陶奕湲
明末時(shí)期的吳門畫家張宏,生于1577年,約卒于1652年,師法沈周,用筆嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)密,師法自然,筆墨酣暢,擅于在作品中加入一些趣味性元素與敘事性的細(xì)節(jié)描繪,不同于中國傳統(tǒng)繪畫中的普遍意義上抒發(fā)性靈、尚古寫意的文人畫審美趣味傾向,自成一派。但是就是這樣一位極具創(chuàng)新意識的出色畫家,在中國畫史中的地位卻不高,在晚明大量有關(guān)繪畫理論的史料中沒有發(fā)現(xiàn)任何一篇來詳盡記載這位畫家的生平與作品,依稀有一些只言片語的記載如張庚的《國朝畫征錄》中“不讓元之妙品”,也只是把張宏的作品歸結(jié)在“妙品”這一中國畫等級中的三等水平。高居翰似乎是要為這位被埋沒的畫家平反,他認(rèn)為張宏的山水畫在中國畫壇具有劃時(shí)代的創(chuàng)新意義,“張宏是晚明蘇州數(shù)十年來罕見的出色畫家”。
“畫匠”之勝
高居翰也清楚“張宏從未被視為晚明大家,也無知名的后繼者”。然而,高居翰感興趣的是:“我們所期望的,并非張宏完全推翻他自己的文化傳承。重要的在于他能夠擺脫層層傳統(tǒng)的束縛,而追求一種自然主義式的描繪”。在高居翰的眼中,張宏是“能夠擺脫層層傳統(tǒng)的束縛”,“追求一種自然主義式的描繪”的專業(yè)畫家,而董其昌的“作品的結(jié)構(gòu)完全背離自然”,只是一位業(yè)余文人畫家。從高居翰對張宏和董其昌的一揚(yáng)一貶之間,我們已經(jīng)可以初步斷定其研究中國古典繪畫的態(tài)度和傾向。
張宏用自己的眼睛客觀地展現(xiàn)自然中的真山真水,尊重自己的主觀視覺感受,真實(shí)地描繪他眼中看到的自然山水景色,使他的山水畫在視覺上給人清新自然真實(shí)的感受,真正做到了張璪所說的“外師造化,中得心源”。張宏在明代這一復(fù)古繪畫潮流大行其道的時(shí)代,一反復(fù)古文人畫家的形式主義畫風(fēng),用自己嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)密的寫實(shí)畫風(fēng),用自己特有的視覺觀察方式,加入自然透視法的觀察模式來描繪寧靜自然的山水景色,展現(xiàn)了更具深度空間感的自然山水畫面,正如高居翰所說,張宏的山水畫在中國畫壇上具有劃時(shí)代的創(chuàng)新意義。
高居翰認(rèn)為,張宏所處的時(shí)代正是17世紀(jì)的中國,傳統(tǒng)勢力與董其昌的新正統(tǒng)思想都過于強(qiáng)大,因而張宏所崇尚的一些與中國傳統(tǒng)文人畫派相背離的繪畫原則如著重表達(dá)自然景物的結(jié)構(gòu)層次、遵循的一些筆墨傳統(tǒng)等,就難免遭到董其昌之流“吳下之畫師甜俗魔境”的指摘。
高居翰研究張宏,從其與董其昌的比較入手,進(jìn)而來闡述一種熟見的自然主義與人為傾向的二極性,并引用明唐志契的評論:“蘇州畫論理,松江畫論筆,理之所在,如高下大小適宜,相安放不失,此法家準(zhǔn)繩也。筆之所在,如風(fēng)神秀逸,韻致清婉,此士大夫之氣味也?!绷攘葦?shù)語就很貼切地反映出此二人的繪畫風(fēng)格。他將蘇州職業(yè)畫家張宏的《句曲松風(fēng)圖》與文人業(yè)余畫家及理論家董其昌的《青弁圖》進(jìn)行對比,把崇尚自然主義繪畫原則還原自然景色的實(shí)景畫與仿古摹古的傳統(tǒng)文人畫人為秩序的營造進(jìn)行對比,凸顯了張宏畫作之可貴,著重強(qiáng)調(diào)張宏敢于打破傳統(tǒng)山水畫所主張的固有形式與造型結(jié)構(gòu)特點(diǎn),在表現(xiàn)特定實(shí)景的同時(shí)經(jīng)營自己的寫實(shí)畫風(fēng),不落窠臼?!皬埡赀x擇以具象再現(xiàn)為其依歸,他們所面臨的難題有別于另一陣營的畫家,亦即他們無一持續(xù)的傳統(tǒng)可資定位,也無任何崇高的典范可作為其遵循或認(rèn)同的依據(jù)?!?/p>
與此同時(shí),高居翰詳盡分析了張宏繪畫作品所呈現(xiàn)的描寫性自然主義新風(fēng)尚,進(jìn)而提出一個(gè)猜想:“張宏很可能接觸過歐洲繪畫,并且模仿過這些畫?!备呔雍惨灰涣信e對照張宏的風(fēng)景畫與同時(shí)期來自西方的城市風(fēng)景版畫在構(gòu)圖上的驚人相似之處,通過一幅幅畫作構(gòu)圖上的比較,抽絲剝繭、層層推進(jìn),進(jìn)而推斷出作為職業(yè)畫家的張宏確實(shí)受到西方繪畫的影響,所以無法否定西方繪畫對17世紀(jì)中國繪畫產(chǎn)生的影響。他將布郎和荷根伯格編撰的《全球城色圖》中的銅版畫來作為例證,將銅版畫《歌蒂斯城景觀》、《堪本西斯城景觀》等與張宏的《越中十景》冊、《止園》冊中的山水畫等比較,指出張宏的畫作明顯在構(gòu)圖和技巧上與文人畫有距離,并推斷出張宏受到了西方繪畫的影響。
