榮霞
(西南大學(xué)音樂學(xué)院,重慶 400715)
試析民族音樂學(xué)“新視野”
榮霞
(西南大學(xué)音樂學(xué)院,重慶 400715)
民族音樂學(xué)“新視野”的“新”體現(xiàn)在它對(duì)我們現(xiàn)今學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)音樂學(xué)帶來的影響和沖擊。民族音樂學(xué)的誕生直接影響了我們對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)。本文通過介紹民族音樂學(xué)與梅里亞姆《音樂人類學(xué)》中的核心觀念,共同探討民族音樂學(xué)的新視野,尋求音樂的本質(zhì)。
民族音樂學(xué);梅里亞姆;音樂人類學(xué);音樂
“民族音樂學(xué)”這個(gè)詞首見于1950年荷蘭民族音樂家孔斯特的著作《音樂學(xué)》一書的標(biāo)題。它是音樂學(xué)下屬的一門音樂理論學(xué)科,由民族學(xué)和音樂學(xué)兩個(gè)概念合并而成,在比較音樂學(xué)基礎(chǔ)上發(fā)展來的。民族音樂學(xué)研究對(duì)象主要是非西方的音樂文化,尤其是北美、非洲、大洋洲的、南美洲的、亞洲的音樂文化和歐洲的一些民間音樂文化,這其中也有一些對(duì)近東和遠(yuǎn)東地區(qū)藝術(shù)音樂的研究,而很少甚至不包括對(duì)西方藝術(shù)音樂文化的研究。在學(xué)科逐漸發(fā)展的基礎(chǔ)上,以孔斯特的學(xué)生胡德為主的一派強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)方面,所以至今沿用民族音樂學(xué)這個(gè)名稱,而以梅里亞姆為主的一派強(qiáng)調(diào)民族學(xué)(文化人類學(xué)),因此采用音樂人類學(xué)這個(gè)新名稱。
梅里亞姆是美國(guó)人類學(xué)家,是音樂人類學(xué)奠基者,1964年《音樂人類學(xué)》一書出版標(biāo)志音樂人類學(xué)形成。
他在《音樂人類學(xué)》書中提出:“民族音樂學(xué)可以從兩個(gè)方向來研究,人類學(xué)和音樂學(xué),最終目標(biāo)是融合二者。看看民族音樂學(xué)文獻(xiàn),這個(gè)理想尚未達(dá)到,因?yàn)榇蠖鄶?shù)著述僅研究音樂,不提音樂所產(chǎn)生的文化背景。民族音樂學(xué)主要專注于音樂和結(jié)構(gòu),因而強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)因素而不顧人類學(xué)因素。民族音樂學(xué)的人類學(xué)方面不太發(fā)達(dá),不太為人們所了解。有一種音樂人類學(xué),是在音樂學(xué)家和人類學(xué)家范圍之內(nèi),就音樂學(xué)而言,它提供了所有音樂產(chǎn)生的基礎(chǔ)以及最終理解那些樂音和聲音過程的框架。就人類學(xué)而言,它有助于進(jìn)一步了解人類生活中的產(chǎn)品及過程,因?yàn)橐魳肥侨祟愔橇π袨橹械囊环N復(fù)雜因素。沒有人的思考,行為和創(chuàng)造,樂音不會(huì)存在,而目前我們對(duì)聲音的理解要多于產(chǎn)生音樂的全過程的理解。”
從上述觀念中可以看出兩方面的問題:
其一,他的理論意義突破了西方音樂學(xué)局限,從了解音樂本身到具有全人類的視角。最重要的是賦予了音樂人的意義,既然是人的音樂,那其對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)就具有多種角度,比如人類學(xué)所涉及到的歷史,社會(huì)心理,美學(xué),文化,生理等,這樣對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)就會(huì)更全面。此外他還有一個(gè)非常重要的成果是他為民族音樂學(xué)提供了一個(gè)簡(jiǎn)單模式,即包括音樂觀念的形成過程,與音樂相關(guān)的行為,音樂本身三個(gè)層面的研究。這個(gè)模式是音樂學(xué)與人類學(xué)相通的很好的橋梁,同時(shí)也是對(duì)音樂的一種新的認(rèn)識(shí)。
