陳 皓

【摘要】在長期的音樂生活中,人們逐漸形成了歌唱的美標(biāo)準(zhǔn)——即所謂“聲情并茂”?！奥暋敝嘎晿芳记?“情”指歌唱者感情表達(dá)得充分與否、準(zhǔn)確與否。所以從事歌唱的人,如何用歌聲去生動、準(zhǔn)確地傳達(dá)感情是每一位熱愛歌唱的朋友的追求。

【關(guān)鍵詞】 歌唱表情;歌唱技巧;民族語言

一、歌唱的表情應(yīng)是歌唱者真情實感的自然流露

怎樣才能使我們的歌唱增強(qiáng)藝術(shù)性,達(dá)到以情感人、聲情并茂呢?這里首先凝聚著歌唱者平時對現(xiàn)實生活的細(xì)心觀察,逐步積累素材并加以親身體驗。演唱時的表情即是這種典型化的真實情感的自然流露,這樣才生動感人。我國古代《樂記》中寫道:“凡音之起,由人心生也。人心之動。物使之然也?！边@里的“心”就是“感受”,而這種感受又是受外界影響的結(jié)果。

但是,如果僅有真實的情感。而不經(jīng)過藝術(shù)加工提煉直接搬上舞臺,那也是蒼白泛味、毫無美好價值的。試想一個人歌唱者滿懷著的真情實感,但在舞臺上卻聲嘶力竭地叫喊怎么能打動人呢?殊知藝術(shù)是需要夸張的,生活中的真情實感是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,但生活并不等于藝術(shù)。必須賦予這個“情感”以藝術(shù)的處理手法,才能使它去粗取精、去偽存真,逐步典型化、藝術(shù)化,最后才能鮮明深刻,有普遍的指導(dǎo)意義。所以我們的歌唱藝術(shù)情感雖源于生活。但卻應(yīng)高于生活。

在歌唱中的情感處理,首先感情的基調(diào)應(yīng)準(zhǔn)確,每首歌曲都有一個感情基調(diào),是熱情的贊頌還是辛辣的諷刺、是喜悅激動還是悲傷哀求、是豪情滿懷還是脈脈含情等,要從每首歌曲的字里行間和曲調(diào)的旋律發(fā)展中去把握。只有把握住歌曲的感情基調(diào)才真正理解了詞曲作者的創(chuàng)作意圖,演唱起來才能情真意切。我國古代美學(xué)思想之“聲為情役,腔為情設(shè)”、“情之所至。音之所生”就很精辟地論述了情感與聲音的主從關(guān)系。其次歌曲處理應(yīng)細(xì)膩,當(dāng)把握住一首歌曲的感情基調(diào)后,圍繞這個總的基調(diào)。在表現(xiàn)每個詞意、字句和樂句、樂段的感情色彩變化上應(yīng)細(xì)膩、流暢。俗話說“假戲真做”,喜、怒、哀、樂、憂、思、驚、恐、嚇等情緒處理與轉(zhuǎn)折都應(yīng)自然、貼切、逼真。無“斧鑿痕跡”。聽完一首歌曲后,讓人感到主調(diào)明晰、感情豐富、色彩鮮明、演唱新穎別致。這樣才具有誘人的魅力。再則要把握好情感的分寸。

二、聲樂技巧、手法的合理運(yùn)用

聲樂技巧的優(yōu)劣,對于表達(dá)歌曲的情感起著重要的作用。一個技巧高超的歌唱者,他具備了創(chuàng)造高品格歌唱意境的雄厚基礎(chǔ)。但是。聲樂技巧的優(yōu)劣并不完全等于感情表達(dá)的深刻與否。往往有這種情形:一個歌唱者,他的嗓音很響亮,技巧很高,但由于他演唱時感情投入不夠或者根本就不動情,那么他的歌聲并不能感動人。這就是說“技”不能代替“藝”。相反,有的歌手嗓音條件不佳,甚至有的在發(fā)聲方法上還存在著某些缺陷,但由于他能巧妙地運(yùn)用自己的技巧去刻畫適合他的嗓音特點(diǎn)的聲樂形象,創(chuàng)造出獨(dú)到的藝術(shù)特色而倍受到觀眾的青睞。我們學(xué)習(xí)聲樂時,除了應(yīng)刻苦錘煉自己的發(fā)聲技巧之外,還應(yīng)巧妙地運(yùn)用這些技巧,發(fā)揮其應(yīng)有的美學(xué)功能,恰倒好處地去為抒發(fā)感情服務(wù)。如果毫無美學(xué)價值地濫用聲樂技巧,照樣不能感動人。

下面簡要談?wù)剮追N聲樂技巧、手法的美學(xué)功能以及在歌唱中的運(yùn)用:

(1)引人入勝的對比手法

這種手法是通過音色的明暗、音質(zhì)的虛實(真假聲)、音量的大小、速度的快慢、音調(diào)的高低等的聽覺反差對比?？审w現(xiàn)思緒的遠(yuǎn)近、時空的變幻、情緒交替等復(fù)雜的變化過程。這是歌唱中最常采用的一種手法。

