田　文

[摘要]影視藝術(shù)是一種具有創(chuàng)造性的藝術(shù)，影視藝術(shù)所呈現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)效果和由此引發(fā)的審美體驗(yàn)和感悟都是由于技術(shù)運(yùn)用產(chǎn)生的。隨著數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展，影視藝術(shù)進(jìn)入了數(shù)字媒體時(shí)代，數(shù)字媒體對(duì)影視藝術(shù)的滋養(yǎng)帶來(lái)的藝術(shù)效果給觀眾帶來(lái)了前所未有的吸引力，數(shù)字化影音效果除了加強(qiáng)影視藝術(shù)的藝術(shù)含量，還滿足了觀眾視聽(tīng)心理。本文主要研究數(shù)字媒體技術(shù)對(duì)影視藝術(shù)中圖像、特技、聲音的滋養(yǎng)。

[關(guān)鍵詞]數(shù)字媒體；影視藝術(shù)，蒙太奇

數(shù)字化媒體技術(shù)在影視中的含量逐漸增高。相關(guān)的理論普遍認(rèn)為，數(shù)字媒體技術(shù)不僅改變了制作影視的技術(shù)和方式，也改變了欣賞影視藝術(shù)的觀念。藝術(shù)家不必再向真實(shí)的物質(zhì)世界尋求適于影視藝術(shù)表現(xiàn)的素材，不再拘泥于影視藝術(shù)中影像本身在現(xiàn)實(shí)中的對(duì)應(yīng)物，而可以隨心所欲地創(chuàng)造影像，這些都表明數(shù)字媒體技術(shù)從多方面滋養(yǎng)著現(xiàn)在的影視藝術(shù)。

一、數(shù)字媒體帶來(lái)影視藝術(shù)的視覺(jué)沖擊

合成技術(shù)是指將多種源素材混合成單一、復(fù)合畫(huà)面的處理過(guò)程。自從影視誕生以來(lái)，合成技術(shù)在影視制作的工藝流程中就成為必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)。早期的影視合成手段主要依靠膠片洗印和電子特效實(shí)現(xiàn)的，如影視的遮片、電視中的鍵控技術(shù)。這些合成技術(shù)有很大的局限性，不能實(shí)現(xiàn)比較復(fù)雜的合成畫(huà)面，尤其是在數(shù)字媒體技術(shù)的圖像進(jìn)入影視之后，用傳統(tǒng)的合成技術(shù)無(wú)法將其合成在一起，需要用數(shù)字媒體技術(shù)來(lái)完成。數(shù)字媒體影像合成技術(shù)，就是運(yùn)用電腦圖形圖像學(xué)的原理，將不同的素材如攝影紀(jì)實(shí)拍得的影像和電腦創(chuàng)造出來(lái)的虛擬影像混合成單一復(fù)合畫(huà)而的處理過(guò)程。

在以前，鏡頭構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)平衡、對(duì)稱、統(tǒng)一，這種形式與影視藝術(shù)所體現(xiàn)的傳統(tǒng)風(fēng)格及當(dāng)時(shí)人們的欣賞習(xí)慣、審美情趣達(dá)到了和諧統(tǒng)一，并獲得主流意識(shí)形態(tài)的認(rèn)可。但是，數(shù)字媒體科技的飛速發(fā)展促使著影視藝術(shù)大師們尋求不同于往常的鏡頭與畫(huà)面語(yǔ)言。越來(lái)越多的反常規(guī)鏡頭以其不規(guī)則構(gòu)圖方式、濃烈的色彩色調(diào)、獨(dú)特的鏡頭運(yùn)動(dòng)來(lái)充斥受眾的耳目；不斷游移的拍攝、不斷變換的焦距，對(duì)觀眾預(yù)示著隨時(shí)會(huì)出現(xiàn)的出人意料的新鮮事物。影視畫(huà)面開(kāi)始走向了神秘而非直白、靈活而非呆板的反常規(guī)的藝術(shù)境界。由此產(chǎn)生的一個(gè)結(jié)果是：這種沖擊人們視覺(jué)的反常規(guī)構(gòu)圖形成了一種強(qiáng)效應(yīng)美學(xué)，常常顯示出強(qiáng)烈的令人震撼的巨大力量，使影視成了撥動(dòng)人們心弦的藝術(shù)形式，它改變了人們慣有的接受經(jīng)驗(yàn)，引發(fā)了深刻體悟及哲理思考。因鏡頭語(yǔ)言表現(xiàn)手段的多樣化和創(chuàng)作者各方面的條件與要求使得影像風(fēng)格化，不同的導(dǎo)演造就各不相同的影音效果及審美情趣，他們的情感表達(dá)的意念經(jīng)鏡頭非自然的流瀉而得到完滿傳達(dá)。

