王志軍

（濟(jì)南大學(xué)美術(shù)學(xué)院 山東 濟(jì)南 250016）

1 心與物

中國(guó)文化認(rèn)為“心”是思想、“心”是人，心與物是天人合一、心即物-物即心的融洽“無(wú)間”的關(guān)系。石濤論畫(huà)云“搜盡奇峰打草稿，我與山川神遇而跡化也”，寫(xiě)意人物畫(huà)的意象造型觀即是源自于這一文化心理。寫(xiě)意人物畫(huà)本體之意象造型既不偏面唯心、也不絕對(duì)唯物，而是包含主體“心”之抽象元素和客體“物”之具象因素，即心物合一、意象合一。

西方文化講對(duì)立、對(duì)比，是“有間”的關(guān)系，比如表現(xiàn)為主體人與客體自然之間的對(duì)立和征服關(guān)系。這種文化對(duì)立性在繪畫(huà)造型觀念的表現(xiàn)是古典繪畫(huà)的“寫(xiě)實(shí)主義”鏡像式“模仿”與 “抽象主義”主觀符號(hào)式表現(xiàn)的極端化對(duì)比。

“心”在寫(xiě)意人物畫(huà)意象造型中的位置極其重要?！靶摹庇行男浴⑿那?、心氣、心思、心意、心象、心境之意，是意象造型中的重要抽象性元素；“物”在寫(xiě)意人物畫(huà)本體造型中是“心”的載體、媒介。主體之“心”見(jiàn)物生情——情動(dòng)物移——物移生象，客體物形因?yàn)椤靶摹钡娜谌攵癁椤靶男巍保匆庀笾??！靶摹钡臓顟B(tài)影響畫(huà)家主體的觀物方式，在造型本體的意義上，主體的觀物方式比客體物更重要。

主體的觀物方式主要有以物觀物、以情觀物和以心觀物三種：

1.1 以物觀物

從視覺(jué)和觸覺(jué)真實(shí)的角度觀物，以表現(xiàn)客體物象的視覺(jué)真實(shí)為所指，能指則易導(dǎo)致主體神韻缺失。漢代劉安評(píng)曰“君形者亡矣”，其意是控制和表現(xiàn)物象的心性造型元素（情感、觀念、文化等）缺失。

1.2 以情觀物

從情感和視覺(jué)的角度觀物，以表現(xiàn)客體物象和主體情感為所指，能指為物象造型生動(dòng)、以情動(dòng)人。較之于以物觀物，以情觀物的主體心性元素已經(jīng)開(kāi)始淺層性的覺(jué)醒。

1.3 以心觀物

從心性、感知、智覺(jué)的角度來(lái)觀物，以心觀物的感悟方式使“物”已非客體自然之物，是蘊(yùn)含主體之“心”的“得意”之物，“得意”之物開(kāi)始生發(fā)和顯現(xiàn)物性——心性、物形——心形的融合轉(zhuǎn)化。以心觀物是以意象造型為所指，是實(shí)現(xiàn)意象造型的感悟狀態(tài)。

以物觀物、以情觀物和以心觀物三種觀物方式在具體的造型實(shí)踐中，一方面顯現(xiàn)出主體認(rèn)知客體的文化境界性差異，另一方面是三種觀物方式的交互運(yùn)用。比如在以心觀物方式中，“以物觀物”有助于主體對(duì)客體的物性、物理和物形進(jìn)行具體細(xì)致的感知，使意象造型更顯“真實(shí)”、具體和充實(shí)。

2 寫(xiě)實(shí)、意象與抽象

西方文化的對(duì)立性反映在繪畫(huà)造型觀念上是“寫(xiě)實(shí)主義”鏡像式“模仿”與 “抽象主義”主觀符號(hào)式表現(xiàn)的極端化對(duì)比，其繪畫(huà)語(yǔ)言樣式也以反叛性的個(gè)性化表現(xiàn)為所指。中國(guó)文化講求天人合一、心即物——物即心，反映在造型觀念上是以心觀物的意象造型觀，其繪畫(huà)本體之意象既不偏面唯心、也不絕對(duì)唯物，而是包含主體“心”之抽象元素和客體“物”之具象因素，其繪畫(huà)語(yǔ)言樣式表現(xiàn)為共性（傳承）鏈條中的個(gè)性化演繹。

2.1 寫(xiě)實(shí)、意象與抽象作為三種主要造型觀念的鮮明差異性

寫(xiě)實(shí)造型觀念偏重于對(duì)客體物象的以物觀物的視覺(jué)心理感受，繪畫(huà)所指是對(duì)客體的視覺(jué)性“模擬”，主體心性處于“被抑制”或“塵封”狀態(tài)。

抽象造型觀念傾向于擺脫物象的主體抽象性的視覺(jué)心理感受，繪畫(huà)本體語(yǔ)言、樣式的抽象符號(hào)化與畫(huà)家主體的內(nèi)在精神表現(xiàn)是其所指，主體處于心性極度彰顯的狀態(tài)。

意象造型觀念注重以心觀物、心物合一的交融性體驗(yàn)方式，以意象表現(xiàn)為所指，繪畫(huà)本體造型融涵“心”之抽象因素和“物”之具象因素。主體心性與客體物象處于交融、生發(fā)的不黏不脫、若即若離狀態(tài)（含意之象、有象之意）。

