摘要:十九世紀(jì)初隨著歐洲各民族解放運動的逐步深入和民族意識不斷提高,俄羅斯音樂家們以尋求俄羅斯音樂的民族特點為目標(biāo),通過民間歌曲、民間舞蹈等形式來反映俄羅斯的民族精神和內(nèi)容來體現(xiàn)了本民族音樂特征。本文將從格林卡音樂作品的創(chuàng)作特點、創(chuàng)作技法和創(chuàng)作意義三個方面來闡述其音樂創(chuàng)作的獨特性。
關(guān)鍵詞:格林卡 創(chuàng)作特點 創(chuàng)作技法 創(chuàng)作意義 獨特性
一、創(chuàng)作特點
(一) 音樂主題的象征性和形象性,使格林卡的音樂具有“雅俗共賞”的特點
在歌劇《伊凡·蘇薩寧》中,格林卡在描繪俄羅斯村舍美好生活的氛圍時,充分地運用了俄羅斯的民間音調(diào)和具有俄羅斯鮮明民族音樂特點的小調(diào)式;在歌劇的第二幕中,格林卡以波洛涅茲、克拉克維雅克、瑪祖卡舞曲等節(jié)奏基調(diào)來刻畫和象征波蘭侵略者的表現(xiàn)了波蘭侵略者的傲慢和殘酷。
格林卡在歌劇《魯斯蘭和柳德米拉》中,以急促和驚人的音樂主題描繪了兇狠的女巫納依娜,表現(xiàn)了她對人間痛苦的漠視以及她的殘酷和陰險(譜例略)。而一開始短小的引子,則以強烈、果斷、粗獷、有力的和弦,刻畫了武士的性格,深刻表現(xiàn)作品音樂主題的象征性和形象性特點。
(二)歌劇作品富有戲劇性和英雄性特點
格林卡的音樂作品大都采用了三部曲式。這種方式在格林卡的歌劇《伊凡·蘇薩寧》和《魯斯蘭和柳德米拉》中都得到了充分地展現(xiàn)。
在歌劇《伊凡·蘇薩寧》的第三幕中,俄羅斯人民和波蘭侵略者的矛盾和沖突與原來安詳、寧靜的村舍生活所形成的強烈對比,是該部歌劇戲劇性的初步展現(xiàn);而在第四幕中,蘇薩寧寬廣的詠嘆調(diào)所展現(xiàn)的鎮(zhèn)定情緒和慌亂的瑪祖卡舞曲描繪的波蘭侵略者的膽怯情緒產(chǎn)生了強烈的反差。在劇中,盡管俄羅斯人民同波蘭侵略者之間展開了激烈的矛盾和沖突,伊凡·蘇薩寧,壯烈犧牲,但最終還是由俄羅斯軍隊和人民取得了輝煌的勝利,進一步展現(xiàn)了格林卡對歌劇作品英雄性的追求,對歌劇作品所強調(diào)的英雄性對整個俄羅斯的歌劇創(chuàng)作都產(chǎn)生了深遠的影響。
二、創(chuàng)作技法
1.對俄羅斯民間音樂內(nèi)在精神氣質(zhì)的出色把握。
格林卡對民歌的處理方法多種多樣,或是在不同的聲部中展示俄羅斯民間歌曲的曲調(diào),或是在配器上進行對位的處理。在其作品交響幻想曲《卡瑪林斯卡婭》中表現(xiàn)出了俄羅斯民間藝術(shù)的抒情色彩,在這部作品中他大膽地采用了民歌的襯腔式手法以及民間的器樂色彩手法。《卡瑪林斯卡婭》中充分施展了格林卡靈活運用民間因素的才能,該曲直接采用民間曲調(diào)《森林后,黑暗的森林后》和民間舞曲《卡瑪林斯卡婭》而寫成雙主題的變奏。其僅4小節(jié)的舞曲主題在全曲中重復(fù)了70次,而伴奏及變化發(fā)展又十分豐富?!?/p>
2.對西班牙和意大利等民族民間音樂風(fēng)格的熟悉和運用。
西班牙擁有豐富的民間音樂資源,每個地區(qū)都有著獨特的民間音樂風(fēng)格。在西班牙格林卡聆聽過阿斯土里亞斯居民的豪放的歌聲和卡塔盧尼亞地區(qū)帶英雄色彩的音樂。由于格林卡深人了解了西班牙民間音樂的獨特風(fēng)格,因此在他帶有強烈西班牙風(fēng)格的管弦樂序曲《阿拉貢霍拉舞曲》(譜例略)中得以充分地體現(xiàn),而西班牙南岡仲夏夜溫和晴朗的自然景色則在《馬德里之夜》中得到了出色的展現(xiàn)。
