展覽

“走進東非——當代中國畫精品展”

在毛里求斯開幕

展覽時間：2013.07.18至07.25

展覽地點：毛里求斯

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會、中國駐毛里求斯大使館、毛里求斯中國文化中心、榮寶齋

本次共展出33位中國當代美術(shù)名家的三十余件精品力作。毛里求斯副總統(tǒng)莫妮克·奧珊·貝勒波 、毛里求斯大法官楊欽俊、中國駐毛里求斯大使李立、中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為以及來自美國、法國等駐毛大使出席了展覽開幕式。

本次展覽是中國美術(shù)家協(xié)會第一次在非洲東部國家舉辦畫展，旨在通過美術(shù)展覽的藝術(shù)形式向毛里求斯民眾介紹中國文化藝術(shù)的發(fā)展成果，促進雙方文化機構(gòu)的長期合作，增進兩國民眾的相互理解與友誼。

展覽開幕式上，李立大使表示：近年來，在中毛兩國政府和人民的共同努力下，兩國友好合作關(guān)系蓬勃發(fā)展，兩國文化交流活動日趨活躍。此次中國美協(xié)代表團在劉大為主席的帶領(lǐng)下，萬里迢迢，不辭辛勞，將中國傳統(tǒng)繪畫精品帶到美麗的毛里求斯。

此次展覽所依托的“中國美術(shù)世界行”系列活動，是中國美術(shù)家協(xié)會在積極開展廣泛的國際美術(shù)交流過程中逐漸形成的涉外品牌項目。項目確立5年來，已在8個國家的二十余座城市舉辦了中國美術(shù)作品展，足跡橫跨歐亞非大陸。在實施過程中，中國美術(shù)家協(xié)會與世界各國主動建立并始終保持著長期友好的合作關(guān)系，法國、德國、奧地利、瑞士、意大利、葡萄牙、科特迪瓦等國都曾與中國美術(shù)家協(xié)會共同舉辦美術(shù)展覽。此次中國美術(shù)家協(xié)會第一次走進非洲東部大地，努力擴大同非洲文化藝術(shù)界的友好往來，提升中毛美術(shù)交往的廣度與深度，增進兩國美術(shù)家和人民的相互理解與友誼，夯實中毛友好基礎(chǔ)，從而為中毛美術(shù)交流續(xù)寫濃墨重彩的篇章，將中國美術(shù)推向世界。

草原的風——內(nèi)蒙古寫生展開幕

展覽時間：2013.09.08至10.08

展覽地點：藍潤國際北京藝術(shù)中心

由藍潤國際北京藝術(shù)中心主辦，中國油畫藝術(shù)研究中心協(xié)辦的“草原的風——中國油畫名家內(nèi)蒙古多倫諾爾寫生作品展”于2013年9月8日在朝陽區(qū)王四營觀音堂文化大道藍潤國際北京藝術(shù)中心展出，展出的近四十幅作品是我國著名油畫家劉乃鵬、孫東、陳玉山、季宏敏、游健、于桂元等人今年7月赴內(nèi)蒙古寫生的新作。畫家獨出心裁地表現(xiàn)了內(nèi)蒙美麗草原的自然風貌，大多作品走出了純自然主義寫生狀態(tài)，是經(jīng)過藝術(shù)家主觀思考后的寫意之作、寫情之作，展覽猶如一股草原的清風，給初秋的北京留下嫻靜、清新、涼爽的感覺，充分體現(xiàn)了當代藝術(shù)家對油畫寫生求新、求變的藝術(shù)主張，也給當今北京的油畫注入了一針興奮劑、新色彩，它將和草原的風一樣，喚醒藝術(shù)的新情趣。

“镕鑄丹青——覃志剛書畫展”在北京開幕

展覽時間：2013.09.16至09.22

展覽地點：中國國家畫院美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會、中國藝術(shù)研究院、中國國家畫院

中國文聯(lián)主席孫家正出席了開幕式。鄭萬通、張樹田、王萬賓、陳云林、翟衛(wèi)華、胡振民、馮遠、王文章、呂章申、謝杭生、何曄暉、李屹、左中一、廖奔、夏潮、劉長樂、歐陽中石、韓美林、張海、吳悅石、吳長江、楊曉陽、王明明、閆冰竹等文藝界人士也出席了展覽開幕式。開幕式由中國美協(xié)秘書長劉健主持。

本次展覽展出現(xiàn)為中國文聯(lián)黨組副書記、副主席的覃志剛歷年創(chuàng)作的書法和繪畫作品近百件，其中展現(xiàn)太行山雄姿的中國畫作品和巨幅書法作品尤受關(guān)注。覃志剛對繪畫、書法有著獨到的藝術(shù)見解和深厚的筆墨功底，遵循書畫同源，師古法而精創(chuàng)新，堅持專研，不斷探索，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀作品。其繪畫精研石濤八大，又深諳黃賓虹的藝術(shù)精神，筆墨變化豐富，畫面渾厚華滋，更將行草書風融入繪畫之中；其書法創(chuàng)作尤善行草，工于“二王”的清雅舒朗，又有懷素的豪邁奔放，更有林散之的意蘊品格，以其豐富的閱歷和人生經(jīng)驗，筆墨之間氣韻生動，透露著開朗豁達的胸懷和氣象天成的藝術(shù)造詣。