(2)匠心獨(dú)運(yùn)的半聲唱法

這種唱法是指在深入呼吸的支持下,喉頭咽腔呈一“U”音管狀發(fā)出一種含蓄蘊(yùn)籍、若明若暗的聲音。這種特殊的聲音形象給人一種朦朦朧朧的美感,可以體現(xiàn)一種深遂的情緒。

(3)魅力無窮的高音唱法

歌曲的高音處。大都是比較重要的字句,或者是整首歌曲的高潮之處。所謂高潮,就是歌曲主題思想最集中、最突出的地方。此時,感情與旋律均發(fā)展到最高峰。聽者需要一個強(qiáng)烈的音響刺激,以獲得聽覺上的滿足和心里的歡慰。因此,高聲區(qū)聲音形象的鮮明生動與否顯得特別重要。優(yōu)秀的歌唱演員總是抓住這個大好時機(jī),把自己最飽滿的情感和最高超的技巧都充分發(fā)揮出來。

(4)絢麗多彩的華彩唱法

有時為了表現(xiàn)一種復(fù)雜的情感或者表現(xiàn)一種超越感、浪漫感,在某些藝術(shù)歌曲或者歌劇詠嘆調(diào)中,須采用一種難度很大的華彩唱法或花腔唱法。這種唱法要求在深氣息的彈動下聲帶作相應(yīng)的局部閉合,發(fā)出一種清脆、高亢、透徹的、帶有裝飾色彩的華麗的歌聲,給人一種超越感。就象芭蕾舞中的足尖舞那樣,當(dāng)女演員足尖立起后,身體愈加舒展挺拔,有種肢體解放,超越時空,向往未來的強(qiáng)烈美感。這種唱法在女歌手中采用得較多。

(5)歌曲的開頭與結(jié)尾處的藝術(shù)處理

歌曲開頭的幾段樂句。往往交待出歌曲的主題,或者是通過某些富于特殊情緒的樂名引出歌曲的主題。而主題又是全曲的核心,是其情感與結(jié)構(gòu)發(fā)展的基本依據(jù)。它是形成整首歌曲音樂形象的基礎(chǔ),集中概括地表現(xiàn)作品的思想內(nèi)容。因此,在歌曲的演唱中,一開始就應(yīng)該凝聚起高度的神情,調(diào)動自己最佳的發(fā)聲感覺,傾注于發(fā)出聲響、報出第一個字音的那一瞬間,展示出鮮明的主題音調(diào)和生動的聲音形象。這便是感情傾瀉的第一關(guān)。如果第一關(guān)過得很出色,就為整首歌曲感情流暢自如打下堅定的基礎(chǔ)。

歌曲的結(jié)尾處,往往是歌曲的高潮樂句之后的尾聲部分。尾聲的作用是使自己的演唱有穩(wěn)定與完滿的交待,以加強(qiáng)和鞏固情緒的終結(jié);或者,通過進(jìn)一步的感情抒發(fā)與意境描寫,深化歌中特殊的感情色調(diào)。所以,有經(jīng)驗的歌唱家總是在結(jié)尾處施展各種手法,希望能給人留下一種“余音繞梁”的無窮韻味。

三、努力錘煉民族語言

漢語語音有三大特質(zhì),即聲、韻、調(diào),屬單音節(jié),一字一音。韻母組成復(fù)雜,加之聲調(diào)的變化,使?jié)h語具有音同調(diào)異以及多音字等。因此,在歌唱中要想把歌詞咬吐清楚是必須下一番功夫的。為了把一個字的語音發(fā)得準(zhǔn)確清晰,我國民族聲樂藝術(shù)在長期的實踐中,逐漸形成自己獨(dú)到的語言處理方法,即把一字分成字頭(聲母)、字腹(韻母)、字尾(歸韻、收聲)等三部分進(jìn)行“反切”。清代《顧誤錄》中日:“由字頭輕輕發(fā)音。漸轉(zhuǎn)字腹,徐歸字尾,其間留傾,落腔要簡潔。曲到剛勁處,要有棱角;柔軟處,要能圓湛?！本途唧w講述了這種咬字吐詞的方法。

歌唱中的語言發(fā)音,并不是平鋪直述的。它必須隨著感情的變化而隨時變幻語言的腔調(diào)、情調(diào),才能揭示出聲樂作品的深刻意境。雖然歌唱時的語調(diào)是由曲作者根據(jù)歌詞的語義韻律通過旋律音調(diào)而體現(xiàn)出來,但這僅僅是一度創(chuàng)作的無聲的符號,它必須借助于歌唱者的口氣語調(diào)予以再創(chuàng)作,才能富有形象而生動感人。如有時為了突出某種意義,強(qiáng)調(diào)某種情緒。有些字句、樂句須要唱得重些、長些,而有些字句作為反襯又必須輕些,這就形成了強(qiáng)弱的變化。另者,語調(diào)的感情變化也是很復(fù)雜的。當(dāng)情緒興奮激昂時和情緒低沉?xí)r,以及情緒平穩(wěn)時的感情語調(diào)各有不同,歸納起來即有仰、揚(yáng)、頓、挫等語調(diào)表現(xiàn)手法。

總之,掌握了抑、揚(yáng)、頓、挫等手法,在歌唱感情的傳達(dá)上將會更加感人。