現(xiàn)代數(shù)字媒體技術(shù)制成的圖像技術(shù)也有兩面性，影視圖像藝術(shù)家們只有合理利用數(shù)字媒體技術(shù)才能形成無(wú)比廣闊的創(chuàng)作天地、無(wú)比自由的創(chuàng)作手段，無(wú)論再現(xiàn)還是表現(xiàn)、具象還是抽象都游刃有余。隨著數(shù)字媒體科技的不斷進(jìn)步和人們心態(tài)的愈發(fā)復(fù)雜、表達(dá)欲望的愈發(fā)強(qiáng)烈，打破常規(guī)似乎已成為一種數(shù)字媒體對(duì)影視藝術(shù)的滋養(yǎng)，并且給影視藝術(shù)帶來(lái)了新的活力。

二、數(shù)字媒體提供的“蒙太奇”手法

在影視誕生之后不久，一項(xiàng)對(duì)影視有著非常重要意義的技術(shù)被發(fā)現(xiàn)，那便是剪輯。剪輯這個(gè)再簡(jiǎn)單不過(guò)的技術(shù)手段是梅里愛(ài)在一次意外中發(fā)現(xiàn)的。正是剪輯這個(gè)簡(jiǎn)單的技術(shù)手段，促使了“蒙太奇”的誕生——這個(gè)在影視藝術(shù)中最為重要的理論流派。我們現(xiàn)在所討論的“剪輯”問(wèn)題，必須把那些從影視藝術(shù)家的實(shí)踐活動(dòng)中總結(jié)出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)，服從于心理學(xué)家通過(guò)系統(tǒng)的試驗(yàn)所證明的原理。在同一段片子之內(nèi)，由一個(gè)框架向另一個(gè)框架的過(guò)渡，一般不會(huì)給知覺(jué)造成困難，因?yàn)槠渲懈鞣N物體要么保持原地不動(dòng)，要么是均勻地沿著簡(jiǎn)單的路線運(yùn)動(dòng)。如果一部影片的各個(gè)鏡頭是在不同時(shí)問(wèn)和不同地點(diǎn)拍攝的，但又要使它們前后相繼，困難就大多了。我們知道，在任何情況下，觀眾都只能憑借他在銀幕上看到的情景去認(rèn)識(shí)和判斷，然而，由于快速的連續(xù)能夠使各種事物緊緊地連在一起，就不會(huì)使中斷顯示出來(lái)。如果要把中斷顯示出來(lái)，就必須采用某種強(qiáng)有力的手段。我們必須在各個(gè)鏡頭之間，確定一種適度的知覺(jué)聯(lián)系。通過(guò)亮度和位置上的差別也能產(chǎn)生出迷惑性的鏡頭。當(dāng)我們?cè)趶?qiáng)烈的陽(yáng)光照射下為一個(gè)演員攝影時(shí)，他的影像看上去就特別明亮；但是當(dāng)我們從相反的方向拍攝時(shí)，他的影像就會(huì)變成漆黑一團(tuán)。如果我們能夠在攝取這個(gè)鏡頭的同時(shí)，又找到另外一些有效的手段去統(tǒng)一它，眼睛也許會(huì)把這兩個(gè)亮度極其不同的影像聯(lián)系起來(lái)。然而由這種突變激起的情緒變化，卻依然存在?？梢?jiàn)，影視藝術(shù)剪輯的“蒙太奇”原則是要符合視覺(jué)系統(tǒng)的心理學(xué)原理的。

