1983年中央電視臺春節(jié)晚會上,王景愚表演了啞劇《吃雞》,把小品這個名詞帶給了全國觀眾。1984年春節(jié)晚會演出了第一個有情節(jié)、有矛盾沖突、有主題的小品——《吃面條》。陳佩斯和朱時茂讓“小品”這個概念走出象牙塔,從演員的訓(xùn)練課上,走入了春節(jié)聯(lián)歡晚會,所產(chǎn)生的轟動效果,連他們自己也是始料未及的,也是從那時起喜劇小品表演成為了春晚大餐中不可或缺的一道菜肴。以春晚為例,縱觀當(dāng)今小品,已經(jīng)是集戲劇、戲曲、歌舞,二人轉(zhuǎn)、相聲、雜耍等于一體,整體偏于喜劇,形成一種新型的藝術(shù)形式,人們習(xí)慣稱為喜劇小品。從1983年到現(xiàn)在,小品在春晚的舞臺上已經(jīng)有27個年頭,在這期間它經(jīng)歷著從無到有,從探索到成熟的歷史階段,我們可以將其大致分為誕生期、成熟期、巔峰期和持續(xù)期。春晚小品也是按照這樣的時間順序所延續(xù)下來,在每個時期所誕生的小品也各有千秋,受眾對其的審美需求也在不斷的提高。
自從有春節(jié)晚會以來,每年春晚都會定義一個主題,例如2008年的主題是“和諧社會,盛世中國”,2009年的主題是“中華大聯(lián)歡”,同樣每年春晚的小品也會緊隨春晚的主題而進行排演。每一時期的小品都有其突出的時代特點,它實際上是一個連續(xù)發(fā)生的文化事件,可供在政治學(xué)、社會學(xué)、文化學(xué)、傳播學(xué)、營銷學(xué)等多個領(lǐng)域被拿來解讀。每年的語言類節(jié)目,幾乎無一例外地表達(dá)著對當(dāng)年國家、社會、民生等問題的關(guān)切之心。
(一)誕生之初的《宇宙牌香煙》,雖然說這不算是傳統(tǒng)意義上的小品,但馬季把小販表演得精準(zhǔn)到位。隨著馬季一聲吆喝,揭開了社會現(xiàn)實的面紗。該小品反映的是計劃經(jīng)濟向市場經(jīng)濟的急速轉(zhuǎn)型時期,市場經(jīng)濟不夠穩(wěn)定,虛假、夸大廣告猖獗,假冒偽劣產(chǎn)品蔓延到市場中。這其中既點中了社會的要害又諷刺了現(xiàn)實,春晚語言類節(jié)目從此便刮起了現(xiàn)實主義浪潮。
陳佩斯和朱時茂表演的小品《吃面條》,突出表現(xiàn)了演員在創(chuàng)作工作中的艱苦情況,陳佩斯扮演的一個“小演員”,被導(dǎo)演要求一遍又一遍吃大碗面條,雖然到最后已經(jīng)吃得很撐,但還要表現(xiàn)出一副饑餓的樣子。當(dāng)時中國的電影、電視還是處在初級階段,各方面的條件也不夠完善,如果要取得突出成績,就要靠演員和劇組所有工作人員共同的努力來完成。該小品把片場的真實情景搬上舞臺,用喜劇的形式表現(xiàn)出來,雖然會引起人們陣陣笑聲,但也會給人帶來深思。
(二)成熟期以郭達(dá)為代表的《產(chǎn)房門前》,著重抨擊當(dāng)時社會重男輕女的封建思想。1987年改革開放剛剛開始的頭幾年,農(nóng)民的思想還沒有真正的從舊思想當(dāng)中解放出來,于是便有了郭達(dá)的經(jīng)典臺詞:“你爸、你媽、我爸、我媽,對咱是咋說的。就連全村的鄉(xiāng)親們對咱也是寄予了殷切的希望嘛,……咱全家把希望都寄托在你身上了?!逼鋵嵲谵r(nóng)村重男輕女的觀念自古就有,因為家里要是生了男孩就相當(dāng)于多了一個勞動力,因此現(xiàn)在的農(nóng)村還普遍存在“重男輕女”的思想。而小品中最諷刺的則是作為“城里人”的高蘭村,他在批評郭達(dá)的重男輕女思想的同時,自己卻也不經(jīng)意的流露出了這種封建思想。他寬慰郭達(dá)“女兒親,女兒好。女兒是爸媽的貼心小棉襖,又體貼、又孝順,那男孩怎么也比不了”的同時,當(dāng)聽到產(chǎn)房傳出來他老婆生了個女孩兒時,卻又如霜打的茄子一般。這樣反差巨大的對比,句句經(jīng)典的臺詞,無不諷刺當(dāng)時社會的現(xiàn)象,也充分體現(xiàn)了春晚與時事的巧妙結(jié)合,大家愛看。1987年這個宣傳計劃生育、批評重男輕女思想的小品,就真叫“寓教于樂”。某種意義上,這個小品還能當(dāng)作社會史素材呢。
