李瑜

古箏作為中國傳統(tǒng)民族樂器中的大器，在與現(xiàn)代流行音樂元素相結(jié)合后，符合了大眾對(duì)于音樂的新理解。這種“新形式”的古箏民樂表現(xiàn)形式，有著不一樣的藝術(shù)風(fēng)格與特點(diǎn)，在研究如何將民樂樂器與流行音樂相結(jié)合的今天，有著重要的意義。

順應(yīng)時(shí)代潮流，發(fā)掘民族音樂精華

傳統(tǒng)的古箏音樂不但對(duì)演奏者水平要求高，觀眾也需要有相當(dāng)水平的文化積淀和音樂素養(yǎng)，這在高節(jié)奏且講究快餐文化的今天，很難吸引更多的聽眾，成了小眾之器，限制了自身的發(fā)展。因此，在現(xiàn)代古箏音樂演奏中，演奏者身穿靚麗的衣服，跟隨旋律的變化來扭動(dòng)身體，節(jié)奏簡單、明快，使觀眾很快就能進(jìn)入到音樂當(dāng)中，享受其中的樂趣[1]。

音樂是一種聽覺藝術(shù)，而現(xiàn)代古箏音樂在保留原有優(yōu)美的音樂效果、深邃內(nèi)涵的同時(shí)，增強(qiáng)了新的時(shí)代魅力。很多人熟知的《滄海一聲笑》就是用古箏演奏出來的，古樸的韻味符合了現(xiàn)代社會(huì)的需要。

借鑒現(xiàn)代的流行元素，保留了原有的特色

1.保持原有風(fēng)格的同時(shí)融入了西方式結(jié)構(gòu)

國內(nèi)現(xiàn)在包含古箏樂器的成功樂隊(duì)無一例外地證明，只有擺脫傳統(tǒng)音樂理念的限制，將西方與現(xiàn)代的流行元素，與傳統(tǒng)古箏中的演奏技巧、精神內(nèi)粹才能獲得真正的成功?，F(xiàn)代的古箏作品，是建立在中國傳統(tǒng)文化土壤上，又結(jié)合了新的表現(xiàn)手法和技術(shù)特點(diǎn)的時(shí)代作品。在題材上依然采用了傳統(tǒng)常用的題材，如人物傳記、自然場景等。在旋律上，雖然降低了高音為主的地位，加了大量弱化元素，但高音仍然是現(xiàn)代古箏曲目中最重要的構(gòu)成要素。

在創(chuàng)作與演奏技法上，現(xiàn)代古箏音樂仍然保留了傳統(tǒng)的五聲音階。雖然融入了大量現(xiàn)代音樂元素，但是不同的流派保持著自己鮮明的風(fēng)格特色。新的作品保持了原有的美感，同時(shí)加強(qiáng)了對(duì)細(xì)節(jié)音的處理，這在散板音符處理上尤為突出。在箏曲的結(jié)構(gòu)上，很多都采用了三曲式的西方曲式結(jié)構(gòu)。

在演奏技術(shù)上，適合現(xiàn)代表演的技法得到了保留，而那些過于舒緩、沉重的技法卻很少出現(xiàn)在音樂會(huì)和新的作品上。托、抹、勾、撮四種技術(shù)保持不變，而不符合現(xiàn)代演奏要求的“劈”卻很少被使用，而長音更符合現(xiàn)代音樂作品的需要，使用頻率相比傳統(tǒng)得到了更高幅度的應(yīng)用。這些演奏技術(shù)的改變，也反映了古箏這一傳統(tǒng)樂器為符合時(shí)代需求而發(fā)生的轉(zhuǎn)變。

2.出現(xiàn)了“新箏”結(jié)構(gòu)

古箏的結(jié)構(gòu)相當(dāng)長一段時(shí)間都保持固定結(jié)構(gòu)，而“新箏”的出現(xiàn)改變了這一情況。與原有的相比，“新箏”的聲音更大，擁有渾厚的低音，更加清亮的中音，琴弦由原來的二十一個(gè)增加到五十個(gè)[2]。箏碼位于整個(gè)箏板的中部，可以在不改變古箏原有的技法前提下，只需要很短的時(shí)間加以訓(xùn)練便可以演奏。音域從大D延伸到小b，解決了原有變奏的困難，增強(qiáng)了樂曲的表現(xiàn)力。還增加一個(gè)移弦的裝置，提高了演奏時(shí)移碼的準(zhǔn)確性，使普通的演奏者也能彈出優(yōu)美的箏曲。

3.學(xué)習(xí)了西方的曲調(diào)結(jié)構(gòu)

傳統(tǒng)的箏曲多為小型曲式結(jié)構(gòu)，而現(xiàn)代箏曲的主題內(nèi)容更為豐富，這就要求結(jié)構(gòu)必須適應(yīng)時(shí)代的要求，采用更合適的曲式結(jié)構(gòu)。因此，新的箏曲作品很多采用了二原則、三原則和雙重結(jié)構(gòu)劃分的形式。新的箏曲沒有一味地反復(fù)，避免了給聽眾帶來厭煩感，而是根據(jù)情景再現(xiàn)，將原樣再現(xiàn)，簡單再現(xiàn)和動(dòng)力化再現(xiàn)相結(jié)合，這種模式在一、二級(jí)曲式結(jié)構(gòu)都得到了普遍的運(yùn)用，這種結(jié)構(gòu)是曲調(diào)的西方曲調(diào)結(jié)構(gòu)[3]。