“蒙太奇”大大擴(kuò)充了影視的創(chuàng)作空間，影視藝術(shù)家們可以在影視中自由地創(chuàng)造時(shí)空。

“影視的視覺(jué)影像就是一個(gè)比喻。”“在鏡頭的組接即蒙太奇問(wèn)題上，米特里認(rèn)為，我們感覺(jué)不到物體本身是不連續(xù)的，但感覺(jué)活動(dòng)是連續(xù)的。通過(guò)注意力的連續(xù)變動(dòng)，非連續(xù)的客觀表象被組織在一起，構(gòu)成‘完整的景象。同時(shí)，我們是在一個(gè)同質(zhì)的時(shí)空連續(xù)體中。才能從分散的表象中獲得完整的感覺(jué)。影視鏡頭通過(guò)簡(jiǎn)單的組接便造成了空間和時(shí)間的連續(xù)概念?！庇^眾看到的再也不是簡(jiǎn)單的“運(yùn)動(dòng)”和“紀(jì)實(shí)”，他們感受到了“藝術(shù)”的魅力。因此，影視藝術(shù)不僅紀(jì)錄物質(zhì)現(xiàn)實(shí)，而且揭示出現(xiàn)實(shí)中某些本來(lái)是隱蔽的領(lǐng)域，包括從某些特定材料中抽取出來(lái)的空間和時(shí)間構(gòu)造。蒙太奇能使各個(gè)孤立的鏡頭充分表露它們的全部含義。觀眾意識(shí)到，并且相信他們正在觀看一部具有一定劇作目的和意圖的作品，而不是在觀看若干隨便拼湊起來(lái)的畫(huà)面。這種意識(shí)和這種信心是看影視時(shí)的一個(gè)心理上的必要條件。我們無(wú)論看哪一部影片，總是抱著一種期望、推測(cè)和探求其含義的態(tài)度。這是觀眾的一個(gè)基本的和不可抗拒的理性上的要求。即使所看的影片，由于某種原因，居然真是一系列隨便拼湊起來(lái)的畫(huà)面，他們也還會(huì)抱著這種要求的。探求含義是人類思想意識(shí)的一個(gè)基本職能，讓觀眾完全不動(dòng)腦筋地接受一些毫無(wú)意義的純屬偶然的現(xiàn)象，是辦不到的。蒙太奇能造成詩(shī)意，能比人類的其他表現(xiàn)手段更為徹底地杜撰和歪曲事物。影視藝術(shù)引起觀眾無(wú)以名狀的興奮?？潞唷と卣劦接^眾的狀態(tài)時(shí)說(shuō)，

“那主要不是一種相當(dāng)明顯的滿足心情，以致使人不想使用自己的更高一級(jí)的智力；毋寧說(shuō)，甚至一個(gè)最善于思考的人也會(huì)發(fā)現(xiàn)自己的思想竟在一堆紛亂的突擊式的情緒中失去了力量?！薄Ｔ谟耙曈^眾身上，自我作為思想和決斷力的主要源泉，放棄了它的控制能力。

當(dāng)今影視界全息靜、動(dòng)態(tài)攝影技術(shù)已經(jīng)被廣泛應(yīng)用在影視和電視特技的制作中，蒙太奇自身也被賦予了新的意義，出現(xiàn)了一些全新的風(fēng)格化的表現(xiàn)形式。鏡頭的長(zhǎng)度雖沒(méi)有嚴(yán)格的限制，短的一般不會(huì)短于2秒，因?yàn)橛^眾對(duì)畫(huà)面的接受有一個(gè)心理反應(yīng)的時(shí)間，太短的鏡頭從技術(shù)的角度來(lái)看，在剪輯的時(shí)候有可能出現(xiàn)誤差。但隨著技術(shù)的發(fā)展，尤其是計(jì)算機(jī)非線性編輯技術(shù)在影視制作中的廣泛使用，后期剪輯的精度也大大提高，逐幀的精確編輯已非難

事。在這樣技術(shù)的支持下，我們看到組成蒙太奇段落的鏡頭語(yǔ)言長(zhǎng)度越來(lái)越短，節(jié)奏越來(lái)越快，鏡頭的順序也越來(lái)越有隨意性。這種現(xiàn)代剪輯方式加大了單位時(shí)間內(nèi)鏡頭所傳遞的信息量，同時(shí)也是現(xiàn)代人生活節(jié)奏、生命狀態(tài)、審美意識(shí)的反映?，F(xiàn)代人就是這樣用短鏡頭快速拼接，是現(xiàn)代影視語(yǔ)言的一種獨(dú)特方式。在影視制作中，鏡頭在一種高速、躁動(dòng)不安和變幻莫測(cè)的節(jié)奏之中存在并延續(xù)，快速剪輯構(gòu)成了現(xiàn)代生活與影視藝術(shù)的時(shí)代性節(jié)奏。

三、數(shù)字媒體帶來(lái)聲音美學(xué)

