■ 蔡龍總 by Cai Longzong
我眼中的傳統(tǒng)宗教雕塑
■ 蔡龍總 by Cai Longzong
Traditional Religious Sculpture in My Eyes
中國的宗教雕塑扎根于深厚的人文土壤之中,以一種獨(dú)特的風(fēng)采發(fā)展著傳統(tǒng)的宗教信仰。中國的宗教信仰并不同于古希臘注重思考“人”與“神”的關(guān)系,而是注重思考“人”與“人”之間的關(guān)系。
中國歷史上有很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)宗教雕塑作品,如龍門石窟、云岡石窟、敦煌莫高窟、山西彩塑等等,薪火相承延至今日,在西方美學(xué)思想沖擊,傳統(tǒng)與創(chuàng)新,沿承與叛逆中創(chuàng)造了今天的時代風(fēng)格?!胺稹辫笳Z之音譯,譯成漢文即自覺、覺他、覺行圓滿,如實(shí)知見一切法之性相,成就正等正覺之大圣者之意。個人認(rèn)為其意就是知見主觀、客觀和其他一切非主觀、非客觀之性相,這種觀念是“恒順眾生”的,是流動性的。
盡管多數(shù)人認(rèn)為佛像受造像法則約束較多,形式比較單一,但在我眼中佛像是集中國哲學(xué)思想、佛學(xué)思想、人體結(jié)構(gòu)于一體的,是對中國傳統(tǒng)藝術(shù)中形、體、量、點(diǎn)、線、面的完美詮釋,因此佛像是我創(chuàng)作最多的題材。大雄、大力、大智、大自在的圓滿體現(xiàn),有與無、善與惡、色與空的幻象皆由心造。佛是凡人探索人類心理而實(shí)現(xiàn)的自我發(fā)現(xiàn)、演變升華、完善。香港的“天壇大佛”是目前全球露天大型佛像中本人最喜愛的當(dāng)代大型室外佛像。本人目前所有參加或主持創(chuàng)作的宗教大型雕塑所用的放大方法都是從其而來。
位于尼泊爾邊境的不丹國,該國的佛像雕塑與中國藏傳佛像有著異曲同工之處:同樣受古印度芨多式風(fēng)格的重要影響,經(jīng)歷從繁縟雕飾向明暢淳樸的演變過程,有著原始意象式的藝術(shù)風(fēng)格,寥寥幾根流暢、和諧、優(yōu)美的線條在此只是象征性的陪襯,注重身體的寫實(shí)性,在高貴單純的人體中灌注了沉思冥想的寧靜氣息,充滿神秘的眼神似乎讓人回到兩千多年前的原始佛教。2002年在參加為不丹國創(chuàng)作高52m釋迦牟尼佛時,我就有此感觸。在比例算法方面,兩國同樣都是按古印度芨多王朝的《造像量度經(jīng)》中所注一樣有麥、足、指、桀、肘、尋六種。藏傳佛教藝術(shù)發(fā)展歷史悠久、淵源流長,它不僅有發(fā)端孕育、成形、定性的清晰脈絡(luò),還擁有自成體系的精湛技藝及其經(jīng)典造型理論,從一個側(cè)面構(gòu)建、完善著中華民族的美術(shù)體系。
“彌勒真彌勒,分身千百億,時時示時人,時人自不識。”
布袋和尚,是五代時期浙江奉化人,世人不知道他的族氏名字,自稱契此,又號長汀子,留有偈語“彌勒真彌勒,分身千百億,時時示時人,時人自不識。”被世人傳為彌勒菩薩之應(yīng)化身,有著 “不修禪定、不斷煩惱、未盡諸漏”之稱。奉化雪竇寺的“人間彌勒”高42m,是目前全球最大的露天彌勒佛像。奉化的布袋和尚,雖然身形已變,但依舊是菩薩慈悲的眼神,那大自在的微笑,映示著中國文化包容萬物的智慧,昭示了人性原始中純凈、本真的天性,洋溢出人類所向往的真善。
“若菩薩有我相、人相、眾生相、壽者相,即非菩薩”
峨眉山十方普賢菩薩的創(chuàng)作原形是日本已故當(dāng)代大佛師“宗久松琳”,糅合峨眉山金頂?shù)钠召t菩薩而成。正面是普賢菩薩的正身,透過由十大愿演變的10種面貌,最終化身為“導(dǎo)歸極樂世界”阿彌陀佛,象征著“十大愿王導(dǎo)歸極樂世界”之意。雕塑的每一個面、每一條線,去繁就簡,去掉原有的過多弧形,模糊了易吸收眼球的暗面,加強(qiáng)了整體感,不會因?yàn)槟硞€具體細(xì)節(jié)而忽略整體。作品隱喻了生命的偉大意義。在佛光的照射下,一切虛偽的文明都顯得那么脆弱、單?。豢諝庵谐錆M了莊嚴(yán)、肅穆,領(lǐng)著我們的靈魂進(jìn)入了神圣、空靈的莊嚴(yán)佛國。
1999年我有幸參加了由當(dāng)時中國佛教協(xié)會副會長釋仁德大和尚發(fā)起的安徽九華山99m的“地藏王菩薩”銅像模型雕塑工作,這是我生平第一次參加大型室外雕塑,也是我目前做過最大型的雕塑。在創(chuàng)作過程中我隱約悟出古希臘“雕塑如建筑,建筑如雕塑”的含義。那“地獄不空,誓不成佛”的大愿力,啟示著默默奉獻(xiàn)的無私精神,冥冥之中幻化了諸念。
西方宗教里的“先知”在概念上基本和佛教的羅漢是一致的,本著這個思維,我在創(chuàng)作天津掛甲寺五百羅漢時嘗試了加入了歐洲古典藝術(shù)中“先知”的形象元素——特別是米開朗基羅西斯廷壁畫中的“先知”,強(qiáng)調(diào)直視人類心理的對話,在與心魔的對話中追求寧靜、祥和、自在,正如羅丹的‘思想者’,因幻象而理解了思想。
2008年我受邀主持河南老君山景區(qū)38m的大型老子像的雕塑工作。我花費(fèi)大量的時間,幾乎踏遍了景區(qū)內(nèi)的每一個角落,最終在查閱老君山歷史文化背景之時,“追夢谷”中一面巖壁賦予了我尋找已久的靈感。斧劈刀削般的巖壁上一片盎然春意,壁面上水已盡,紋猶在,山之魂魄融于石、于水、于樹、于草、于情,領(lǐng)悟了“人法地,地法天,天法道,道法自然”的道理。老子、道、自然、山川在我腦中合成了一個符號,如山之魂魄、文之巨人。
回到景區(qū)的臨時工作室內(nèi)我即刻揮灑靈感,塑就了老子的藝術(shù)形象整體如巍峨的山巖,川流不息的線條。他形成一個朦朧的面,如山川被流水累世沖刷,最終水痕印在了巖石之上,直到恒遠(yuǎn)。“老子”的形象演變、升華,迥立于文化的顛峰暮望蒼茫,成了永恒。他深邃的眼神透出的東方智慧穿越了時空,直視現(xiàn)代人靈魂的失落。
中國的傳統(tǒng)宗教雕塑在解讀中國宗教博大精深的人文哲學(xué)、古代文明時,對開辟新時代的中國特色雕塑有著非常積極的重要意義。宗教在藝術(shù)的世界里穿越了時間,抽絲剝繭地揭開了文化的真相,人們在尋得精神寄托的同時,也讀懂了自身民族博大精深的文化內(nèi)涵,感受到了傳統(tǒng)宗教雕塑藝術(shù)追求人性真、善、美的真諦。