淺談圓號演奏與技術掌控

□刁書濱

近年來西方古典音樂已越來越多地融入到了廣大音樂愛好者的生活之中，人們對西洋樂器有了更深入的了解。很多地方都組建了具有一定規(guī)模的交響樂團與樂隊，形成了對西方古典音樂的普及態(tài)勢。為了更好的促進西洋管弦樂器在社會的發(fā)展，筆者結合自己多年從事圓號演奏的實際，對圓號演奏中音色的掌控變化談一點個人體會，以期推進圓號演奏技法的進一步發(fā)展。

圓號作為西方的銅管樂器，具有寬廣的音域（4個半八度），是銅管樂器中音域最廣的樂器，因此在演奏上較其他銅管樂器難度要更大一些。作為西方管樂的特色樂器，圓號在交響樂隊中起著至關重要的承接作用。因此如何真正掌握圓號的音色、音質，以及更優(yōu)越地完成該樂器在特定作品中所應該表現(xiàn)出的音樂內(nèi)涵，是對演奏員是否具備全方位藝術水準的直接評定。

圓號在演奏方面需要具備以下基本素質。

一、聲音的平穩(wěn)性

在交響作品中，圓號在大多情況下表現(xiàn)旋律的優(yōu)美性，帶有濃郁的厚重感和圓潤感，因此需要演奏員以極為扎實的長音基本功作為鋪墊。所以，在初學期間應該以系統(tǒng)的長音聯(lián)系為首要基礎，專業(yè)團體演奏員也需要每日堅持長音訓練。在練習過程中應以控制聲音的平穩(wěn)性、基本時長（40-50杪為基本單位）為主，并且根據(jù)演奏員的能力情況把強弱變化結合到長音練習中，通常是以30秒為一個單位長音訓練，前10秒為弱奏，中段10秒為漸強，后段10秒為漸弱。此訓練在作品的強弱控制上極為重要，很多演奏員忽視此項練習，因此對旋律的風格表現(xiàn)達不到實際演奏的效果需要，這是圓號演奏員必須高度重視的基礎問題。

二、音色的多樣化

圓號在不同的音樂作品中表現(xiàn)的音色概念也是在不斷變化的，因此對于演奏者來說，樂器的音色變化掌控也就需要不斷的摸索與更新。例如：《藍色多瑙河》中的圓號旋律在引子中以弱奏形態(tài)呈現(xiàn)，音色概念也表現(xiàn)為悠揚和恬靜，表現(xiàn)多瑙河由遠處靜靜流淌，由遠而近的來到聽眾面前，進入主部主題以后則需要輕快明朗的演奏風格，把圓舞曲的3拍節(jié)奏淋漓盡致地展示出來，此時的演奏多為后半拍節(jié)奏，需要在節(jié)奏時值內(nèi)做到輕快跳躍的技術處理。在這個作品中，圓號的圓潤音色得到最大程度的展示。而在部分近代作品中，圓號又有了寬度和力量上的演奏要求。如，前蘇聯(lián)作曲家柴科夫斯基的《天鵝湖》作品中，4把圓號同時以齊奏的形式演奏高亢激昂的旋律，此時需要的是銅管樂器中小號與長號所不具備的厚重性與寬度，將聽眾帶入到緊張的音樂氛圍當中；再如，肖斯塔科維奇的《節(jié)日序曲》引子中，小號用嘹亮的聲音將圓號聲部引出，圓號聲部接以高亢激昂的和聲將人們帶到戰(zhàn)爭年代的激情當中，此時的圓號在寬度、音量和音樂的爆發(fā)性方面全面進行了呈現(xiàn)，表現(xiàn)出了圓號的特色音樂效果。因此，圓號作為具有特色的銅管樂器，需要認真適應不同作品和作曲家的風格。

在中國的近代作品中，著名作曲家關峽創(chuàng)作的大型歌劇《悲愴的黎明》（電視連續(xù)劇《激情燃燒的歲月》）作品中，圓號的多樣化音色被表現(xiàn)的淋漓盡致。我于2002年10月參加這部作品的排演，并擔任首席圓號演奏，作品從主體開始就以大跨度的音域、大幅度的張力、從低音區(qū)域級進到高音區(qū)域，并且在音量由中強進入強音演奏、最后推到高音區(qū)域的開放式演奏，這是非常需要基本功的訓練。接下來的音樂段落中圓號以其豐富的音色變化演奏各段落的主要旋律，這些優(yōu)美的旋律呈現(xiàn)又靠平時大量演奏練習的積累。通過這樣的排練我深深地感到?jīng)]有經(jīng)過系統(tǒng)扎實的訓練是絕對不能勝任這些演奏的。所以學習圓號千萬不能忽視長音的特性訓練。

三、發(fā)音的特性訓練

管樂的發(fā)音需要軟吐音弱奏、輕吐音弱奏、強吐音連奏、強吐音斷奏等多種發(fā)音方式。因此在不同作品中，按照標記的強弱變化與作品風格來調(diào)整所需要的發(fā)音方式。在多數(shù)作品中的慢板旋律演奏中，圓號的發(fā)音方式一般為軟吐音弱奏和輕吐音弱奏，需要氣息平穩(wěn)性的控制，換氣口控制在音符的弱拍停頓部位，避免旋律的中斷。圓舞曲《藍色多瑙河》的引子就需要軟吐音發(fā)聲，不能有音頭的存在，讓音符舒緩地流動，呈現(xiàn)給聽眾；管弦樂曲《紅旗頌》呈現(xiàn)的圓號旋律則需要輕吐音弱奏，讓人們清晰聽到旋律第一個音的發(fā)出，并且一定注意音量的控制，避免音量過大破壞整體和聲進行的抒情性。

強音演奏時需要口腔中的氣流速度要快，舌尖部吐音短促有力，此類演奏多數(shù)在作品的強奏開始和高潮部分與最后亢奮的結束段落。例如，管弦樂曲《北京喜訊到邊寨》最后的結束部分，4把圓號同時強奏，如號角一般將樂曲推到最終的高潮；在《紅旗頌》的引子當中，圓號接著嘹亮的小號演奏后，4聲部以強吐音斷奏承接小號的副旋演奏，這些吐音的變化都是需要在日常的練習中強化訓練的，并在這樣細致、長期的訓練后嘗試各種不同發(fā)音的相互結合訓練，以確保在不同作品的演奏中能夠做到熟練掌控。

對于專業(yè)團體的演奏員來講，在努力提高個人的專業(yè)能力前提下，更多的還需要音樂理論的學習以及大量音樂作品的分析與積累。能否在演奏中發(fā)揮圓號的各種特性，很大方面取決與演奏員的專業(yè)修養(yǎng)和素質的積淀，當然這是另一個話題。