史 展
(山東師范大學(xué)音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南 250013)
進(jìn)入21世紀(jì),全國各大院校的舞蹈專業(yè)如雨后春筍般紛紛建立起來,從舞蹈教育和舞蹈學(xué)科建設(shè)上看,中國古典舞在舞蹈專業(yè)教學(xué)體系中充當(dāng)著重要的角色,中國古典舞更是以其行云流水的態(tài)勢(shì)和天人合一、舞以象和的氣勢(shì)展現(xiàn)著它獨(dú)具中華文化精髓的意蘊(yùn)之美,具有極高的訓(xùn)練價(jià)值。
眾所周知,在高校舞蹈專業(yè)的教學(xué)體系中,教學(xué)內(nèi)容是繁雜的,培養(yǎng)目標(biāo)是既要掌握基礎(chǔ)理論知識(shí),又要具備舞蹈表演能力的可從事舞蹈表演、教學(xué)、編導(dǎo)或研究的專業(yè)人才,可見不管是教學(xué)內(nèi)容、還是培養(yǎng)目標(biāo)都是希望通過一個(gè)行之有效的訓(xùn)練過程來達(dá)到終極目標(biāo),為祖國培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)的工作者。而這個(gè)行之有效的訓(xùn)練過程則是要通過肢體形態(tài)動(dòng)作的訓(xùn)練,舞蹈意識(shí)的培養(yǎng),知識(shí)的積聚和沉淀來逐步完成的,中國古典舞的訓(xùn)練在以下三個(gè)方面都有很好的體現(xiàn),所以它的訓(xùn)練價(jià)值是不容小覷的。
不同的藝術(shù)形式有不同的物質(zhì)載體和物質(zhì)手段,而舞蹈則是一門以人的身體為物質(zhì)載體,以人的身體動(dòng)作為表現(xiàn)手段的綜合性藝術(shù),①所以肢體形態(tài)動(dòng)作的訓(xùn)練是非常關(guān)鍵的,也是專業(yè)舞蹈學(xué)生走上正軌的第一步。肢體形態(tài)動(dòng)作指舞蹈的動(dòng)態(tài)、動(dòng)力、動(dòng)律等可視性的外化形式,②這部分要解決的是肢體動(dòng)態(tài)方面(軟度、力度、柔韌性、重心穩(wěn)定性)動(dòng)力方面(爆發(fā)力、彈跳力、旋轉(zhuǎn)力、翻轉(zhuǎn)力)動(dòng)律方面(正律、反律、節(jié)律、韻律)等等方面的訓(xùn)練。而中國古典舞在以上方面都有較完整的訓(xùn)練模式。
中國古典舞訓(xùn)練的第一步就是在基訓(xùn)中解決以腰腿肩髖關(guān)節(jié)為主的軟開度、柔韌度、彈性的全身各部位的幅度訓(xùn)練,已達(dá)到古典舞對(duì)舞姿、技術(shù)難度、運(yùn)動(dòng)幅度的要求,更好的呈現(xiàn)古典舞擰傾圓曲的姿勢(shì)。例如控制組合,就是舞姿與肢體軟開度、力度的有機(jī)結(jié)合來完成的。再如腰的訓(xùn)練,中國古典舞講求“起于心,發(fā)于腰”,對(duì)腰的訓(xùn)練要求極高,包括胸腰、中腰、大腰三節(jié)的訓(xùn)練,胸腰“開”的幅度很重要,尤其是女學(xué)生,在舞蹈過程中增強(qiáng)上肢的藝術(shù)感染力,使動(dòng)作更具延展性和開闊性。而身韻中的含腆開合又是對(duì)胸腰訓(xùn)練的強(qiáng)化。古典舞舞姿多擰傾,中腰就起了決定性作用,從子午相到橫擰旁提,再到燕子穿林等身韻短句訓(xùn)練都要求中腰有極高的能力,也使腰背能力得到綜合的訓(xùn)練。大腰能力的強(qiáng)弱決定了完成技巧,大幅度翻身,舞姿造型的優(yōu)劣,是古典舞技術(shù)技巧訓(xùn)練的需要。另外古典舞的舞姿造型極具中國傳統(tǒng)藝術(shù)審美特征,有很高的藝術(shù)價(jià)值,舞姿中“擰、傾、圓、曲”的呈現(xiàn),蘊(yùn)含著深厚的文化內(nèi)涵。例如山膀動(dòng)作,因形似山而得名,動(dòng)作形態(tài)要求大圓套小圓,學(xué)生在“耗山膀”的過程中,不僅體會(huì)到肩肘腕掌的力量協(xié)調(diào)關(guān)系,更由于它的延伸性和穩(wěn)定性讓其體會(huì)到柔和含蓄的中庸之美和圓融歸一的意象之美。