其二,他的音樂人類學(xué)也有著一些難以回答的問題,也就是民族音樂學(xué)自身的矛盾——全人類并非只有一種理論體系,很難有符合全人類普遍認(rèn)知的音樂理論模式。另外還有對(duì)民族音樂的定義,也有許多說法,比如可指特定民族的人創(chuàng)作的具有代表性的音樂,或者指中華民族音樂,又或者指中國(guó)少數(shù)民族音樂等。還有一個(gè)比較復(fù)雜的問題就是人類學(xué)或民族學(xué)屬于社會(huì)科學(xué),而音樂學(xué)屬于人文科學(xué),它們屬于不同的板塊,之間是具有一定差異的,想要融合本身就存在一定的困難。
梅里亞姆對(duì)民族音樂學(xué)所做的深入研究,給我們很多新的視野,給中國(guó)傳統(tǒng)音樂研究帶來很多影響:第一,讓我們開始把音樂作為一種文化現(xiàn)象放在整體文化框架中來討論。第二,使我們認(rèn)識(shí)到音樂文化的多元性與平等性。第三,中國(guó)音樂文化不是‘漢文化’的獨(dú)立,而是與各民族音樂相共存的。第四,應(yīng)該要重視民間社會(huì)民俗文化與實(shí)地采風(fēng)。第五,重新審視并重視中國(guó)民族音樂自身的發(fā)展。
最后提到的這一影響,相對(duì)來說是比較重要的,雖然民族音樂學(xué)這個(gè)概念是在國(guó)外體系研究中提出來的,但其實(shí)它在中國(guó)早已經(jīng)是發(fā)展了的學(xué)科。只是中國(guó)學(xué)者的研究(普遍現(xiàn)象)是往往喜歡研究外來文化而不是發(fā)展自身文化,而西方已經(jīng)在發(fā)展自身文化的同時(shí)轉(zhuǎn)向?qū)ν饨缥幕难芯俊?/p>
梅里亞姆曾提出:‘音樂由文化形成,并且是文化中的一部分,每一種文化決定著什么叫音樂,什么不叫音樂。’這段話是對(duì)音樂的界定,反思我們學(xué)習(xí)的西方體系音樂學(xué)對(duì)音樂一詞的定義又是怎樣的呢?
不得不思考,西方國(guó)家與我國(guó)對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)有何差異?也許通過體系音樂學(xué)與民族音樂學(xué)的差異就可以看出一些蛛絲馬跡。如果要用西方的思維就是對(duì)事物下定義的角度來說,便可以歸納為是“音樂”與“樂音”的差別。在中國(guó)古代,用“樂”這個(gè)字來代表音樂,因此有《樂記》、“樂府”、《聲無哀樂論》等;其對(duì)“音”的提法具有代表性的如“八音分類法”,這里的音,不是樂,只是一種聲音,是一種樂器發(fā)出的聲音。(當(dāng)然還有許多重要文獻(xiàn)信息,不排除人們因?yàn)閷?duì)音樂認(rèn)識(shí)的變化產(chǎn)生的‘主觀篩選’,會(huì)對(duì)有關(guān)記錄有所丟失、遺漏和忽略)。就這個(gè)問題其實(shí)也是我們經(jīng)常會(huì)涉及到的話題,音樂是主觀的還是客觀的?音樂是他律還是自律的?其實(shí)都繞不開一個(gè)中心,就是對(duì)音樂的定義。筆者認(rèn)為音樂是多種認(rèn)識(shí)的融合,諸如多種學(xué)科體系提供的對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)(包括人文科學(xué)、社會(huì)科學(xué)、自然科學(xué)),就像民族音樂學(xué)提供的新視野作為與西方體系音樂不同的學(xué)科研究,其有同有異,并不是完全分明的。只是我們需要通過各個(gè)學(xué)科的視角去認(rèn)識(shí)音樂,豐富音樂,并在發(fā)展中發(fā)現(xiàn)問題、解決問題,不斷探尋音樂的本質(zhì)。
J605
A
1005-5312(2014)17-0090-01