周敏
摘 要:音樂表演不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù),更重要的是將音樂賦予創(chuàng)造性,以豐富音樂的內(nèi)涵,并賦予音樂新的生命,這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。音樂表演者在從音樂中接受了作曲家的音樂信息后,是怎樣創(chuàng)造出既符合作曲家原意,又獨(dú)具特色的音樂表演的呢?這正是本文所試圖探討的問題,文章從創(chuàng)造性在音樂表演中的地位及創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)等方面作了探討。
關(guān)鍵詞:音樂表演;創(chuàng)造性;原創(chuàng)風(fēng)格;個(gè)人風(fēng)格;情感表現(xiàn)
音樂作為一種表演藝術(shù),它必須通過表演者的參與才能將其中的樂音、思想、內(nèi)涵等加以傳達(dá)。它不同于繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式能夠直接地展示在人們面前,使人們能夠感受到它的思想內(nèi)涵。音樂可以說是一時(shí)一刻都不能離開表演的藝術(shù),單獨(dú)的樂譜是不能夠給人以聽覺上的享受的,只有和表演一起,才使得音樂具有了不斷發(fā)展的生命力。
1 創(chuàng)造性在音樂表演中的地位
對(duì)于一首音樂作品來說,它的形成應(yīng)該由三個(gè)環(huán)節(jié)組成——作曲家的創(chuàng)作、演奏家的表演、聽眾的欣賞,這三個(gè)環(huán)節(jié)缺一不可。只有在這三個(gè)部分完整的情況下,一首作品才能完整地被人們感知,獲得審美上的一種享受。而演奏(唱)家的表演處于中間環(huán)節(jié),有著重要的作用,他對(duì)于能否正確表達(dá)音樂思想,能否使作品與聽眾之間達(dá)到情感的共鳴,能否為聽者帶來美感……都起著承上啟下的作用。因此,音樂表演作為“二度創(chuàng)作”有著不可替代的重要地位??破仗m曾經(jīng)有這么一段話:“如果了解作曲家的作品風(fēng)格對(duì)聆聽者來說是重要的話,對(duì)演繹者來說更是如此,因?yàn)檠堇[者是音樂的中間人。聆聽者更多地聽到的是演繹者對(duì)作曲家的想法,而不是作曲家?!彼?,對(duì)音樂作品的再創(chuàng)造從某種程度上來說比原作品更為重要。音樂表演是賦予音樂作品生命力的創(chuàng)造性行為,它不僅僅是原樣地再現(xiàn),而是通過演奏(唱)者富于創(chuàng)造性、獨(dú)特的表演,使音樂作品煥發(fā)新的光彩。
2 音樂表演中的創(chuàng)造性應(yīng)該注意的幾個(gè)問題
音樂表演是由具有主觀能動(dòng)性的人執(zhí)行的,因此在表演過程中音樂作品必然要被蒙上表演者的個(gè)性與創(chuàng)造性。筆者認(rèn)為,在音樂表演中至少要注意創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)之間的關(guān)系,才能使自己的表演更能為作曲家和聽眾之間做好“橋梁”。
2.1 創(chuàng)造性與原作風(fēng)格
在音樂表演中首先應(yīng)處理好的一對(duì)關(guān)系,就是創(chuàng)造性與原作風(fēng)格的關(guān)系。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂風(fēng)格,并且力求將這種風(fēng)格真實(shí)、完美地加以再現(xiàn)。 在表演中,除了要對(duì)原作風(fēng)格進(jìn)行較深入的了解,在保持原作風(fēng)格不被破壞的情況下,還應(yīng)該對(duì)作品進(jìn)行創(chuàng)造性的表現(xiàn)。畢竟,表演者所處的時(shí)代已經(jīng)與作曲家所處的時(shí)代不能完全等同,他們總是不自覺地站在自己時(shí)代的立場(chǎng)上,對(duì)音樂作品進(jìn)行處理和創(chuàng)造。這樣的音樂作品才更具有時(shí)代精神和美感,所以,表演者應(yīng)該在自我創(chuàng)造性與原作風(fēng)格之間找到更好的切入點(diǎn),使自己的表演既能體現(xiàn)作曲家的原作風(fēng)格,又具有自己的創(chuàng)造性,還能給聽眾以美的享受。
2.2 創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格
音樂演奏是由演奏的執(zhí)行者——人通過自己的認(rèn)知活動(dòng)而產(chǎn)生的,所以在這個(gè)過程中表演者必然體現(xiàn)自己長(zhǎng)期形成的演奏風(fēng)格。同樣,在音樂表演中也特別要求表演者藝術(shù)個(gè)性的自覺發(fā)揮。正是由于不同個(gè)性的存在,才使得音樂作為一種表演藝術(shù)在歷史的發(fā)展中大放光彩。而表演者也將個(gè)性作為自己表演走向成熟的標(biāo)志,表演者根據(jù)自身的條件,找到適合于自己的表演方式,從而形成自己的表演風(fēng)格。所以,在表演過程中我們應(yīng)該將創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格結(jié)合起來,使音樂具有鮮明的個(gè)性,在表演中能夠“獨(dú)樹一幟”。
2.3 創(chuàng)造性與情感表現(xiàn)
