□趙俊華 胡劍平
高師??泼佬g(shù)教育色彩教學(xué)模式初探
□趙俊華 胡劍平
色彩是高師院校美術(shù)教育專業(yè)必修的基礎(chǔ)課程,是美術(shù)學(xué)科的一個重要組成部分。面對著逐漸變化的社會意識形態(tài)、各種新的藝術(shù)現(xiàn)象、新的教學(xué)規(guī)模與教學(xué)對象,我們對高師??粕式虒W(xué)進行了一系列深入探索和研究,并提出新的教學(xué)模式與同行探討。
高師;色彩教學(xué);模式;創(chuàng)新
色彩是高等師范院校美術(shù)專業(yè)的重要課程。原有的色彩教學(xué)模式已不適應(yīng)培養(yǎng)復(fù)合型和具有創(chuàng)新能力的人才的需求,因此,改革舊的色彩教學(xué)模式勢在必行。
眾所周知,當(dāng)前及今后的藝術(shù)教育將日益重視學(xué)生創(chuàng)造意識、創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。由此可見,創(chuàng)新色彩基礎(chǔ)教學(xué)方法和模式對于適應(yīng)新課改的要求,對于提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量及加快高師美術(shù)創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)具有十分重要的意義。
面對新的形勢和新的教學(xué)對象,高師??泼佬g(shù)教育的色彩教學(xué),如何改革舊的教學(xué)模式,如何進一步提高教學(xué)質(zhì)量,是我們美術(shù)教師時常思考和探討的問題。筆者以為,高等師范美術(shù)專業(yè)的人才培養(yǎng)應(yīng)不同于其他美術(shù)院校,她的教學(xué)必須有自己的標(biāo)準(zhǔn)和特色,色彩教學(xué)也是如此。只有這樣,高師??泼佬g(shù)教育培養(yǎng)的師范生才能更好地勝任小學(xué)美術(shù)教學(xué)的需要。
色彩作為高師院校美術(shù)教育專業(yè)的必修課和專業(yè)基礎(chǔ)課。在高師??泼佬g(shù)教育基礎(chǔ)教學(xué)中,有著十分重要的地位。色彩教學(xué)的目的不僅是使學(xué)生掌握色彩基礎(chǔ)理論和基本表現(xiàn)技法;了解色彩的藝術(shù)特點以及形象與色彩的相互關(guān)系;掌握水粉畫的特點和寫生步驟與方法,熟練工具及材料的性能;正確地運用色彩觀察方法,從整體出發(fā),通過對比區(qū)別色彩傾向,表現(xiàn)出他們之間的色彩關(guān)系。在寫生過程中逐步掌握色彩調(diào)配,色彩對比和諧調(diào)等規(guī)律;掌握用色彩塑造形體,表現(xiàn)立體空間的方法。通過寫生了解水粉畫的各種表現(xiàn)技法,掌握構(gòu)圖的基本原理,提高組織畫面的能力;認(rèn)識畫面整體關(guān)系的重要性,提高駕御畫面的能力,逐步形成對色彩的記憶、想象與在創(chuàng)作中運用的能力。開拓創(chuàng)意思維和想象力,從而提高學(xué)生的藝術(shù)審美修養(yǎng)與審美判斷能力,激發(fā)學(xué)生色彩的創(chuàng)造性。為以后的繪畫創(chuàng)作,寫生以及美術(shù)教學(xué)等奠定堅實的專業(yè)基礎(chǔ)。
高師??圃盒5摹渡省氛n程自開設(shè)以來,經(jīng)過許多美術(shù)教育家和廣大一線美術(shù)教師的教學(xué)實踐、探索和不斷總結(jié),取得了可喜的成績,但在實施過程中始終存在一些問題,不僅制約了課程目標(biāo)的實現(xiàn),而且影響了課程的教學(xué)效果。這些問題主要包括:
(一)大多數(shù)高師??圃盒H匝赜眉兯囆g(shù)院校的色彩課程與教學(xué)模式。從我們了解到的現(xiàn)狀和同兄弟院校老師們交流的情況看:大多數(shù)高師??圃盒?傮w上仍然沿用或參照純藝術(shù)院校的色彩教程和教學(xué)模式。這在一定程度上影響了創(chuàng)新美術(shù)師資人才的培養(yǎng)。
