張 軍

[摘要]電影是借助聲、光、電等技術進行拍攝，并通過合成、剪輯等環(huán)節(jié)最終形成反映一定主題的藝術作品。畫面、聲音、情節(jié)構成了一部電影。本文對電影畫面的方向性、畫面的景別和視覺傳達方式等進行了研究，希望為電影工作者提供幫助。

[關鍵詞]電影；畫面；景別；視覺

一、電影畫面的方向性

影視畫面的組接有一個十分重要的方面，即鏡頭畫面的方向性。人們在生活中總是帶著一定的目的、愿望在行動，行動必然產(chǎn)生方向。人物的行動、行為是錯綜復雜的，使攝影機也要不斷的變化。為了使畫面里一切事物進出的活動相應的“合理”，使觀眾獲得明確的方向感、節(jié)奏感，所以要把那些影片中方向性較強的鏡頭予以正確的處理。

1視線方向

視線指人和動物用眼睛看東西時眼睛和物體之間的假想“直線”，這條“直線”就構成了視線。即看的方向。眼睛的動作很像是人的思維感情的溫度表，在影視畫面上研究眼睛與鏡頭形成的角度。處理眼睛的位置與方向至為重要。在鏡頭組接時務必使畫面上的人物視線統(tǒng)一，除特殊劇情要求外，否則將失去影視的意義。

2有對象時視線的方向

在實拍中，雙方的視線，并不全都真的看著對方，而是根據(jù)導演規(guī)定的方向看著一個假定的位置。這看起來不真實，但產(chǎn)生在銀幕上的效果卻是從遠處走來，越變越大，產(chǎn)生回來的感覺?！靶袆印笔怯耙暤闹行膬热?，“行動”不僅限于人，而是包括畫面里所有的事物。因此，越能正確地將“行動”整理清楚，就越能準確地表達戲的內容。

3風的方向

風使背景的云彩流動，炊煙飄動，所以作為剪輯者來說，自然界的運動要特別留心方向的統(tǒng)一問題。在拍攝電影電視時往往當時的風向不一致，如果忽略了就有不接戲的后果，風在細節(jié)上的運用也要注意，否則會使上下鏡頭不接戲，形成視覺和思維的混亂。

4色彩的方向

色彩也是有方向的，我們從色彩上明顯地可以感覺到春、夏、秋、冬季節(jié)的變化。不同細節(jié)上的色彩，都能感到人們在生活中思想情緒細微的變化。例如：法國影片《沉默的人》中，當克來芒締貝爾來到他的老家，滿地是飄零的楓葉，枯黃的地，紅黃的色塊，表現(xiàn)了主人公孤獨、凄涼的心境。

在畫面的方向性中關于鏡頭離軸的拍攝也是至關重要的。軸線指影視片中表現(xiàn)人物(或運動物體)的行動方向、人物的視向和人物之間交流而產(chǎn)生的一條無形的線。軸線直接影響著鏡頭的調度。人們對自然形態(tài)事物的觀察往往是連續(xù)不斷的，所以獲得的空間感是統(tǒng)一的。但在拍攝影視片時，由于分鏡頭把一個動作分解開來拍，要使這些不同角度拍攝的人物(或物體)動作的連接性不斷被打亂，就必須注意空間構成的規(guī)律。影視在空間處理上有一條規(guī)則是：攝影機在選擇不同角度拍攝時，不能隨意越過軸線，而只能在軸線一側的180度內進行拍攝。軸線一般分為三種：(1)動作軸線，亦稱動作線。(2)方向軸線。(3)關系軸線。

二、畫面的景別

所謂景別，即通常人們所說的遠景、全景、中景、近景、特寫等稱呼。在繪畫和照相藝術中對于景別沒有特別明確的規(guī)定，因為每幅畫、每張照片一般都是一件獨立的作品，人們只要稱其為肖像畫、風景畫、靜物畫即可，沒有必要指明是中景、全景或近景等。而電影畫面，它本身并不能成為獨立的作品，它只能是完整作品的一個組成部分，電影是在畫面與畫面的連接中敘述事件、刻畫人物、再現(xiàn)現(xiàn)實生活。從而形成一部完整作品的。而且每個畫面在整部影片中都有自己特定的含義和作用。此外，電影又是集體創(chuàng)作，因此無論從創(chuàng)作內容的需要或是從生產(chǎn)過程的便利來講，都必須明確每個畫面的景別名稱。景別的變化帶來視點的變化，滿足觀眾不同視距、視角觀看景物的心理要求。觀眾在看影片時，與銀幕距離是相對穩(wěn)定不變的，影片中景別的變化使電影畫面形象時而呈現(xiàn)全貌時而呈現(xiàn)細部，滿足觀眾的視覺感知分析，清楚地建立對呈現(xiàn)物的印象之上。