覃志剛表示，投身書畫藝術(shù)，對于他而言既是機遇又是緣分：在他的成長過程中，書畫藝術(shù)一直沒有放棄；2001年，他有幸到中國文聯(lián)工作，工作需要、專家引導、朋友幫助，使他“重操舊業(yè)”，書畫創(chuàng)作有艱辛也有收獲和快樂，特別得到了吳悅石先生等良師益友的無私幫助和巨大支持。他認為，現(xiàn)在是中國書畫發(fā)展最好的時機，希望在六十甲子來臨之際，能夠成功“轉(zhuǎn)身”，為中國書畫的傳承和國際影響的提升而添磚加瓦。

質(zhì)物素心——施慧作品展在杭州開幕

展覽時間：2013.09.20至10.05

展覽地點：中國美術(shù)學院美術(shù)館

20世紀80年代，法國著名纖維藝術(shù)家萬曼到浙江美術(shù)學院（中國美術(shù)學院前身）開辦了中國第一個壁掛研究所，培養(yǎng)了中國第一批從事現(xiàn)代壁掛創(chuàng)作的年輕藝術(shù)家，施慧便是其中之一。1986年，壁掛研究所創(chuàng)作的三件壁掛作品，包括施慧創(chuàng)作的《壽》，入選了瑞士洛桑壁掛雙年展，成為中國當代藝術(shù)第一次登上國際大展舞臺的里程碑。

此后施慧幾經(jīng)探索和試驗，從富陽農(nóng)村的造紙過程中獲得靈感，創(chuàng)作了紙漿澆筑的第一件作品《巢》，從而找到了自己的藝術(shù)語言。從此，紙漿便成為她的藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的材料，她的純白的作品特質(zhì)也逐漸為大眾所熟知。

此次展覽是對施慧創(chuàng)作之初至今的藝術(shù)之路的一個總結(jié)，展覽分為四部分。

第一部分為“抽思結(jié)網(wǎng)”，展出施慧2000年以前的主要作品《結(jié)》和《扇》，《結(jié)》分五個系列，此次展出的是系列一和四。

第二部分為“煉石懷景”。2000年開始，“石”成為施慧創(chuàng)作中的一個重要母題，此次個展展出作品《老墻》和《游影浮墻》，這些“墻”的原型是由吳山上的舊宅院老墻，帶有老杭州的印記。

第三部分為“飄懸凝風”，《飄》和《凝風》兩件充滿詩意的作品一同展出。

第四部分為“質(zhì)物素心”，展出施慧2009年后創(chuàng)作的《本草綱目》系列一和二。

本次展覽還在大廳展出施慧2013年最新的作品《歸一》，來源于藝術(shù)家“一根繩索”的意象。

此次展覽同時也作為2013首屆杭州國際纖維藝術(shù)展的平行展，以及美院85周年校慶展的后續(xù)展。

清音賦流水 潑墨寫云山

——楊秀明音樂·繪畫展

展覽時間：2013.10.10至10.15

展覽地點：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：中國藝術(shù)研究院音樂研究所、北京畫院

楊秀明先生是中國著名的古箏演奏家，數(shù)十年來孜孜不倦于藝術(shù)探索，形成了獨特的藝術(shù)風格。此次《清音賦流水 潑墨寫云山——楊秀明音樂·繪畫展》展示了這位長年生活在“海濱鄒魯”的修行者的禪箏藝術(shù)，也第一次讓人們欣賞到這位“素人畫家”的精彩畫作。

音樂是時間藝術(shù)，繪畫是空間藝術(shù)，楊秀明的畫，亦如他的音樂，自然脫俗，隨意潑灑，直逼禪境。趙樸初先生曾為其所繪《江山無盡圖卷》題詞曰：“海潮往復(fù)高低唄，林鳥和鳴大小弦。早許音聲為佛事，不期畫筆落梵天。溪頭池角魚蛙樂，牛背山腰歲月閑。畫到未生前面目，雄雞一唱破重關(guān)?！?/p>

楊秀明隱逸一生，信佛茹素，尤具古人之風。此次展出的《天》《地》《人》《和》《因》五套冊頁，以紅、綠、黃、白、藍裱綾對應(yīng)佛之五色。或悉心勾點，或隨意皴擦，或淡墨荒澹，或焦墨濃厚，點畫之間，盡帶禪意。幽深、蕭瑟、迷惑、曠遠之境立于畫面?！缎性屏魉妨⒎ㄆ?，更是在皴染之間，將丘壑之高遠，云霞之蒼茫，流水之潺潺，草木之枯榮描繪地意象合一。

山水本色——中國當代青綠山水畫學術(shù)邀請展

展覽時間：2013.10.10 至10.22

展覽地點：中國美術(shù)館

主辦單位：中國工筆畫學會

該展覽由中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所、中國藝術(shù)研究院中國畫院作為學術(shù)支持，盧禹舜、?？苏\、王裕國、許俊、何加林、祁恩進、范揚、林容生、盛壽永、謝宗君、滿維起等11位著名青綠山水畫家受邀參展，以其最新創(chuàng)作，向觀眾呈獻中國當代青綠山水的新探索、新風貌。畫家用各自的藝術(shù)語言詮釋對青綠山水畫的古典情懷與當代感知，其作品或在傳統(tǒng)精華的傳承中，展現(xiàn)新的風姿；或在景致描繪上，彰顯現(xiàn)代人的造型意識；或在畫面布局上，嘗試現(xiàn)代構(gòu)成式的多元整合；或在色彩的探研與表現(xiàn)上，施以具有時代感的新語匯……充分展現(xiàn)了這個群體對青綠山水畫悠久歷史傳統(tǒng)的理解、傳承與出新，是當代青綠山水畫藝術(shù)面貌的集中體現(xiàn)。

這是當今中國畫界具有創(chuàng)作實力與學術(shù)影響力的青綠山水畫家的首度合作，也是中國青綠山水畫家在中國美術(shù)館舉辦的第一次繪畫聯(lián)展。