中國古典舞訓(xùn)練的第二步就是在基訓(xùn)中解決跳轉(zhuǎn)翻的訓(xùn)練,已達(dá)到古典舞對(duì)技術(shù)技巧的要求,更好的呈現(xiàn)古典舞閃轉(zhuǎn)騰挪的動(dòng)勢(shì)。例如射雁跳就是一個(gè)獨(dú)具中國特色的跳躍類動(dòng)作,在訓(xùn)練的過程中會(huì)與身法有機(jī)結(jié)合,呈現(xiàn)出擰、傾的態(tài)勢(shì),以加大跳躍的難度,更好的訓(xùn)練爆發(fā)力和彈跳力。古典舞的許多轉(zhuǎn)類動(dòng)作舞姿性極強(qiáng),多在擰身、俯身、仰身、擰俯、擰仰的狀態(tài)下呈現(xiàn),這就更需要重心控制和力量的合理配合方可完成。古典舞的翻身動(dòng)作是最具民族特色的,它以腰為軸,以上肢擰、旁提、俯、仰的立圓的形態(tài)貫穿,如車轱轆般不斷翻轉(zhuǎn),極具表現(xiàn)力和民族特性。另外古典舞對(duì)“勁”的訓(xùn)練是動(dòng)力訓(xùn)練的點(diǎn)睛之筆。古典舞注重亮相,這其中就有很多種“勁頭”,“寸勁、反襯勁、神勁、剛中有柔、韌中有脆、急中有緩”無不體現(xiàn)著一種一觸即發(fā)的力感,使之獨(dú)具特色,更因?yàn)檫@種“力點(diǎn)”在跳轉(zhuǎn)翻中的運(yùn)用,使古典舞更具閃轉(zhuǎn)騰挪、龍飛鳳舞之勢(shì)。
中國舞蹈與西方芭蕾最大的區(qū)別在于中國舞蹈強(qiáng)調(diào)人體運(yùn)動(dòng)的過程,即舞蹈在空間中的流動(dòng)的本身。③中國古典舞“圓”的動(dòng)律就是在詮釋流動(dòng)的本身,更好的呈現(xiàn)古典舞行云流水的態(tài)勢(shì),體現(xiàn)中國傳統(tǒng)的審美心理。古典舞的動(dòng)律皆在圓中,如太極八卦圖般一氣運(yùn)化、周而復(fù)始又變化無窮?!捌綀A、立圓、8字圓、大圓套小圓”是古典舞的運(yùn)動(dòng)形式,又由此產(chǎn)生的擰、曲的變化亦是“圓”動(dòng)律的體現(xiàn)。如古典舞身韻中的云間轉(zhuǎn)腰就是一個(gè)典型的平圓動(dòng)律,順圓而行可感流暢綿延,一氣呵成之勢(shì)。再如雙晃手,手臂由左起劃立圓,身體則與之相反由右起劃立圓,兩圓相逆可感轉(zhuǎn)似回波,圓潤(rùn)婉轉(zhuǎn)之勢(shì)。古典舞還講求“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,這也符合太極中“陰極而陽,陽極而陰”的規(guī)律,可感圓游變幻之勢(shì)。古典舞在音樂節(jié)奏上也非常有特點(diǎn),多切分或符點(diǎn)節(jié)奏,或是兩頭抻中間趕,或是兩頭趕中間抻等等,變化莫測(cè),這也使古典舞的動(dòng)作亦剛亦柔,動(dòng)靜相宜,抑揚(yáng)頓挫,韻律感極強(qiáng)。
