幽思懷古今，疆藏兩域興。小巧含深意，大愛亮心聲；詞曲唱融合，悠長韻味情。雪域西域美，中華民族親！

歌曲《西域情歌》《雪域情歌》系詞作家趙振元、曲作家彭濤、女中音歌唱家鐘麗燕的合作佳品。自2021年9月與2024年10月相繼首發(fā)于《樂濤風(fēng)潮》后，以其詞曲唱情的圓融，個性質(zhì)感的別致，情調(diào)風(fēng)味的濃郁而廣受大眾喜愛，流傳于音藝殿堂（《西域情歌》獲央視音樂頻道播放）、社會民間。這“兩首情歌”的亮點，交相輝映于詞曲唱情的出彩。

不妨將這“兩首情歌”予以綜合簡議點評：

一、趙振元歌詞的豐涵大愛

（一）視野開闊·站點高遠

大凡提及“情歌”，民眾總以男女愛情表達為首位。對于此約定俗成之欣賞習(xí)慣，似乎無可厚非。然而，“情歌”之廣義，不僅局限于男女情愛層面，它的音樂審美情致、文化價值取向，還延伸至親情、友情、鄉(xiāng)情、族情乃至國情！

顯然，對于上述“兩首情歌”的主題立意，詞家趙振元分明站點于歷史傳統(tǒng)文化與當(dāng)代民族民生新貌的高度，視野中華“疆·藏”兩大區(qū)域的古今時空和社會現(xiàn)實，以音樂文學(xué)手法，分別賦予“疆·藏”區(qū)域各具風(fēng)情的心曲謳歌。

（二）詩情詞意·虛實相間

品讀歌詞，不難體味：《西域情歌》的歌詞，著力于意象的升華。全詞詩意幽深，靈動浪漫。其意象中的“你與我”絕非卿卿我我的個體情愫互繞交流，而是古今歷史，在大漠“古絲路”與“新絲路”滄桑巨變中的“印痕”刷新，“道路”宏延，“帶路”煥彩于當(dāng)代世界的心靈感慨！而這“心靈感慨”，當(dāng)是“大你·大我”的情感凝聚與共識。這不正是西域族群乃至中華民族整體的“心靈感慨”所抒揚的“心曲情歌”么？

而對于《雪域情歌》的歌詞走筆，詞家趙振元卻偏重于寫實，以直白話意，素描生活本真，勾勒出雪域高原、西藏拉薩自然人文，古今巨變、時代飛躍的鮮新畫面：自“大唐公主”到“倉央嘉措”；從“天路、雄鷹”至“改革春風(fēng)”，藍天白云下的拉薩，演繹著“傳奇神話”般的故事，其萬千氣象的欣榮，舒暢著民族同胞的心靈。由此，筆者格外感悟：全歌詞中最出彩的詞句即“多少快樂幸福，斟滿阿媽的酥油茶”，可別小看忽視這沉甸甸、熱火火的福語，試想，為了萬千“阿媽的酥油茶”能“斟滿快樂幸?！?，讓人文民生同享改革成果，雪域高原、西藏拉薩滄桑了多少歲月？方才煥發(fā)出當(dāng)代盎然的古老青春！

二、彭濤作曲的審美理念

（一）優(yōu)美旋律·貼近大眾

既然“兩首情歌”的詞義如是豐涵，作曲家如何遣派曲旋律法去貼切乃至豐富歌詞主題呢？這，就涉及曲家彭濤的創(chuàng)作理念了。

在數(shù)十年的專業(yè)作曲實踐中，曲家彭濤歷來強調(diào)作品旋律的潤耳走心，尤其是對歌曲創(chuàng)作，更是如此。他認為：歌曲，是最為普眾的音樂藝術(shù)樣式。作曲家的歌曲作品，雖不能達到首首都普眾的效果，然而，遵循民眾“好聽、好唱、易記”的審美情趣，作曲家須力求自己的歌曲作品能讓大眾聽之喜歡，過耳不忘，常聽不厭，進而達到精品流傳的境地。

盡管，這不是輕易能達到的高度，甚至，只是一種理念追求。但是，彭濤如是理想，也是如此孜孜不倦、辛勤實踐的。尤其是近幾年來，曲家彭濤與詞家趙振元的精誠高效合作，相互內(nèi)化著音樂文學(xué)創(chuàng)作的默契，共同著力于“城市新民歌”的創(chuàng)作探索。截至2024年，他倆已豐獲整整100首歌曲面世的卓然績效，而上述“兩首情歌”，就分別為專輯音樂《西域風(fēng)情》與《雪域風(fēng)情》的主打歌曲。