靜山遠韻——郎靜山攝影藝術(shù)特展

展覽時間：2013.10.11至10.30

展覽地點：中國美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)館、中國攝影家協(xié)會、亞洲影藝聯(lián)盟（臺灣）、郎靜山藝術(shù)文化發(fā)展學會（臺灣）

此次展覽是郎靜山的作品首次在中國美術(shù)館集中亮相。展覽開幕之際，郎靜山之女郎毓文將向國家捐贈郎靜山攝影作品134幅，為中國美術(shù)館永久收藏。

自攝影誕生至今，經(jīng)歷了一個半世紀的發(fā)展歷程，留下了眾多攝影名家的精品力作，而郎靜山先生的集錦攝影在國際攝壇奠定了獨樹一幟的藝術(shù)地位。早在20世紀20年代，郎靜山將西方舶來的攝影術(shù)與中國傳統(tǒng)的畫理相融合，運用繪畫技巧與攝影暗房曝光的交替重疊，創(chuàng)造性地開拓出“中國集錦攝影藝術(shù)”，并以集錦攝影獨步天下。1928年，郎靜山擔任上海時報首任攝影記者，成為中國新聞史上第一位攝影記者。此后他成功地參加了國際眾多的攝影比賽。1932年創(chuàng)作的《柳蔭輕舟》入選日本攝影沙龍后，1934年，以黃山峰樹為主題的第一張集錦攝影作品《春樹奇峰》滿載著世人的驚羨眼光問世，從此開啟郎靜山在攝影藝術(shù)創(chuàng)作道路上的輝煌里程，創(chuàng)下了1000多幅次作品在世界的沙龍攝影界展出，屢獲大獎的輝煌紀錄。1944年，美國攝影學會為他舉辦攝影展，曾在美國39個城市巡回展出，1980年他還被美國攝影學會選為世界十大攝影師之一。

在中國攝影史上具有開創(chuàng)地位的作品——《中國》，在所有郎靜山的藝術(shù)中是最具時代意義的。在視覺的表達上，《中國》充滿視覺沖擊力。它是單純的黑白對比，而大面積的黑巖，擴大了長江氣勢上的雄偉，也是絕非傳統(tǒng)唯美的模式。在制作的方法上，20年代不僅在東方，在西方也是沒有人會直接用枯筆在底片上作粗獷的表現(xiàn)的。在沖洗放大黑白攝影作品的同時，郎靜山加入繪畫的趣味。整個展覽分為集錦、人文、畫意三大篇章，展出中國山、人與自然、集錦創(chuàng)意、大陸風景、臺灣鄉(xiāng)土、人物攝影、氣韻、線條的游戲、人體疊影共九個主題。

《石虎書畫集》在京舉行全球首發(fā)儀式、“石虎書畫大展”在中國美術(shù)館舉辦

展覽時間：2013.10.11至10.29

展覽地點：中國美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)館、中國國家畫院、人民美術(shù)出版社

2013年10月8日，《石虎書畫集》首發(fā)式在北京雅昌藝術(shù)中心舉行，本次首發(fā)儀式由人民美術(shù)出版社和雅昌文化集團共同舉辦。

石虎先生自20世紀80年代以來便馳譽于畫壇，被邵大箴先生稱為中國畫的“意寫大家”。他特立獨行，從早年創(chuàng)作“非洲寫生”起，便開始了對中國水墨線條形式的探索。他的創(chuàng)作方法超越常規(guī)，以天馬行空的繪畫風格受到畫界的關(guān)注，其本源卻肇自中國民間藝術(shù)和詩歌精神。他始終把文化視點和藝術(shù)創(chuàng)造的根基扎在本土化的土壤之中，以民族為根，以詩文為本，以書畫當史，記錄人心。其《字思維》《線論》《象論》《書論》言論精辟，集其創(chuàng)作思想大成。石虎的人生和藝術(shù)見證了中國當代30年的藝術(shù)運動和潮流，是當代美術(shù)發(fā)展進程中不可忽略的環(huán)節(jié)。

此次由人民美術(shù)出版社出版的《石虎書畫集》七卷本，是石虎海外歸來后，沉潛繪事十余年，對其創(chuàng)作的一次系統(tǒng)梳理。全書收錄了重彩、水墨人體、手稿、山水、人物、書法等共近千幅作品。全書從編輯到出書歷時將近一年，由晴奴蠻弓編輯，雅昌設(shè)計、印制而成。

值得一提的是，全集收錄了石虎近年對漢字藝術(shù)和水墨線條探索的最新成果，代表了石虎藝術(shù)的又一次突破和飛躍。憑借其對漢字“六書”論的精深解讀，最大限度的展示了當代書法語境的多元性和時代性，創(chuàng)造了現(xiàn)代書法藝術(shù)的高峰。

10月11日至10月29日在中國美術(shù)館舉行的“石虎書畫大展”是石虎從事藝術(shù)創(chuàng)作以來舉行的最大規(guī)模的個人展覽。此次展覽共展出石虎創(chuàng)作以來的多種藝術(shù)形式，共計近千幅作品，占據(jù)中國美術(shù)館五個展廳。

石虎的畫筆墨酣暢淋漓，以一種包容萬象的氣質(zhì)，探索中國畫在美術(shù)史上的當代性與前衛(wèi)性。他秉承著在師法古人的基礎(chǔ)上融匯中西的創(chuàng)作理念，用國畫的筆墨語言，借西方傳統(tǒng)油畫的表現(xiàn)方式，對波洛克潑灑式的抽象表象主義、德庫寧東方書法式的黑白水墨抽象，進行著有選擇性的借鑒和取舍，在扎根于民族傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，尋找?guī)浊陙碇袊嫻P墨語言在當下環(huán)境中的心性表達，探索屬于民族自己的表達方式。作為一個有著國際聲譽的中國畫家，石虎的繪畫架起了中國繪畫在國際間傳播與交流的橋梁，為中國畫走向世界探索著新的方式。