古箏曲調(diào)、結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新與發(fā)展

1.新的定弦模式

傳統(tǒng)的古箏定弦序列通常為五聲音階，但是一些箏曲作曲家大膽創(chuàng)新，創(chuàng)作出了包括七聲等新的定弦方式作品。具體如：在保持八度一個(gè)周期的定弦時(shí)，根據(jù)主題的需要使用新的音階；在與其他變體組合時(shí)，其中一組為傳統(tǒng)的音階，而另一組根據(jù)作品需要改變，形成鮮明的對(duì)比，讓觀眾印象深刻；采用模式化的定弦，以半音數(shù)一個(gè)音階，按照比例形成非八度循環(huán)周期；自由組合模式，沒有固定的模式是最大的特點(diǎn)，具體的使用完全根據(jù)作品的需要而定，多種調(diào)戲的組合，大量地運(yùn)用了變音等[4]。

這些新的定弦應(yīng)用豐富了古箏的調(diào)聲運(yùn)用，擴(kuò)散了運(yùn)用的范圍，使箏的“調(diào)”站在了新的高度，將傳統(tǒng)調(diào)式和西方調(diào)式的限制消除，并成功地融合在一起。作曲家可以根據(jù)自己的想法，自由創(chuàng)作作品的整體風(fēng)格與特點(diǎn)，讓原有單一的調(diào)式變得豐富而又充滿了飽滿的效果。

2.運(yùn)用了現(xiàn)代節(jié)拍

現(xiàn)代的箏曲大多采用小節(jié)解放的理念，在具體的小節(jié)安排上根據(jù)音樂的旋律來安排，第一個(gè)小節(jié)中都有強(qiáng)力拍節(jié)存在，讓整個(gè)曲子擁有了強(qiáng)弱分明的循環(huán)。有的還采用了跨小節(jié)記譜的方法，將符尾直接穿過小節(jié)線，造成強(qiáng)音轉(zhuǎn)移的效果[5]。

現(xiàn)代的箏曲節(jié)拍樣式更多，改變?cè)兄兄挥?/4、2/4和4/4的拍子類型，大量使用三拍子，八分之一音符也出現(xiàn)現(xiàn)代的箏曲演奏當(dāng)中。

長音演奏方面，在傳統(tǒng)的搖指的基礎(chǔ)上，發(fā)展出了游搖、掃搖、多指搖、多弦搖，搖指時(shí)中指演奏單音等，揉合了長音和音效兩種音響，豐富了表現(xiàn)力。借鑒了琵琶演奏技法的輪指，以及帶有顆粒特質(zhì)的快速抹托等長音技法，這些技法的使用為古箏長音演奏帶來了新的音響。

3.音色的創(chuàng)新

現(xiàn)代箏曲的音色多種多樣，有的清脆悅耳，有的模糊不清，有的就像在近處鼓動(dòng)，也有的有遠(yuǎn)在天際的感覺。由于借鑒了西洋打擊樂的技法，更有了現(xiàn)代架子鼓似的震撼力?，F(xiàn)代的箏曲相比原有那種低沉感有了更大的音樂力度，有的甚至達(dá)到四個(gè)層次的力度標(biāo)記，有的在一個(gè)樂段就會(huì)出現(xiàn)明顯的強(qiáng)弱變化，有的在上下層次作出聲部不同的力度變化。

4.演奏形式也增加了新的形式

現(xiàn)代的箏曲演奏除了傳統(tǒng)的獨(dú)奏形式外，還采用了協(xié)奏、重奏多種形式，伴奏的樂器也增加了鋼琴等西洋樂器。采用這種形式的音樂會(huì)，可以更加突出古箏的樂器魅力，大大提高了音樂的張力。在與其他樂器合奏時(shí)，古箏一般位于主角的位置，發(fā)揮各自的專長，讓觀眾沉浸在藝術(shù)的樂曲里。

結(jié)論

古箏在融進(jìn)了現(xiàn)代的音樂元素，尤其是與西方樂器和音樂風(fēng)格相結(jié)合，既保留了原有的音樂魅力，又展現(xiàn)了與以往不同的藝術(shù)風(fēng)格，使這一中國傳統(tǒng)的樂器和演奏樂器，在新的時(shí)代中煥發(fā)了新的光芒。

[1]閻愛華.當(dāng)代古箏藝術(shù)發(fā)展之軌跡[J].藝術(shù)百家,2002,3（1）:29-32.

[2]閆蘇.由“新民樂” 產(chǎn)生引起的思考[J].聊城大學(xué)學(xué)報(bào) （社會(huì)科學(xué)版）,2006,3 （3）:106-109.

[3]郁茜茜.淺談中國箏樂的發(fā)展[J].藝術(shù)百家，2006，4（7）:55-57.

[4]王大海.談民族器樂在流行音樂中的應(yīng)用[J].戲劇之家,2010,2（11）:43-43.

[5]盛霞.古箏藝術(shù)的傳承與發(fā)展[J].銅陵學(xué)院學(xué)報(bào),2005,1（2）:38-40.