通過(guò)數(shù)字媒體技術(shù)的應(yīng)用，發(fā)揮數(shù)字媒體技術(shù)自身在創(chuàng)造視聽(tīng)效果方面的獨(dú)特才能，以超過(guò)人類聽(tīng)覺(jué)極限的寬廣頻響，又從另一個(gè)方面進(jìn)一步擴(kuò)展了影視視聽(tīng)的表現(xiàn)力，極大地?cái)U(kuò)展了表現(xiàn)影視外部真實(shí)的時(shí)空范圍，豐富了影視的敘事內(nèi)容，創(chuàng)造了一種類似幻覺(jué)的影視奇觀效果。尤其是數(shù)字影視聲音為二維畫(huà)面增添了全新的空間感受，它的加入，為影視注入了新的活力，推進(jìn)了欣賞者的心理認(rèn)同，從而增強(qiáng)了影視的真實(shí)感。從影視觀賞的角度而言，將觀眾納入到影視空間之后，傳統(tǒng)的影視觀念中關(guān)于畫(huà)內(nèi)空間與畫(huà)外空間的劃分界限變得模糊起來(lái)，影視聲音的空間觀念有了一次新的革新——關(guān)于銀幕畫(huà)框像“窗口”一樣的心理認(rèn)同不能成立，因?yàn)橛^眾此時(shí)是處于影視的時(shí)空之中，銀幕越來(lái)越像觀眾的眼睛一樣，畫(huà)外的存在變成影視欣賞者目力所不及之處，周圍的真實(shí)的聲音效果，就像是欣賞者助于事件的發(fā)生現(xiàn)場(chǎng)，銀幕上的一切，就是觀眾處于那個(gè)場(chǎng)景中所看到的一切。觀眾能真切地感受和體驗(yàn)到影片中由輕微的聲響到震耳欲聾所產(chǎn)生的巨大沖擊波。強(qiáng)大的、充滿整個(gè)銀幕空間的音樂(lè)和細(xì)微的、潛入觀眾心靈的音響，又從另一層次上，提供了由表現(xiàn)一個(gè)人物內(nèi)心的細(xì)微感覺(jué)直到整個(gè)人類情緒高潮的各種可能。正是由于數(shù)字媒體聲音的出現(xiàn)，把更加完整的在場(chǎng)的聲音傳輸給觀眾，給人以更加強(qiáng)烈的刺激，使得觀影者欣賞影視不再是一種被動(dòng)的接受，從旁觀變成了一種自覺(jué)的認(rèn)同，全身心地體驗(yàn)現(xiàn)場(chǎng)的時(shí)空感覺(jué)。在影視藝術(shù)中，音響可以協(xié)助畫(huà)面創(chuàng)造和展示更豐富和多層次的空間意識(shí)，造成空間的立體感，暗示環(huán)境的外延和晝夜的性質(zhì)等。聽(tīng)覺(jué)的流動(dòng)，比視覺(jué)更為悱惻，聽(tīng)覺(jué)的擴(kuò)張，超越視覺(jué)空間之外。通過(guò)聲音對(duì)影視藝術(shù)進(jìn)行的創(chuàng)作是視聽(tīng)藝術(shù)中重要的一重境界。影視藝術(shù)中的聲音多種多樣，是拓展空間、塑造形態(tài)的重要素材，不僅拓展此時(shí)空間，也可以把空間拓展到時(shí)間之外。因此，影視數(shù)字立體聲的寬廣頻響所構(gòu)成的銀幕世界，高度的真實(shí)和自然，為創(chuàng)造任意的銀幕空間提供了無(wú)限多的可能；在參與視聽(tīng)造型的功能時(shí)，創(chuàng)造了前所未有的全新理念。其表達(dá)情緒的沖擊、震撼的力量、感染人們心靈的力量，都已遠(yuǎn)非單聲道影片和模擬立體聲影片可以與之類比的，所以，影視數(shù)字立體聲是在影視視聽(tīng)語(yǔ)言上的又一次新的突破與拓展，它使我們可以追求更高層次的視聽(tīng)感受，影視的真實(shí)性在數(shù)字化時(shí)代得以全新的展示。

四、結(jié)語(yǔ)

數(shù)字媒體技術(shù)日益進(jìn)步，影視藝術(shù)的技術(shù)與表現(xiàn)手段不斷更新發(fā)展，目前我們可以看到很多具有突出、鮮明的影視藝術(shù)家風(fēng)格的影視藝術(shù)作品了，藝術(shù)家利用數(shù)字媒體技術(shù)發(fā)揮了自己的才能。影視藝術(shù)還有很多方面是可以繼續(xù)發(fā)展的，本雅明在他的論著中提出數(shù)字媒體技術(shù)是影視藝術(shù)生產(chǎn)的革命力量。其實(shí)影視藝術(shù)創(chuàng)作的主體仍然是人，數(shù)字媒體技術(shù)永遠(yuǎn)是以人為本的，數(shù)字媒體技術(shù)是手段和形式，但是數(shù)字媒體技術(shù)確實(shí)為影視藝術(shù)帶來(lái)了新的發(fā)展，滋養(yǎng)了影視藝術(shù)。