展覽時間：2013.10.19至10.29

展覽地點：國家博物館南4展廳

主辦單位：中央美術(shù)學院、中國美術(shù)家協(xié)會、國家博物館、中國國家畫院

陳琦是中國當代水印版畫的標志性藝術(shù)家，他的水印作品從一開始就擺脫了80年代前傳統(tǒng)水印的一般范式，在水印版畫創(chuàng)作中建立了獨立、完整的技術(shù)語言系統(tǒng)。在30年的藝術(shù)生涯中，陳琦一直踐行和探索著“傳統(tǒng)藝術(shù)的當代轉(zhuǎn)型”問題，他的作品所帶來的現(xiàn)代視覺經(jīng)驗在版畫領(lǐng)域是少有的。他讓水印版畫這一古老的藝術(shù)形式在當代得以復(fù)興，讓水印版畫獨特的藝術(shù)品格得以重新建立，以充滿無限可能性的姿態(tài)被研究和表現(xiàn)。

此次展覽展出作品60余件，是陳琦從藝生涯以來舉辦的最大規(guī)模的個人展覽，作品涵蓋了藝術(shù)家自20世紀80年代至今的代表性作品，除了學術(shù)界所熟知的“明式”、“琴”、“荷”、“闡釋”、“夢蝶”、“水”等，更重要的是其從2003年開始的“時間簡譜”系列作品。展覽突出呈現(xiàn)了近三年來陳琦在這一主題創(chuàng)作上的最新作品。

蘇新平&張方白雙個展在美侖美術(shù)館開幕

展覽時間：2013.10.19至11.05

展覽地點：湖南長沙美侖美術(shù)館

主辦單位：湖南美術(shù)出版社

2013年10月19日上午11點，由批評家楊衛(wèi)策劃的“蘇新平&張方白雙個展”于湖南長沙美侖美術(shù)館正式開幕。展覽由湖南美術(shù)出版社主辦，美侖美術(shù)館承辦，中央美術(shù)學院、譚國斌當代藝術(shù)博物館協(xié)辦。

“獨步行峰——蘇新平作品展”主要展出蘇新平自2007年以來創(chuàng)作的“風景”、“灰色”、“人物”、“八個東西”等系列作品，無論是“風景”、“灰色”還是“八個東西”，它們都并非客觀世界中的實景，而是一種內(nèi)心想象，具有一定的模糊性，這是尋找一種準確地表達內(nèi)心情感的途徑，用“看似模糊，實則準確”的方式去描繪個人的內(nèi)心世界。

“立場——張方白作品展”呈現(xiàn)的是藝術(shù)家自“凝固”階段后“彌散”狀態(tài)的新作品，而他繪畫的這種蒼茫、雄渾、高古、樸拙、荒寒之感體現(xiàn)了中國性的當代藝術(shù)。張方白是在文脈中行走的藝術(shù)家，前因后果很清晰，繼承了傳統(tǒng)文脈當中一些比較有價值的東西，是藝術(shù)創(chuàng)作中難能可貴的一種品質(zhì)。

本次展覽同時呈現(xiàn)了蘇新平和張方白從藝以來最為完整、經(jīng)典的文獻性畫冊。

佛光普照——中國歷代宗教繪畫唐卡、神佛造像專題展開幕

展覽時間：2013.10.22至11.20

展覽地點：北京朝陽區(qū)王四營甲2號觀音堂文化大道觀69號

主辦單位：藍潤國際集團北京藝術(shù)中心

宗教繪畫已有千年的歷史，本次展出的唐卡、神佛造像都是佛教之重器，千百年來它給人們帶來精神審美與希望。

松窗采薇——溥心畬繪畫作品展

展覽時間：2013.10.25至11.20

展覽地點：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會、北京美術(shù)家協(xié)會、吉林省博物院、首都博物館、北京畫院

展覽匯聚了溥心的早期作品、渡海之前的作品以及渡海之后的作品100余幅，堪稱近年來溥心在大陸的繪畫展覽中，作品涵蓋時間跨度大、門類較為齊全的一次。

溥心是民國時期北京畫壇的重要畫家。由于出身皇室，他自幼飽覽清宮內(nèi)的歷代書畫珍品，陸機的《平復(fù)帖》、韓的《照夜白圖》、易元吉的《聚猿圖》以及宋元山水名家乃至無名畫家的作品，都成為溥心反復(fù)臨摹的對象。他勤奮好學，文章彌雅，著作甚豐。經(jīng)史詩文的涵養(yǎng)與書法的陶煉，以及對傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的觀摩與積淀，使得溥氏之畫涉筆不落畦徑，蔚為逸品。溥心的繪畫沒有董其昌所謂的“南北宗”界限，他既學南宗之董、巨，又學北宗之馬、夏，出于南宗的文人氣，下筆卻有北宗的堅挺感。溥心書畫首次在北京展出時，藝林相驚，以為見所未見。更有人稱“自戴文進以來三數(shù)百年所僅見”，故而此后與張大千并稱“南張北溥”。1949年，溥心南下赴臺，于是又與黃君璧、張大千并稱“渡海三家”。

