讀書是件很美妙的事情,我們可以在文字間馳騁想象、自由思考,如果再配上相輔的音樂那就更妙了!《音樂愛好者》做書單并不容易,推薦唱片倒是強項,但正因如此,所推書單就變得很有意思,可以讓人知曉音樂人喜歡的書有哪些。選書是主觀的,但評價立場是中正的。在當(dāng)下這個時代,不要讓閱讀變得生疏,那些令人驚喜和恍然大悟的句子,將會成為精神上自由的翅膀。
作者:【葡】若熱·德·塞納
譯者:金心藝
外語教學(xué)與研究出版社,2020年出版
推薦人:金心藝
若熱·德·塞納(JorgedeSena)是二十世紀(jì)葡萄牙文藝復(fù)興式學(xué)者和詩人,一位游歷世間的人文主義者。他以“見證的藝術(shù)”揮灑詩句,書寫與人類相關(guān)的一切經(jīng)驗,包括藝術(shù)創(chuàng)作。
《音樂的藝術(shù)——塞納詩歌集》是塞納“文化藝術(shù)主題系列”詩集中的經(jīng)典之作,書中囊括了西方古典音樂史上的二十六位作曲家、若干演奏家和一位歌唱家及其相關(guān)作品。這是一部編年體詩集,四十四首詩基本按照作曲家的生活年代排序,堪稱一座“音樂博物館”,是對音樂這一人類最接近完美的藝術(shù)創(chuàng)造的聆聽和回望。音樂始終是時代審美與精神的產(chǎn)物,絕無可能與人性割裂,本詩集也展現(xiàn)出一幅人類歷史的畫卷。而與畫卷同時展開的,還有塞納自身的詩人之路。
作為一位精通古典音樂的詩人,塞納創(chuàng)造性地將音樂符號系統(tǒng)的組織方式融入文字組織系統(tǒng)之中,并在音樂、文學(xué)、哲學(xué)甚至多種語言之間建立高度的互文性,從而實現(xiàn)了詩歌語言的精彩“變形”(metamorphose)。在此基礎(chǔ)上,存在之苦、人性之光、生命與死亡、時間與不朽、愛與性、政治與社會、精神與身體流亡等主題噴涌而出。正如葡萄牙學(xué)者若熱·洛倫索所說,塞納的詩歌“以藝術(shù)抵抗死亡”,也揭示了“愛與自由作為人類尊嚴(yán)基礎(chǔ)的緊迫性”,對塞納詩歌的理解將“伴隨我們自身智識與人性的發(fā)展”而不斷加深。
推薦閱讀音樂:阿爾坎杰羅·科雷利《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》(Op.5No.6)
作者:【美】丹尼爾·門德爾松
譯者:卓雨
上海人民出版社,2022年出版
推薦人:胡斌
有句俗話說:故事再美好,也不過只是個故事。《與父親的奧德賽》講述了一個感人至深的美好故事,同時,這也是來自作者真實的個人生活經(jīng)歷。
丹尼爾·門德爾松是生活在美國紐約近郊的一名普通孩子,在長島一棟樸素的住宅里出生、成長。他的父親杰伊·門德爾松是個研究型數(shù)學(xué)家,丹尼爾小時候就覺得父親的頭腦特別聰明,他說“父親年紀(jì)輕輕便禿了頭,更加深了這一印象”。父親杰伊是一個狂熱的閱讀愛好者,他因為在七年級時曾被誤診為風(fēng)濕熱,不得不臥床好幾個月,而就在這期間,他開始被書本深深吸引。杰伊平日話雖不多,但愛給孩子們講故事,故事中的人物就有《荷馬史詩》里的英雄奧德修斯。多年以后,丹尼爾成長為紐約巴德學(xué)院的一名古典學(xué)教授,將在春季學(xué)期為本科生上《奧德賽》的研讀課。有一天,“父親問我,可否旁聽我的課程”,那年他父親八十一歲,本書的故事就從這里開始了。
于是,在十六周的課程中,父親杰伊獨自往返于長島和哈德遜河畔的學(xué)院課堂之間,不但全程聽課,還積極參與學(xué)生的提問、爭論。在講述課程的同時,作者通過穿插記憶里那些觸動內(nèi)心的點滴片段,讓一位智慧、溫和、有趣,時而執(zhí)拗的父親形象漸漸立體、生動。后來在友人的建議下,丹尼爾與父親參加了一次希臘主題旅行,父子兩人一同追尋奧德修斯的漂泊之路。隨著情節(jié)的發(fā)展,讀者時而進入奧德修斯的傳奇世界,參與《奧德賽》的研讀;時而登上游輪,感受希臘之旅的迷人風(fēng)光;時而又在現(xiàn)實與回憶的交錯中,在父與子的共同成長和相互理解中,體會親情的復(fù)雜與溫暖。
