孫靜

(阜陽(yáng)師范學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院,安徽 阜陽(yáng) 236034)

多彩的光影世界
——淺析德彪西前奏曲《焰火》

孫靜

(阜陽(yáng)師范學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院,安徽 阜陽(yáng) 236034)

《焰火》是德彪西鋼琴音樂(lè)中晚期的代表之作,本文通過(guò)對(duì)作品的曲體結(jié)構(gòu)、調(diào)式和聲、音樂(lè)形象和演奏要點(diǎn)的分析,旨在領(lǐng)略印象主義音樂(lè)的特殊魅力,為印象主義鋼琴音樂(lè)的學(xué)習(xí)做基本的探究。

德彪西;印象主義;焰火;光影;色彩①

印象主義的典型代表克洛德·阿希爾·德彪西一生創(chuàng)作了大量的作品,這些優(yōu)秀的作品在題材、調(diào)式、和聲、織體、音響、曲式等音樂(lè)基本構(gòu)成的一切方面的深刻變革,對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。在他的作品中,音響所帶來(lái)的模糊的輪廓、朦朧的色彩、不易分辨的色調(diào)變化;通過(guò)聲音所塑造的種種幻象、印象和氣氛等,都構(gòu)成了德彪西具有很高審美境界的獨(dú)一無(wú)二的音樂(lè)語(yǔ)言。(“不僅僅是音樂(lè)的圖畫(huà),而是對(duì)一種氣氛、一種心理的復(fù)雜而細(xì)膩的再現(xiàn),是象征主義音樂(lè)的代表”)。他的鋼琴二十四首前奏曲就是其印象主義鋼琴音樂(lè)的巔峰之作。《焰火》是最后一首,也是篇幅最長(zhǎng)的一首。

《焰火》是德彪西鋼琴創(chuàng)作的中期和晚期交替時(shí)的作品,這時(shí)的創(chuàng)作理念已經(jīng)走向成熟,音樂(lè)的所具有的特征不僅是凝聚了德彪西音樂(lè)語(yǔ)言的精華,同時(shí)也具有華麗而艱深的技巧。在這首作品中,通過(guò)各類音程組合的琶音、音階、和弦和多變的色彩、觸鍵為我們展現(xiàn)了巴黎節(jié)慶時(shí)廣場(chǎng)上火樹(shù)銀花、色彩絢爛的焰火場(chǎng)景,描繪了人群在觀看焰火時(shí)歡呼、喝彩的狂熱氣氛。色彩運(yùn)用大師德彪西通過(guò)含蓄手法和音樂(lè)語(yǔ)言為我們展示了一個(gè)具有多彩和聲的音響世界和一個(gè)嶄新的意象世界。

作品分析

前奏曲這一題材原本形象單一、結(jié)構(gòu)短小、前后基本無(wú)對(duì)比。德彪西對(duì)于這種傳統(tǒng)的題材進(jìn)行了大膽的改革和創(chuàng)新:在德彪西慣用的聯(lián)體曲式 (多段組合)的寫(xiě)作方式基礎(chǔ)上,結(jié)合了回旋曲式的結(jié)構(gòu)特點(diǎn),使其發(fā)展成為一篇規(guī)模宏大的前奏曲。全曲共分為八個(gè)部分:引子 (1-24小節(jié))——A(25-46)——B(47-56)——C(57-64)——A1(65-70)——D(71-78)——A2(79-89)——尾聲 (90-98)。從樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)布局上看,音樂(lè)的鋪陳緊緊圍繞著標(biāo)題所提示的音樂(lè)形象展開(kāi):引子部分是規(guī)模較長(zhǎng)的完整段落 (共 24小節(jié)),本身的結(jié)構(gòu)就包括引子 (1-2小節(jié))、結(jié)尾和連接 (20-24小節(jié))。A部分是樂(lè)曲主題的陳述及對(duì)主題的轉(zhuǎn)調(diào)重復(fù),其中主題的主要?jiǎng)訖C(jī) (27-30小節(jié))取自于法國(guó)國(guó)歌《馬賽曲》的旋律片段,并在A1和A2部分中再次變化出現(xiàn),得到了不斷的發(fā)展和升華,最后在樂(lè)曲的尾聲中與《馬賽曲》的主題相互交織,從而貫穿全曲。三個(gè)插部與主題的關(guān)系(其中B和 C部分之間省略主部)可以視為對(duì)比、展開(kāi)和變奏的寫(xiě)作手法,這是近現(xiàn)代回旋曲式結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)。但在整首樂(lè)曲的寫(xiě)作上,源于德彪西“沒(méi)有任何東西打斷它,而且永遠(yuǎn)不會(huì)回到它的本來(lái)面目”[1](P14,29)的寫(xiě)作思路,樂(lè)曲呈現(xiàn)出聯(lián)體曲式的特點(diǎn),音樂(lè)的主要?jiǎng)訖C(jī)在各種層次上穿插、重復(fù)、變化,并被有機(jī)地組合成一個(gè)整體。整個(gè)音樂(lè)的發(fā)展自由流暢,體現(xiàn)出印象派作品追求連貫、不間斷的帶即興性的特點(diǎn),一種稍瞬即逝的、片段性的音樂(lè)的組織手法。