展覽較為全面地展出了心書畫的整體面貌。首都博物館收藏的《秋山圖》、吉林省博物院收藏的《鮑照詩意圖》《奚官調(diào)馬圖》《松隱圖》《秋山訪友圖》《湘帆圖》等是此次展出的亮點。展覽還征借到一批畫稿，作為溥氏作畫前期醞釀的佐證。雖是草稿，卻毫不懈怠，筆筆精妙，并將如何賦色，如何施墨，如何調(diào)整詳細地記錄下來。有的畫稿中甚至已有題詩，經(jīng)過與作品的對比，我們發(fā)現(xiàn)詩句進行了更換。猜想此事，應(yīng)是博學多才的溥心在創(chuàng)作時觸景感懷，應(yīng)情運筆，于是又題寫了另一首詩。

展覽以溥心這位典型的傳統(tǒng)文人畫家為案例，揭示了藝術(shù)修養(yǎng)的全面對于畫家創(chuàng)作的重要性，同時也為現(xiàn)今的畫家在藝術(shù)探索的過程中提供了一定的幫助和啟迪。

“水墨中國——中國畫名家精品展”

在倫敦皇家藝術(shù)學院舉辦

展覽時間：2013.10.29至11.04

主辦單位：中央文史研究館書畫院

為了拓展中英兩國間的文化交流和藝術(shù)共榮， “水墨中國——中國畫名家精品展”在倫敦舉辦。

此次展出中國當代42位著名畫家的105幅藝術(shù)精品，題材豐富，個性鮮明。如中國國家畫院研究員于志學的《極地風光》用墨靈透，開創(chuàng)了表現(xiàn)冰雪的特有藝術(shù)語言和獨特技法；中央文史研究館副館長馮遠的《采歸圖》造型謹嚴傳神，畫風拙樸渾厚；中央文史研究館書畫院院長馬振聲的《李時珍造像》在寫實造型中，注入了寫意精神和筆墨美感；中央文史研究館館員金鴻鈞的《榕林雨霽》筆墨語言精湛，藝術(shù)修養(yǎng)深厚；中央文史研究館書畫院院部委員杜滋齡的《塔吉克姑娘》融合了南北人物畫之長，在墨色控制上繁簡得宜、瀟灑流暢；中央文史研究館書畫院研究員傅以新的《晨輝》探索了中國畫藝術(shù)中表現(xiàn)光的新途徑；中國國家畫院院長楊曉陽的《萬金難買春顏色》注意筆墨的當代表現(xiàn)力，形成了別樹一幟的獨特風格；中國國家畫院名譽院長龍瑞的《燕山霞起》以枯筆濃墨和濕筆淡墨交錯，追求畫面內(nèi)的筆墨關(guān)系，形成蒼茫華滋的筆墨境界，使畫面充滿氣勢氣韻；中央文史研究館書畫院研究員姜寶林的《大吉圖》用現(xiàn)代的審美觀念來審視傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)，強調(diào)水墨的“與時俱進”，成功探索了新的筆墨形式。

中國和英國都有著深厚的文化傳統(tǒng)和豐富的藝術(shù)形式，兩國的文化包容十分豐富，文化交流前景也十分廣闊?！八袊袊嬅揖氛埂被顒拥呐e辦，將促進中英兩國文化共享與互動、藝術(shù)思想碰撞與交融。通過加強國際交流，把充滿東方智慧的傳統(tǒng)中國書畫藝術(shù)推向世界；通過拓展藝術(shù)交融，薈萃西方書畫藝術(shù)的精髓。

“地中海文明——法國盧浮宮博物館藏文物精品”在中國國家博物館開展

展覽時間：2013.10.29至2014.02.09

展覽地點：中國國家博物館

主辦單位：中國國家博物館、法國盧浮宮博物館

此次展覽提供給中國觀眾一次近距離觀賞盧浮宮館藏的絕佳機會。展出地中海文明的珍貴文物共280件（套），精選了埃及、腓尼基、迦太基、希臘、羅馬等重要古代文明的文物，包括石雕、陶器、金銀器、油畫、素描等罕見的藝術(shù)品，并首次將地中海東西岸的古希臘語系與拉丁語系、南北兩側(cè)的伊斯蘭文化與基督教文化連接起來，將地中海沿岸各國的文化作為一個共同體進行展示，較為全面地展示了這個地區(qū)不同文明的興衰沉浮。這些原本珍藏于法國盧浮宮的文物精品大部分是首次來華公開展覽，該展覽也是中法兩家世界知名博物館的首次合作。

反映伊斯坦布爾全景的油畫、拿破侖贈送給妹夫的古羅馬雕像、集萃伊斯蘭文明的黃銅盆……10月28日新聞發(fā)布會后，法國盧浮宮博物館館長讓·呂克·馬丁內(nèi)茲對“地中海文明——法國盧浮宮博物館藏文物精品”的布展情況進行了最后的審視。

寫意中國·2013國家畫院國畫書法版畫

邀請展在滬舉行

展覽時間：2013.10.31至11.17

展覽地點：上海中華藝術(shù)宮

主辦單位：中國國家畫院、中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心、中華藝術(shù)宮

“寫意中國”系列展覽自2010年已成功舉辦三屆，在藝術(shù)界和社會大眾中曾引發(fā)了強烈關(guān)注和熱烈探討。本次展覽收錄中國國家畫院國畫、書法、版畫三個專業(yè)二百余名藝術(shù)家的五百多件作品，在中華藝術(shù)宮的5個展廳進行展出。展覽匯聚當代諸多名家名作，其中既有孫瑛、孫其峰、方增先、劉寶純、劉國松、劉文西、歐陽中石、沈鵬、李鐸、于志學、李煥民、晁楣、廣軍、徐匡等美術(shù)界的前輩，也有張道興、崔振寬、劉勃舒、李寶林、陳家泠、張桂銘、楊力舟、尼瑪澤仁、劉大為、龍瑞、潘公凱、施大畏、梁占巖、楊曉陽、袁武、周京新、張江舟、盧禹舜、鐘明善、張海、王冬齡、林岫、曾來德、盧治平、阿鴿等中堅力量。作品從不同角度體現(xiàn)了當代與傳統(tǒng)的完美結(jié)合，從語言結(jié)構(gòu)、形式特征等多方面體現(xiàn)當代中國美術(shù)所具備的民族性的審美特色和中國文化情結(jié)，具有獨特的東方魅力。

