張婧

（湘南學(xué)院音樂系，湖南郴州423043）

高校音樂表演專業(yè)舞蹈形體課程改革之我見

張婧

（湘南學(xué)院音樂系，湖南郴州423043）

舞蹈形體課是各大高校音樂專業(yè)的必修課程，對于學(xué)習(xí)音樂表演的學(xué)生來說，進行舞蹈形體訓(xùn)練是重要的也是必須的。但從當(dāng)前舞蹈形體課的教學(xué)情況來看，課程結(jié)構(gòu)及教學(xué)內(nèi)容都比較程式化和單一，沒有注重舞蹈對于音樂表演的實效性和在藝術(shù)實踐上的運用，也就失去了開設(shè)這門課程的意義。鑒于此，本文作者結(jié)合教學(xué)實踐，從兩方面分析舞蹈形體課程改革的必要性。

音樂表演專業(yè)舞蹈形體課程改革

作為音樂表演專業(yè)的專業(yè)必修課，舞蹈形體課旨在訓(xùn)練學(xué)生的肢體協(xié)調(diào)性，增強舞臺表演能力，使他們認(rèn)識自己的身體，能夠在歌舞表演當(dāng)中自如地運用舞蹈語言表達情感，塑造形象。但在現(xiàn)階段，各大高校音樂表演專業(yè)舞蹈形體課的教學(xué)實際與課程預(yù)期相比，稍顯滯后。一般都是按照以往師范類音樂專業(yè)舞蹈形體課的課程設(shè)置和教學(xué)大綱來授課。殊不知，這已經(jīng)脫離了音樂表演專業(yè)發(fā)展的要求，脫離了學(xué)生的實際。

一

通過幾年的教學(xué)實踐，我發(fā)現(xiàn)可以通過幾種途徑和方法來豐富和完善舞蹈形體課的課程設(shè)置，以求更科學(xué)更有效地達到我們的教學(xué)目的。從科學(xué)的發(fā)展觀來說，凡事要從實際出發(fā)，要遵循事物的普遍規(guī)律。所以，我從兩個方面分析舞蹈形體課程改革的必要性。

（一）從音樂表演專業(yè)的要求和學(xué)生實際出發(fā)，編寫音樂表演專業(yè)的舞蹈形體課教材。

音樂表演專業(yè)的舞蹈形體教學(xué)與舞蹈專業(yè)的舞蹈教學(xué)不同，舞蹈專業(yè)培養(yǎng)目的是讓學(xué)生掌握舞蹈技巧和表演技能，在舞臺上準(zhǔn)確地塑造人物形象。而高校的音樂表演專業(yè)開設(shè)的舞蹈形體課是該專業(yè)必不可少的專業(yè)技術(shù)課程。一些音樂表演專業(yè)的學(xué)生比較重視專業(yè)技能的提高和培養(yǎng)，容易忽視表演的學(xué)習(xí)，不注重“臺風(fēng)”和“范兒”的推敲研究。通過舞蹈的學(xué)習(xí)能夠幫助他們解決這樣一些問題，不僅學(xué)習(xí)了舞蹈，塑造了健康的形體，同時更增強了自信心。在教學(xué)過程中同時涉及音樂、戲劇表演等相關(guān)課程，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)和審美意識，共同為歌舞表演的人才培養(yǎng)而服務(wù)。隨著專業(yè)性逐步加強，對于學(xué)生的要求也更全面和苛刻。

其次，大學(xué)生入學(xué)時一般都已成年，骨骼的發(fā)育基本定型，軟開度比較差，因此教學(xué)的重點應(yīng)放在對舞蹈風(fēng)格的掌握及舞蹈形態(tài)美、動作的協(xié)調(diào)性等方面，由此使學(xué)生從中體會舞蹈的內(nèi)涵，豐富審美心理。通常，音樂表演專業(yè)的學(xué)生每周只有2—4節(jié)舞蹈課，如果把精力集中在學(xué)習(xí)某個高難度技巧上，就會失去更多學(xué)習(xí)基礎(chǔ)知識的機會，那是不現(xiàn)實的。因此，舞蹈形體教材的編寫應(yīng)針對學(xué)生的年齡特征，善于發(fā)現(xiàn)和利用音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的有利條件，應(yīng)該看到他們都具備了較高的音樂知識和音樂素養(yǎng)，對音樂和節(jié)奏的感受力也很強。所以高校的舞蹈形體教材編寫時要注意這一點，密切結(jié)合學(xué)生的實際情況，揚長避短，科學(xué)教學(xué)，從而達到全面發(fā)展、開發(fā)智力、提高審美情趣和藝術(shù)修養(yǎng)的目的。

