■文/張迎霞

詩歌作為文學作品中的一大體裁，在初中語文課體上占有一定的份量，而它作為一種感情豐富、信息濃縮、美感性很強的文體，更能培養(yǎng)學生的情趣、陶冶他們的情操，豐富他們的內心情感。近年來，詩歌的閱讀已成為必不可少的考題之一，我現(xiàn)在就詩歌的閱讀教學方面作一些探究。

詩歌閱讀教學是一種審美閱讀，詩歌閱讀教學的第一種境界可以從虛實、遠近、動靜等構圖看其表象層。

詩歌是美的，詩歌閱讀教學是讀美、審美?！霸趯徝牢幕形膶W有屬于自己的獨特審美領域?！痹姼璧拿朗菑碗s的，就詩歌的內涵來說，相同的主題而意旨千差萬別；就境界分析，境界雖各有出，但格調有別；就語言來說，有長于空靈，有貴于質樸，有善于余味不盡，有樂于氣盛觀宜?？芍^頭緒萬千，詩人在創(chuàng)作詩歌時既希望被讀者理解，同時也希望不被讀者完全理解，心底的秘密藏于之中。這些復雜的內容對于人生體驗尚淺的中學生來說難悟其中真諦。而作為教者就要善于抓住詩的特點，準確把握，步步深入。詩歌美的第一種境界就是從虛實、色調動靜、遠近看構圖的表象層。所謂構圖即作者通過巧妙地經營，將各個分散的構象根據主題的需要進行安置，使它們既互相聯(lián)系、襯托，又相互呼應、賓主分明，形成一組完整動人的意象，進而形成意境。例如柳宗元的《江雪》，前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”，詩人用白描的手法，在背景遠處勾勒了一片連綿的山巒，以及山上隱約的小徑。這是實景描繪。“鳥飛絕”、“人蹤滅”則是虛景，是作者想象的產物，暗示著這樣一個天凍地寒的環(huán)境上的蕭索凋零，一切生物都遠離了這樣的氣氛，一幅大雪覆蓋千山萬里的雪景圖呼之欲出。后兩句“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”取的是近景，眼前一條蜿蜒的寒江，與山嶺丘壑相互對照、呼應，而兩組景物又將距離拉開，使中間留出一帶虛渺的空白，構成一派空靈靈的空間。這種布局，使得詩的意境宛如水晶世界般的透明、純潔。于是在這樣一個廣袤素凈的空間上，一葉孤舟上蓑笠翁正在垂綸獨釣，這就給了我們無窮的想象，而畫面的空白也傳導出象外之象，弦外之音。

詩歌美的第二種境界那就是色調對比的意象層。所謂意象層就是作者借助一定的形象來表達或失意、或孤傲、或纏綿、或歡快……的情懷，從而彰顯作者獨特的個性，詩人之所以創(chuàng)作詩歌，或是為了“抒情”，或是為了“言志”，或是為了“明道”，或是為了“美刺”。詩歌中色調的搭配往往體現(xiàn)了詩人內心深處的情愫。例如馬致遠的《天凈沙·秋思》其畫面的基本色調是寒色、枯萎的老藤、灰黑色的老樹、黑色的鴉、灰色的小橋、冰冷的流水，還有那縷縷升起的煙霧，整個畫面以黑色、灰色為主，或濃或淡，在這樣一幅沒有任何明麗色彩的畫面中，赫然出現(xiàn)了一個蒙塵騎瘦馬的游子，那么游子的孤寂愁苦之情就躍然紙上了。王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”以黃沙、白煙、銀河、紅日組成邊塞奇特壯闊的自然景觀，這樣博大的、瑰麗的空間完全包容了詩人那被排擠的郁悶之心，讓作者的孤寂、哀愁深深地融化在這片奇麗之中。孟浩然的《過故人莊》“綠樹村邊合，青山郭外斜”道出了一個綠樹環(huán)抱，而其又遙接青山的清新、自然的村莊之圖，它是那樣的樸實、寧靜、優(yōu)美，宛如游歷于世俗之外的一片桃源，這種美景自然讓作者忘記了政治挫折，名利得失，他的思緒得以延續(xù)，他的舉措自由自在，他的心靈得以寧靜。

詩歌美的第三種境界就是從詩的氣韻看其意味層。氣韻生動是繪畫造詣的最高準則，是一幅畫的生命力之所在，詩歌亦然。而從氣韻看意味層，則是意象背后所隱藏傳達的宇宙生命的意識，給人以哲理的思索。作者通過虛實相生、遠近相映，動靜結合的構圖匠心，使山水實景超出自身的范疇與意義，把讀者帶到一個虛化的、空靈的、無盡遐想的空間去。在這個無限大的空間，讀者可用自己的人生體驗，追隨詩人的蹤跡，創(chuàng)造出屬于自己的獨特的審美個性，達到物我合一的境界，從而感悟生命的真諦，人性的魅力。

總之，詩歌的精煉可讓我們從多方面去挖掘其意蘊，我們應憑借語言文字這個把手，輔之以情感體驗，配之以理性思考，發(fā)之以心靈洞見，推之以嚴密的邏輯，讓作者的個性風貌及精神境界，在虛實對立又和諧統(tǒng)一的形式美中達到藝術最高境界，去尋求詩的“真味”、“余味”和“至味”，才能真正領悟詩的美的意蘊。