“丹青四夢·韓靜霆文人畫展”

將在中國美術(shù)館開幕

展覽時間：2013.11.07至11.18

展覽地點：中國美術(shù)館

主辦單位：中國人民解放軍空軍政治部、中國藝術(shù)研究院

韓靜霆以策馬追夢、荷塘尋夢、詩旅吟夢、花國記夢為主題的丹青四夢：文人畫展將在中國美術(shù)館開幕，共展出其國畫作品50余幅。

韓靜霆師從齊白石關(guān)門弟子許麟廬，專注于詩書畫相融的文人畫，畫風雄奇、豪放、飄逸。曾在中國美術(shù)館、以及哈爾濱、福州、青島、太原、廣州等地舉辦畫展，并在莫斯科、巴黎、首爾舉辦過個展或聯(lián)展。

韓靜霆現(xiàn)為中國作家協(xié)會全國委員會委員，中國美協(xié)、音協(xié)、電視藝術(shù)、戲劇家等協(xié)會委員，其藝術(shù)創(chuàng)作涉獵甚廣。

馬書林水墨戲曲人物畫作品將在國家大劇院展出

展覽時間：2013.11.08至11.20

展覽地點：國家大劇院

主辦單位：文化部藝術(shù)司、國家大劇院、中國美術(shù)館

此次展覽將展出馬書林創(chuàng)作的水墨戲曲人物畫作品約60幅。馬書林早年以謹嚴不茍的工筆畫名世，20世紀80年代后期由工筆向?qū)懸廪D(zhuǎn)型，如今的他以水墨戲曲人物畫而蜚聲畫界，他采用巨大的尺幅，憑借非凡的筆墨駕馭能力，突破了戲曲水墨畫小品化的藩籬，在當代中國人物畫壇獨樹一幟。

馬書林還是一位在美術(shù)學院與美術(shù)館等不同領(lǐng)域卓有建樹的藝術(shù)管理者，一位至真至性地感懷著藝術(shù)理想、實踐著繪畫轉(zhuǎn)型的思想者。他在魯美期間一直從事工藝設(shè)計、裝飾繪畫、中國畫教學及藝術(shù)管理等工作，在教學和管理工作之余，從未間斷過藝術(shù)創(chuàng)作實踐，作品曾多次參加各種美展并獲獎。2004年，他調(diào)入中國美術(shù)館任副館長，分管業(yè)務(wù)工作至今已逾9年。工作之余，他撿拾零散時間，筆耕不輟，積稿無數(shù)。曾在上海美術(shù)館、深圳關(guān)山月美術(shù)館、魯迅美術(shù)學院美術(shù)館舉辦個人作品展，展覽深受廣大觀眾喜愛，也引起了美術(shù)界的強烈關(guān)注和好評。

2013上海藝術(shù)博覽會

展覽時間：2013.11.14至11.17

展覽地點：上海世貿(mào)商城

作為今年中國上海國際藝術(shù)節(jié)的壓軸大展，2013上海藝術(shù)博覽會將于11月14日至17日在上海世貿(mào)商城登場。上海藝術(shù)博覽會于1997年創(chuàng)辦，在政府的支持下已成功舉辦了十六屆，不僅在世界與上海、大眾和藝術(shù)之間架起了極具親和力的橋梁，亦為國內(nèi)藝博會譜下范式。荷蘭后印象派畫家凡·高和奧地利重要的表現(xiàn)主義畫家席勒的版畫作品將來到本屆藝博會，這也是上海藝博會創(chuàng)辦 17年以來首次展出兩位世界級大師的作品。

此外，達利、趙無極、朱德群、顏文梁等中外著名藝術(shù)家的名作，以及一大批具有中國藝術(shù)市場風向標意義的名家作品都將亮相藝博會。

2013中國首屆國際畫材周在京啟幕

2013年9月24日上午，北京國際畫材中心人頭攢動，一場由“小手拉大手”——藝術(shù)家牽手少年兒童共同倡導的藝術(shù)材料革命正在展開。由北京國際畫材中心主辦，中國美術(shù)家協(xié)會、中央美術(shù)學院支持的北京首屆國際畫材周大膽提出“基礎(chǔ)材料改變上層藝術(shù)”的口號，吹響藝術(shù)界關(guān)注材料研究的號角。中國美協(xié)分黨組書記吳長江、中國美協(xié)副秘書長陶勤與全國30位美術(shù)家協(xié)會代表齊聚京城，首次直面對話國內(nèi)外百余畫材品牌商，呼吁社會關(guān)注美術(shù)材料、服務(wù)藝術(shù)，讓藝術(shù)更廣泛地走向群眾與基層。這場盛會持續(xù)到9月28日，畫材周閉幕式、論壇講座及VIP之夜：回顧、演出、頒發(fā)年度畫材獎項等活動也在此期間舉行。