色彩性和聲和調(diào)式的轉(zhuǎn)化是德彪西鋼琴音樂(lè)的又一大特點(diǎn),正如他給朋友的信中所道:“我喜歡色彩勝過(guò)音樂(lè),即和聲勝過(guò)旋律”。在作品中,德彪西以音響和音色的需要為出發(fā),將各種調(diào)性、和聲融合成變幻萬(wàn)千的光線和色彩,去營(yíng)造作品的詩(shī)意和圖畫(huà)。自然大小調(diào)、全音音階、五聲音階、不協(xié)和和弦、附加音和弦、旋律的和聲化等等手段,都是為表現(xiàn)作品氣氛、色彩、情緒而服務(wù)。在《焰火》中,和聲色彩對(duì)光色的描述更是發(fā)揮到了極致。對(duì)于傳統(tǒng)的和聲和調(diào)式的布局,德彪西只是保留了其嚴(yán)密的調(diào)性邏輯的特點(diǎn),整首樂(lè)曲中半音型動(dòng)機(jī) (引子中 C和降 D疊置構(gòu)成的和弦)作為全曲調(diào)性布局的依據(jù),在主部、各個(gè)插部、結(jié)尾中都采用了小二度關(guān)系的調(diào)性原則:主部中,主題和主題的變化重復(fù)就是在 C和升 C調(diào)性上的小二度關(guān)系;A1部分中的雙手刮奏、插部B和 C中左手出現(xiàn)的大量二度音程以及大小二度的調(diào)性交織;尾聲部分中,左手持續(xù)音和結(jié)束音降D與 C大調(diào)之間的小二度關(guān)系等,使全曲在調(diào)性關(guān)系上得到了呼應(yīng)和統(tǒng)一。

音樂(lè)形象和演奏

《焰火》這首印象派鋼琴音樂(lè)的代表之作為我們所呈現(xiàn)出的畫(huà)面、聲效、色彩、氣氛、情緒等等視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的盛宴,除了要具有高超的演奏技巧之外,還要憑借敏銳的感觸和想象,去撲捉大師所追求的精神上的意象世界:

引子部分中整個(gè)音樂(lè)的背景是左右手雙重調(diào)性疊置(左手是 F大調(diào),右手是降 G大調(diào))的三十二分音符的跑動(dòng),手指在 pp力度的控制下適當(dāng)放平,指觸要敏感,彈得輕巧而均勻,追求“片”、“塊”而不是“點(diǎn)”的效果。伴隨著弱音踏板和右踏板,營(yíng)造出夜風(fēng)徐徐,遠(yuǎn)處朦朧的夜景下,熙熙攘攘的人群在等待焰火晚會(huì)的場(chǎng)景。偶爾出現(xiàn)的八度和二度的音程仿佛是遠(yuǎn)處天空閃現(xiàn)的小禮花,手指的架子要搭好,手腕放松,用指尖輕輕撥彈,聲音柔中帶亮。樂(lè)曲 17小節(jié)突然出現(xiàn)的黑鍵上的刮奏,力度為 f,好似一道強(qiáng)光噴射到夜空,劃亮了整片天空,拉開(kāi)了焰火盛會(huì)的序幕。演奏時(shí)手指和大小臂要保持固定的手勢(shì),觸鍵快速而富有穿透力,聲音明亮而不尖銳,左右手連接無(wú)痕跡,一氣呵成。18到 24小節(jié)是引子和主部A的連接,雙手交替的托卡塔音型,從 pp到 f的力度變化,要求手腕靈活放松,指尖輕快地點(diǎn)擊鍵盤(pán),聲音富有彈性,整個(gè)氣氛在力度變化中逐漸活躍起來(lái),為主部主題的出現(xiàn)做好了鋪墊。

