魏小毛

中國是世界陶瓷發(fā)源地。享譽(yù)中一名振寰宇的瓷都景德鎮(zhèn)，其制瓷歷史源遠(yuǎn)流長陶瓷文化積淀深厚。

一、中國的陶瓷繪畫藝術(shù)博大精深

中國的陶瓷繪畫藝術(shù)，遠(yuǎn)從清康、雍、乾三代有了一個較為明顯的發(fā)展過程，就拿琺瑯彩來說，她起到了一個承前(康熙)啟后(乾隆)的作用。

在康熙年間有單純的釉上五彩，也稱“康熙彩”。這個時期的“五彩”其花色品種好于、多于“明朝五彩”。之后，受西洋繪畫藝術(shù)、技法(主要是油畫)的影響，不借重金從國外進(jìn)口顏料成功地?zé)瞥晒α爽m瑯彩瓷。

琺瑯彩到雍正時期，彩瓷的制作更為精進(jìn)，除一部分與康熙時期相同外，大多是精瓷，其制作很考究，在宮中集中了經(jīng)挑選來的各大名家大師在瓷胎上(景德鎮(zhèn)燒制的精細(xì)白瓷)精工細(xì)畫出琺瑯彩瓷?，m瑯彩的制作批量不大，少而精，完全壟斷在宮廷之內(nèi)。杜絕于民間，

雍正乾隆時期受琺瑯彩的影響，在“康五彩”的基礎(chǔ)上又發(fā)展刨出了釉上粉彩的新品種一～粉彩。

到乾隆時期為了使宮廷御用瓷達(dá)到一個更精進(jìn)的水平，于是在顏料的運(yùn)用上別出心裁，把琺瑯料和粉彩顏料根據(jù)需要按一定的比例調(diào)制使用。這種燒制出來的瓷器既有琺瑯彩瓷的鮮艷油亮，又有粉彩的清雅和玻璃般的質(zhì)感，這種“混合彩”，其藝術(shù)效果極佳，稱得上是濃淡合適，層次分明，鮮而不俗了。

乾隆期間，宮廷燒制的“御用瓷”，從胎的質(zhì)地，器型到色彩的靈活運(yùn)用以至詩文的配合上極為講究，其中的文化內(nèi)涵，繪制的技巧無一不稱得上是博大精深，以至于后人學(xué)習(xí)，繼承和發(fā)揚(yáng)光大。

二、繼承傳統(tǒng)貴在創(chuàng)新

景德鎮(zhèn)的制瓷歷史從清代巧奪天工的制瓷技術(shù)到民國時期“珠山八友”的繪畫風(fēng)格，無一不是繼承與創(chuàng)新的制瓷歷史。

民國“珠山八友”時期，其作品用粉彩顏料表現(xiàn)國畫意境，作品中無論是青綠山水、雪后山景、花鳥蟲草、松竹梅蘭、人物仕女無一不生動靈秀；無一不是詩畫并茂的藝術(shù)精品。譬如“珠山八友”之首王大凡的《珠山八友雅集圖》中的詩云：“道藝相交信有因，珠山結(jié)社志圖新。翎毛山水梅兼竹，花卉魚蟲獸與人。畫法唯宗南北派，作風(fēng)不讓東西鄰”。其詩文的寓意不就是一個承先啟后繼往開來創(chuàng)新的新理念。

三、“工”與“寫”，“細(xì)”與“放”的巧妙運(yùn)用

上個月，本人創(chuàng)作的《秋紅蟬鳴》這件作品，畫的是一只蟬站在幾枚紅葉上，背面配了一些詩句。景德鎮(zhèn)文物商店的一位原老總對這件作品左看右瞧，仔細(xì)欣賞一番之后說；“你的這件作品很有看頭，工整細(xì)膩保持了你們藝術(shù)瓷廠的傳統(tǒng)風(fēng)格。不足之處是過于強(qiáng)調(diào)了工整化的格式，其靈性的、活潑的筆運(yùn)和耐人尋味的藝術(shù)性好象還差那么點(diǎn)兒。另外就是作品的一只蟬幾枚紅葉，布局應(yīng)簡要清晰，與其配的詩文也要含意深刻字?jǐn)?shù)不能多，但能表選出你作品的“詩情畫意”這才有藝術(shù)性，才算得上一件好作品。”簡要的評語深刻，點(diǎn)到了實(shí)質(zhì)問題所在。真所謂“聽君一席話，勝讀十年書”啊!我腦子里一直得不到的答案?今天算是點(diǎn)通了我，于是決定從頭開始。