舞蹈意識(shí)是指舞蹈演員在從事舞蹈表演和創(chuàng)作時(shí)的自我意識(shí),一種特有的、自覺地心理反應(yīng)。④這種意識(shí)雖然看不見、摸不著,但是卻左右著人們對(duì)舞蹈認(rèn)識(shí)的方法、方向和程度。通常觀看舞蹈時(shí),有的舞者跳的作品就會(huì)給觀眾留下深刻的印象,甚至左右了觀眾的喜怒哀樂,像被攝去魂魄般滯留在舞者所營造的氣場(chǎng)之中,其他一切皆是虛無,這樣的舞者不僅僅是用心在舞蹈,更是體現(xiàn)了“舞蹈與生命同在”的真諦。與之相反有的舞者一個(gè)作品跳完,觀眾感覺淡而無味,睡意連連。這就涉及到舞蹈意識(shí)的問題,舞蹈意識(shí)要求舞者具有思想性,有心理感受,才可更好的作用于動(dòng)作。古典舞向來講究“起于心”,以達(dá)到“神韻”帶動(dòng)形體的藝術(shù)特征,而身韻課的訓(xùn)練更是強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念,強(qiáng)調(diào)神韻,強(qiáng)調(diào)內(nèi)心情感。所以古典舞通過“點(diǎn)、線、面”式訓(xùn)練逐步培養(yǎng)舞蹈意識(shí)。
古典舞講究形神兼?zhèn)?,形與神的配合訓(xùn)練是第一步,從單一動(dòng)作或元素中訓(xùn)練形神,以達(dá)到“以神領(lǐng)行,以形傳神”的目的。例如眼神做橫線訓(xùn)練時(shí),會(huì)用單指指過要看的橫線軌跡,動(dòng)作要求眼隨心走,手隨眼走,動(dòng)作便顯得韻味十足,再如提沉的訓(xùn)練,當(dāng)學(xué)生提至脊椎完全直立時(shí)并不算提到頭,還要依靠意念繼續(xù)向上延伸,好似手風(fēng)琴的風(fēng)箱無限的被拉開,沒有盡頭;沉的時(shí)候也不以腰椎彎曲到最大限度為終止,意識(shí)代替動(dòng)作繼續(xù)下沉,如陀沉海底般一直運(yùn)動(dòng)。這些都充分體現(xiàn)了“行未動(dòng),神先領(lǐng),行已止,神不止。”的要求,這種形神的訓(xùn)練,是對(duì)心、意的訓(xùn)練,也是培養(yǎng)舞蹈意識(shí)的第一步。
古典舞訓(xùn)練,呼吸貫穿始終,所以經(jīng)常會(huì)聽到“氣沉丹田”,“動(dòng)作過程中呼吸要流暢”,“要吐氣,不要憋氣”之類的話,舞者跳的好壞,呼吸起了決定性作用。所以古典舞在訓(xùn)練“心、意、氣”配合之前早已解決單一的呼吸訓(xùn)練以及呼吸與手眼身法步配合的訓(xùn)練,以更好的體現(xiàn)氣韻通貫的審美追求,以達(dá)到“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”的目的。例如“橫擰”短句,通常力度較強(qiáng),動(dòng)作伸展而干凈利索,就要求心性要堅(jiān)定,呼吸要亦抻亦趕、腰發(fā)力帶動(dòng)全身,行移神不止,可感神清勁達(dá)之態(tài)。再如“旁提”短句,音樂通常較為和緩,動(dòng)作由心起,無限延伸盡顯悠遠(yuǎn),形成意象,呼吸自然,渾然一氣可感內(nèi)外統(tǒng)一,身心兼?zhèn)?。通過短句訓(xùn)練,心意氣有機(jī)的結(jié)合在一起,達(dá)到自然傳神的效果,舞蹈意識(shí)也逐漸變?yōu)橐环N自然的、自覺地心理反應(yīng)。另外,古典舞身韻的道具訓(xùn)練要求物我合一,也是古典舞在培養(yǎng)舞蹈意識(shí)方面一個(gè)特色之處。
“精、氣、神”是中國古典舞的美學(xué)核心,體現(xiàn)在精神氣質(zhì)和舞蹈情韻上,一旦人的情志和神韻灌注于舞蹈,就會(huì)更具感染力,使肢體表現(xiàn)得到升華和深化。中國古典舞劇目編排多以歷史故事,歷史人物或體現(xiàn)典型性的事物為例,體現(xiàn)中國古典文化的精神內(nèi)涵和美學(xué)追求,例如《愛蓮說》,舞者的形神情都要融入蓮花的性格氣質(zhì),完成中國傳統(tǒng)審美下情感世界的塑造。再如《扇舞丹青》有詩云“扇起襟飛吟古今,虛實(shí)共濟(jì)舞丹青。氣宇沖天柔為濟(jì),憐得筆墨嘆無贏。丹青傳韻韻無形,韻點(diǎn)丹青形在心。提沉沖靠磐石移,卻是虛谷傳清音”⑤精辟形象的描寫了這一舞蹈。道具揮舞似扇非扇,似劍非劍,舞蹈意象畫中有舞,舞中有畫,在編導(dǎo)和演員的共同努力下使作品的寫意性得到淋漓盡致的發(fā)揮,是對(duì)中國古典文化和內(nèi)在精神的探索和體現(xiàn)。由此古典舞那天人合一、舞以象和的氣勢(shì)也讓舞蹈意識(shí)加上了中國化的標(biāo)識(shí)。