從書名就可以看出,作者把古希臘時代的英雄傳奇與當(dāng)代紐約的日常生活交疊、映照,敘述結(jié)構(gòu)獨具一格。本書既是個人成長回憶錄,也是大學(xué)講課記錄;既是文學(xué)評論又是一篇篇生動的游記。由于作者古典學(xué)的修養(yǎng)深厚,書中不但將多種文學(xué)類型融合雜糅,而且在敘事中蘊藏了一種循環(huán)往復(fù)的詩意結(jié)構(gòu),讓人在閱讀時屢次感受到某個細節(jié)前后相銜的時空“閃回”效果。看了書后譯者的介紹,發(fā)現(xiàn)原來這也是作者幾易其稿、苦心經(jīng)營的結(jié)果。
推薦閱讀音樂:舒伯特鋼琴五重奏《鱒魚》
作者:【德】韓炳哲
譯者:李明瑤
中信出版社,2024年出版
推薦人:俞一帆
韓炳哲是韓裔德國新生代思想家,任教于德國柏林藝術(shù)大學(xué)。他曾以研究海德格爾的論文獲得弗萊堡大學(xué)博士學(xué)位,研究方向包括當(dāng)代文化和社會、新技術(shù)、全球化和新自由主義資本主義相關(guān)的各種主題。韓炳哲2022年的新作《敘事的危機》(DieKrise?der?Narration)并不是一部傳統(tǒng)意義上的敘事學(xué)研究著作,而是通過批判性地分析現(xiàn)代社會中的敘事危機,探討了數(shù)據(jù)化和全球化對傳統(tǒng)敘事模式的沖擊及其對人們生活意義的影響,并對數(shù)字時代人類精神狀態(tài)發(fā)起批判。
第八章“理論即講述”尤為引人注目,其中討論了克里斯·安德森(ChrisAnderson)在《理論的終結(jié)》一文中的斷言,即在大數(shù)據(jù)模型下,只要數(shù)據(jù)量足夠就會使理論變得多余。理論將被直接的數(shù)據(jù)對比取代,不管我們承認與否,從語言學(xué)到社會學(xué),關(guān)于人類行為的所有理論都已成為過去,只要數(shù)據(jù)足夠多,就能自圓其說。數(shù)智時代無法定義的“就是如此”完全取代了古典時代的“為什么”。
然而,韓炳哲認為,理論作為講述,它構(gòu)想的是事物聯(lián)系的秩序,并對行為方式進行解釋,進而發(fā)展出概念關(guān)聯(lián)。概念即精神,理論的終結(jié)意味著精神終將退場。人工智能絲毫不受概念的影響,因為智能不是精神。他高呼:“只有精神才能創(chuàng)造新秩序、新敘事。智能只會計算,精神則進行講述。在大數(shù)據(jù)驅(qū)動下的人文科學(xué)不是真正的人文科學(xué),而是數(shù)據(jù)科學(xué)。數(shù)據(jù)驅(qū)動了精神。在一個數(shù)據(jù)和信息高飽和的世界里,講述能力枯萎了。”本書對當(dāng)下人文社科面臨的危機來說是一種捍衛(wèi)宣言,值得一讀。
推薦閱讀音樂:布魯克納《第九交響曲》
作者:【英】馬修·恩格爾克
譯者:陶安麗
上海文藝出版社,2021年出版
推薦人:龔梓勛
是什么讓我們成為人類?有什么是為所有人類所共有的,又有什么樣的傳承源于社會和歷史環(huán)境之中?當(dāng)我們通過學(xué)科式的視野與思辨去看待這些關(guān)于人的問題時,值得關(guān)注的是,人類學(xué)相對于其他學(xué)科而言,其對人的研究旨趣更在于依賴“地方性知識”并以“他者”為主視角去應(yīng)對問題,這樣一種跳脫于研究者主體的姿態(tài)使這一學(xué)科獨具魅力。
在這一部關(guān)于人類學(xué)的導(dǎo)讀性著作中,作者馬修·恩格爾克將人類學(xué)這門學(xué)科自誕生到現(xiàn)在一百五十多年的發(fā)展歷程深入淺出地勾勒出來,并憑借九個關(guān)鍵概念詞(文化、文明、價值觀、價值、血統(tǒng)、身份認同、權(quán)威、理性、自然)相互交織成為邏輯線索,精練地將眾多人類學(xué)家的研究路徑和經(jīng)典案例一一提純,在呈現(xiàn)人類學(xué)內(nèi)在學(xué)術(shù)機制的同時也不忘與當(dāng)下進行現(xiàn)實意義的對話。在此,其不再是有學(xué)術(shù)壁壘的理論書籍,而更像是一座連通人類學(xué)與大眾之間的精神橋梁。
總之,此書不僅能使讀者領(lǐng)略世界各個族群的文化風(fēng)尚,更為重要的是其呈現(xiàn)了人類學(xué)家在研究不同族群的過程中褪去“自我”的外殼,轉(zhuǎn)而去駐足于“他者眼中的世界”的思維模式。對于讀者來說,其價值也許就在于尊重和理解差異的同時以“他者”的身份去換位思考,以一種更為開放和包容的心態(tài)去接納他人和世界。
推薦閱讀音樂:格里格《二十五首挪威民歌和舞蹈》(Op.17)