主部A的呈現(xiàn)主要是主題動(dòng)機(jī)伴隨著雙手交替上下翻滾的音流,展現(xiàn)出巴黎廣場(chǎng)上空噴發(fā)出的各式各樣五彩繽紛的煙火,華麗短暫、此起彼伏。并隨著主題的轉(zhuǎn)調(diào)重復(fù),氣氛越發(fā)熱烈起來(lái)。雙手交替的五連音要借助于臂力,處理好左右手音色的銜接,聲音華麗流淌而不失清晰。在這種音響的襯托下,主題動(dòng)機(jī)寥寥數(shù)音在低音區(qū)如同號(hào)角般吹響,表現(xiàn)時(shí)將手臂的力量沉入鍵底,指觸稍厚,音響突出而又能夠和瀑布式的音流融為一體。主題的轉(zhuǎn)調(diào)重復(fù)(35小節(jié)開(kāi)始)出現(xiàn)在右手的高音區(qū),織體也從單音的旋律變成了八度,要彈奏的大氣、有光澤,散發(fā)出絢爛的色彩來(lái)。38到 40小節(jié),音樂(lè)轉(zhuǎn)為弱奏,主題的變形在高音區(qū)上下跳動(dòng),左手音流輕輕地滑動(dòng),仿佛是絢爛的煙花綻放后劃過(guò)天空的余輝,要控制右手指尖輕撥琴鍵,使音色透明,余音輕輕回蕩。

隨著音層的加厚,音樂(lè)突然轉(zhuǎn)入由純色彩性的八度柱式和弦和二度音程所構(gòu)成的插部 B。音色和織體的轉(zhuǎn)換,仿佛是另一種煙花的綻放,時(shí)強(qiáng)時(shí)弱、時(shí)明時(shí)暗,節(jié)奏緊促而富有有彈性。在彈演這種印象派的和聲時(shí),不能僅僅從旋律和和聲的層次上去區(qū)分,更重要的是對(duì)音色變化的再現(xiàn)。譜面上不同的觸鍵和力度的要求,所對(duì)應(yīng)的是煙花綻放的遠(yuǎn)近、明暗、光影,以及人群觀看焰火時(shí)跳躍而興奮的心情,甚至能夠聽(tīng)到喝彩的聲音,總之要用想象去控制指觸。整段和弦的演奏,要借助于大小臂的靈活轉(zhuǎn)動(dòng),聲音避免“硬”和“散”,通過(guò)力度的漸變和音色的銜接,使音樂(lè)自然流暢不間斷。插部 C的音樂(lè)材料是半音型動(dòng)機(jī)的發(fā)展變形,每?jī)蓚€(gè)樂(lè)句的主旋律音之間保持二度的進(jìn)行,音樂(lè)一直控制在微弱的力度上。這種八連音的彈奏,句頭音可稍稍用指尖多送一些,柔亮輕盈,其他的音符輕輕帶過(guò),音色仿佛是一串串金色的流蘇慢慢地升騰在寂靜的夜空中。61到 64小節(jié)中,塊狀和聲的彈奏要求貼鍵將臂力送入鍵中,輕柔而不虛飄,加入左右手相互配合的輕輕刮奏,音色像絲綢般柔滑,整個(gè)音樂(lè)形象飄逸灑脫,充滿夢(mèng)幻色彩。

