兒童歌曲鋼琴伴奏應(yīng)遵循的原則

郝光

摘要：鋼琴伴奏者在兒童歌曲伴奏時(shí)需要重視基本原則、訣竅等方面的內(nèi)容，以及關(guān)注在歌曲中所扮演的角色?；诖耍瑲w納統(tǒng)整為語韻和低音線條的強(qiáng)調(diào)、兒童歌曲演唱和鋼琴聲部之間平衡的解決、角色扮演三大要點(diǎn)，并分別加以探討，以期進(jìn)一步提高鋼琴伴奏的質(zhì)量。關(guān)鍵詞：兒童歌曲；鋼琴；伴奏；原則中圖分類號(hào)：J624.1文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號(hào)：1001-7836（2014）02-0135-02一、語韻和低音線條的強(qiáng)調(diào)1語韻的配合。鋼琴大師常告誡聲樂伴奏學(xué)生：“彈奏歌詞而非音符”（Play the texts not the notes），歌詞為第一優(yōu)先；“彈在母音上而非子音”（Play the vowels not the consonants）。其原因在于音樂上的重拍并不等于語言的重音，而且并非每一位作曲家均將語韻、曲調(diào)及伴奏做妥善的配合，所以兒童歌曲鋼琴伴奏者需非常謹(jǐn)慎，在彈奏時(shí)眼睛需同時(shí)注視著歌詞和伴奏部分，而非僅是伴奏部分。另一個(gè)重點(diǎn)在于伴奏的寫作部分（包含音型、節(jié)奏或旋律），常常是先行引出歌曲所要唱的旋律，或是回應(yīng)了歌曲的歌詞。即使該段為鋼琴獨(dú)奏，鋼琴伴奏者仍必須完全模仿歌詞中的語韻重音、語法及語氣。2低音線條的強(qiáng)調(diào)。對(duì)于習(xí)慣彈奏鋼琴獨(dú)奏曲目的演奏者來說，右手的彈奏部分大多為主要旋律，需要被強(qiáng)調(diào)，當(dāng)他們剛接觸到鋼琴伴奏時(shí)，這種彈法將受到嚴(yán)重的質(zhì)疑。在聲樂伴奏法里若無任何特殊原因，“低音線條的強(qiáng)調(diào)”遠(yuǎn)大于右手的伴奏素材。理由為作曲家多半將主旋律交由兒童歌曲演唱來演唱，伴奏在左手的部分常常和兒童歌曲演唱的旋律有著對(duì)位、呼應(yīng)，也可能是問答的關(guān)系。更重要的，它代表和聲的進(jìn)行，有時(shí)更是確認(rèn)速度的重要指標(biāo)。而右手的部分大多是重復(fù)彈奏兒童歌曲演唱的旋律，或?yàn)閴K狀和弦、分解和弦、琶音，大多數(shù)是發(fā)揮色彩的功用，其重要性不如左手之低音線條。二、兒童歌曲演唱和鋼琴聲部之間平衡的解決1音色。要達(dá)到與兒童歌曲演唱間的平衡，多數(shù)人先想到的是“降低音量”，而不是“改變音色”；但“降低音量”并不一定能解決問題，卻極有可能制造了下一個(gè)問題——支撐不足。雖然有相當(dāng)多的聲樂曲在鋼琴伴奏的部分，寫作極為簡單，有可能只是在每個(gè)重拍上或每小節(jié)配上和弦，或是譜上簡單的旋律線條，只要是音色處理不當(dāng)，均有可能演變成音量過大。演奏者不應(yīng)只專注于小心翼翼地控制音量，而應(yīng)想象該呈現(xiàn)什么樣的音色。同樣是弱音（piano），代表月光、微風(fēng)、流水聲、腳步聲或低聲細(xì)語等等不同的意象，均需彈奏出不同的代表音色。所以彈奏聲樂伴奏時(shí)，在觸鍵上是相當(dāng)講究的，多變的音色不僅增添了整曲的色彩，更能引導(dǎo)兒童歌曲演唱進(jìn)入詩詞情境。2音域。最基本的原則為：當(dāng)兒童歌曲演唱的音域越高時(shí)，越是需要來自鋼琴的支持（support），即為音量的幫忙，尤其是左手低音的部分。這道理如同蓋高樓一般，越高的大樓就需要越深的地基，整體結(jié)構(gòu)才會(huì)穩(wěn)固。簡言之，在兒童歌曲唱至較為激昂高亢的高音時(shí)，伴奏需給予足夠的音量，讓兒童歌曲演唱時(shí)較有安全感；相反地，當(dāng)兒童歌曲所演唱的音域較低、不容易傳出時(shí)，鋼琴伴奏需注意音量的掌控，切勿掩蓋兒童歌曲演唱的聲音。3聲部的選擇。延續(xù)音域的討論，若鋼琴與兒童歌曲演唱兩者的音符均在同個(gè)音域，力度也相同時(shí)，這時(shí)要達(dá)到彼此間良好的平衡，只有一個(gè)選擇，即為彈奏另一條不同于兒童歌曲演唱的旋律線或音符，而非同樣的旋律。有時(shí)可能會(huì)加強(qiáng)低音，也可能是中間的聲部，避免因過度強(qiáng)調(diào)兒童歌曲演唱的旋律，而造成聲部間失去平衡。