“新境——中國當代藝術(shù)展” 今起與西班牙公眾見面

2013年是中國和西班牙建交40周年，兩國互辦文化年，展開了一系列豐富而精彩的交流活動。今年春天，“從畢加索到巴塞羅：20世紀西班牙雕塑藝術(shù)展”在中國美術(shù)館成功舉辦，來自西班牙官方信貸局基金會珍藏的20世紀西班牙31位著名藝術(shù)家的79件雕塑和繪畫精品深受中國觀眾喜愛。

作為回訪，由中國美術(shù)館精心策劃的“新境——中國當代藝術(shù)展”于2013年10月15日至2014年1月5日在西班牙馬德里孔德杜克中心展出。此次展覽由中國美術(shù)館、馬德里孔德杜克中心、西班牙國際發(fā)展合作署以及馬德里中國文化中心共同主辦。中國美術(shù)館精心遴選1978年改革開放以來60件具有代表性的中國畫、油畫、雕塑、攝影等作品，基本反映了30余年來當代中國的時代變遷和藝術(shù)革新面貌。

此次展覽之所以難得和值得期待，在于這是中國美術(shù)館的藏品在西班牙的首次亮相。

大都美術(shù)館開館展暨“國風——中國油畫語言研究展”開幕

北京大都美術(shù)館在經(jīng)過四年的籌備，“國風——中國油畫語言研究展”于2013年10月19日開始首展，并對社會公眾開放。大都美術(shù)館是在北京文化藝術(shù)基金會與中國油畫學會的大力支持和協(xié)助下共同成立的，得到了相關(guān)領(lǐng)導的高度重視和藝術(shù)家的廣泛關(guān)注和支持。

大都美術(shù)館位于北京著名歷史文化區(qū)國子監(jiān)街（原雍和宮成賢街）內(nèi)，與國子監(jiān)和孔廟相毗鄰，總建筑面積約1萬1千多平方米，是一座以收藏、研究、展示油畫藝術(shù)為目的的公益性專業(yè)美術(shù)館。大都美術(shù)館以館內(nèi)藏品常設(shè)陳列展為主，并以專題展及流動性展覽為輔，常年開展與國內(nèi)外著名藝術(shù)機構(gòu)的相互交流與合作，鼓勵油畫創(chuàng)作和理論研究的新探索。

首展是以油畫的語言風格演變?yōu)榫€索，從一個新的視角闡述中國油畫百年演進、變遷的歷程，從研究中國油畫發(fā)展的幾個重要的轉(zhuǎn)折點出發(fā)，選擇了百年油畫史中具有代表性藝術(shù)家的部分作品展出，參展藝術(shù)家有李鐵夫、徐悲鴻、劉海粟、吳作人、董希文、羅工柳、吳冠中、韋啟美、靳尚誼、詹建俊、全山石、鐘涵、聞立鵬、張祖英、閆振鐸、尚揚、許江、楊飛云、羅中立、劉小東等眾多著名藝術(shù)家不同時期具有代表性的作品。

民盟中央美術(shù)院理事會第一次會議

在京隆重開幕

2013年11月1日，來自全國各地近80位優(yōu)秀盟員美術(shù)家齊聚一堂，共議民盟的美術(shù)與文化工作。

全國人大常委會副委員長、民盟中央主席張寶文，全國政協(xié)副主席、民盟中央常務(wù)副主席陳曉光，民盟中央副主席徐輝、龍莊偉，民盟中央原副主席、美術(shù)院原院長李重庵出席開幕會。開幕會由民盟中央副主席、美術(shù)院院長張平主持。

民盟和美術(shù)界有著廣泛的聯(lián)系和深厚的歷史淵源。盟員中有許多知名美術(shù)家、美術(shù)教育家，如劉海粟、龐薰、潘天壽、蔣兆和、吳作人、吳冠中、劉開渠、曾竹韶、何海霞、沙孟海、丁聰?shù)?，他們的?chuàng)作對當代中國社會產(chǎn)生過重要影響。如今，民盟在美術(shù)領(lǐng)域仍有著大批人才，可說是代不乏人。除了戴澤、羅爾純、蔣采、范曾等影響卓著的老畫家，還有活躍在當今中國美術(shù)界的眾多中青年美術(shù)家。張寶文在開幕會上發(fā)表了熱情洋溢的講話。他指出，民盟作為以文化教育界為主體的參政黨，長期關(guān)注文化工作與文化建設(shè)，也一直重視與盟內(nèi)外文化藝術(shù)界人士的聯(lián)絡(luò)與合作。成立美術(shù)院，團結(jié)盟內(nèi)美術(shù)人才開展美術(shù)工作，以此引領(lǐng)新風尚、傳遞正能量、增強凝聚力，繼承和發(fā)揚中華民族優(yōu)秀文化，正是民盟參與社會主義文化建設(shè)的一種方式和途徑。希望盟員美術(shù)家們以知識分子的文化自覺與社會責任感，創(chuàng)作出更多更好的藝術(shù)精品，以“美美與共”求“文化大同”，推進具有時代精神的美術(shù)事業(yè)。

民盟中央美術(shù)院聘請張寶文、陳曉光、范曾為名譽院長，張平為院長，吳為山、陳振濂、徐勇民、鄭軍里、毛國典、張萬凌、萬捷、馬三喜、朱樂耕、容鐵、李曉輝、顧平、吳志實等13人為常務(wù)院長，丁孟芳、衛(wèi)祖蔭等115人為理事。