中國古典舞訓(xùn)練和文化價(jià)值之間是辯證統(tǒng)一的關(guān)系,中國古典舞訓(xùn)練需要文化價(jià)值作依托,同時(shí)也可創(chuàng)造出更大的文化價(jià)值。中國古典舞講求內(nèi)外兼修,在現(xiàn)今的舞臺(tái)上,有為數(shù)不少的演員,因心性素質(zhì)較差,缺乏二度創(chuàng)作,甚至領(lǐng)會(huì)不到編導(dǎo)賦予作品的意蘊(yùn),毫無舞蹈意象可言??梢姡男运刭|(zhì)的好壞決定著舞蹈表現(xiàn)的深度和層次,亦決定著舞蹈作品的命運(yùn)。所以心性素質(zhì)的修煉是最重要的訓(xùn)練環(huán)節(jié)。心性的訓(xùn)練即文化的陶冶,孔子以六經(jīng)來教育弟子,他說:“其為人也,溫柔敦厚,《詩》教也;疏通知遠(yuǎn),《書》教也;廣博易良,《樂》教也;潔凈精微,《易》教也;恭儉莊敬,《禮》教也;屬辭比事,《春秋》教也?!雹蘅梢娢幕瘜?duì)人的培養(yǎng)十分重要,所以對(duì)古典舞而言,在訓(xùn)練細(xì)節(jié)中積累文化,在舞臺(tái)實(shí)踐中沉淀文化,在藝術(shù)創(chuàng)作中彰顯文化,是其文化價(jià)值的具體表現(xiàn)。
中國古典舞從動(dòng)作到組合極具文化性,講求“立象以盡意”,便于積累文化知識(shí)。如山膀動(dòng)作常在訓(xùn)練中出現(xiàn),它的象即為山,但意卻不同,有時(shí)要如泰岳般“崔崒刺云天”的雄壯,有時(shí)要似桂林山水“山如碧玉簪”的清潤(rùn)。不同的動(dòng)作形象體現(xiàn)不同的意味,從中感知古典文學(xué)的意境。再如背景音樂為《葬花吟》的身韻組合,組合的象亦可認(rèn)為成黛玉葬花,舞蹈過程中既要體現(xiàn)黛玉“兩彎似蹙非蹙罥煙眉,一雙似喜非喜含情目。態(tài)生兩靨之愁,嬌襲一身之病”⑦的形象特征,也要感知她借物喻人,以此感嘆自己身世遭遇的哀思;對(duì)世態(tài)炎涼的憤懣和孤傲不阿的性格特點(diǎn)。故舞者多思:與細(xì)節(jié)之間積累文化,與組合之中深化內(nèi)涵。
中國古典舞濫觴于數(shù)千年前的華夏樂舞之源,去蕪存菁,發(fā)展至今,文化積淀十分豐厚,所以從中國歷史中探索脈絡(luò),從傳統(tǒng)文化中得到滋養(yǎng),是古典舞的必由之路,也會(huì)讓古典舞在舞臺(tái)實(shí)踐中大放異彩。舞者觀劇目,學(xué)劇目,排劇目皆有所收獲。陳維亞編導(dǎo)的《秦俑魂》和《秦王點(diǎn)兵》將秦軍的英勇氣概放大到極致,回顧那段歷史,崢嶸歲月,在作品中甚至可以感受到“秦王掃六合;揮劍決浮云”的氣勢(shì)。去過秦始皇陵的人一定為它的氣勢(shì)恢弘而震撼,再看舞蹈就會(huì)有同感,似乎那些俑坑中的將士活過來了,他們馳騁疆場(chǎng),所向披靡,精兵強(qiáng)將盡顯中華武士精神,英雄魂魄橫亙古今。再說敘事性舞蹈《大唐貴妃》,舞蹈中體現(xiàn)了楊貴妃“回眸一笑百媚生”的嬌艷;“風(fēng)吹仙袂飄飄舉”的技藝和“一曲霓裳未終舞,金鈿早委馬嵬坡”的悲慘命運(yùn)。從宏觀的歷史學(xué)出發(fā)賞析舞蹈,不僅體會(huì)楊貴妃所處的時(shí)代背景,更引發(fā)對(duì)“自古紅顏多薄命,怎堪紅顏擔(dān)禍名”的深思。故舞者沉思:與靜謐之中體悟歷史,與舞臺(tái)之上顯露古韻。