作品中的紅葉，原來是用工整的線條勾畫出來的，并彩以紅料，這樣仔細(xì)觀察有幾枚紅葉還挺大的，用工筆畫出來還真顯得有點(diǎn)呆板，缺少了那么點(diǎn)韻味，我決定從這里進(jìn)行技巧和皴法上的改進(jìn)，采用手指畫來處理，用手指蘸上已調(diào)配好的凡紅，然后用指法中的“指肚、指尖、側(cè)指”，采取或是“擦”，或是“按”，或是“推提指”，或是“順捺、逆撩”等的技法，以表現(xiàn)紅葉的各種透視角度，與干濕的料性以及正反葉面，最后用小指蘸水擦出圓扁不一的大小洞來，以表現(xiàn)葉子被蟲咬過的痕跡來，再現(xiàn)葉子的自然感。我采用這種技巧性指法畫出來的紅葉，其效果遠(yuǎn)比工筆細(xì)線畫出來的葉子更彰顯其鮮活性，靈氣十足一氣呵成。當(dāng)我把畫好的紅葉再畫只蟬在上面時，思尋，畫蟬并不容易，名言曰：“薄如蟬翼，”其道出了要畫蟬首先要把身體從翼下透視出來才顯其薄，這只蟬就算是畫到位了。根據(jù)其技術(shù)特點(diǎn)，必須用工筆細(xì)線來勾畫蟬翼，尤其是耍把蟬翼的絲網(wǎng)似的暗紋清晰地表現(xiàn)出來而不能出現(xiàn)一絲亂線，這對畫家技術(shù)上的要求是很高的，要做到心平氣和，眼不能眨，手不能抖，采用順筆、逆筆；長弧線、短線、點(diǎn)線等各種運(yùn)筆方法來表現(xiàn)出蟬翼的薄度和真實(shí)感。爾后在畫樹時運(yùn)用上中指、無名指畫樹干，小指畫支干，用側(cè)指甲勾出潤支干來等等。后一步是畫“背影”頗為講究了，用深墨去彩畫“背影”顯得杲板無味道，思索再三，需用細(xì)畫筆以“梅花形點(diǎn)彩法”點(diǎn)出其深淡有致的“背影”來。其“點(diǎn)功”并不含糊，不能亂點(diǎn)，根據(jù)濃淡的消失關(guān)系、過渡關(guān)系，大點(diǎn)小點(diǎn)有法，方能把“背影”表現(xiàn)為“草地皮”的美感來。最后是把原來所題寫的“七言八句”詩文進(jìn)行簡化，使其“言簡意達(dá)”。通過反復(fù)考慮，用上了五個字，即“秋紅蟬鳴圖”。其主題寓意“秋紅”作秋天是收獲黃金季節(jié)；“禪鳴”作“唱”的動詞，喜慶歡唱。五宇的解意：“是告訴人們借改革開放的大好時期，大家奮發(fā)努力事業(yè)有成，發(fā)達(dá)、發(fā)跡，喜慶歡唱豐收果?！?/p>

當(dāng)我把作品燒制出來后，一看，呵!與原來工整到底的作品對比，后者更顯示出了其鮮活感，效果、味道還真不錯。細(xì)膩處襯出了豪放。“意筆”處襯出了細(xì)工的“功夫”。你看整個作品，采用了“工”與“寫”的結(jié)合；“細(xì)”與“放”的含璧，兩種技法的結(jié)合使用交相輝映，相得益彰，從而使該作品最終跳出了傳統(tǒng)一工到底的格式框框，展現(xiàn)在人們眼前的作品是細(xì)膩、豪放、鮮活靈氣感十足，業(yè)內(nèi)人士觀后予以高度評價，稱其極具觀賞性和收藏價值。