(二)學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)整體較差,缺乏學(xué)習(xí)興趣、學(xué)習(xí)積極性不高??傮w上看,現(xiàn)在的學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)水平參差不齊,且大多數(shù)較弱。這些學(xué)生,雖然通過了各省的美術(shù)統(tǒng)考,都拿了美術(shù)專業(yè)合格證,按理說是有些基礎(chǔ)的,但通過入校后專業(yè)摸底考試和問卷調(diào)查我們了解到,他們中絕大多數(shù)學(xué)習(xí)美術(shù)的動機是出于升學(xué)所迫或父母所愿,并非個人愛好,而真正有興趣的不多。大多數(shù)學(xué)生在入學(xué)前學(xué)習(xí)繪畫基礎(chǔ)只花了半年到一年左右,屬考前臨時突擊學(xué)習(xí),基礎(chǔ)較好的學(xué)生不到20%。因此,學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)整體較差,且缺乏學(xué)習(xí)興趣、學(xué)習(xí)積極性不高。
(三)普遍存在著重視技法訓(xùn)練、輕視理論學(xué)習(xí)的傾向。學(xué)生中普遍存在重視專業(yè)技法,輕視專業(yè)理論,往往是對專業(yè)技法知其然,不知其所以然,而且大都對理論知識的學(xué)習(xí)不予重視或是不愿學(xué)習(xí)理論。
(四)學(xué)生審美鑒賞力低以及口頭表達(dá)能力較差。學(xué)生對作品或習(xí)作的審美鑒賞能力缺乏,不知道如何去欣賞和評價作品,且口頭表達(dá)能力較差,要么語言貧乏,要么說不到點子上。
(五)色彩訓(xùn)練形式相對單一,束縛了學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。以往的色彩訓(xùn)練形式大多單一,自始自終都以寫實訓(xùn)練為主,束縛了學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。
對于高師美術(shù)教育色彩教學(xué)的新模式,近幾年來,我們一直都在結(jié)合教學(xué)實踐,努力進行探索和研究。由于培養(yǎng)目標(biāo)不一樣,總體來說,高校非師范類色彩教學(xué)偏重于技法、技能,因為這類院校主要是培養(yǎng)畫家或設(shè)計師,而師范高校色彩教學(xué)則應(yīng)偏重于色彩素養(yǎng)和師范性。因為高師院校美術(shù)教育專業(yè)培養(yǎng)的是中小學(xué)美術(shù)教師和美術(shù)教育工作者。但我們從各大高師院校精品課程網(wǎng)站和色彩教學(xué)大綱以及其他方面獲悉,目前這些學(xué)校的色彩教學(xué)模式大都參照或沿用純藝術(shù)院校的教學(xué)模式,即過于強調(diào)繪畫性、技能性。通過多年的色彩教學(xué)實踐和教學(xué)研究,筆者認(rèn)為,高師專科美術(shù)教育的色彩基礎(chǔ)教學(xué),“應(yīng)在重視色彩基礎(chǔ)理論知識與寫實色彩一般表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上,針對專業(yè)特點和學(xué)生實際能力,由淺入深、循序漸進地結(jié)合人的主體色彩意識傳達(dá),并吸收各種表現(xiàn)形式”,[1]著重研究繪畫色彩的認(rèn)識表現(xiàn)及應(yīng)用,幫助和引導(dǎo)學(xué)生逐步構(gòu)建一套靈活實用、易于掌握的繪畫色彩學(xué)習(xí)方法,并給予寬泛而自由的色彩語言選擇,來表達(dá)自身的審美情感和富于個性的創(chuàng)造性的色彩繪畫思維空間,著力培養(yǎng)和提高學(xué)生的色彩素養(yǎng)與繪畫色彩的原創(chuàng)性審美能力?;谶@種認(rèn)識和多年的高師美術(shù)教學(xué)實踐,筆者特提出“理論與實踐并重、臨摹與寫生結(jié)合、習(xí)作與創(chuàng)作同行”的高師??泼佬g(shù)色彩教學(xué)新模式指導(dǎo)教學(xué)并與同行探討。