筆者認(rèn)為，該原理如同演奏弦樂四重奏，四個(gè)不同樂器各司其職，找出自己的定位，而非強(qiáng)出頭，避免因此掩蓋了主旋律的風(fēng)采。例如敘事性歌曲《半屏山》，伴奏最高聲部的旋律均和兒童歌曲演唱相同，此時(shí)絕對(duì)不宜加強(qiáng)高聲部的旋律，左手的旋律線會(huì)是最佳選擇，如此一來能讓左手的旋律線與兒童歌曲演唱的旋律相呼應(yīng)，如同對(duì)位般，不同旋律相互交織，增添歌曲的色彩。4速度。當(dāng)遇到速度極快的歌曲或樂段時(shí)，兒童歌曲演唱者想要將歌詞清楚地表達(dá)出來，比慢板的歌曲難度提高許多。同時(shí)，伴奏者的音量常常也會(huì)在此時(shí)，不自覺地隨著快速音群的跑動(dòng)而漸強(qiáng)，更在無形中造成聲部失衡，也間接增加兒童歌曲演唱時(shí)的困難度。所以越是快板的歌曲，越是需要注意音量的控制，有時(shí)可能無法與譜上所寫的音量記號(hào)相符。筆者根據(jù)自身彈奏的經(jīng)驗(yàn)，在彈奏快板歌曲時(shí)有一心得，若是在彈奏時(shí)無法清楚聆聽到兒童歌曲所演唱的子音時(shí)，那么伴奏者應(yīng)適度調(diào)整音量。例如：《小金魚》整曲的伴奏部分均是由十六分音符組成，且需以甚快板（Vivace）的速度來演奏，同時(shí)又需將氣氛維持在寧靜的氛圍，兒童歌曲演唱也不宜將音量過度放大。在種種的要求之下，該曲伴奏的困難度很高。5踏板及琴蓋。大多數(shù)的鋼琴家在彈奏獨(dú)奏曲時(shí)，會(huì)非常注意延音踏板的使用，但或許是在彈奏聲樂伴奏時(shí)，同時(shí)有太多的注意事項(xiàng)，而延音踏板的正確使用往往最先被忽略，其實(shí)延音踏板的使用若不當(dāng)，會(huì)直接造成兩大影響：一為和聲的清晰度，二為音量過大，間接造成音色不當(dāng)?shù)母淖儯约案柙~不易被清楚聽見。接下來為柔音踏板的使用，除非作曲家在譜上刻意標(biāo)示，筆者認(rèn)為盡量不使用為好，柔音踏板的使用常常是為了做音色的變化，但絕不使用它來降低音量，音量的轉(zhuǎn)變應(yīng)由彈奏者以手來控制。“保持琴蓋的全部開啟”對(duì)于很多兒童歌曲演唱是相當(dāng)排斥的，大多數(shù)兒童歌曲演唱者的直覺反應(yīng)為“鋼琴的音量將會(huì)過大”，但事實(shí)上伴奏者若控制不當(dāng)，即使琴蓋全部掩蓋，鋼琴的音量也會(huì)過大。相反地，只要伴奏者控制得當(dāng)，開啟琴蓋將會(huì)有以下幾點(diǎn)優(yōu)勢(shì)：使琴聲更為清楚；音量的變化幅度將可增大；音色的變化將更明顯，這些優(yōu)點(diǎn)能幫助兒童歌曲在演唱時(shí)，音準(zhǔn)較為準(zhǔn)確，也會(huì)因鋼琴彈奏者明顯且豐富的音色變化，而激發(fā)兒童歌曲演唱者更多的想像力，讓演唱的詮釋更有說服力。其實(shí)只要踏板運(yùn)用得當(dāng)、音色巧妙的搭配、音量的適當(dāng)控制、聲部的正確選擇等，與兒童歌曲演唱的完美搭配將不會(huì)是一件難事[1]。三、角色扮演1前奏。在所有聲樂曲目中，歌曲開頭由兒童歌曲演唱獨(dú)自出現(xiàn)、或兒童歌曲演唱與伴奏同步出現(xiàn)的比例，只占了所有曲目的10%。大部分的歌曲，開頭都會(huì)先由鋼琴演奏一段前奏。而前奏最大的功用在于營造歌曲氣氛，幫助兒童歌曲演唱準(zhǔn)備進(jìn)入其音樂氛圍中，這種導(dǎo)奏有可能是反映出兒童歌曲演唱的內(nèi)在情緒，或觸發(fā)演唱者內(nèi)心的感受，更可能是象征某種特定的場景。前奏有可能極短，如伴奏《搖籃曲》的前奏需讓聽眾先沉浸在夜晚皎潔的月光下的情境中。前奏彈奏的成功與否，不僅能測試出鋼琴彈奏者的功力，也是能否讓兒童歌曲演唱順利進(jìn)入歌曲情境中的關(guān)鍵。2間奏。間奏可能是串聯(lián)兩個(gè)不同情境的重要橋梁，在一段間奏之后，兒童歌曲演唱者的情緒或身處的場景常有很大的轉(zhuǎn)折；另一方面，間奏也可能是延續(xù)或加強(qiáng)前段的作用。因此，欲使聽眾明顯感受出間奏前后音樂氣氛的不同，在速度、音量、音色上做變化是有其必要的。3尾奏。歌曲的尾奏如同是一場戲劇的最后一幕，如何能讓觀眾屏氣凝神，期待臺(tái)上即將發(fā)生的任何事物是最困難的。在不同情境的兒童歌曲中，曲終將有各種不同的意境，也許是欣喜歡樂，也許是具有激勵(lì)作用等。鋼琴彈奏者如何能讓這些景象成功地烙印在聽眾的心中，或是在音樂結(jié)束時(shí)，讓大家有“余音繞梁，三日不絕”之感，將是彈奏尾奏最重要的課題。四、兒童歌曲鋼琴伴奏的基本技能的教育