（二）從現(xiàn)階段各個高校的音樂院系對于音樂表演專業(yè)設(shè)置舞蹈形體課的現(xiàn)狀分析，其中教學(xué)大綱和教學(xué)內(nèi)容都趨于單一和程式化。

從各高校的舞蹈形體課教學(xué)大綱中可以看到，各高校僅僅開設(shè)兩年（有的學(xué)校只開一年）的舞蹈形體課，其中無一例外都是以芭蕾基訓(xùn)、古典舞基訓(xùn)及中國民族民間舞為主的一種模式，另外一些院校會加入外國代表性舞。由于教授內(nèi)容涉及面廣，課時量又比較少，所以在實際教學(xué)中，很多知識點只能“泛泛”而教。另外，這門課程也似乎處于一種尷尬的境地，老師教了學(xué)生學(xué)了，但并沒有達到預(yù)期的效果，這在于定位的不準(zhǔn)確性上。我在教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)，盡管學(xué)生能掌握這些舞蹈知識，但是對這門課程的學(xué)習(xí)興趣不大，究其原因是所學(xué)的舞蹈知識在他們的藝術(shù)實踐中運用不大，兩者是脫節(jié)的。單一、嚴(yán)格的舞蹈基本功訓(xùn)練必定是枯燥的，一開始就用芭蕾或古典舞訓(xùn)練的標(biāo)準(zhǔn)來要求他們，顯然也不是最好的方法，而且他們已經(jīng)過了身體柔度、協(xié)調(diào)能力訓(xùn)練的黃金時期，一味地堅持效果甚微。

在一次舞蹈必修課間，我無意中發(fā)現(xiàn)幾個男生在練習(xí)街舞，這深深觸動了我，為什么不能跟上時代的步伐，為什么不能“洋氣”點呢？基于此，在學(xué)生中開展了調(diào)查，竟然是100%的學(xué)生想接觸和學(xué)習(xí)流行舞。于是，在表演專業(yè)的舞蹈選修課上，我選擇了爵士舞和現(xiàn)代舞作為教學(xué)內(nèi)容。這樣一來，學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣大大增強了，提高了學(xué)習(xí)的主動性，就連在表演專業(yè)舞蹈必修課上，一直喊苦喊累的學(xué)生如今都愛上了舞蹈，練基本功也不覺得痛，也不覺得苦，多跳幾遍組合也不覺得累了。

二

如何使這門課程取得良好的教學(xué)效果，讓學(xué)生獲益、如何突出教學(xué)特點、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，則是值得研究的課題。經(jīng)過幾年的教學(xué)，我做了以下嘗試。

（一）在課程的結(jié)構(gòu)和教學(xué)內(nèi)容設(shè)置上，應(yīng)合理安排芭蕾基訓(xùn)、中國古典舞基訓(xùn)、民族民間舞、現(xiàn)代舞、爵士舞和舞蹈鑒賞以及劇目排練的教學(xué)。

1.芭蕾基訓(xùn)——在大一一期開設(shè)，將科學(xué)的芭蕾訓(xùn)練體系，融入于塑造美的形體訓(xùn)練中。學(xué)生在進行基礎(chǔ)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練時，都要從芭蕾基訓(xùn)開始。要注意的是在訓(xùn)練中不必強調(diào)動作的技術(shù)技巧性難度，關(guān)鍵是注重規(guī)范性的練習(xí)，讓其有正確的舞蹈概念、舞蹈意識和舞蹈形態(tài)。

2.古典舞基訓(xùn)——在大一二期開設(shè)，中國古典舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練融入了戲曲、雜技、武術(shù)等中國傳統(tǒng)文化元素，充分體現(xiàn)了我們中華民族鮮明的民族特色?！靶紊窦?zhèn)?，身心并用，?nèi)外統(tǒng)一”這是中國古典舞不可缺少的標(biāo)志，是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在。在教學(xué)中要從基訓(xùn)的風(fēng)格性、身體藝術(shù)表現(xiàn)力和技巧的民族性的高度這三方面加以結(jié)合和運用。