A1部分是主題在升 C大調(diào)的再現(xiàn),雙手九連音控制在 pp上的連續(xù)跑動(dòng)、和主要?jiǎng)訖C(jī)在 f和 ff力度上的爆發(fā),形成強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué) (想象中焰火的色彩)的對(duì)比,音樂(lè)充滿了張力。插部D左手二度的震音和右手對(duì)主題片段的變化再現(xiàn),描寫(xiě)了人群攢動(dòng),情緒逐漸高漲的場(chǎng)面,震音要演奏的非常均勻,并把和弦的變化交代清楚。八個(gè)小節(jié)后音樂(lè)很快轉(zhuǎn)入到A2這一全曲的高潮部分中:在一串串波瀾壯闊的音流中,音響開(kāi)始爆發(fā),到處是熾熱的光芒、五顏六色的焰火和沸騰的人群,最后樂(lè)曲的氣氛在雙手二度的刮奏中達(dá)到了高潮。這一段中,樂(lè)句的漸強(qiáng)處理要夸張,把力度變化所帶來(lái)的音樂(lè)張力表現(xiàn)出來(lái)。和弦的彈奏(特別是 85-87小節(jié))要充滿爆炸的感覺(jué),手指的架子搭牢,重心放到腿部,力量從背部出發(fā),聲音充滿強(qiáng)烈的閃耀感和激昂的情緒。經(jīng)過(guò) 89到 90小節(jié)的漸慢和減弱,音樂(lè)進(jìn)入了尾聲部分,仿佛狂歡過(guò)后鏡頭的拉遠(yuǎn),黑夜又逐漸吞沒(méi)了一切,遠(yuǎn)處傳來(lái)了法國(guó)國(guó)歌《馬賽曲》的旋律,空靈而悠遠(yuǎn),在主部動(dòng)機(jī)的伴隨下,逐漸消失在茫茫的夜幕中,結(jié)束全曲。

當(dāng)然,對(duì)于《焰火》的演奏,掌握印象主義鋼琴音樂(lè)的基本觸鍵方法也是非常重要的:比如,觸鍵的基本部分多以指肚為主,音與音之間的連奏有瞬間的粘連;以輕巧、柔軟、纖細(xì)的指觸為主,下鍵的速度以音色的表現(xiàn)為依據(jù);指觸的角度非常多樣,但要避免垂直的敲擊發(fā)出結(jié)實(shí)顆粒的聲音等等。另外一個(gè)區(qū)別于其他時(shí)期音樂(lè)的特點(diǎn),即弱音踏板的頻繁使用。這并不是指所有要求弱奏的部分都要使用弱音踏板,而是把它作為改變音色的手段之一。弱音踏板的層次、長(zhǎng)度都要依據(jù)音樂(lè)的需求而取舍。比如引子部分中,為了追求聲音的朦朧感和音色統(tǒng)一,弱音踏板要一直用到第 14小節(jié)。53和 54小節(jié)中左手低音部分的D音上,可以將弱音踏板踩下,以與右手高音區(qū)小二度的強(qiáng)奏形成明顯的音色對(duì)比。

在德彪西二十四首前奏曲中,每一首都有標(biāo)題,用意是通過(guò)語(yǔ)言的描述提供一個(gè)音樂(lè)的場(chǎng)景,引發(fā)想象的空間,結(jié)合對(duì)《焰火》這一作品的分析,我們可以初步了解印象主義音樂(lè)風(fēng)格的特點(diǎn):與傳統(tǒng)的音樂(lè)相比較,德彪西既不注重結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn),也不像浪漫主義音樂(lè)那樣側(cè)重旋律和情感的表述。他的音樂(lè)是“把五官所接受的所有印象變?yōu)橐魳?lè)”,[2](P269)描述性的音樂(lè)語(yǔ)言、場(chǎng)景的勾勒、意境的營(yíng)造,“色彩”的變換才是最主要的。因此,我們?cè)趯?duì)于印象主義音樂(lè)的學(xué)習(xí)中要抓住重點(diǎn),依靠聽(tīng)覺(jué)的敏銳和想象力,通過(guò)努力練習(xí)多掌握印象主義風(fēng)格的彈奏技巧,從而慢慢接近作品所營(yíng)造的意象世界,領(lǐng)略德彪西鋼琴音樂(lè)的藝術(shù)魅力。

[1][美 ]彼特·斯·漢森.二十世紀(jì)音樂(lè)概論[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1981.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海:上海世界圖書(shū)出版公司,1999.

[責(zé)任編輯:張伯存]

J605

A

1004-7077(2010)03-0039-03

2010-04-28

孫靜(1978-),女,安徽渦陽(yáng)人,阜陽(yáng)師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院講師,主要從事鋼琴教學(xué)與研究。