教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行授課的時(shí)候，應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)。要讓學(xué)生懂得掌握鋼琴演奏技巧是彈好鋼琴伴奏的前提條件。例如，在鋼琴彈奏過程中多樣性的手指觸鍵；合理運(yùn)用踏板的程度，演奏的速度以及節(jié)奏等，這是兒歌鋼琴伴奏的必備條件，教師在教學(xué)中應(yīng)該不斷地滲透，盡可能通過生動(dòng)的語言讓學(xué)生理解。教師在實(shí)踐教學(xué)中要通過引領(lǐng)，讓學(xué)生熟練地彈奏 24 個(gè)大小調(diào)的和弦、琶音、音階，熟練地掌握和弦連接八度技巧并能快速移調(diào)，指導(dǎo)學(xué)生掌握正確的練習(xí)方法，讓學(xué)生在所掌握的技能和技巧的基礎(chǔ)上自由發(fā)揮，反復(fù)練習(xí)手、眼的配合，反復(fù)構(gòu)建和聲的編配，在心里構(gòu)想，在鍵盤上彈奏，用耳朵聽辨，在鋼琴教學(xué)中滲透伴奏技巧[2]。

掌握多變的觸鍵方法。教師在教學(xué)過程中，應(yīng)使學(xué)生懂得豐富多彩的音色是通過不同的觸鍵方法實(shí)現(xiàn)的，通過訓(xùn)練使學(xué)生獲得手掌、手臂、手腕和手指的相互配合能力。伴奏對(duì)手指觸鍵的方法及音色的要求非常細(xì)致，讓學(xué)生知道伴奏不僅要兼顧自身的音樂效果，而且還要更多地兼顧合作者。讓學(xué)生通過手指和手腕的變化，達(dá)到最佳伴奏的效果。熟練運(yùn)用踏板。踏板的恰當(dāng)運(yùn)用，使鋼琴演奏更加富有生氣，充滿了生命力和表現(xiàn)力，教師在鋼琴教學(xué)過程中要引導(dǎo)學(xué)生正確使用踏板。例如，在作品上標(biāo)記踏板的踩法，加深對(duì)兒歌的理解等。面對(duì)不同的琴和場合，善用聽覺去調(diào)整等；不同的音樂風(fēng)格，踏板的使用也各不相同，彈奏連貫優(yōu)美的旋律時(shí)用切分踏板；彈奏情緒堅(jiān)定飽滿的歌曲時(shí)，踏板要收放干凈，就連使用踏板的長短及深淺度上，我們都要考慮到作品的風(fēng)格及鋼琴上音區(qū)、音色的不同。

把握速度，控制好節(jié)奏。速度和節(jié)奏是音樂中的基本要素，兒歌也有不同風(fēng)格、不同節(jié)奏的類型。因此，在鋼琴教學(xué)的過程中，教師要強(qiáng)調(diào)學(xué)生在演奏過程中既要控制好自己的速度和節(jié)奏，也要兼顧表演者的節(jié)奏。在平時(shí)的訓(xùn)練中，教師要有意地引導(dǎo)學(xué)生對(duì)不同風(fēng)格的兒歌進(jìn)行欣賞，并利用實(shí)訓(xùn)的方式進(jìn)行鞏固。參考文獻(xiàn)：[1]王麗敏.鋼琴即興伴奏在學(xué)前教育專業(yè)教學(xué)中存在的問題及對(duì)策分析[J].科學(xué)時(shí)代，2009，（2）.[2]王艷梅.淺論藝術(shù)歌曲[J].商丘職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2006，（3）.