3.民族民間舞課——在大二一期開設(shè)，民族民間舞蹈從人們的生活勞動中產(chǎn)生，具有鮮明的人文特點和濃厚的地方特色，形成了具有個性化、人性化、民族化的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格。生動活潑的藝術(shù)形式，豐富淳樸的表現(xiàn)內(nèi)容，能極大地開闊學(xué)生的藝術(shù)視野，對繼承并發(fā)揚傳統(tǒng)文化起到積極的作用。

4.現(xiàn)代舞訓(xùn)練——在大二第二期開設(shè)，具體的課程安排，可以根據(jù)學(xué)生自身素質(zhì)設(shè)計訓(xùn)練內(nèi)容，在自由的訓(xùn)練中將學(xué)生身體運動的潛力逐漸挖掘釋放出來。例如，地面的快速滾動練習(xí)，可以讓他們充分了解自己身體的哪些部位在用力，哪個部位可以放松；快速跌倒和爬起動作，能在練習(xí)力度的同時，使身體的協(xié)調(diào)性得到很好的訓(xùn)練。目的只有一個，用最直接的方法強化訓(xùn)練身體的協(xié)調(diào)性和爆發(fā)力。

5.爵士舞——在大三一期開設(shè)，爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，舞蹈時所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。爵士舞的表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風(fēng)格才是舞動時最令人注目的地方。對于音樂表演專業(yè)的學(xué)生來說，鮮明的個性和極富表現(xiàn)力的身體是每個表演者所必須的能力，所以爵士舞對于開發(fā)學(xué)生的表演欲有著積極的作用。

6.劇目排練——在大三二期開設(shè)，是實踐的重要組成部分。根據(jù)學(xué)生的實際條件創(chuàng)作一些民族民間舞、現(xiàn)代舞和當(dāng)代舞作品。同時還排演一些優(yōu)秀的經(jīng)典舞蹈劇目。作為老師要把學(xué)生表演的潛能挖掘出來，讓學(xué)生能有更多的藝術(shù)實踐機會，提升他們的綜合表演能力，這也就達到我們的教學(xué)目的了。在今后的生活中，他們必會格外關(guān)注所接觸過的這些舞蹈。我一直認(rèn)為，學(xué)生對于舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知不單單只是停留在身體上，也許是更高層次的關(guān)注。

7.舞蹈賞析部分——在大一、大二、大三與其它舞蹈課程同時開設(shè)，課時量可適當(dāng)減少。主要是大量觀看優(yōu)秀經(jīng)典劇目，講解創(chuàng)作背景和舞蹈風(fēng)格特點．培養(yǎng)藝術(shù)眼光和品位，提高學(xué)生基本的審美品質(zhì)和藝術(shù)理論水平。其實鑒賞力是需要培養(yǎng)的，耳濡目染，正確引導(dǎo)，對音樂表演專業(yè)的學(xué)生是非常重要的。所以，結(jié)合每個學(xué)期所教授的內(nèi)容，相應(yīng)地進行賞析作品的教學(xué)，在提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞力的同時更能使他們準(zhǔn)確把握各舞種的風(fēng)格特點，能更好地為舞臺表演實踐服務(wù)。

（二）從舞蹈形體課的普及性、實踐性、實用性和針對性來說，將舞蹈組合作為教學(xué)的主要內(nèi)容之一。

在教材選擇上應(yīng)當(dāng)有所區(qū)別。體形訓(xùn)練內(nèi)容難易度適中，協(xié)調(diào)性訓(xùn)練從學(xué)生感興趣的內(nèi)容入手，編一些由易到難、由簡到繁的舞蹈小組合，達到訓(xùn)練的目的。在教學(xué)方式上力求創(chuàng)新，突出參與性與創(chuàng)造性。學(xué)生雖然缺乏舞蹈基礎(chǔ)，但想象力和創(chuàng)造力很強。舞蹈教學(xué)要善于激發(fā)他們的創(chuàng)造力。

