考慮到角色情節(jié)，語(yǔ)速方面選擇了較慢速度，結(jié)合該片段中較強(qiáng)力度的處理，構(gòu)成了該片段語(yǔ)音旋律的基本語(yǔ)氣。排練過(guò)程中，要把控該片段的速度，理解角色以及歌詞背景，做到慢而不拖。要求演唱者做出朗誦的聲效，演唱力度上做到較強(qiáng)以體現(xiàn)角色的“沉穩(wěn)”。該片段作為作品的開(kāi)始部分，需要著重訓(xùn)練，結(jié)合“唱普通話(huà)的語(yǔ)音”以及語(yǔ)氣的設(shè)計(jì)，做到作品的角色一亮相，便能將聽(tīng)眾帶入到詩(shī)詞中來(lái)。

作品《名垂宇宙》中，語(yǔ)音旋律的節(jié)奏節(jié)拍設(shè)計(jì)，根據(jù)排比句以其語(yǔ)素相同、節(jié)奏一致的特色，在句子間采用相同音型，使語(yǔ)言更加和諧統(tǒng)一，增強(qiáng)了表達(dá)的力度與感染力，展現(xiàn)出修辭的獨(dú)特魅力。構(gòu)成旋律的動(dòng)機(jī)素材，在律動(dòng)的趨同條件下，形成“動(dòng)機(jī)”明顯的旋律音效。這一設(shè)計(jì)突破了歌詞原本的節(jié)奏節(jié)拍，為不同速度以及唱腔的發(fā)揮提供了條件。在合唱指揮排練過(guò)程中，要注意句子的劃分以及歌詞之間的對(duì)應(yīng)關(guān)系，從而聯(lián)系節(jié)奏節(jié)拍，從聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣上考慮歌詞演唱節(jié)奏節(jié)拍的處理，以及在速度設(shè)計(jì)中的咬字節(jié)奏，結(jié)合詩(shī)詞中的格律詞感進(jìn)行排練。例如，在作品《名垂宇宙》第20—23小節(jié)（部分）中，從歌詞旋律可以直觀地看出該片段運(yùn)用了類(lèi)似于賦格的手法。再?gòu)母柙~來(lái)看，女生聲部為“臣本布衣”，男生聲部為“先帝不以臣卑鄙”，兩聲相互呼應(yīng)，行板的速度轉(zhuǎn)變以及稍激動(dòng)的情感處理，體現(xiàn)了諸葛亮對(duì)陛下的感激之情。合唱指揮在處理該部分時(shí)，要明確男生聲部與女生聲部的音量配比，分析主要聲部，讓歌詞能夠清晰明確的傳達(dá)給觀眾。女生聲部進(jìn)入時(shí)提前給出預(yù)示，長(zhǎng)拍的氣息要拖夠，同時(shí)，指揮在給出預(yù)示時(shí)還要給出明確的情緒轉(zhuǎn)化，幫助合唱團(tuán)調(diào)動(dòng)情緒，投入到諸葛亮當(dāng)時(shí)的情感之中。

《名垂宇宙》作品中，部分旋律的音程跨度較大，并且音之間的小連線，以及滑音技巧運(yùn)用較多，因此，對(duì)于合唱團(tuán)演唱技巧以及音準(zhǔn)的訓(xùn)練也是重點(diǎn)。滑音技巧與氣息控制密切相關(guān)，因此，在滑音訓(xùn)練中，也要注重合唱團(tuán)成員的氣息控制訓(xùn)練，讓合唱團(tuán)學(xué)會(huì)如何在滑音過(guò)程中保持穩(wěn)定的呼吸和氣息流動(dòng)。音色也是表現(xiàn)歌曲情感和風(fēng)格的重要因素，合唱指揮需要帶領(lǐng)合唱團(tuán)成員學(xué)會(huì)如何控制自己的音色，包括音量的控制、音色的明亮度和柔和度等。以便于貼近人物形象，更好地詮釋詩(shī)詞的內(nèi)涵。

綜上所述，中國(guó)的古典詩(shī)詞作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其音樂(lè)化的表達(dá)形式一直備受關(guān)注?！睹褂钪妗纷鳛橐皇椎湫偷脑?shī)樂(lè)尺牘作品，在合唱指揮中發(fā)揮著重要作用。它不僅豐富了合唱團(tuán)的曲目選擇，提升了合唱團(tuán)的藝術(shù)水平，還通過(guò)合唱的形式傳承和弘揚(yáng)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。深入研究和探索詩(shī)樂(lè)尺牘概念與合唱指揮相結(jié)合的最佳方式，讓更多的詩(shī)樂(lè)尺牘作品能夠煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。同時(shí)，加強(qiáng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的傳承和學(xué)習(xí)，為合唱藝術(shù)的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)力量。

（作者單位：四川音樂(lè)學(xué)院）