胡錦濤在中國文聯(lián)第九次全國代表大會(huì)的講話中指出:“文化是民族的血脈,是人民的精神家園。藝術(shù)家應(yīng)該做真善美的追求者和傳播者,我們不僅要繼承和發(fā)揚(yáng)前人的文化創(chuàng)造,而且要勇于在新的時(shí)代條件下進(jìn)行新的文化創(chuàng)造。廣大文藝工作者要適應(yīng)時(shí)代變化和人民精神文化生活發(fā)展的要求,堅(jiān)持古為今用、推陳出新,立足中華文化豐沃土壤,從源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分,努力為中華文化書寫新的篇章。”⑧中國古典舞的藝術(shù)創(chuàng)作也要同講話的精髓相扣合。自上世紀(jì)80年代以來創(chuàng)作之路已呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢(shì),大致分為四類:“第一類是以《金山戰(zhàn)鼓》、《木蘭歸》等為代表的敘事型古典舞劇目;第二類是以《絲路花雨》、《銅雀伎》等為代表的仿古型古典舞劇目;第三類是以《黃河》、《長(zhǎng)城》等為代表的本體型古典舞劇目;第四類是以 《扇舞丹青》、《風(fēng)吟》等為代表的現(xiàn)代型古典舞劇目。它們都同屬中國古典舞劇目范疇之內(nèi),都沒有逾越古典舞語匯的運(yùn)動(dòng)邏輯和審美取向。”⑨所以古典舞的創(chuàng)作發(fā)展之路應(yīng)該是于古典舞語匯的運(yùn)動(dòng)邏輯之中體現(xiàn)與時(shí)俱進(jìn)的“大美”的文化意蘊(yùn)。這種“大美”,是身體的哲學(xué),運(yùn)化在天地之間,體驗(yàn)在心靈之中,呈現(xiàn)一幅平衡、和諧、自然的畫卷。故舞者思繹:與情景之間感悟哲學(xué),與創(chuàng)作之中彰顯文化。
綜上所述,中國古典舞對(duì)肢體形態(tài)動(dòng)作訓(xùn)練、舞蹈意識(shí)培養(yǎng)和文化積淀三方面有極高的訓(xùn)練價(jià)值,以其獨(dú)特的魅力和深厚的文化底蘊(yùn)在高校舞蹈專業(yè)教學(xué)體系中發(fā)揮著重要的作用,備受矚目。
[1]袁禾.舞蹈意象概論[M].文化藝術(shù)出版社,2007.
[2]袁禾.中國舞蹈美學(xué) [M].人民出版社,2011.
[3]唐滿城,金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].海音樂出版社,2004.
[4]李續(xù),王偉.中國古典舞研究(中國舞蹈高等教育30年學(xué)術(shù)文集)[C].等教育出版社,2009.
注釋:
① 隆蔭培、徐爾充《舞蹈藝術(shù)概論》,上海.上海音樂出版社,1997年4月版,第302頁。
②http://www.cn010w.com/jiaoxue/jx_leirong.asp?news_id=1114
③袁禾《中國舞蹈美學(xué)》,北京.人民出版社,2011年3月版,第265頁。
④http://www.gbw9.com/se.asp?nowmenuid=500003
⑤http://baike.baidu.com/view/1627706.htm
⑥《禮記·經(jīng)解》
⑦曹雪芹《紅樓夢(mèng)》
⑧胡錦濤在中國文聯(lián)第九次全國代表大會(huì)、中國作協(xié)第八次全國代表大會(huì)上的講話。
⑨金浩.試論中國古典舞劇目的發(fā)展與演進(jìn)[J];北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào);2004年01期。