再讓我們來看看作為拓展課程的舞蹈形體課的學(xué)習(xí)目的，在于讓學(xué)生提高自身的文化素質(zhì)，開發(fā)藝術(shù)形象思維能力，陶冶情操，從而對音樂專業(yè)表演起到一種輔助作用。一是了解和繼承我國民族民間舞的優(yōu)秀舞蹈，掌握其特點和提高鑒賞能力；二是通過對舞蹈組合的學(xué)習(xí)，提高自身各部位的靈活程度，加強四肢密切配合，使舞蹈動作更加協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尋找美感，增強舞蹈的感染力。大量的舞段練習(xí)不但使身體得到充分的訓(xùn)練，而且使學(xué)生開闊了視野，提升了興趣。

另外，選擇組合也是一個不容忽視的問題。如民族民間舞組合，我覺得應(yīng)該選擇那些在我國影響大、普及面廣的經(jīng)典舞蹈組合，還有就是選擇那些具有獨特風(fēng)格、學(xué)生能夠掌握的組合，以及表演中存在薄弱環(huán)節(jié)、通過訓(xùn)練能夠解決的問題的組合。例如新疆維吾爾族舞蹈，要求舞蹈者的身體各部位動作同眼神密切配合，傳情達意，從頭、肩、腰、臀到腳趾都有動作，昂首、挺胸、直腰是體態(tài)的基本特征，通過動與靜的結(jié)合，動作大與小的對比、移動性、翻腕等裝飾性動作的點綴，形成了熱情、豪放、穩(wěn)重、細膩的風(fēng)格韻味。用這樣的舞蹈組合提高學(xué)生在表演中手、眼、身法步的配合是非常有效的。學(xué)習(xí)這種舞蹈是尋找舞蹈感覺的過程，又是對造型藝術(shù)美的探索。

以上是我對音樂表演專業(yè)的必修課——舞蹈形體課的一點改革探索。有人會說了，多舞種的課程結(jié)構(gòu)是不是不切實際，要進行這么多舞種的學(xué)習(xí)，學(xué)生能否接受和消化，為我所用；會不會是本末倒置，本來學(xué)生是學(xué)音樂的卻還要學(xué)三年的舞蹈，覺得沒有必要。我的答案是否定的，因為對學(xué)生表演能力和表演素質(zhì)的培養(yǎng)是長遠的，舞蹈對于交叉藝術(shù)學(xué)科的影響也是深遠的。我們先不要去懷疑學(xué)生能否掌握這些舞蹈知識，關(guān)鍵在于要極大地挖掘?qū)W生的表演意識和表演潛能。從舞蹈藝術(shù)的特點來看，它對學(xué)生的肢體表現(xiàn)力是一種開發(fā)和提高，而學(xué)生的肢體表現(xiàn)力又能彌補其他藝術(shù)表演的不足，換句話說，學(xué)生對人物形象的塑造會更豐富和真實。本課程涉及芭蕾舞、中國古典舞、民族民間舞、現(xiàn)代舞、爵士舞、劇目排練及舞蹈鑒賞等多方面專業(yè)技術(shù)課程，組成課程群。通過課堂訓(xùn)練與實踐演出，使學(xué)生掌握基本的舞蹈知識，對舞蹈的歷史發(fā)展和藝術(shù)表現(xiàn)手段有清晰的理解；能夠按照要求完成所教的舞蹈動作和技巧，并掌握動作的要領(lǐng)；能夠較為準(zhǔn)確地把握不同風(fēng)格的舞蹈，通過劇目排練能夠?qū)⒄n堂所學(xué)動作運用到表演中，為塑造形象服務(wù)。

［1］呂藝生，朱清淵.舞蹈［M］.北京:高等教育出版社，1994.

［2］王國賓.舞蹈教育戰(zhàn)略與發(fā)展［M］.上海:上海音樂出版社，2004.

［3］熊家泰.中國古典舞基本訓(xùn)練教材與教法［M］.上海:上海音樂出版社，2004.

［4］賈安林，鐘寧.中國民族民間舞初級教程［M］.上海:上海音樂出版社，2004.

［5］隆蔭培，徐爾充，歐建平.舞蹈知識手冊［M］上海:上海音樂出版社，1999.