(一)理論與實踐并重
眾所周知,繪畫理論知識源自于藝術(shù)實踐,是前人藝術(shù)實踐的經(jīng)驗概況和總結(jié),而不是憑空想象出來的。通過學(xué)習(xí)和運用繪畫理論,以理論來指導(dǎo)藝術(shù)實踐,以實踐來驗證理論,將理論與實踐有機地結(jié)合起來,才能少走彎路,才能行之有效,創(chuàng)造性地開展好色彩教學(xué)工作。事實上,過去高師專科的色彩教學(xué)在理論方面重視不夠。為此,我們提出理論與實踐并重,一是要求我們的教師在教學(xué)中,應(yīng)身體力行,踐行這一原則,二是引導(dǎo)我們的學(xué)生重視和理解這一要求。要讓學(xué)生明確認(rèn)識到:作為將來從事美術(shù)教育教學(xué)的師范生來講,理論與實踐的學(xué)習(xí)同等重要,不可偏重或缺失任何一方。只有他們真正從思想上懂得了理論與實踐并重的重要性,才會變成日常學(xué)習(xí)中的自覺行為。
從培養(yǎng)目標(biāo)考慮和出發(fā),我們既要教會學(xué)生色彩畫的基本技能技巧,也要使學(xué)生掌握色彩常識和繪畫理論,這樣,對于培養(yǎng)學(xué)生的色彩素養(yǎng)和理論水平是大有益處的。為此,我們的老師在重視色彩理論教學(xué)的同時,還應(yīng)注意提高學(xué)生的鑒賞水平。一定的審美鑒賞能力和較好的口頭表達(dá)能力是從事美術(shù)教學(xué)的起碼要求。高師??圃盒C佬g(shù)教育專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后主要將從事美術(shù)教育工作,作為未來的小學(xué)美術(shù)教師,應(yīng)當(dāng)掌握必須的美術(shù)理論知識和具備一定的鑒賞水平,因此,我們在色彩教學(xué)中要把握規(guī)律,不僅注重學(xué)生視覺感受能力的培養(yǎng),提高學(xué)生對色彩的認(rèn)識能力和表現(xiàn)能力,還應(yīng)注意學(xué)生審美意識和鑒賞能力的培養(yǎng)。針對學(xué)生中普遍存在重視專業(yè)技法,輕視專業(yè)理論和學(xué)生審美鑒賞力低以及口頭表達(dá)能力較差的現(xiàn)象;我們應(yīng)采取多種行之有效的方法和措施。譬如采用多媒體圖文并茂、集中講授理論和實踐課前穿插講授相結(jié)合,教師講授理論與提問學(xué)生相結(jié)合,理論考試與實踐技能考核相結(jié)合等方法,促使學(xué)生重視理論,養(yǎng)成自覺學(xué)習(xí)理論的良好習(xí)慣,并通過參觀美展寫觀后感或?qū)懮鷼w來談寫生體會和教師點評作業(yè)與學(xué)生互評作業(yè)相結(jié)合等方法,逐步提高學(xué)生的審美鑒賞能力與口頭表達(dá)能力。
(二)臨摹與寫生結(jié)合
臨摹,是學(xué)習(xí)繪畫必不可少的一個階段。通過臨摹,可以對繪畫的構(gòu)圖法則有一個全面的認(rèn)識和了解,可以感受大師進行色彩畫創(chuàng)作時色彩處理的精隨,可以以最快、最直接的方式感觸色彩畫的色調(diào)及用筆用色技巧,了解色彩畫的筆觸與情趣。要讓學(xué)生明白,臨摹作為夯實基礎(chǔ)的寂寞之道,需要刻苦和耐心,臨摹不是簡單的照著畫,多思考多研究臨摹作品而取其長處為己用才是目的,臨摹的最終目的不是為了復(fù)制,而是為了創(chuàng)新。