一般常見的景別分為遠景、全景、中景、近景和特寫。在一些電影理論書籍中也有分得更細的。大致分為十種：大遠景、遠景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特寫、大特寫等。通常劃分的景別只是具體拍攝時對所拍攝物體的截取的一種綜合表現(xiàn)，實際上劃分是相對的，并不是絕對。

通常有兩種依據(jù)分類方法：

一種是具體景物：以被拍攝景物在畫面中所占的畫幅面積比例大小為標準。根據(jù)主要被攝對象(畫面主體)的大小比例來劃分。

一種是人為標準：以成年人身體為尺度標準，以表現(xiàn)或截取人體部位多大范圍來劃分景別。目前，多數(shù)人傾向于用成年人身高為尺度標準衡量畫面景別的劃分方法。

1遠景

是表現(xiàn)視距最遠、空間范圍最大的一種電影畫面，是各類景別中范圍最大的景別。遠景主要表現(xiàn)在自然景觀和開闊場景兩方面。

2全景

表現(xiàn)被攝人物全貌或某一場景全貌。全景畫面能將被攝體的全貌表達清楚，特別是在紀實性影片拍攝中，最能直接表現(xiàn)其外觀的整體形象。全景畫面與遠景相比，有明顯內容中心、結構主體。重視特定的環(huán)境中某一具體對象全貌等。所表現(xiàn)的被攝體、場景全貌充當了介紹、記錄等角色。與遠景相比，全景要有主體中心或結構中心，重視視覺輪廓形狀和視覺中心地位。

3近景

表現(xiàn)人物胸部以上或物體局部的畫面。畫面特點：近景與中景相比畫面內容更趨向單一，表現(xiàn)具體。近景畫面僅從空間大小上就能清楚地分清主體和非主體，表現(xiàn)環(huán)境和背景的空間進一步減弱，物體周圍的環(huán)境和空間特征已不很明顯，重點而細致地表現(xiàn)人物面部神態(tài)和情緒，占主導地位是人物面部形象或物體局部，類景別中范圍最大景別。遠景主要表現(xiàn)在自然景觀和開闊場景兩方面。

三、視覺傳達方式

電影作為一種綜合性的藝術形式，在內容信息的傳播上有著多種的媒介和渠道。但在各種傳達手段當中，視覺傳達方式在電影的內容表現(xiàn)中占有很重要的地位?，F(xiàn)代電影中的宏觀場景、完美的視覺畫面以及由動態(tài)畫面構成的有節(jié)奏和韻律的視覺轉換都是吸引觀眾去欣賞電影和品味電影內容的關鍵所在。由此可見，視覺形式的美感和創(chuàng)造力的表現(xiàn)是一部電影在與觀眾進行信息內容溝通中的重要一環(huán)。

1視覺重心

重心原本是物理學中的概念，物理學對于重心的測量有嚴謹科學的方法。但在視覺傳達中，視覺重心的存在主要依靠觀者在視覺活動中的感性判斷獲得。在電影畫面的塑造中，視覺重心主要起著引導觀眾的視覺注意力的作用，并通過畫面重心的變化烘托電影主題表達的需要。在電影畫面中可以通過畫面的遠近對比、動靜對比、焦距虛實的對比等來營造視覺重心，并通過電影畫面中視覺重心中不同的位置來創(chuàng)造觀眾不同的心理感受，如畫面重心偏上時可以制造出來緊張或者壓抑的氣氛；畫面重心偏低時可以制造出舒暢、輕松的心理感受等。

2多樣與統(tǒng)一

多樣與統(tǒng)一是形式美的基本規(guī)律，是各種藝術門類共

同遵循的形式法則。所謂“多樣”是指整體中包含的各個部分在形式上的區(qū)別與差異性。所謂“統(tǒng)一”則是指各個部分在形式上的某些共同的特征及它們之間的某種關聯(lián)、呼應和襯托關系。多樣性表現(xiàn)在電影畫面中主要是指電影各畫面之間的構圖形式、色彩氣氛、運動方向等的諸多不同，電影是多鏡頭、多畫面的四維藝術，豐富多彩的畫面變化產(chǎn)生的視覺享受是電影藝術的一個重要組成部分。