(三)巔峰期《昨天、今天、明天》反映的是我國農(nóng)民生活水平的改善和提高,講述了中國從文化大革命到改革開放30年,中國農(nóng)民的物質(zhì)生活和精神生活都發(fā)生巨大改變。物質(zhì)生活方面的變化。我們可以通過小品的臺詞體會更深,宋丹丹:“俺倆搞對象那前兒吧,我就想送他件毛衣,那前兒窮,沒錢買;趕上呢我正好給生產(chǎn)隊放羊,我就發(fā)現(xiàn)那羊脫毛,我就往下薅羊毛。”趙本山:“ 改革開放富起來之后,我們倆蓋起了二層小樓?!蓖ㄟ^這段經(jīng)典臺詞,變現(xiàn)了中國農(nóng)民的生活水平的提升,從一對普通的農(nóng)民身上體現(xiàn)出中國改革開放的成功。 “這樓蓋完了屋多了突然跟我提出來要分居,說擱一個屋誰耽誤她學(xué)外語…… Hello哇,飯已OK了,下來咪西吧!”“我想寫本書。” 簡簡單單的幾句話,表現(xiàn)了當(dāng)代中國農(nóng)民對精神文化的追求,從側(cè)面反應(yīng)了生活的巨變。表現(xiàn)手法上運用對比夸張,語言樸實,使整個作品更貼近生活,更具有感染力。
(一)以細(xì)節(jié)、豐富的肢體表演滿足受眾。陳佩斯與朱時茂都是演員,因此二人表演功底深厚,演起小品來得心應(yīng)手,使得二人的小品表演具有很高的欣賞價值。拿小品《吃面條》來說,這個小品是真正的無實物表演,陳佩斯把面條從桶里盛到碗里的這個過程表演得絲絲入扣,如同真的是有面條被一次次的盛到碗里。不得不說,這兩位是成功的從小熒屏走到大舞臺上來的演員,直到現(xiàn)在還是有很多人稱贊陳朱二人在春晚上的演出。陳朱雖然作為春晚小品的鼻祖,但其作品本質(zhì)上還沒有脫離學(xué)院練功的框架,表演功力大于劇本,因此雖然也有經(jīng)典,但總體上漂于生活之上。
(二)新老搭檔出奇不意。一個是年過花甲的著名評劇演員,另一個是初出茅廬的小品演員,趙麗蓉和鞏漢林這樣的搭配必然成就經(jīng)典之作。他們是繼陳朱二人后,在春晚舞臺上再現(xiàn)輝煌的小品演員。雖然趙麗蓉成名于與侯耀華合作的《英雄母親的一天》,但合作最多、屢創(chuàng)佳作的仍是與鞏漢林的小品。趙麗蓉多年的舞臺經(jīng)驗和喜劇天賦加上鞏漢林的滿腔熱血一起迸發(fā)出的能量是無人能及的。有人這樣評價二人,說:“趙麗蓉的表演不媚俗,鞏漢林的表演不焦躁”。這樣兩個個性鮮明的形象深入人心。
在觀眾對小品的要求越來越高的情況下,趙麗蓉卻能常勝不敗,年年出新:從學(xué)交警到跳探戈,從唱rap到現(xiàn)場寫毛筆字,從練武術(shù)到演唱英文歌曲。這些都成為了她小品中的成功元素,趙麗蓉亙古不變的唐山話,鞏漢林的娘娘腔都成為小品的典型元素,看似趙麗蓉身邊的鞏漢林只是個配角,但就是這樣造型千變?nèi)f化的配角,成為了趙鞏二人小品的點睛之筆,他們小品里的精彩語言也成為每一年的流行詞匯。
(三)東北特色引領(lǐng)小品新浪潮。當(dāng)陳佩斯、朱時茂離開春晚的舞臺,隨著趙麗蓉這顆巨星隕落的時候,集萬千寵愛于一身的趙本山開始了他“獨奏”的時代。1990年他在春節(jié)晚會出演《相親》,這一年他33歲,這便是他成為春晚舞臺上一號人物的開始。但究其成名的原因有以下幾點:
首先,在第一次登上春晚舞臺的時候,趙本山便創(chuàng)造了屬于自己的形象,地道的東北口音、樸素的農(nóng)民打扮、略微歪戴的老式帽子,這樣的一個經(jīng)典形象20年沒有換過,使之后來當(dāng)一有這樣打扮的人出現(xiàn),就知道是在模仿趙本山。
其次,說到語言,最有特點的就是讓人們印象深刻的東北普通話。東北話小品最早出現(xiàn)在春晚的舞臺上是黃宏表演的《超生游擊隊》,但將東北話小品推廣到極致的,非趙本山莫屬。不是他的東北話說的好聽,而是他用毫不夸張的語言表現(xiàn)出了最好的幽默藝術(shù)效果。東北話已經(jīng)成為他小品中的招牌。
第三,趙本山小品“抖包袱”的功力可算是一流。都說藝術(shù)源于生活,又高于生活,之所以他的小品“包袱”抖得討喜,最根本在于他的小品內(nèi)涵根植于生活,與現(xiàn)實緊密結(jié)合,加之二人轉(zhuǎn)演員出身的他,用其獨到的表演對小品進行加工與提煉,所得到的反響自然是喜聞樂見?!摆w本山的小品逐漸取代了陳佩斯等話劇演員的小品,把一種最民間、最本土的藝術(shù)變成了中國主流的大眾文化。這是因為他的小品更好地釋放了經(jīng)濟改革進程中帶來的焦慮感和壓迫感,他給了我們一種沒有重負(fù)的娛樂方式,最直接地宣泄了我們的欲望?!北本┐髮W(xué)學(xué)者張頤武這樣分析趙本山的成功。
從接受美學(xué)的理念來看,受眾在正常的審美過程中,常常能夠引發(fā)出三種功能——咀嚼、聯(lián)想和回味。這三種功能,既可以先后起作用,也可以同時起作用。咀嚼是要品嘗和消化已經(jīng)接收到的藝術(shù)成果;聯(lián)想是要舉一反三地充分發(fā)揮想象;回味是要思考藝術(shù)作品所要呈現(xiàn)的人生真諦。這三種功能被調(diào)動越多、越廣、越深、越用心、就越有效,受眾的藝術(shù)享受就越能得到充分的滿足和滿意。
隨著語言類節(jié)目在春晚中所占比例越來越大,小品也成為了春晚的重頭戲。成為了受眾欣賞的不可或缺的藝術(shù)類別,受眾在這方面的審美期待也越來越高,但春晚小品已經(jīng)變成被春晚框住的小品,現(xiàn)在的春晚小品不是漸入佳境,而是每況愈下,似乎有種青黃不接的狀態(tài)。趙氏幽默帶我們走過了太多個年頭,很多觀眾都說如果春晚沒了趙本山就好像年夜飯沒有餃子一樣無味。似乎春晚只有趙本山這樣一個“搖錢樹”在撐臺面,有種后繼無人的感覺,老趙自己都說:“我其實很累,我需要接班人,我也希望有更多年輕的人才能夠出現(xiàn)在春晚的舞臺?!爆F(xiàn)在的春晚小品處在一個非常尷尬的時期,觀眾的口味越來越高,似乎春晚小品越來越難迎合觀眾,如何能夠取悅觀眾就成了語言類導(dǎo)演頭疼的問題,近幾年春晚小品使用大量的網(wǎng)絡(luò)詞語來與大眾套近乎,拿當(dāng)下最流行的新聞視點與觀眾拉關(guān)系,這種為了搞笑而搞笑的形式讓廣大觀眾情何以堪。藝術(shù)來源于生活,幽默又何嘗不是,多貼近一點生活,多挖掘一些優(yōu)秀的小品演員,少來一點生搬硬套,才會讓更多觀眾真心買單。
春晚小品的延續(xù)性是滿足廣大受眾審美期待的最佳互動模式,也是春晚小品不斷創(chuàng)新,不斷形成品牌,不斷構(gòu)建系列,不斷推出精品的生命力所在。2010年春晚導(dǎo)演金越認(rèn)為,小品現(xiàn)在是一次深蹲,還會再起來,這是一個契機,所以還是應(yīng)該對小品表示出理性的樂觀。金越還說:“相聲已經(jīng)開始自我拯救了,估計小品也會這樣做?!辈恢澜饘?dǎo)的話是否真的會給小品帶來新的期待,就讓我們大家拭目以待吧!