徐楊烽

亨德爾或許是巴洛克音樂時(shí)期名氣最大的作曲家之一，無論他在世或是過世。比起同一年出生的巴赫，亨德爾無疑是“幸運(yùn)”的。這位德國出生的天才，在意大利接受了主要的音樂訓(xùn)練，而一生最主要的職業(yè)生涯卻在英國度過。亨德爾的音樂風(fēng)格是偏向意大利的，時(shí)至今日，可能一部分聽眾認(rèn)為他的作品比起巴赫來不夠有深度，仿佛要?jiǎng)?chuàng)作偉大深刻作品的人就應(yīng)該有像巴赫那樣的生涯經(jīng)歷。但細(xì)細(xì)咀嚼，不難發(fā)現(xiàn)亨德爾的偉大之處。

大協(xié)奏曲是巴洛克時(shí)期最常見的一種音樂形式，是后世協(xié)奏曲的雛形。通過樂器組之間不同的“交替交流”，互為伴奏互為主奏。而亨德爾是大協(xié)奏曲創(chuàng)作者中的佼佼者，其作品無論是旋律上的可聽性，還是結(jié)構(gòu)的規(guī)整，以及其中表現(xiàn)出的高貴品位，都非常出色。本期選片當(dāng)中，就特意挑選了亨德爾幾首最著名的大協(xié)奏曲以及著名清唱?jiǎng)　秮啔v山大的歡宴》的選段。三首大協(xié)奏曲皆來自作品第六號(hào)，分別是第八、第十及第十二，它們有一個(gè)共同點(diǎn)就是都是用小調(diào)寫成。

三首大協(xié)奏曲的格局與篇幅都差不多，開頭相對(duì)沉重與嚴(yán)肅的序奏后，稍作停頓，便是極有格調(diào)的賦格段落，而第八號(hào)大協(xié)奏曲更是開篇便是賦格。樂器組（主要是弦樂組）之間的對(duì)話營造出一種巴洛克音樂獨(dú)有的氛圍，這種氛圍在后世的音樂中難再尋覓。這氛圍當(dāng)中的音樂，表面上聽起來是嚴(yán)肅的，但其實(shí)能品出其靈活與激情的一面。

那個(gè)時(shí)候的大協(xié)奏曲，有別于后世的作品，很多時(shí)候并不是為了某些特殊的委托以及事件而創(chuàng)作，所以并沒有許多音樂之外的東西可以協(xié)助解讀。唯一直接面對(duì)的，就是音樂本身。大協(xié)奏曲基本都以快板的賦格段落作為結(jié)尾，人們可以欣賞到一種音樂上的工整精致之美。賦格的“激烈”交替體現(xiàn)出一種音樂作品本身的高貴與冷艷。這種“高冷”的感官印象，或許正是我喜歡亨德爾的原因，它們很多時(shí)候并不如其他的巴洛克音樂來得“親切”“怡人”，但這種哪怕憂傷都是高貴的格調(diào)，卻讓人欲罷不能。這三部大協(xié)奏曲的結(jié)尾總是恰到好處，沒有一種明顯的結(jié)尾體提示，在演奏當(dāng)中，不知不覺落下了尾音。雖然從聽覺上來說，作品仿佛都是在一種格式下進(jìn)行，但是每首大協(xié)奏曲都有一個(gè)同樣的精神與品位，這種“精神與品位”仿佛是古典音樂最想要表達(dá)的初衷。

清唱?jiǎng)　秮啔v山大的歡宴》全長一個(gè)多小時(shí)，這里節(jié)選出了一個(gè)經(jīng)常演奏的樂隊(duì)版本，全長不過十來分鐘。這個(gè)選曲由快板—廣板—快板—急板組成，一開篇便是大家熟悉的巴洛克音樂語言，一種宴會(huì)的感覺油然而生。這部亨德爾的中期作品有著一貫的精致風(fēng)格，如果是習(xí)慣了浪漫主義時(shí)期音樂語言的人，可能覺得這些小品略顯單調(diào)，但它們有時(shí)聽起來仿佛就像吃慣了大魚大肉之后來的一碗清湯或者粥品，給人一種清新的感覺。羽管鍵琴、琉特琴等巴洛克樂器和弦樂組的配搭為這種感覺潤色不少。這是一張內(nèi)容非常充實(shí)的唱片，可以從中領(lǐng)略到亨德爾在大協(xié)奏曲領(lǐng)域的全面風(fēng)采。