3對稱與均衡

對稱是事物中相同或相似形式因素之間相稱的組合關系構成的絕對平衡，是平衡規(guī)則中的特殊形式。均衡在造型藝術中指同一作品中的不同部分和因素之間既對立又統(tǒng)一的空間關系。在電影的畫面中，對稱的形式經(jīng)常出現(xiàn)。日常生活中的建筑、家具、生活用品等，絕大部分是以對稱形的方式存在的。電影的內容表達需要在相應的社會環(huán)境下完成，這就使很多的對稱因素存在于電影畫面中。當電影的畫面配合劇情的需要使畫面中軸與客觀場景中的中軸吻合時，一個又一個對稱美感的畫面就產(chǎn)生了。對稱的畫面主要適合表達安詳、凝重等客觀氣氛平緩、沉穩(wěn)的思想主題。

4比例與規(guī)格

比例與規(guī)格是指事物的整體與局部之間、局部與局部之間的數(shù)量關系。恰當?shù)谋壤鼙磉_形式中各因素的一種協(xié)調的美感，是形式美法則的重要內容。人們在長期的生產(chǎn)實踐和社會生活中根據(jù)自身活動及生活感受總結出各種比例與規(guī)格標準，對這些標準的合理運用是藝術表達中應十分注意的問題。電影畫面中的比例應用是電影中一切視覺單位大小以及各種素材編排組合的重要因素。在電影畫面中經(jīng)常出現(xiàn)應用畫面中主體與客體之間的平面比例關系對主體進行視覺強調的現(xiàn)象。

5對比與和諧

對比是質與量相互差異甚大的兩個要素產(chǎn)生的強烈對照現(xiàn)象，是強化視覺刺激的手段。和諧是具有明顯差異的對立雙方在一定條件下共同處于一個完整的藝術統(tǒng)一體中，形成相輔相成的關系。就整部電影的畫面而言，可以通過畫面的對比強調電影情節(jié)的跌宕起伏。但更主要的是通過一定手法的設置而達到整部影片視覺的協(xié)調統(tǒng)一，使電影各畫面保持和諧的最有效的辦法就是電影中光影色調氣氛的營造。合理的運用電影畫面中的影調，使電影有一個主要的光影色調結構，進而增加視覺影像在電影敘述過程中的連貫性。電影的和諧處理在單幅的畫面中還體現(xiàn)在對視覺對比的弱化上，在不需要視覺沖突的場景中，通過合理的各事物之間的視覺重量分配減少視覺反差，并通過同一色調的色彩處理，使電影畫面隨著故事情節(jié)輕松、流暢的表達。

6節(jié)奏與反復

節(jié)奏是客觀事物運動的重要屬性，是一種符合規(guī)律的周期性變化的運動方式。所謂反復，就是以同一條件連續(xù)不斷地進行下去，或者是同一形式元素變換位置后的再次或多次出現(xiàn)。電影中每一組畫面的更疊時機、靜態(tài)畫面和動態(tài)畫面的交錯方式都是節(jié)奏美感在電影藝術中的集中體現(xiàn)。電影畫面中各種運動的要素都可以產(chǎn)生節(jié)奏的變化，優(yōu)秀的電影畫面可以通過視覺節(jié)奏的變化來影響觀眾的心理反應，進而與影片的思想表述產(chǎn)生共鳴。電影中的畫面反復主要起到強調故事環(huán)境、刻畫故事內容的作用。比如環(huán)境場景畫面的不斷重復可加深觀眾對電影故事背景的印象，增加對電影故事的體驗度。而某些特定的道具或形象的重復展現(xiàn)則更有利于電影中特定人物的心理狀態(tài)的表達。

如上所述，電影畫面的方向性、畫面的景別和視覺傳達方式是手段，不是目的。具體到一部影片中究竟應采用哪種形式、哪種技巧，首先要從題材內容出發(fā)，并要把握分寸。只要有利于內容的表達，又用得得體，恰到好處，有新意，能為觀眾所接受，什么形式、技巧都能采用。