通過多年的教學(xué)實踐和體會,我們深感,臨摹無論作為色彩教學(xué)的一個階段或是訓(xùn)練的補充都應(yīng)給予足夠的重視。我們應(yīng)當(dāng)“結(jié)合學(xué)生的實際能力,精心挑選范畫,認(rèn)真學(xué)習(xí)作品的精華,提出明確的要求,使學(xué)生加深對色彩規(guī)律的認(rèn)識和理解,懂得一幅作品,哪怕是一幅習(xí)作,也應(yīng)該具有鮮明的主題思想、成熟的表現(xiàn)手法、完美的藝術(shù)處理以及高雅的審美情趣?!盵2]盡管在初始階段一時難以做到,但在思想境界上卻不能降低對學(xué)生的要求,要使他們明白,絕不能滿足于低級平庸的重復(fù)以及數(shù)量的堆砌,應(yīng)始終有較高的藝術(shù)追求,這樣的學(xué)習(xí)往往能達(dá)到事半功倍的效果。臨摹的過程還能讓我們理解繪畫中的語言,從大師那里看到構(gòu)圖、取景,用筆、用色,層次、意趣等各個方面的技巧。例如你說你不會畫樹,當(dāng)你臨摹上百棵樹木后,不用老師再示范,老師稍微一點撥你就知道該怎么畫了。
同樣,色彩寫生是訓(xùn)練和提高色彩觀察力和表現(xiàn)力的最有效途徑。因此,我們更要高度重視。色彩寫生不論是畫靜物、人物或風(fēng)景,首先要選擇好寫生的角度、寫生的對象,擺靜物、模特,選景本身就是一種創(chuàng)造性的審美實踐。要有感而畫,只有感受到物象之美,并發(fā)現(xiàn)美之所在,才能充滿激情、充滿信心地通過一定的藝術(shù)形式把它表現(xiàn)出來。我們常說,要使自己的畫能打動別人,首先自己作畫時就得充滿激情。正如畢加索的名言:“要使被描繪的普通的罐子都會感受到在吶喊?!睆亩騽佑^者。為此,在靜物寫生中,我們“色彩課的所有教師都非常重視靜物寫生中的‘?dāng)[’作業(yè),因為只有通過‘?dāng)[’,學(xué)生可以最直接地認(rèn)識什么是色調(diào)以及色塊之間如何搭配,通過靜物與環(huán)境的擺設(shè)關(guān)系,使學(xué)生認(rèn)識畫面的大結(jié)構(gòu)與內(nèi)在的抽象因素,認(rèn)識畫面的形式語言,‘?dāng)[’得好可以使看似乏味的基礎(chǔ)課變得新鮮而生動,可以調(diào)動學(xué)生寫生的沖動和激情,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力?!盵3]
臨摹有多種方法,有不同的要求;臨摹因人而異,因目標(biāo)而不同。寫生也是如此。
臨摹與寫生結(jié)合,這是一個大的原則和總的要求。教師在具體操作上要機動靈活、因人而宜、因材施教。一般來說,對基礎(chǔ)較好的學(xué)生,課堂練習(xí)安排應(yīng)以寫生為主,臨摹環(huán)節(jié)可放在課外進行,其臨摹的目的在于拓寬視野、提高眼界。對基礎(chǔ)相對較弱的學(xué)生,課堂練習(xí)則以臨摹為主,選擇一些適合他們臨摹的作品,在老師的指導(dǎo)下進行臨摹,旨在解決一些色彩學(xué)習(xí)中的基本問題,當(dāng)他們有了一定的基礎(chǔ)后,再進行寫生訓(xùn)練。而對于大多數(shù)中等水平的學(xué)生來說,則要求他們,按照老師的教學(xué)安排和計劃,根據(jù)個人的實際情況,自覺、主動地進行臨摹和寫生的穿插練習(xí),但臨摹練習(xí)所占的總課時不宜超過三分之一。因為無論如何,我們都必須保證色彩的課堂教學(xué)總體上以寫生為主??傊挥幸蛉硕?、因材施教、機動靈活的運用臨摹與寫生結(jié)合的原則,才能有效的提高色彩教學(xué)質(zhì)量,達(dá)到較好的教學(xué)效果。
(三)習(xí)作與創(chuàng)作同行