而對《西域情歌》《雪域情歌》的譜曲，彭濤自是遵循理念，發(fā)揮才情，以嫻熟的手法，淌優(yōu)美之旋律，與詞家 、唱家、編曲、混錄師、監(jiān)制等心聲共鳴，為大眾奉獻出西域·雪域的“大愛情歌”！

（二）鮮明記憶點·熱熾情歌鮮

曲家彭濤認為：在欣賞音樂作品的過程中，作品能否為欣賞者心靈刻印“音樂記憶點”，這是音樂作品是否動聽入心的考量。

于是，筆者何須從樂律旋法的技術(shù)層面予以析論？不妨大略審視兩首情歌傳感印痕于筆者的總體印象和記憶點吧。

總體印象：《西域情歌》《雪域情歌》，分別為疆風(fēng)藏味，色彩各異，個性鮮明，旋律優(yōu)美的藝術(shù)通俗歌曲；《西域情歌》，疆風(fēng)濃郁，幽深淡遠，低回婉轉(zhuǎn)，動靜相宜，扣人心弦；《雪域情歌》，藏味鮮明，弦子新風(fēng)，時代氣息，喜感律動、熱情頌揚。

鮮明記憶點：唱家鐘麗燕分別在《西域情歌》《雪域情歌》中的開篇吟唱與結(jié)尾抒發(fā)的頌揚句，令人遐想神往。尤其是曲律樂段黏合詞句“西域的風(fēng)啊/千年勁吹/吹不盡的是啊/我心中的百轉(zhuǎn)千回”，更伴合歌手黃華伴唱的穿透，節(jié)奏的靈動，手鼓的震擊，和音合流的沖擊波，扣人心弦，恍若入夢臨境；而“多少幸?？鞓?斟滿阿媽的酥油茶”樂段詞義唱情的喜悅歡欣，則讓聽眾感同身受，如沐高原春風(fēng)……通俗歌手黃華伴唱的清純?nèi)崃林暫兔缆曋鞒婝愌嗟膱A潤玉音無縫銜接、自然諧和的音樂效果，透示“藝術(shù)歌曲通俗化，通俗歌曲藝術(shù)化”理念探索、實踐的可貴性與可行性。同時，也客觀存在難以突破的局限性。兩首情歌的音樂創(chuàng)作設(shè)計細節(jié)：分別在“引子、間奏或尾聲”段落施以無詞的語氣助詞或族屬特色鮮明的襯詞（盡管此形式普遍運用），予以朦朧迷?；蚋哌h遼闊的旋律樂段和音頌揚，在特定的兩首情歌創(chuàng)意中，起到了“細節(jié)豐富主題，旋律優(yōu)美情歌”的藝術(shù)功效。

三、鐘麗燕唱情歌風(fēng)之品位

無疑，歌唱家鐘麗燕的音型音質(zhì)音色、唱情神采歌風(fēng)，貼切吻合《西域情歌》《雪域情歌》豐涵的主題立意，為兩首情歌注入音樂審美濃度，升華音樂藝術(shù)高度，展示聲樂藝術(shù)表演美度。

何以如是“高度”地標(biāo)注“三度”？是否有“拔高”議評之嫌呢？只需微言解語——本文題目為《小巧心曲·大愛情歌》。顧“詞”生義：“小巧”者，短小精致也，而此之“情歌”，偏非“小我”之“情”，卻是“大愛”之“歌”。那么，欲表達詞家的情懷、曲家的理念、“情歌”的“大愛”，倘若唱家的情致才華、音樂悟性，聲樂功底，藝術(shù)實力不能正比于作品主題立意的深度與厚度。那么，其演唱水平，綜合藝術(shù)實力怎能與作品的審美價值相匹配？

而，讓詞家、曲家與聽眾信服的是，歌唱家鐘麗燕的演唱熱效，已被她自個兒的高水準(zhǔn)音藝品位所驗證：《西域情歌》《雪域情歌》那紅火廣揚的樂風(fēng)里，不正蔓延著她那玉潤圓融的氣韻情聲么？