2.2 寫(xiě)實(shí)、意象與抽象作為三種主要造型觀念、語(yǔ)言和樣式的互融性

經(jīng)過(guò)對(duì)中、西方繪畫(huà)作品和史論的收深入研究和體悟，我們發(fā)現(xiàn):寫(xiě)實(shí)、意象與抽象不論是作為繪畫(huà)觀念還是作為繪畫(huà)語(yǔ)言、樣式，并不是絕對(duì)的界限分明、互不相容。寫(xiě)實(shí)、意象與抽象三種主要造型觀念的絕對(duì)化區(qū)分也是受主體認(rèn)知水平或簡(jiǎn)單化因素的影響。

首先，來(lái)看寫(xiě)實(shí)主義。西方古典繪畫(huà)在文藝復(fù)興時(shí)期之前即著手寫(xiě)實(shí)性的素描造型元素（形體、明暗、結(jié)構(gòu)、透視、質(zhì)感）的探索，而當(dāng)時(shí)的色彩運(yùn)用是以褐色為主的醬油色調(diào)（人物肖像畫(huà)）和略加明暗變化的裝飾性、象征性色彩（宗教繪畫(huà)）。即使是在素描寫(xiě)實(shí)性造型元素中，也表現(xiàn)出畫(huà)家主體的鮮明的感性差別，比如：達(dá)芬奇的神秘與理性、米開(kāi)朗基羅的張力與激情。直到19世紀(jì)印象派的出現(xiàn)，好像完成了“這一瞬間”的色彩直覺(jué)印象式“真實(shí)”的表現(xiàn)，但印象派作品給我們的印象是色彩的更加強(qiáng)烈的主體心性差異和造型三維空間的強(qiáng)烈抑制。因此，從文藝復(fù)興時(shí)期到印象派之前的幾百年間，現(xiàn)代意義上的西方古典繪畫(huà)就沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)絕對(duì)意義上的、純粹理論上的寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)家和作品。美國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)大師懷斯的作品寫(xiě)實(shí)、嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩、深刻，有人認(rèn)為他是寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)家，但他認(rèn)為自己是抽象主義畫(huà)家，因?yàn)槠洹皩?xiě)實(shí)”、嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩的作品中表現(xiàn)出對(duì)人性和社會(huì)深層問(wèn)題的強(qiáng)烈關(guān)注。

其次，來(lái)看抽象主義。不論是德國(guó)的抽象藝術(shù)還是美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義，其形成的基礎(chǔ)都是西方古典寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，抽象主義不是憑空產(chǎn)生的。主體觀念、情緒的表現(xiàn)和對(duì)繪畫(huà)本體抽象語(yǔ)言、形式的探索是抽象主義的所指。有別于寫(xiě)實(shí)主義和意象造型，抽象主義的意義在于彰顯主體心性因素的表現(xiàn)地位、凸顯繪畫(huà)本體形式和語(yǔ)言的純粹視覺(jué)心理審美的價(jià)值。在此理解的基礎(chǔ)之上，寫(xiě)實(shí)主義可以“很物質(zhì)”（寫(xiě)實(shí)），也可以“很精神”（抽象），同理，我們可以借助抽象主義來(lái)深化理解意象造型。我們知道意象造型包含主體抽象造型因素和客體具象造型因素，即意象造型 “介于似與不似之間”（齊白石語(yǔ)）。但寫(xiě)意人物畫(huà)可以“似”和“不似”到什么程度、能夠“似”和“不似”到什么程度，依賴于對(duì)“似”于 “不似”的綜合考量，即主體的能指水平。這是一個(gè)的現(xiàn)實(shí)的又是歷史性不斷深化的問(wèn)題，是每一代畫(huà)家必須思考的、無(wú)法繞過(guò)的問(wèn)題。抽象主義對(duì)于主體抽象心性因素的深刻認(rèn)知和對(duì)于客體物象的抽象構(gòu)成形式、語(yǔ)言的萃取，有助于我們對(duì)意象造型的抽象和具象造型元素的認(rèn)知和探索。

最后，來(lái)看意象造型觀。意是有象之意、象是含意之象，心物合一，意象合一，形成意象造型。寫(xiě)意人物畫(huà)的意象造型觀既不完全張揚(yáng)主體心性造型元素，也不完全拋棄客體物象造型元素，呈現(xiàn)“介于似與不似之間”的狀態(tài)?！八啤奔劝黧w對(duì)客體感知之似（以心觀物的觀念、學(xué)養(yǎng)、氣象、情趣），也包含客體物象之似（客體物象的形狀、體感、質(zhì)感、結(jié)構(gòu)）。“不似”是取舍、變化等藝術(shù)表現(xiàn)的結(jié)果，是對(duì)無(wú)關(guān)乎“似”的造型元素的主動(dòng)舍棄和變化。能得“似”方能悟通“不似”；能“不似”，“似”才為“真似”。 “似”與“不似”是二位一體、相輔相成的關(guān)系，即“似”與“不似”的造型元素兼融合為“真似”。中國(guó)文化的感悟方式是靜觀（澄懷觀象、觀象味道）和遠(yuǎn)觀（不識(shí)廬山真面目，只緣身在此山中），強(qiáng)調(diào)主體和客體的抽象和具象造型元素的意象合一的表現(xiàn)。因此，似與不似之間的“不似”和“之間”，是意象造型繪畫(huà)本體為主體提供了極好的精神和文化表現(xiàn)的造型空間，即主體心象表達(dá)的空間。