本次會議議程是討論通過《民盟中央美術(shù)院章程》，并研究2014年美術(shù)院工作。

著名書畫家、文學家王學仲先生于2013年10月8日病逝，享年88歲。王學仲1925年10月生于山東省滕州市鮑溝鎮(zhèn)寧家村，原名王黽，字黽子，筆名夜泊，號滕固詞人，晚號黽翁，室名潑墨齋。1942年考入北平京華美術(shù)學院國畫系， 1945年畢業(yè)后由北平國立藝專墨畫科轉(zhuǎn)入中央美術(shù)學院繪畫系，學習年畫及油畫，同時也接受齊白石、黃賓虹、張伯英、徐悲鴻、李可染等人的指導，書法功底深厚，諸體皆善，尤長于行草書，豪放雄健，跌宕多姿，繪畫則以山水為主，精于書畫理論，著述甚豐。1953年在天津大學任美術(shù)課教師，1978年入文化部中國畫創(chuàng)作組創(chuàng)作，1985年天津大學建成“王學仲藝術(shù)研究所”，任該所所長。1989年獲天津市魯迅文藝大獎，出版有《書法舉要》《中國畫學譜》《王學仲美術(shù)論》《王學仲書法論》《王學仲書畫詩文集》《夜泊畫集》等著作。生前曾任中國書法家協(xié)會副主席、天津市書法家協(xié)會主席、天津市美術(shù)家協(xié)會副主席、中國美術(shù)家協(xié)會會員、天津大學研究生院藝術(shù)研究所所長等職。

王學仲在長期的藝術(shù)實踐中，總結(jié)出了三則治學主張，即：二言——歐風漢骨，東學西行；四感——文化的厚重感，歷史的滄桑感，詩人的蒼涼感，藝術(shù)的高貴感；四我——揚我國風，勵我民魂，求我時尚，寫我懷抱。

攜手拉古納，走進意大利

——“青年藝術(shù)100”與意大利“拉古納國際藝術(shù)獎大賽”達成戰(zhàn)略合作

“青年藝術(shù)100”一直堅持“立足中國，完整亞洲，走向世界”理念，并以此為方針，確立了“引進來、走出去”的國際化發(fā)展方向。2012年，“青年藝術(shù)100”在香港、澳門等國際化城市舉辦展覽，首次邀請韓國藝術(shù)家參加在“青年藝術(shù)100”年度巡展活動，邁出國際化的第一步。2013年，是“青年藝術(shù)100”飛速發(fā)展的一年，兩年的積累，已經(jīng)讓“青年藝術(shù)100”成為國內(nèi)外知名的青年藝術(shù)推廣品牌。2013年度“青年藝術(shù)100”，首都將港澳臺地區(qū)納入海選征集范圍，北京啟動展邀請了10位港澳臺影像藝術(shù)家組成“Asia ！Creative！——港澳臺青年影像專題展”，10位韓國藝術(shù)家組成“Korean Inspiration——韓國當代青年藝術(shù)家邀請展”，繼續(xù)實施“引進來”計劃，讓更多的當代藝術(shù)元素進入中國，與中國當代藝術(shù)交流，激勵中國當代藝術(shù)的創(chuàng)新。

近日，“青年藝術(shù)100”又與意大利“拉古納國際藝術(shù)獎大賽”達成戰(zhàn)略合作。一年一度的“拉古納國際藝術(shù)獎大賽”是由意大利文化協(xié)會MoCA（現(xiàn)代和當代藝術(shù)團）與藝術(shù)家拉古納工作室聯(lián)合舉辦，一個面向世界的當代藝術(shù)大賽，旨在促進并大力宣傳當代藝術(shù)，尤其是當代青年藝術(shù)家。每年總獎項金額高達18萬歐元。該獎項曾獲得意大利總統(tǒng)勛章，并得到文化遺產(chǎn)部、外交部、威尼托地區(qū)、威尼斯市、威尼斯CaFoscari大學、歐洲設(shè)計學院等單位的贊助。比賽獎項包括獎金、組織威尼斯的重大集體展、參加國際藝術(shù)長廊展、與世界大公司合作、藝術(shù)進駐計劃以及載入公開發(fā)行的藝術(shù)名人錄。

第十屆中國藝術(shù)節(jié)美術(shù)作品展在濟南隆重開幕

第十屆中國藝術(shù)節(jié)全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽于2013年10月12日在山東省美術(shù)館新館開幕。中宣部副部長、文化部部長蔡武，省委副書記、省長郭樹清，文化部黨組成員、中紀委駐文化部紀檢組組長王鐵，省委常委、宣傳部部長孫守剛，文化部副部長董偉出席了開幕式。

本次全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽由文化部與山東省人民政府共同主辦，主題為“中國風格·時代丹青”，展覽匯集了近三年來全國美術(shù)創(chuàng)作在中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩畫方面的精品力作647件。

中國政協(xié)文史館工藝美術(shù)研究院成立

為了繼承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，有效開展并切實指導中國政協(xié)文史館新時期中國工藝美術(shù)研究、展示與交流、成果積累與轉(zhuǎn)化，中國政協(xié)文史館批準成立了中國政協(xié)文史館工藝美術(shù)研究院，10月16日在京舉行了成立、授證儀式。

第九屆全國政協(xié)委員，清華大學教授、博士生導師，中國工藝美術(shù)協(xié)會副理事長，中國國家畫院公共藝術(shù)學院院長袁運甫先生擔任中國政協(xié)文史館文化藝術(shù)指導委員會委員、研究館員、工藝美術(shù)研究院名譽院長。

中國政協(xié)文史館館長趙珩在講話中說，工藝美術(shù)研究院的成立是中國工藝美術(shù)歷史上有意義的新探索，他說，中國政協(xié)文史館地處金融街，這里資本洶涌，精英薈萃，具有無可比擬的地緣優(yōu)勢。他希望各位專家利用中國政協(xié)文史館“亦官亦民”的特點，在這個平臺上求道、沉淀，留下精華、引領(lǐng)時代。