音樂如同其他藝術(shù)形態(tài)一樣,通過音符、節(jié)奏、織體等表現(xiàn)手段,表達(dá)人的感情和對(duì)社會(huì)、生活的感受。而在音樂表演中,演奏者不僅僅需要把譜面上應(yīng)有的東西表達(dá)出來,還應(yīng)該根據(jù)自己對(duì)樂曲的理解(這種理解包括作曲家的個(gè)性、創(chuàng)作時(shí)的心理、演奏者的生活閱歷等)進(jìn)行創(chuàng)造性地表演。在音樂表演的過程中,表演者應(yīng)該以作品原有的情感表現(xiàn)為基礎(chǔ),糅和自我的、有節(jié)制的感情表達(dá),這樣的表演才能做到“感人至深”,使自己的藝術(shù)追求逐漸走向“真、善、美”的境界。
3 音樂表演的創(chuàng)造性在教學(xué)中的形成
3.1 音樂表演創(chuàng)造性教學(xué)必須與音樂實(shí)踐活動(dòng)融合進(jìn)行
音樂表演創(chuàng)造性教學(xué)的前提必定是寬松和諧的課堂氛圍、以學(xué)生為主體活潑的課堂氣氛,主動(dòng)探究的教學(xué)環(huán)境,自由支配的學(xué)習(xí)時(shí)間,以及多元激勵(lì)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。在此基礎(chǔ)之上,創(chuàng)造教學(xué)應(yīng)該與音樂教學(xué)的其他領(lǐng)域相結(jié)合,使音樂教學(xué)中處處體現(xiàn)創(chuàng)造精神的培養(yǎng)。融入演唱領(lǐng)域的音樂創(chuàng)造教學(xué)可采用:創(chuàng)編新歌詞法,創(chuàng)編歌曲動(dòng)作法,創(chuàng)編歌曲打擊樂伴奏法,為歌曲創(chuàng)編聲部、選編前奏,把歌曲改編成小音樂劇,以及上面提到的歌曲變奏、在系列音高上創(chuàng)造旋律等。而感受與鑒賞領(lǐng)域是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的最有利領(lǐng)域。音樂欣賞即是作為客體的音樂作品將自身的感性特征呈現(xiàn)給欣賞者,以豐富多變的音響作用于人的聽覺;作為主體的欣賞者不斷將自身的情感和想象投放到作品中去,用幻化意象去充實(shí)音樂的內(nèi)涵的過程。這是一種經(jīng)由聽覺而實(shí)現(xiàn)的包涵積極創(chuàng)造過程的審美活動(dòng)。
3.2 音樂表演創(chuàng)造性教學(xué)要著重培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維
創(chuàng)造思維由發(fā)散性思維和集中思維多水平結(jié)合而構(gòu)成的。發(fā)散性思維是創(chuàng)造思維的核心,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力的關(guān)鍵在于培養(yǎng)學(xué)身的發(fā)散思維。音樂教學(xué)中要充分利用音樂的非語義特征力求多變通、多向思維,要引導(dǎo)學(xué)生從不同的角度、不同的側(cè)面表現(xiàn)音樂形象、表達(dá)音樂作品,做到觸類旁通、舉一反三。
3.3 音樂表演創(chuàng)造性教學(xué)要讓學(xué)生親自表現(xiàn)他們的創(chuàng)作作品
音樂創(chuàng)造教學(xué)的目的是培養(yǎng)有創(chuàng)造品質(zhì)的人,重在創(chuàng)造精神和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)。學(xué)生創(chuàng)作過程中的創(chuàng)造性的積極發(fā)揮,是評(píng)價(jià)創(chuàng)造教學(xué)是否獲得成效的主要依據(jù)。盡管學(xué)生創(chuàng)作的作品比較拙劣,也要充分肯定學(xué)生的創(chuàng)作。要站在學(xué)生的角度去看待、衡量他們的“作品”。教師還要讓他們親自表現(xiàn)自己的創(chuàng)作作品,使學(xué)生感受創(chuàng)作成功的喜悅。這對(duì)于激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造興趣、樹立自信、增強(qiáng)創(chuàng)造能力都很有益處。
4 結(jié)語
音樂表演不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù),更重要的應(yīng)該是將音樂賦予創(chuàng)造性,以豐富音樂的內(nèi)涵,并賦予音樂新的生命,這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。不同的人具有不同的創(chuàng)造力,不同的人也具有不同的理解力,即使是同一個(gè)人在不同的時(shí)期也會(huì)有不同的音樂體驗(yàn)。因此,音樂就隨著不同表演者不同的創(chuàng)造性而具有不同的姿態(tài),而這些也恰恰構(gòu)成了音樂的多樣性,也體現(xiàn)出了演奏者的綜合素質(zhì)和能力。所以,創(chuàng)造性在音樂中不是偶然的,而是必然的。
參考文獻(xiàn)
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[2]閆妍.淺議鋼琴教學(xué)中音樂表演能力的培養(yǎng).宿州師專學(xué)報(bào),2002.6.