繪畫習(xí)作通常是指訓(xùn)練繪畫基本功的練習(xí)作業(yè),而繪畫創(chuàng)作則是指有一定主題思想和較高藝術(shù)性的作品。在以往的色彩教學(xué)模式中,習(xí)作和創(chuàng)作有著清楚的界定。但恰恰是這一點在一定程度上也束縛了學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性和創(chuàng)造性。通過多年的教學(xué)實踐和教學(xué)研討,我們特提出,在高師專科色彩教學(xué)中應(yīng)主張習(xí)作與創(chuàng)作同行,淡化習(xí)作與創(chuàng)作界線。從與國外一些美術(shù)教育名家交流我們得知,其實,在國外大部分藝術(shù)院校中早已沒有習(xí)作和創(chuàng)作之分了,因為,一幅好的習(xí)作本身就是創(chuàng)作作品。為此,我們也應(yīng)該改變舊的傳統(tǒng)觀念,接受好的新的理念,淡化習(xí)作與創(chuàng)作界線,在色彩教學(xué)中,樹立作品意識,強化創(chuàng)作意識,指導(dǎo)學(xué)生在完成習(xí)作時同時完成作品。
習(xí)作與創(chuàng)作同行,一是要求教師在教學(xué)中,要引導(dǎo)學(xué)生樹立作品意識,要求學(xué)生對待習(xí)作要像對待作品一樣認(rèn)真,從構(gòu)思到構(gòu)圖,從造型到色調(diào)從色彩到筆觸,從意趣到效果都要有所考慮。同時指導(dǎo)學(xué)生強化創(chuàng)作意識,要使學(xué)生認(rèn)識到,繪畫的高級階段和最終目的就是創(chuàng)作,而色彩寫生本身就是一個創(chuàng)作的過程。要高度重視、全力投入。寫生中應(yīng)畫出自己的想法,要有自己的藝術(shù)個性,表現(xiàn)什么,如何表現(xiàn),多思考、勤動手,只要堅持一段時間,肯定會有收獲的。習(xí)作與創(chuàng)作同行,二是引導(dǎo)學(xué)生要多多讀名畫、多看精品,并從中吸取營養(yǎng)、開闊視野、豐富知識、增加內(nèi)涵,逐步提高創(chuàng)作能力。因此,我們在色彩作業(yè)布置上,一般是規(guī)定一個基本數(shù)量,主張求精不求多,無論是習(xí)作還是創(chuàng)作,也無論是小幅還是大幅,我們都要求學(xué)生認(rèn)真對待、絕不馬虎,主要是引導(dǎo)他們享受整個繪畫創(chuàng)作的過程。并從中得到快樂、得到收獲。從近幾年學(xué)生參加各類美展的數(shù)量和質(zhì)量來看,我們的色彩教學(xué)是取得了較好成績的,是值得我們欣慰的。
“路漫漫其修遠(yuǎn)兮,吾將上下而求索”,教學(xué)改革任重道遠(yuǎn)卻勢在必行。我們要做的工作還有很多,形勢逼人、時不我待。我們將緊密結(jié)合日常教學(xué),持之以恒、不懈努力、認(rèn)真教研,倡導(dǎo)“理論與實踐并重、臨摹與寫生結(jié)合、習(xí)作與創(chuàng)作同行,不拘畫種、不限材料、形式多樣、方法靈活、強調(diào)基礎(chǔ)、重視創(chuàng)新、由淺入深、循序漸進”的高師專科色彩教學(xué)新模式,認(rèn)真施教、勤奮實踐,不斷總結(jié)色彩教學(xué)規(guī)律,努力提高色彩教學(xué)質(zhì)量,將高師??泼佬g(shù)色彩教學(xué)提升到一個新的層次。
[1]張繼渝.關(guān)于藝術(shù)設(shè)計教育中色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練的思考[J].裝飾,2004(9).
[2]李志強.談色彩臨摹的重要性[J].美術(shù)向?qū)В?001(03).
[3]李榮林.循循善誘鼓勵創(chuàng)造--談基礎(chǔ)部色彩教學(xué)[J].中央美術(shù)學(xué)院校慶網(wǎng)學(xué)術(shù)特刊,(不詳).
責(zé)任編輯 何穎萍
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1001-7518(2011)05-0053-03
趙俊華(1956-),男,江西南昌人,南昌師范高等??茖W(xué)校副教授,研究方向為美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)與美術(shù)教育理論;胡劍平(1963-),男,江西新余人,南昌師范高等專科學(xué)校副教授,研究方向為影視美學(xué)。