張宏所描繪的山,是以淡彩烘染,展現(xiàn)出畫家對空間營造、氛圍烘托與山水比例細(xì)微刻畫的觀察,還有許多明暗和光影的展現(xiàn)。他創(chuàng)造出了一套表現(xiàn)自然的新法則,以寫生為基礎(chǔ)來進(jìn)行創(chuàng)作,追求的是一種實(shí)景的再現(xiàn)過程。這就與當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)格格不入,所以他不得不拋開傳統(tǒng)的構(gòu)圖技巧和筆墨技法,另辟蹊徑,以求用他自己的實(shí)景畫來帶給人一種身臨其境的畫面感。
實(shí)景山川
高居翰善于以圖說話,對中國繪畫的研究選擇視角與眾不同,當(dāng)然這也和他本身是畫家有關(guān),他較著重分析畫家繪畫的風(fēng)格、構(gòu)圖的技法以及畫家在當(dāng)時(shí)的生活處境。由點(diǎn)及面,層層遞進(jìn),看得出高居翰十分推崇張宏在繪畫風(fēng)格的探索上的成就。高居翰并不看重中國藝術(shù)界對某某畫家的藝術(shù)地位高低的評定,而是大膽地另辟蹊徑,為一些在中國畫史上籍籍無名的畫家平反。他只在乎該畫家在藝術(shù)成就方面真實(shí)的價(jià)值,這也正符合西方人對自然風(fēng)景寫實(shí)的欣賞與審美。
那么,我們不妨來看一下最能反映張宏精湛寫實(shí)畫技的《止園》冊。1627年,張宏以止園為題,創(chuàng)作了一部20多頁的畫冊。在畫冊的第一張《止園全景》中,張宏以鳥瞰的方式描摹了止園的全景。高居翰用自己獨(dú)特的視角來解讀這幅畫作,認(rèn)為它與歐洲19世紀(jì)末點(diǎn)彩派的寫景技法有著異曲同工之妙,并將之與畫家錢谷于1570年所創(chuàng)作的一張冊頁進(jìn)行對比,發(fā)現(xiàn)張宏的鳥瞰式構(gòu)圖編排無法放入中國傳統(tǒng)構(gòu)圖方式中來加以理解。中國式的鳥瞰大都是比較刻板地、宛若圖案一般地羅列堆砌于畫面之上,高居翰認(rèn)為張宏所營造的景觀的構(gòu)圖更加靈活有趣,與觀者之間的空間距離更為遙遠(yuǎn)?!爱嬅嬗上掳氩康慕锹溲貙蔷€向上延伸,并以最靠近觀者的左下方三角形地帶,來穩(wěn)住構(gòu)圖,觀畫者得以上下或進(jìn)出城墻、角樓、橋梁和船只各處?!币蚨呔雍舱J(rèn)為張宏所自創(chuàng)的這種打破中國傳統(tǒng)繪畫中鳥瞰式布局方式的構(gòu)圖或多或少是受到了西方相關(guān)繪畫作品的影響。
這位被認(rèn)為是最了解中國傳統(tǒng)繪畫的西方學(xué)者用西方人普遍的解析式理性思維來循序漸進(jìn)地剖析這個(gè)圖冊,他指出“觀者可由此處所列舉的冊頁看出,張宏寫景的方式則是推陳出新的”,“他在同一畫作中,結(jié)合了總合式的全景構(gòu)圖以及分解式的細(xì)景構(gòu)圖”。他認(rèn)為張宏此作必然也是畫家個(gè)人想像力與視覺推理的綜合性產(chǎn)物,用畫作中顯露的自然透視法則、構(gòu)圖的軸心線、視覺參考點(diǎn)等西方所崇尚的科學(xué)繪畫原則來深入分析這個(gè)畫冊。
張宏試圖通過“透明式”、“圖錄式”的自然主義來描摹大自然,以突破前代畫家對于山水畫筆墨陳規(guī)的定式,突破傳統(tǒng)文人畫矩矱森嚴(yán)的藩籬,自立一派創(chuàng)作了自然主義對景寫生為標(biāo)志的具象山水?!吧揭运疄檠},以草為毛發(fā),以煙云為神采。故得水而活,得木而華,得煙云而秀媚?!保ā渡剿?xùn)》)他認(rèn)為將富有生命力的大自然用筆墨進(jìn)行抽象畫描繪會(huì)失去大自然應(yīng)有的神貌,因而秉承自己的反形式主義理念來描繪更為搖弋多姿的實(shí)景山川。高居翰認(rèn)為張宏在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中所遵循的創(chuàng)作觀是“橫向擴(kuò)展,希望能夠在直接經(jīng)驗(yàn)之上,與同時(shí)代的人建立起一種共同的關(guān)聯(lián)性”,他從自身不同的稟賦和環(huán)境出發(fā),創(chuàng)造出屬于自己的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)語言,為17世紀(jì)繪畫在筆墨形式表現(xiàn)和空間結(jié)構(gòu)表達(dá)上的創(chuàng)新奠定了一定的基礎(chǔ)。
/ 高 居 翰 和 他 17 世 紀(jì) 的 朋 友 們 /
張宏是晚明蘇州數(shù)十年來罕見的出色畫家。在張宏許多畫作之中,我們所見到的,很明顯是畫家第一手的觀察心得,可以說是視覺報(bào)告,而非傳統(tǒng)的山水意象。當(dāng)他在畫中重現(xiàn)眼睛所見的實(shí)景時(shí),他比傳統(tǒng)任何一位大家都要更勝一籌,更能達(dá)到一種近乎視覺實(shí)證主義的境界。