可見,西班牙和意大利等民族民間音樂素材在格林卡音樂作品中的運用,使格林卡音樂作品中民族音樂的素材更為多樣化,從而使其音樂作品中的民族性得到了進一步的加強和豐富。
三、創(chuàng)作意義
1.俄羅斯民族音樂特征同西方作曲技術(shù)的有機結(jié)合,為俄羅斯音樂創(chuàng)作民族化道路指出了明確的方向。
格林卡的音樂創(chuàng)作總是極力讓西方的作曲技術(shù)適應(yīng)俄羅斯民族音樂的特點,以此來表現(xiàn)俄羅斯民族音樂旋律、節(jié)奏以及和聲色彩的獨特性。他的音樂創(chuàng)作對俄羅斯民族樂派音樂創(chuàng)作強烈的民族化傾向產(chǎn)生了深遠的影響,穆索爾斯基筆下的偉大人民形象,里姆斯基科薩科夫的俄羅斯童話,鮑羅丁的壯士史詩都源于格林卡的傳統(tǒng);柴可夫斯基繼承了格林卡的詩意、抒情意識。因此,格林卡既是俄羅斯民族音樂的奠基人又是世界公認的具有國際水平的民族樂派的作曲家。
2.在音樂作品中對民族性的追求和展現(xiàn),為歐洲各國實現(xiàn)音樂創(chuàng)作的民族化做出了典范。
格林卡的音樂創(chuàng)作打破了傳統(tǒng),為歐洲各國的音樂創(chuàng)作開辟了一條嶄新的道路,其富有民族性的音樂作品使歐洲各國的音樂家們大為驚訝,也促使他們將視線轉(zhuǎn)向了本民族的新鮮事物,他們開始強烈要求沖破古典主義音樂的束縛,以具有強烈政治傾向的民族主義音樂來取代單純表現(xiàn)個人情感的浪漫主義音樂、通過對本國所蘊藏著的大量民間音樂的進一步研究,他們發(fā)現(xiàn)在民間音樂的曲調(diào)中實際上包含著古典大、小調(diào)的結(jié)構(gòu)。音樂家們可根據(jù)自己創(chuàng)作的實際需要對富有本國民族音樂特色的曲調(diào)進行全新的編排和組合;此外,他們還發(fā)現(xiàn)在古典主義音樂作品中常見到的大都是方整的拍子,但民間歌曲卻大都采用十分柔和的、相對自由的拍子,因而具有節(jié)奏流暢、明快的效果。通過對民族調(diào)式、民間歌曲節(jié)拍等一系列能使音樂作品帶有鮮明民族特點的音樂因素的熟悉和了解,在格林卡音樂作品的影響下,歐洲各國的一些音樂家們也創(chuàng)作出了一系列富有本民族音樂特色的音樂作品。
任何一個民族的音樂文化的發(fā)展都不是本民族孤立的現(xiàn)象,相反,它只能是在不斷從世界其他民族的音樂文化中吸收營養(yǎng)以豐富自己的過程中才得以實現(xiàn)的。格林卡的創(chuàng)作也正是通過對西方作曲技術(shù)以及對西班牙、意大利等民間音樂風(fēng)格的熟悉和了解,才豐富了音樂創(chuàng)作的手法,從而進一步提高了自身展現(xiàn)音樂作品中鮮明俄羅斯民間音樂風(fēng)格的能力。而歐洲各國的作曲家們通過深人了解格林卡音樂作品的創(chuàng)作原則的獨特性.也必然會對他們創(chuàng)作一系列充滿本民族鮮明特色的音樂作品有著極大的幫助,并且使其音樂作品的創(chuàng)作手法更為多樣化,從而加速了世界音樂多元化的進程。◆
參考文獻:
《歐洲藝術(shù)史》/李少林主編/內(nèi)蒙古人民出版社/2006年。
《民族音樂學(xué)概論》/吳國棟著/人民音樂出版社/2004年。
作者簡介:韓玉澎:男,江西贛州人,江西財經(jīng)大學(xué)藝術(shù)傳播學(xué)院聲樂教研室主任,曾留學(xué)歐洲數(shù)年。發(fā)表過數(shù)十篇國家級優(yōu)秀音樂論文。近幾年培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀聲樂學(xué)生參加國內(nèi)外各類聲樂比賽取得優(yōu)異的成績。